看了一场戏

竹月疏影

　　小时候画画，最爱画的就是戏曲里的美人，凤冠霞帔，额头上一圈贴片，也不知道叫什么，只是觉得好看 。

已经记不清那时候对戏曲人物的好感来自哪里，是偶尔同父亲到街上茶馆里听戏，还是小人书上的形象，还是父亲唱机上黑胶片的包装图案？别人觉得烦躁的咿咿呀呀、老把一句话唱不完的腔调在我听来，很好听，一点儿也不难受，偶尔还跟小伙伴们一起学着戏剧里的人物作派，用了长纱巾作水䄂挥舞，也不知道水袖动作的意思。

后来，就没有了后来，我既没有学会唱戏，也没有学会画画。但是对戏的好感觉，从来就没有消失过，曾在古镇的戏台前流连过，也曾在居住的小城南街川剧爱好者的聚集地驻足过，聆听那咿咿呀呀，看那红脸白脸。

越剧、豫剧、黄梅戏、川剧、京剧都看过，也都喜欢，但似乎与各种戏剧的交往也不过是相逢点头的交情，遇则问好，不遇也不会刻意去寻，淡淡的，如云丝般飘悠在心的深处。当不期而遇，就会产生一种温情的眷恋，仿若久不相见的老朋友的重逢。才知道，那淡淡的云丝早已融入了血液。

家里有一本《牡丹亭》，是几年前一个女孩子送给我的。看戏曲类的书，我还是第一次，接触昆曲读本，也是第一次。带着好奇，我认真地阅读了目录、色目和凡例说明，了解昆曲人物的角色以及剧本中一些专业术语的意思，然后慢慢走进曲文，走进汤显祖“临川四梦”最得意的“游园惊梦”中。

“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”

“最撩人春色是今年，少什么低就高来粉画垣，原来春心无处不飞悬。”

“偶然间心似缱，梅树边，这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨，待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见。”

……

典雅、清丽又含着一些幽怨凄美的文字，把杜丽娘悲春、寻梦时惆怅难安的心路历程刻画得入木三分。随着曲文的发展，一个感人至深的爱情故事渐渐铺展开来。

《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖创作的传奇剧本，描写了杜丽娘与梦中情人柳梦梅的传奇故事。杜丽娘是南安太守杜安的独生女儿，一个深受封建礼教严重压制的二八女子。她天生丽质、温婉娴雅又多愁善感，她深锁幽闺，家教甚严，在父亲的衙门里生活了三年却不知道其中有一个后花园。他的父亲为了让她出嫁后能与其夫君谈吐相称，于是聘请了一个老师教她学习《诗经》，就在老师的第一堂课上，杜丽娘被“关关睢鸠”句触动情思。数天后，趁她父亲出门劝农，丫头春香便怂恿她去后花园游园观花。从花园归来，杜丽娘觉得有些困顿，便倒在床上睡着了，梦中与拿着柳枝的书生幽会。醒后，丽娘因梦中的真切而促使她到后花园去寻人，寻而不得，落下心病，最终郁郁而死。其时，她的父亲升任淮扬安抚使，便将女儿葬在梅花树下，修了一座梅花庵，并请曾为杜丽娘禳解的石道姑看守。在地狱里，杜丽娘向判官说明情况，判官查了婚姻簿，有感于她的情真意切，判她还魂重生，允她魂魄到人间寻人。书生柳梦梅上京赶考，途中遇病，住进梅花庵中，偶拾画卷，被画中人的娇妍丽姿所迷，天天呼唤，唤来了一场人鬼之恋。杜丽娘说明情由，柳梦梅与石道姑秘议，开墓让杜丽娘重见天日，回了阳世。柳梦梅中了新科状元，经过一番周折后，终于与杜丽娘结为真夫妻。故事的结局是一个大团圆，如同童话故事结尾中所说的，“王子与公主从此过上了幸福的生活。”

那一天，听闻“喜迎二十大 奋进新征程”四川省第二届“剧美天府”优秀剧目展演季德阳分会场暨第二届“德阳戏剧季.欢乐有你”系列演出莅临德阳，《牡丹亭》是其中的重头戏之一。

真是好消息，没想到会在家门口看到昆剧，还是被誉为“百戏之祖”的《牡丹亭》，一下子便产生了去看一场的念头，不懂戏没关系，且以“喜欢”为由，去看个热闹，看艺术家们演绎曾经看过的文字。

为了不至于坐在剧院里啥都不懂，我把《牡丹亭》那本书又读了一遍。

盱河高腔•乡音版《牡丹亭》由抚州市文化艺术发展中心、抚州市汤显祖文化演艺有限责任公司出品。从宣传海报上得知，盱河高腔源自国家级非物质文化遗产广昌孟戏，是抚州独有的具有500年历史的古老声腔，保存着海盐腔遗韵。没想到第一次看《牡丹亭》竟是来自汤显祖故乡的、带着原汁原味儿的戏曲，甚幸。

编剧将原著的55出戏经过取舍整合，以故事主干为线，设置了《闺塾》《惊梦》《寻梦》《诊祟》《闹殇》《拾画》《冥判》《幽媾》《回生》九场戏，完整地讲述了杜丽娘和柳梦梅的情感发生、发展和结果。演出采用现代声光技术，营造了一个如梦似幻、如诗如画、如仙境的舞台效果，在这样一个技术的支撑下，布景的变化、场次的更替、演员的赶装都显得那么从容、自然。舞台两边显示屏上的字幕，让观众不再为听不懂戏曲唱词而担心，真是人性化。

虽不懂戏，但是看得津津有味。杜丽娘的扮演者是国家一级演员、被誉为“盱河高腔第一人”的吴岚，从资料上得悉，吴岚是全国第一个用海盐腔（广昌孟戏）演唱《牡丹亭》的演员。吴岚扮相俊美，唱腔清丽，身段优美，把杜丽娘娴雅贞静又内心反叛的复杂性格和少女心灵深处的寂寞、惆怅、彷徨恰如其分地注入到细腻的唱、作、念、舞中，雅而不俗。

舞台上没有闲人。除了杜丽娘和柳梦梅的精彩表演，里面的春香、陈最良、石道姑、杜父、杜母、判官、黑白无常、大花仙、群花仙等扮演者，都尽心尽力，各尽其事，喜、怒、哀、乐全在说唱和一颦一笑、举手投足之间，连舞台布景的一花一木、一山一石都有其专门的存在意义。

小鲜肉，一个时代感极强的称谓，戏中，它的出现，让台下观众不禁莞尔，身心一下子就得到了放松。原来传统戏剧不是僵硬古板的，戏剧的改革也是与时俱进的。推陈出新，推的是被时代淘汰的陈，出的是与时代融合的新。戏中陈最良与石道姑的怼戏也融入了一些现代元素，让人们既欣赏到了古典戏曲的美，也享受到了现代舞台艺术的美。

坐在观众席上，感受着融歌、舞、诗、戏于一体的表演，读着屏幕上的曲文，看着舞台上的“姹紫嫣红”“如花美眷”“生者可以死、死者可以生”的场景，那边声声“秀才”柔肠百结，这厢口口“姐姐”荡气回肠，呼出死，唤出生，有情人终成眷属，不觉感慨“问世间，情为何物，直叫生死相许”。

我被那黄莺啼啭般的美妙声腔吸引着，沉浸在杜、柳不离不弃的爱情故事中，心想，如果还有下一次，我还会再去看的。