<p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">上世纪一九七三年重庆市第二期音乐作曲班结业合影留念</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">我的业余音乐之路</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 音乐是一种艺术形式和文化活动,对音乐的感悟:因每个人的文化、个性与经历卓尔不群,因此对音乐仁者见仁,智者见智,在音乐创作中甚至有过之,而无不及。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 我接触音乐的时间应该从上世纪七十年代初开始,当然往前推,也就是一九六六年开始学习拉二胡,认识了点简普和单一乐器了解。茫然不解,一无所知。根本谈不上懂音乐,按重庆话说:叫“搞得耍”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 要想成为业余音乐人,不管是演奏、演唱、音乐创作、音乐欣赏的业余之路是十分艰辛的。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 且不说工作之劳累和家庭生活烦琐之事的影响,如若在缺少专业老师的指导,那种盲目学习,且导致花了很多精力,想要把这个爱好坚持下来,就十分不易。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 心态不好,根本坚持不了,因为不可能取得好的成绩,只好放弃。所以我说叫“搞得耍”。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">学习证件</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 我从学习拉二胡到学习音乐创作,经历了几个阶段。从十五岁就开始学琴,下乡当知青也没中断过,返城工作就参加了毛泽东思想“宣传队”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 七一年到七三年基本上是半脱产或全脱产排演节目。期间我在乐队弹扬琴,也搞下二胡独奏。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 由于没有什么天赋,个人技艺水平也非常有限,就是完成个任务。认为脱产搞“宣传队”活动,比下井挖煤炭安全(我单位是煤矿)。因此也无暇去继续求精。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 六十年代末期到七十年代中期,在当时激情燃烧的岁月里,全国文艺宣传演出活动此起彼伏。学校、地段居委员会、农村各大队、工厂、部队、机关团体等都成立有毛泽东思想“宣传队”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 其实文艺宣传队起源于上世纪四十年代,抗日战争开始以后,为了活跃部队指战员的文化生活,推进抗日斗争胜利发展,部队决定成立“为兵服务,演现代戏”的文艺宣传队。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> “文化革命期间”文艺宣传队这种活动更是推向了高潮,那种由自编自演的节目,贴近实际,喜闻乐见,反映了真实的劳动和生活。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 当年重点是学习演出革命现代戏曲如:《红灯记》、《沙家浜》等选段,这些节目深受大家欢迎。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 文艺宣传队的成立,也给群众单调的生活增添了色彩,带来了快乐。在农村、工厂、矿山和部队成为当时主要的宣传和文化娱乐方式。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">那时候,条件比较艰苦,文化资源贫乏,业余生活十分枯燥。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 文艺宣传队的出现,从某种意义上讲,丰富了群众业余文化生活,营造了当地的文化氛围。文艺宣传队,是那个年代特有的产物。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 文艺宣传队这样的历史产物,也锻炼了一批农村、厂矿、部队、机关等领域的文艺人才,为他们日后走上真正的文艺舞台做好了铺垫。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 也就是一九七三年夏季,单位宣传科推荐我到重庆市文化宫进修学习音乐创作,这才使我有机会系统地了解和认识了音乐。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 时年,重庆市第二期音乐作曲班,就是为企业培养音乐创作人员,为更好推动基层文艺宣传工作。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 学员来自市属各大型国有企业宣传队音乐基础相对高一点的骨干人员。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 作曲班开设了《诗词写作》、《诗歌》、《歌词技法》、《乐理基础知识》、《歌曲创作技法》、《五线谱》、《合声学》等课程,为时一学期。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 授课老师主要来自市文化艺术馆、市歌舞剧团、市川剧团等音乐及歌曲创作名家大师。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 歌词课程除了学习古诗词,诗歌,重点是学《歌词技法》。从《歌词技法》了解了歌词常用格式,什么是一段体、二段体或者是三段体。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 什么是主歌(正歌)部分,什么是副歌部分,什么是歌词字数常规要求、歌词押韵、歌词风格。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 为什么要把握好“起、承、转、合(高潮)”的步调等等。归纳起来就是:歌词结构要分明,清晰,歌词构成的基本元素是字,音节,句式,段落。