<h3>来自法国的法语原版音乐剧《巴黎圣母院》，在曼哈顿中城的David H Koch Theater剧场上演2周14场，这可是个可遇不可求的机会，儿子带我们去观赏。顺句话说，小编曾经于2004年、2018年两次去过法国巴黎，第一次进到了巴黎圣母院内参观，两次都乘坐了塞纳河上的游船观赏巴黎风光。</h3> <h3>剧场发的宣传册。</h3> <h3>巴黎圣母院音乐剧海报。</h3> <h3>《巴黎圣母院》主演。</h3> <h3>翻拍自宣传册里的剧照。</h3> <h3>剧组演员谢幕！</h3> 法语原版《巴黎圣母院》简介 <h3>《巴黎圣母院》是一部改编自法国名著的同名音乐剧，在基本音乐剧框架中融入大量流行音乐元素，巧妙地将美声唱法和摇滚乐有机地联系起来，动人的旋律令人百听不厌；伴舞的演员中有声名显赫的YAMAKASI七人组合（卢贝松电影《企业战士》的联合主演），舞者在貌似简单的布景下用丰富的肢体语言向观众展示了戏剧冲突；强烈的音响效果和精心设计灯光布景相配合！</h3> <h3>法语原版音乐剧《巴黎圣母院》有以下几个创作特色：1、与众不同的音乐剧：它是少数几部闻名世界却没有受到纽约百老汇和伦敦西区影响的著名音乐剧；2、舞蹈角色与歌唱角色分离：也就是跳舞的演员不唱歌，唱歌的演员不跳舞。对于当今大多数音乐剧，处理歌唱与舞蹈的做法不太相符；3、流行化的演绎：在演唱方法上，完全运用了流行唱法。伴奏乐器上全部采用电声乐器；4、独特的演唱安排：特别偏重独唱，整场50段音乐中，绝大部分都是独唱。你方唱罢我登场，一首接一首，合唱只有结尾等少数几个地方才有；5、与众不同的音乐创作手法：没有采用大多数音乐剧采用的主题音乐素材变化发展的手法，而是每一首独立成篇，很少追求歌曲与歌曲之间共同的音乐材料；6、不用伴奏用录音：（但小编注意到本场演出还是有弦乐伴奏，谢幕视频里可见）；7、高空特技尽显魅力：8、抽象的布景：简单而有冲击力；9、不用小蜜蜂隐藏式麦，而用挂耳麦；（小编加注）；10、与众不同的好剧目：该剧各个方面体现了它追新求异的姿态，似乎也在向世人表明，这不是一部纽约百老汇或伦敦西区的音乐剧，而是一部完全由法国人自己制作的音乐剧。（以上简介摘自《百度百科》）</h3> 观剧掠影 <h3>乘坐纽约轮渡前往曼哈顿中城。</h3> <h3>到剧场了。</h3> <h3>David H. Koch Theater 剧院，原名纽约州立剧院，是林肯中心的舞蹈剧场，纽约城市芭蕾舞团的常驻剧场，专为展示舞蹈表演而设计。David H. Koch Theater 简史纽约州立剧院由纽约州出资建造，作为纽约州参加1964-1965年世界博览会的文化参与的一部分。剧院由建筑师菲利普·约翰逊设计，于1964年4月23日开业。博览会结束后，纽约州将剧院的所有权转让给了纽约市。David H. Koch Theater 剧院目前是纽约城市芭蕾舞团的常驻剧场，也是纽约城市歌剧院以前的演出剧场。2008年7月，慈善家 David H. Koch 承诺在未来10年内提供1亿美元捐赠，用于剧院的翻修、运营和维护。同年11月25日，星期二，在纽约城市芭蕾舞团冬季晚会上，剧场更名为 David H. Koch Theater。</h3> <h3>我们看剧的这个剧场里观众席有五层2544个座椅。</h3> <h3>演出中严禁拍照录像，只能在演员谢幕时拍了点视频。</h3> <h3>七位主演谢幕。</h3> <h3>男一号主演返场清唱谢幕。</h3> <h3>散场了。</h3> <h3>乘坐纽约地铁🚇，候车时离站台远一点。</h3> <h3>散场后到预定好的一家米其林星级店（法国餐）体验一次。</h3> <h3>前往巴士总站途中经过时代广场。</h3> <h3>巴士总站里。</h3> <h3>回家巴士车上。</h3> <h3>昨天（周日）既观赏了音乐剧，又体验了米其林星级餐厅的品味，还乘坐了纽约的Uber、轮渡、地铁、公交，真是丰富精彩、开心快乐的一天！</h3>