散步巴黎 （三）

JERRY 🐘

　　巴黎，时尚之城，浪漫之都，也是艺术名城。据查，全巴黎共有大小博物馆130多间。

一、卢浮宫 Musee du Louvre

丹·布朗的小说及电影《达芬奇密码》The Da Vinci Code中，哈佛大学教授兰登，从玻璃金字塔进入卢浮宫，开始了宗教符号解密的探险。影片近距离清晰地展示了座落在塞纳河边的卢浮宫的不凡。

十四世纪，意大利的佛罗伦萨(多情才子徐志摩翻译为“翡冷翠“，凭添浪漫情愫!)，兴起了文艺复兴运动，人文主义精神体现在文学，艺术，哲学，音乐，建筑等各个方面，逐渐地，传播和影响到欧洲各国。法国的文艺复兴，始于十五世纪，期间，发生了几件极为重要的事件，影响深远。

1) 弗兰西斯一世邀请文艺复兴的领军人物达·芬奇到法国居住，工作。达·芬奇最后逝于法国，葬于法国;

2）修建了具非凡建筑艺术的卢瓦尔河谷城堡群：

3）将建于十二世纪用作监狱与要塞的旧卢浮宫推到，重建新卢浮宫，使之成为文艺复兴的城堡中心。

经过多次扩建，卢浮宫形成主楼连接两边巨大翼楼的建筑群，宏伟厚重的建筑群三面围绕一巨大广场，名为拿破仑广场！开口一面，正对协合广场，与香谢丽舍大道相连，直达凯旋门。

1989年，法国大革命200周年纪念，卢浮宫要扩建，请来了享誉世界的设计师，美籍华人贝聿铭！贝氏善用玻璃，当年在美国波士顿设计了一幢全玻璃外墙的高楼大厦，引起同行非议，社会不满，贝氏岿然不动。待高楼建成，获奖无数，赞扬声一片，终引领世界潮流。

来到卢浮宫，贝老先生依然不舍玻璃情，一个巨大的玻璃金字塔安放在拿破仑广场中央，并成为卢浮宫的入口，从此成为卢浮宫的地标建筑。

与波士顿的高楼一样，玻璃金字塔也是毁誉参半，有人认为它是最美的建筑，另有人不以为然。哈佛的兰登教授赞叹它时，陪同他的法国探长不满地说：This is a scar on the face of Paris. 这是巴黎美丽脸庞上的一道伤疤!

的确，三幢法国帝国建筑风格、庄严厚重的大楼中央，突兀地耸立一巨大玻璃房，有些违和。美也好，伤疤也罢，丝毫不影响世界人民蜂拥而来，争观玻璃金字塔。

作为世界顶级艺术博物馆，卢浮宫是艺术爱好者们必去之地。

今年的巴黎，异常的炎热，体感温度达38度。拿破仑广场，玻璃金字塔前，依然排着长长的队伍，高温难阻艺术的诱惑。烈日下排队等候两小时，汗流夹背的人们，满脸无奈，又难掩急切，另有一群人，兴高釆烈，各种姿势，与金字塔合影。庆祝国庆的飞行表演，拖着彩流，轰然从头上飞过。沉闷的排队观众，激动呼喊，有了精神。

终于，走进了金字塔，随着人流，一直往前走。似乎大家都是一样的目的，去看蒙娜丽莎！大厅里，不大的蒙娜丽莎，独自占领一面巨大的墙。

又排队，一步一步靠近她，兴奋地到了她面前，三米开外的警戒线！激动地拍照，合影，虽然看不清她的眉眼，感受不到她那万人痴迷、不易察觉的微笑。对视不到一分钟，就被后面的观众推挤着，千般不甘万分不愿地离开了她的视线。

这样的观赏有意义吗？几年前，与好友兆丰驱车旅游，从波士顿一路参观博物馆到纽约城。兆丰造谐深，绘画雕塑如数家珍，看得如痴如醉。参观完毕，他露出美食家酒足饭饱后的怡然神情，缓缓地说出一句经典的话：这些作品都是我相熟多年却从未谋面的老朋友，到这里，就为与它们见一面。

有道理，这就是意义所在！我同样是来与相熟多年、思念已久而从未谋面的蒙娜丽莎会面。尽力挤回去，又多看了她两眼，圆满啦，踏实啦，执念已了。往后的日子，是心情平静还是思念更深，抑或是兼而有之？这或许是艺术的魅力。