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 其样式是受到一定的曲式结构所限制的,歌曲曲式中最基本的几个结构要素分别为主歌,副歌,插句,以及记忆点。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 因此,一首歌词应有段落,有层次,有高潮,有对应和对比,这是学写歌词的起点。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 经过学习,体会到一个合格的歌词作者,还必须加强文学修养,提高文字功底,歌词创作实际上讲究的遣词达意。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 特别是古风歌词,特别注重遣词达意。所以,学做歌词前,必须先多阅览一些优秀的文学性很强的书籍,修炼加强文学修养和文字功底,为歌词创作做好准备。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 良好的文学修养和扎实的文字功底,必然会给歌词创作锦上添花。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 乔羽先生说过:“歌词最容易写,也是最不容易写好的。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 百把来字要写出一个东西来,没有扎实的基本功,没有对大千世界独特的观察能力,没有对生活形象的捕捉和塑造的本领,没有对音乐律动与节奏的感觉和悟性,是万万办不到的。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 音乐理论部分,学习了《乐理基础知识》,从音符、音节、音阶、音高、音调、音程、拍子、五线谱、五声音阶等开始认识。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 《作曲基本乐理知识》还重点学习了和声学、复调、配器法、曲式结构的技术理论体系等等。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 学习了旋律的基本要素、组织和节奏律动的序列。了解到曲调是让听众获取音乐内容的重要媒介。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 好的曲调既是一个让听众更好的理解音乐的重要元素。好的曲调具有流畅性、连贯性、可记忆性等特征。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 对于歌曲来说,谱曲时还要考虑如何与歌词进行搭配,合理的搭配能让听者听清歌词,从而更好的获取音乐的内容。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 通过一学期系统进修,我对音乐有了新的认识。音乐不仅是文字和旋律的合作曲,它还有更深刻的一面,使我获益匪浅。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 音乐影响了我,音乐使我学会了人生哲理,使我丰富了业余生活……。对音乐的追求能使人的精神得到升华,情操受到陶冶,生活也变得丰富而充实起来,若能感受到音乐作品欣赏,那是音乐更高的境界。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 音乐作曲班结业后,我回单位被留在了宣传科,主要工作就是负责文艺宣传管理和音乐创作。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 大约七五年后,各行业文艺宣传队也冷落了,国家把重心转向到了生产建设即“工业学大庆、农业学大寨”的运动中去了。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 我在宣传科也被安排了新的工作,(科里所管辖的无线电广播维修工作),文艺宣传管理和音乐创作工作宣告结束。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 大约一九七六年到二000年这期间,我就再没接触音乐创作及二胡演奏了。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 七六年后,因从事无线电广播维修工作,期间接触了大量的音响及广播设备制作和设计。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 前面我提到通过音乐系统学习,使我获益匪浅。音乐影响了我,使我丰富了业余生活。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 七八十年代为追求音乐作品欣赏是很困难的,一是要有节目源(唱片),二是要有一套上乘的放音设备。(靠听广播无法欣赏音乐)专门音响设备市场上有,但成品机价格太贵,当年一般家庭工资收入买不起。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 由于在音乐作品欣赏推动下,促进了我对无线电及音响专业技术的学习,自制安装了多款音响功率放大器,解决了音乐作品欣赏的困境。这就是因为音乐的追求能使人的精神得到升华,专业技术也得到了发展。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 岁月如歌,光阴似箭,转眼间已退休了!人到老年,夕阳西下,虽然美丽,却是黄昏。往日辉煌,过眼烟云。善待明日,无悔今生!</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 为此:老夫重拾遗弃三十多年的胡琴,再寻那弦外之音。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 从退休至今十多年里,由于无工作及家务琐事之扰,有了充足的时间,我较系统地重新学习和掌握了一些二胡的基础知识,坚持正规的练习。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 克服了“搞得耍”思想,重点加强了慢长弓、空弦、音阶音准、颤音、快弓、换把、揉弦的练习。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 俗话说,三分指法,七分弓法,这足以说明二胡运弓的重要性。