<p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> ——听大提琴曲《殇》</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187); font-size:20px;">作者/梅情雪韵 朗读/憩云</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 音乐之花甚蕃，可我独爱大提琴的低回婉转，悱恻缠绵……</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 交响乐中我最喜欢大提琴与我独自相伴，在梦幻交响中聆听绵绵流淌的溪水涓涓；在弓弦和鸣中回忆韶华逝去的过眼云烟。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 一曲《殇》便开启了我的《独自交响》：在梦幻中紫红色的大幕徐徐拉开，一束追光中——《殇》在独自倾诉，弓与弦纵横交贯，或近或远；音与色如泣如诉，如梦如幻。在娓娓道来中浅吟低唱，在低沉哀婉中倾述悲欢；殊不知在灵动的音符中浸透着平静坦然，在幽咽颤音中蕴藏着暗恨绵延，与其说《殇》是凄美、伤感、遗憾，不如说它是幽怨、缠绵、清欢。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 在光影交错中一曲三叹，在无言以对中自愈回甘。有人说“唯有生命才能感动生命，唯有悲伤才能治愈悲伤”，在《殇》的世界于“你我”之间反复切换，可以体味人间冷暖、享受粗茶淡饭、憧憬希冀期盼。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 《殇》是琴心合一的缱绻，是回归中的人与自然，也是情感交融的嬗变。“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”，在孤寂无助的夜里，在踟躇前行的沟坎儿，有《殇》为伴，会开解心中的忧烦，也会放下烦杂的行囊疾步向前。也许是大提琴的韵律契合我的丝丝心弦，我不禁喟叹“此曲只应天上有，缘何流连在人间？”</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 一场听觉盛宴中，有《殇》相伴：满场环绕音响中，超低音与左右声道相互切换，超低音的呜咽令人肝肠寸断；左声道倾诉留恋中的不舍不甘；右声道演绎化茧为蝶凤舞翩跹。一场独自交响我赋予它灵动的气脉，给予它丰富的情感，展现它逼真的画面，我的思绪在弓弦世界里驰骋逍遥，流连忘返……</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 帷幕徐徐落下，此时我已感怀释然。在光与影的世界里交织着我的梦幻；在余生的守望中播撒心底的田园；在欲语还休中把酒畅欢；在漫长的岁月里，大提琴曲就是我生活的炊烟；是我向往的彼岸；也是我那逝去的容颜。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 纵观交响乐器，唯大提琴才像月光铺满的静谧田园：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 无须配乐，自成散文——那是马友友演奏的《雨中的故事》，诉说中渐行渐远，缄默无言，雨滴如串串珍珠消逝在窗下街前；</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 旋律优美、飘逸伤感——那是范宗沛演奏的《秋意浓》，表现了对主人公的思念与神往在交织中的若即若离，时隐时现；</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 重若墓碑，厚如诉状——那是《辛德勒的名单》，警示人们静思旧日的灰暗，深深镌刻下历史的昨天。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 如数家珍，历数经典……在舒缓中愁绪尽展，在缠绵中忘恨流年。于此，大提琴艺术的展现，构成了人生艺术的《平沙落雁》和《渔舟唱晚》。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 憾无琴艺，幸有琴心。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 琴人合一，方为至善……</span></p> <p class="ql-block">作者注：朗读者乃吾儿Y老师</p>