雕塑作品展区，找见了维纳斯，另一个久久思念也未曾相遇过的女神。两块大理石拼接而成的米罗维纳斯，是女性人体之美典范，女性永恒之美的象征。

卢浮宫，不愧顶级博物馆，馆藏丰富皆精品。又遇到一些“老朋友”，比如描绘法国大革命的《自由引导人民》，更结识了许多的是新朋友，令人流连往返。

拖着疲惫的双腿，走出卢浮宫。金字塔前依然排着长蛇阵，拿破仑广场上的游人，仍然兴高采烈摆pose拍照。阳光下，古老建筑群围绕的玻璃金字塔，映射耀眼的光芒。

二，奥塞博物馆Muser d'Orsay

奥塞博物馆，座落在塞纳河的南岸，与北岸的卢浮隔河相望。

博物馆的建筑，本身即是艺术品，全世界的博物馆，各展风姿，展现不同的建筑艺术风格。如纽约的古根海姆博物馆，外部呈圆形状，内部是巨大的旋转楼梯，展厅随楼梯螺旋而上，独特的建筑风格，吸引世界目光。而巴黎奥塞博物馆，也被认为是最美的博物馆之一。

1900年，为迎接巴黎万国博览会，奥塞火车站修建而成。火车在当时属高科技，因此火车站的设计也新潮，极具艺术风格，成为博览会的景点。据说，当时有一画家参观后，感叹到，这不是火车站，是博物馆！

时光荏苒，奥塞火车站，风光不在，几经周折，几次变更，数次修缮改造，终在1986年改造成为奥塞博物馆。原有车站，改建地下成为地铁，直通巴黎效外凡尔赛宫Palace of Versailles，法国的颐和园。

走进博物馆，通透宽敞的中庭大厅，高悬的玻璃圆弧穹顶，透进明亮而不刺眼的阳光。宽阔的大厅，没了压抑感，敞亮却不空旷，观众甚至可在自然光线下欣赏艺术品。中庭两侧，共有四层楼，展厅依次排列，顺次参观不会错过精彩作品，不似巨大的卢浮，有点像迷宫。

奥塞主要展出十九世纪未二十世纪初的近代西方艺术作品，与古代艺术殿堂卢浮宫及现代艺术殿堂蓬皮杜中心(Center national d'art et de Culture Pompidou)，并称巴黎三大艺术博物馆。

奥塞收藏了许多印象派及后印象派的作品。熟悉的画家，梵高，莫奈，米勒，马奈，塞尚，高更......, 一个接一个走来; 经典的作品，自画像，睡莲，吹笛子的少年，拾穗者与沙滩上的两个女人......, 精彩之极，目不暇接，有些痴迷。

流连往返，不愿离开。如果说卢浮是高档购物中心，货物齐全，奥塞则是精品店，每一件物品都精致不已。

有人认为，奥塞超过卢浮，是巴黎排名第一的艺术博物馆。

三，罗丹美术馆 (Musee Rodin)

恢宏的战争博物馆及拿破仑墓的东边，一条安静的小巷，行人稀少。围墙围绕一“庄园”，不大的铁门两旁清晰写着“Musee Rodin”, 这是有名的罗丹美术馆。

雕刻艺术之首，当推文艺复兴三杰之一的米开朗基罗，他的“大卫”，充分表现了人体的神圣之美，是西方美术史最值得夸耀的雕像。

亚历山德罗斯的断臂维纳斯，更是以1：1.618的黄金分割，将女性酮体之美，表现的完美无缺。

在翡冷翠看到大卫，在卢浮遇见维纳斯，最有名的三个雕像(应该说我最喜欢的三个雕像)，另一个正在这里，罗丹的“思想者”！

现在的罗丹美术馆，曾经的Hotel Biron(拜伦庄园），为一名为Chrost的公爵夫人1732年所建，后卖给三个修女，用作女子寄宿学校。20世纪初，政府禁止宗教团体办学，学校解散，三修女被驱逐. 1911年，政府买下了Hotel Biron，这时，罗丹出场啦，他租下整个庄园作为他的住所及工作室。1916年，罗丹将他的所有作品捐献给法国政府，条件是，以后将拜伦庄园变成罗丹美术馆，并且他的有生之年都有权居住于此。

1917年，罗丹在此去世，1919年，罗丹美术馆正式开放。

走进美术馆大铁门，广场两侧漂亮的花园，分别安放罗丹的两个著名雕像，思想者与地狱之门。思想者下，游客最多，或抬头仰望，或模仿沉思状，与思想者合影。二层楼的古典建筑，展示着罗丹数不胜数的雕塑作品，从石膏到大理石，从桌上摆设尺寸到真人大小，从现实人物如雨果巴尔扎克到圣经人数，应有尽有，栩栩如生。除了雕刻，罗丹也是画家，同样不凡，在这里，第一次看到他的画作。

参观完毕，坐在大楼前台阶上发一会儿呆。敞开的铁门外面，是密集的民居楼，街道上行人慢慢走过，或是去锻炼，或是购物刚回来。

神圣的艺术，并不高冷，它离人们的日常，其实很近！

July 15, 2022