<p class="ql-block"><b>喝火令</b></p><p class="ql-block">恶疫疏离久,天涯忆念深。</p><p class="ql-block">数年萍迹枉追寻。</p><p class="ql-block">烟雨远山魂梦,何日燕归林?</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">美府斜阳照,瑶台雅士吟。</p><p class="ql-block">乐鸣歌起沁人心。</p><p class="ql-block">一曲《思乡》,一曲怅浮沉,一曲《大江东去》,莫忘寄乡音。</p> <p class="ql-block"> (一)</p> <p class="ql-block">7月23日下午4点在华盛顿特区美利坚大学(American University)的Katzen艺术中心Abrasion Family Recital Hall,旅美男低中音歌唱家李春丰与旅美钢琴家陆恬首次携手演绎【《思乡》中国艺术歌曲专场音乐会】。</p><p class="ql-block">家国与故土情怀是中国文化中亘久弥新的主题。古人说:“梦绕边城月,心飞故国楼”。古代文人羁客的漂泊更多地是在本土、本国境内,而今天的我们漂洋过海,穿越万水千山,来到异国他乡学习谋生,开枝散叶,故国更加遥远,思乡情愫倍加浓厚。</p> <p class="ql-block">一场新冠病毒全球大流行彻底打乱了人们的生活方式。人们原有的生活节奏如同突然停摆的时钟,嘎然截止在2019年。两年多来,<span style="font-size: 18px;">疫情让我们的旅行探亲之路难于上青天,归途遥遥无期。</span>数以百万计的生命,永远消失在时光的尘埃深处,包括我们的至亲至爱。……</p><p class="ql-block">时光飞逝,对错过的人和事的怀念,更激起海外游子的思乡之情。人言落日是天涯,望极天涯不见家。瘟疫让处在天涯海角的我们有家难回。三年来,心心念念何日月照彩云归?</p><p class="ql-block">此时,此景,此情,海外游子们惟用音乐互诉衷肠。</p> <p class="ql-block">此次音乐会的主题是《思乡》,涵盖了15首近现代的中国艺术歌曲作品,其中包含了二十世纪初赴欧留学的作曲家(如黄自、赵元任、青主)创作的作品,他们学习西方作曲理论技术,结合中国传统音乐,以古典诗词入曲,创作出了有影响力的优秀作品,从作品中我们能听出一些德奥艺术歌曲的影子:《花非花》、《思乡》、《大江东去》、《我住长江头》、《教我如何不想她》、《赋登楼》;同时也包含了一些了当代知名作曲家的经典之作,像《桥》、《家》、《望乡词》、《怀念曲》等。李老师还选取了一部分由古诗词改编的当代作品,像《钗头凤》、《越人歌》、《青玉案·元夕》、《春归何处》、《明月几时有》等。</p><p class="ql-block">艺术歌曲属于美声唱法的一种艺术表现形式,具有艺术性高、艺术技巧难度也较大的声乐门类。它不同于歌剧演唱,歌剧表演更注重于声音表现、人物塑造和舞台表演。艺术歌曲则更注重艺术表现力,对歌词(诗词)意境的理解,对声音技巧的要求更高,要将纯熟的声乐技巧和细腻的情感表现融为一体,用美妙的歌声和诗词的韵味将听众带入歌曲的意境中。</p> <p class="ql-block">李老师担任我们新星合唱团的艺术指导几年,我还没有听过李老师亮开嗓子完整地唱过一首歌,虽然在教学排练中他经常有指导性的范唱。这次音乐会让我们有机会在现场从容地欣赏李老师的声乐艺术造诣,一饱耳福。</p> <p class="ql-block">李老师的演唱不用扩音器,声音穿透满堂,传入在我们的耳膜,在我们的内心深处泛起一阵阵涟漪。他浑厚饱满富有磁性的音色悠深绵长,回旋于音符之间。他音域宽广,沉厚的低音部,温润的中音部,自然、不凿痕迹的真假高低音转换,歌唱技巧精湛,使得李老师的演唱完美流畅,低沉中带有轻快、抒情,富于歌唱性,有极强的艺术表现力和感染力。</p> <p class="ql-block">李老师和我们一样,身居海外,这几年关山阻隔,故里难回,比起其他在国内的歌唱家们,想来其乡思与旅愁更为刻骨铭心。