东来紫气满神州

潘永彬

胸怀

学会了上微信之后，我才有机会把日常习作示与同学们看，得到了同学们一致好评。我心却发毛，不自信，认为同学们是随口所说，不能当真，应该清楚自身作品的水平。我不无担忧地说与同学唐世和，他是一级美术师和专业评论家，世和说：“大家都爱好美术，看到你还在坚持画，是从心底里髙兴，鼓励你同时也是在慰藉自己。”我又问董兴华，兴华是军队陪养的大才，学问涉猎文学艺术，专业研究日本问题。兴华说，“我画儿看了很多，但如永彬兄这饱含乡士味，浓厚乡情味和古意的画，看后着实令人感到亲切，不由自主发点感慨。我爱画没时间画，看到老大哥你这么笔耕不辍，我是由衷高兴啊！”兴华说这话，是因为他见到了我的画之后，十分兴奋，从理论和技法层面，进行了多角度阐述，深层次分析，写了很多长篇文章。我长这么大，画了这么多年的画，还没经历过这么系统的被夸赞呢，这令我心里一直惴惴不安。听了他俩的话之后，我心渐渐地开始平静下来，因为他们说得有道理。同样一件事，认知水平却有天壤之别。两同学客观实际，我却多小家子气。画画若追求进步，不能小家子气。要有胸怀，要有全局观念，对事物方能体察入微，不偏不倚，方可得到正确的认知。反映到画画上，定能注情于画中，赋予草木山石云水以灵气，使它们能说话，与观者顺畅无滞地交流，真诚真心与读者交流。传达作者想说的话，尽量少产生误会，产生更多的共鸣。这样才能将作者的愉悦传递给读者。在画的过程中，心胸也会随画面的开阔而逐渐开阔。

有了开阔的胸怀，在交流中既能产生快乐，又能有収获，使交流的效果达到最大化。我画画成瘾，夭夭画，总展示又怕影响了朋友们的情绪。我又纠结发与不发的窘境。说与摄影爱好者王朴，他说：”我们摄影圈里也是这样，经常发作品的有，偶尔发的也有，各随其便，只证明你还在作，不是显摆，也可以说是向朋友们定期汇报。”同样一件平常事，心胸不一样，认知就不一样。所以说古今成大事者，均不拘小节，婆婆妈妈的，怎么能办大事？画画的虽然是小道，也不能小心眼呀。画如其人，小家子气的人，怎么能夠画出来大气雄浑，伟岸险绝，云气缭绕，接天迷日，川泽百里，樵歌出谷，炊烟入林的感人作品。天下事都是这样的，有胸怀的人做亊不拘小节，大胸怀才能有大格局，才能成事。

画画的人胸怀，我认为对作品应该是满腔热情，这才是对读者的最大尊重。对待评论要谦虚认真，不管是褒是贬，要找出根据。不能狂妄自大，也不能人云亦云。用心体验生活，既得其形，更要得其神，得其神后，其形随神而化。对待别人的作品要由衷的尊重，任何一件艺术作品都有长处，万不可夜郎自大，看别人的作品一定要用正眼看，绝对不能鼻子歪歪着，嘴角撇撇着，对别人的尊重才是自尊。一个有成就的艺术家，能从万物中获得灵感。如羲之养鹅，米芾拜石，梅妻鹤子…。生活永远是艺术的源泉。学习和修养是终生功课，学然后知不足，学能开拓眼界，学能增加见识。凡有成者，均是善学者，学问越高反而越谦恭，有知而不张揚，而学更勤更精进。因为深会“山不让尘，川不拒盈”这个道理。学养越深厚，越知学无止境，天上有天，人上有人，因而行事更谨慎，更低调。修为永无止境，胸怀是由修为决定，由学习而感知，刻意是做不到的，胸怀更不是装的。画固然是小道，但在尺幅之中谋百里之遥。以小见大，画少谕多，知白守黑，由近知远，如此等等，画的布局，关乎作者格局。

我加强学习和修养都是为了画，力争将所爱的画推上一个新台阶，别埋汰了画，不枉爱了画一生。由于爱画，老来还能夠无忧无虑的画画，每天身心皆倾注于画中，尽情享受到了画画所带来的快乐。画着画着，物我两忘，画无境界，而我沉浸画境，几入画中。不知此时状态是否因胸怀所致？我中邪般继续这种状态，並将这种状态体现在画中，让画再去感染别人。这不会是宣传颓废吧？不会提前引来痴呆吧？

潘永彬（左明）2022.7.于昌平。

【七绝.潘兄美篇】

(平水韵)

云中客

紫气东来满九州

平宣饱墨抒情酬

垠川峻岭潺溪水

霞霁朝辉暮月钩

(2022.7.31)

月上兴安

峨眉山月

家园

千里平畴

归程

夜莺

夜深人静

春风楊柳

翠谷

寻诗觅句

夜阑

水云间

山行

山外青山

山水绿

禅意

靠山吃山

落晖

山泉绕村

秋色

夜静

高秋

　　这些画都陸读发过，这是经过再整理又发。

左明（潘永彬），海伦人。