<p class="ql-block"> 千年前，十八岁天才少年王希孟，用青春的张扬，青春的华丽，青春的胸襟，画出独步千载的“千里江山”孤绝长卷；千年后，一群青春的灵魂舞者，以肢体光影为笔，舞台为绢，将那长卷绘成美轮美奂的舞蹈诗剧《只此青绿》。</p><p class="ql-block"> 观赏《只此青绿》，有若蒋勋老师欣赏《千里江山图》——慢慢展开，右手是过去，左手是未来。自己和江山都在时间之中，时间在移动，有逝去的感伤，也有步步意外发现的惊讶喜悦…</p><p class="ql-block"> 我不懂舞蹈也不懂画，只说说那些打动我的点吧。</p> <p class="ql-block"> 让人心痛的“无名无款，只此一卷。”</p><p class="ql-block"> 王希孟的《千里江山图》，被誉为青绿山水的巅峰之作，上有众多帝王、藏家的题跋、章印，然，竟无画名也无画作者留款。现有的画名从乾隆的题跋“江山千里望无垠”而得，画作者从蔡京的题跋而知。但是，无名无款也掩不住它的光芒，“一回拈出一回新”，千年后依然璀璨生辉，并以另一种艺术形式惊艳于世，鲜活成一片青绿天地。</p><p class="ql-block"> “无名无款，只此一卷；青绿千载，山河无垠。”这是《只此青绿》的广告语，也是对希孟对剧中无名无款的众工艺人的致敬吧。</p><p class="ql-block"> 希孟不憾！</p> <p class="ql-block"> 美到极致的“与天地众人共绘”的诗意表达。</p><p class="ql-block"> 《只此青绿》以一位现代故宫研究员——展卷人的视角徐徐展开。舞台上，一轮明月照古今，展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画，每个篇章都有独特而全剧和谐的舞美色彩、舞蹈语汇、故事情韵。无论是静止的造型还是或曼妙娴静或阳刚飘逸的舞姿，无论是山脉连绵江流宛转还是云雾缭绕雨雪纷飞，无论是青绿莹白还是褚紅墨色，无论是绘画还是篆刻书法，每一章都是诗，每一帧都是画，是青绿山河极美的诗意表达。</p> <p class="ql-block"> 最动人的是跨越时空跨越天地跨越物类的灵魂对话。</p><p class="ql-block"> 展卷人与希孟的相知相惜，篆刻人织绢人磨石人制笔人制墨人对希孟的追随嘱托，希孟与拟人化青绿山河的相伴相融，赏画人、守护人与创造者，剧中人与观众……因《千里江山图》而相遇，多维而同空间，古今而共当下，异行而共追随，同喜乐同守护同美好。</p><p class="ql-block"> 诗剧将结束，展卷人与希孟隔着长长的展柜相望，深深鞠躬作揖致礼，这一礼，是灵魂的感动感谢和拜托；这一礼，希孟了无牵挂融入青绿融入他华彩的无垠山河。</p><p class="ql-block"> 这一刻，我泪流满面，无法呼吸。只觉得，希孟就是为此画而生，他就是画，画就是他，他短暂的生命华美绽放后并非是幻灭，他将因此画而永生。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"> 我虽暂无缘赏画作，见此青绿亦足矣！</p> <p class="ql-block">（贴心的纪念票，观众也是展卷人）</p> <p class="ql-block">（一票难求，抢到票的观众早早的各式打卡、入场静候）</p> <p class="ql-block">（掌声欢呼声让落下的幕几次又启，演员们奔向观众，深鞠躬致大礼久久不起）</p> <p class="ql-block">（图片多借于网络、宣传品，后5图为7月15日成都城市音乐厅午场演出现场手机随拍。一并致谢！）</p>