新诗发展的必由之路

张建国(诗哥)

<p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">新诗发展的必由之路</b></p><p class="ql-block"> 一一读吕进《诗与散文的界标》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 文/张建国</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 感谢诗友苏勤在新诗学会群里,分享吕进老师的好文《诗与散文的界标》。</p><p class="ql-block"> 吕进是西南大学教授,重庆市文联荣誉主席,西南大学中国诗学研究中心主任。读了吕进老师这篇文章,我有以下三点收获,并在新诗学会群里引起了热烈的讨论。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">一、没有文体规范就没有诗</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 吕进老师指出:已经诞生百年的新诗,现在几乎还是游离于家庭教育和学校教育之外。新诗飘移不定的祸根,就是没有新诗文体规范。新诗第二个百年的任务应该是"立",为新诗立规范。</p><p class="ql-block"> 我们研究一个问题,一要研究它的定义,二要研究它的历史。诗的定义是什么?诗是一种用高度凝炼的语言,按照一定的格式、格律要求,能够形象地表达出作者的丰富情感,集中反映社会生活并具有一定的音节、声调、节奏和韵律的文学体裁。诗是文学之祖,艺术之根。是一种与散文有区别的文体。这种区别不仅仅是分行。回顾中国几千年的诗歌史,诗经、楚辞、汉赋、唐诗、宋词,试问哪一种在文学史上有成就有历史地位的诗歌,没有形式上的特色和规范呢?</p><p class="ql-block"> 在中国文化传统里,诗是韵文。如果没有押韵的要求,诗和散文怎么区别呢?诗如果没有个性没有特色没有规范,诗存在的意义何在呢?没有规范的新诗,不可能成为诗歌史上有影响力的代表。</p><p class="ql-block"> 唐诗宋词为什么取得这么大的成就?我认为:除了时代性、普及性等因素外,一个重要原因就是诗歌形式走向成熟,有了格律规范。《唐诗三百首》中,五言诗、七言诗有近两百首。这是唐诗的主流,五言、七言是唐诗在语言字数上的规范,五七言是诗歌凝炼语言的代表。宋词是长短句和词牌的格律规范。现代中小学课本中保留传承的大都是这些主流诗词。谁能说唐诗宋词的成就,跟这些格律规范没有关系呢?</p><p class="ql-block"> 我从现实中还发现一个问题,古诗词培训班处处都有,而新诗培训班很难找到。如果一问到底,就可以找到答案。为什么新诗培训班少?因为新诗教材少。为什么新诗教材少?因为新诗还在探索,没有比较权威的规范。没有教材,没有规范,没有班,怎么推广?怎么发展?怎么繁荣?我认为这就是目前新诗发展的瓶颈所在。</p><p class="ql-block"> 吕进老师指出:许多自由体诗人早已习惯跑野马,对于倡导诗体重建,倡导形式感和分寸感一概反对,认为这是妨碍他的创作自由。艺术总是有限制的,艺术家的才华正是在巧妙运用这些限制中得到发挥。像现在这样"撒野"下去,会不会妨碍读者读诗的兴趣,读者没有了,你要自由有何用?对于诗来说,形式就是内容。没有形式感的人,可以去干别的,但不适合做诗人。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">二、散文重在叙事,诗歌重在抒情</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 吕进老师指出:诗应尽量去掉客观性,增加主观性,尽量去掉可述性,增加可感性。诗不是情,而是情感,化事为情,升情为感。以个人身边琐碎情感,唱出与众人相通的人生体验。言人之难言,言人之未言,言人之不敢言,读者才可能有认同感,在读诗中进入响应状态。如苏轼的《定风波•莫听穿林打叶声》,通过苏轼与朋友出游遇雨的经历,感悟到世事无常,宠辱不惊,"一蓑烟雨任平生"的人生哲理。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">三、散文是无节奏的语言,诗是有节奏的语言</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 在中国文化传统里,诗和歌是一体的,诗的韵律和节奏使诗具有很强的音乐性。适宜呤诵和歌唱。这是诗和散文在语言风格上的区别。</p><p class="ql-block"> 有人认为,把散文分成一句一行书写出来就是诗。这样的诗,其实就是分行的散文,不能称作诗。我认为,诗的规范除了分行,还应该有押韵、声调、对仗、节奏、结构、意象、意境、音乐、美学等多方面的要求。即使我们目前看不到新诗的规范,我们也可以选择一些新诗代表作,当为探索新诗规范的标杆。如新月派诗人徐志摩的《再别康桥》。</p><p class="ql-block">轻轻的我走了,</p><p class="ql-block">正如我轻轻的来;</p><p class="ql-block">我轻轻的招手,</p><p class="ql-block">作别西天的云彩。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">那河畔的金柳,</p><p class="ql-block">是夕阳中的新娘;</p><p class="ql-block">波光里的艳影,</p><p class="ql-block">在我的心头荡漾。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">软泥上的青荇,</p><p class="ql-block">油油的在水底招摇;</p><p class="ql-block">在康河的柔波里,</p><p class="ql-block">我甘心做一条水草!</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">那绿荫下的一潭,</p><p class="ql-block">不是清泉,是天上虹;</p><p class="ql-block">揉碎在浮藻间,</p><p class="ql-block">沉淀着彩虹似的梦。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">寻梦?撑一支长篙,</p><p class="ql-block">向青草更青处漫溯;</p><p class="ql-block">满载一船星辉,</p><p class="ql-block">在星辉斑斓里放歌。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">但我不能放歌,</p><p class="ql-block">悄悄是别离的笙箫;</p><p class="ql-block">夏虫也为我沉默,</p><p class="ql-block">沉默是今晚的康桥!</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">悄悄的我走了,</p><p class="ql-block">正如我悄悄的来;</p><p class="ql-block">我挥一挥衣袖,</p><p class="ql-block">不带走一片云彩。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 徐志摩《再别康桥》这首诗,常被朗诵班选为教材。在诗人笔下,康桥的云彩、金柳、水草、清泉、长篙、夏虫都充满了依依不舍的情感,表现出抒情诗歌的意象美。另外新娘、荡漾,招摇、水草,天上虹、彩虹似的梦等隔句押韵的韵脚,也充分表现出诗歌的韵律美,音乐美特质。近百年来,这首诗一直受到读者的喜爱,已经成为新诗的经典之作。</p><p class="ql-block"> 在新诗百年的探索中,也有优秀的无韵诗岀现。但这并不代表新诗发展的主流和方向。著名诗人艾青早期的新诗代表作《大堰河我的保姆》就是一首无韵诗。他使用大量的排比句,加强了诗歌的节奏感和音乐性。但他在1980年新版的《诗论》里追加了一句话,自由诗要"加上明显的节奏和大体相近的脚韵"。说明后期的艾青是主张新诗押韵的。</p><p class="ql-block"> 综上所述,我认为,现代社会政治、经济、文化等各个方面的治理,都有规范。百年新诗走到今天,规范新诗将是新诗发展繁荣的必由之路。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 2022年7月28日于横山</p><p class="ql-block">下图为重庆市文联荣誉主席,西南大学中国诗学研究中心主任、博士生导师吕进教授。</p>