以他沉雄圆润的独特音色和独在异乡为异客的感受,能够对作品进行了不一样的诠释,刚柔相济,隽永深邃。</p> <p class="ql-block">此日笙歌闻折柳,何人不起故园情?古雅优美的家乡语言,含蓄凝练的文学意象,诗中有画的韵味,富有东方色彩的旋律,通过李老师的声情并茂的演绎,洋洋盈耳,直抵听众们的内心深处,让人们对这组中国艺术歌曲产生了强烈的共鸣:乡愁永远是浪迹天涯的游子心中最柔软的缱绻,那份浓郁缠绵、挥之不去的乡音乡情时时刻刻都萦绕在漂泊游子的心房,令人陶醉其中,回味无穷。</p> <p class="ql-block">(二)</p> <p class="ql-block">艺术歌曲是以诗歌、音乐旋律和钢琴伴奏三者融为一体的艺术形式。</p><p class="ql-block">经过舒伯特、舒曼的创作与发展,艺术歌曲中的钢琴伴奏地位上升到了一个前所未有的巅峰时期。钢琴不再只是一个伴奏,它和声乐旋律一起<span style="font-size: 18px;">塑造形象,</span>体现诗歌内容、共同创造了歌曲整体的诗意与色彩,使艺术歌曲中的钢琴伴奏成为独立的音乐艺术表现形式。</p><p class="ql-block">中国艺术歌曲,作为声乐与钢琴的二重奏,钢琴伴奏部分也充满了键盘乐器的旋律语音,钢琴伴奏有了更多的独立性。</p> <p class="ql-block">这台音乐会的曲目不但优美动听,李老师的声音响遏行云,陆恬女士的钢琴伴奏也不遑多让,惊艳全场!她的钢琴伴奏极具创意,有强烈的艺术感染力。她的演奏时而激情澎拜,气势磅礴,若惊涛拍岸;时而婉转流畅,晶莹剔透,如泉水叮咚;不但能衬托诗歌的意境,她的演奏可以作为一首独立的钢琴曲来欣赏。</p><p class="ql-block">听着陆女士的演绎,白居易的《琵琶行》的诗句便浮现在脑海里。</p><p class="ql-block">“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。</p><p class="ql-block">嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。</p><p class="ql-block">间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。</p><p class="ql-block">冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。</p><p class="ql-block">别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。</p><p class="ql-block">银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。</p><p class="ql-block">曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛“。</p> <p class="ql-block">(三)</p> <p class="ql-block">欣赏完十五首艺术歌曲,观众们都意犹未尽,鲜花和掌声不断。音乐家再为我们带来一首安可曲:《在水一方》。</p><p class="ql-block">有幸现场聆听这场中国艺术歌曲专场音乐会,领略了中国古典诗词的文字古朴典雅,中西融合旋律的精致流畅,充满艺术魅力的阳刚之声,钢琴伴奏的华丽之美,对我来说,真是人间难得几回闻的听觉盛宴!</p><p class="ql-block"> 音乐会后余音绕梁三日不绝!如孔子闻韶乐“三月不知肉味”;荀子言:“瓠巴鼓瑟,而沉鱼出听;伯牙鼓琴,而六马仰秣”。</p> <p class="ql-block">歌声之所以动人,是因为从中听出了自己的故事,乐音之所以难忘,是因为它给我们带来了无限的温暖与遐想。</p><p class="ql-block">谢谢两位音乐家以高超的技艺,用歌声和琴声叙述自己的家国情怀,也抚慰了天涯游子们的无尽乡愁。</p> <p class="ql-block">7.26.2022</p>