二胡音准尤为重要,掌握好大二度和小二度的关系,也就是说要处理好全音和半音的指距关系。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 颤音练习,主要是练习左手手指击打琴弦的“灵活性和弹性。”要求频率、速度均匀、干净有弹性!快弓,要演奏的清晰、明快且富有“颗粒性,”注重两手的配合,切不可心浮气躁、漫不经心。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 练习时要注意弓子起始力度和擦弦点,手腕一定要放松摆动,持弓要有感觉,各个持弓的力点要运用自如!</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 换把练习要解决的核心问题是音准。练习传统第一把位(上把位)时,音准一般能较好地完成,而到了第二把位或更高把位,音准问题就无法保证啦,演奏的旋律九腔十八调。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 要掌握传统把位的滑指换把、空弦换把、同指换把等,新把位是移指换把等。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 揉弦是二胡演奏中最常用的技法之一,揉弦是二胡表现乐曲不可缺少的重要手段,它好比是美术中的色彩,可以使作品出神入化。恰当的使用揉弦可以使乐曲优美动听,感人肺腑。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 花了近十年,我演奏了十多首二胡独奏曲:刘天华作的《良宵》、《月夜》丶《空山鸟语》、阿炳作的《二泉映月》。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 陈耀星作的《战马奔腾》、《陕北抒怀》。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 朱昌耀作《梁祝》、《江南春色》、《葬花吟》。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 黄海怀《江河水》、《赛马》、张敬安、欧阳谦叔作,(闵慧芬改编)《洪湖人民心愿》、任同祥作,(张式业改编)《一枝花》。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 张长城,原野作《红军哥哥回来了》等等。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 以上曲目上传在优酷、爱奇艺、美篇等视频网络平台上。也常常在区域社会民间演出活动上表演。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(1, 1, 1);">中国音乐家协会会员 周传勋老师与我讲解曲艺的创作技巧</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 今已古稀,切勿枉费日月,做自己的事,实现自己梦。富在知足,讫情尽意。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 近年来,我也参与了社区演出队的音乐创作,又回归参加了北碚区音乐创作组活动。(上世纪七三年就参加了北碚文化馆组织的音乐创作培训学习,也是第一批创作组成员)编写了十多首群众歌曲和曲艺。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 如四川清音表演唱《天府民居换新颜》、《北碚情缘》等,山歌《老表在修北川铁路》、表演唱《巴渝农耕之歌》、《龙車村之歌》、《天府民居颂》、歌曲《唱不够的是小康》、《晚霞》等等。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 这些作品均发表在北碚《民众杂志<北泉之声>》和《大三峡歌坛》音乐杂志上。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 清音表演唱《天府民居换新颜》获得重庆北碚区本土音乐创作演出金奖,山歌《老表在修北川铁路》代表北碚区参加了第二届在长寿举办的重庆“山歌音乐会。”</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 音乐,为我注入了无限光明。音乐让我知道,只要有音乐,我就不会孤独,不会寂寞。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 其实任何一种音乐,他所要给予我们的仅仅只有两个字——“回归”回归到最真实,最简单的状态。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 尽管一把胡琴单纯的演奏,但它可以演绎出最动听的旋律,展现唯美的风韵,因为这是音乐!这也是我走过的业余音乐之路。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 撰稿 曹正刚</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 二0二二年七月三十日</span></p> <p class="ql-block">我与王安元收集改编的山歌《老表修铁路》代表北碚参加重庆第二届《山歌音乐会》</p> <p class="ql-block">北碚代表队成员在长寿古戏台前合影留念</p> <p class="ql-block">与王安元等山歌表演者在长寿合影</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">正刚在恩师周传勋老师家请教“曲艺“清音作品的修改</span></p> <p class="ql-block">从右起新工人爱故乡演出团团长孙恒、北碚曹正刚、西南大学周鸣鸣教授、左边郑达在巴渝农耕博物馆演出后合影留念</p> <p class="ql-block">作者近照</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">北碚音乐创作组部分同志前去看望周老师</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">与恩师周老师合影留念</span></p> <p class="ql-block">与歌剧主要演员合影</p> 编辑 曹正刚