《夜郎谷“堆砌”艺术形式之我见》文／吴老满

吴老满

《夜郎谷景区》 《吴老满与宋培伦老师》 　　我想每一位来到贵阳花溪夜郎谷的游客，都会被夜郎谷里面那依山傍水而矗立起来的一座座千奇百态的塑像所吸引，并被那神态各异的丰富表情所折服，一个个都会情不自禁的发出一声声惊叹！在被这些塑像所吸引所折服的同时，更是会发出源自内心的一串串疑问，这夜郎谷是谁打造出来的？这么一个庞大的塑像群要表现岀一个什么样的创意？它们的这些千奇百怪的塑像群又是一个什么样的艺术创作形式啊？ 最近这几年，我每年都要来夜郎谷几趟。有时候是陪朋友过来，有时候是我自己开车过来。只要夜郎谷的堡主宋培伦老师在，我都会与他聊上一阵，当然每一次他都会让我获益良多。因为我每去一次，我都会发现宋培伦老师总是又有了新的想法，我都会感觉夜郎谷又有了新的变化。有时觉得是它由简单变得越来越复杂，有时又觉得是由简单变得越来越丰富多样。我总的感觉那就是，在宋培伦老师几十年不懈努力的精心打造下，这里就像一片竹林，那一尊尊奇形各异的塑像，就像春笋一样，一不小心就从地下钻了出来，不经意间就成片成林，最后就变成了今天我们看到的这么样一座独具匠心，极具震撼力的艺术塑像古城堡。 《夜郎谷景区》 　　今天我又来了，我又看到了贵阳夜郎谷还在继续发笋成竹，塑像成林。真的是这样，你如果隔一段时间来一次，你就会发现夜郎谷又有了新的不同变化，里面的塑像越来越多，把整个山谷包围起来，并且也越来越有着超强的艺术感染力。我说这就是夜郎谷的无穷魅力之所在！ 来夜郎谷多了，我的内心也在发生着变化。这是一种什么样的变化呢？我自己也搞不清楚。直到今天过来，听到宋培伦老师谈起对夜郎谷未来走向的不确定性，担忧它或许在这城市建设的大潮中忽然间就消失了，我这才知道，其实我的内心变化不为别的，而是因为我一直也在为夜郎谷的未来担忧，并且总想着怎么样才能让更多的人来关注夜郎谷。还有一个想法，那就是想给夜郎谷作一个艺术形式上的定位，希望让它成为我们人类历史长河中，一块永远不会消失的艺术瑰宝。 因为在人类历史发展的长河中，我们的先辈们用无穷的智慧与汗水，曾经在大自然的大地上留下无数的艺术佳作。我想归纳为有以下几种艺术形式。一：壁画艺术形式。它区别于画在绢、帛、宣纸等材料上，壁画是绘制在墙壁、天花板上的绘画，往往出现在殿堂、墓室、寺观、石窟中，是中国历史上最悠久的绘画形式之一。它是用各种颜料在岩壁或墓道墙上，彩绘出栩栩如生的画面，如辽阳墓群壁画和敦煌莫高窟壁画等。二：凿刻艺术形式。它是用刀刻斧凿的方式在坚实的石岩壁上凿刻出一尊尊佛像和文字。如摩崖石刻，乐山大佛及麦积山石窟和大足石刻等。三：雕塑艺术形式。它是先用泥浆塑像成型，然后再用各种不同的材料雕塑成巨大的雕像。如海南南海观音和云南弥勒大佛像等。四：建筑艺术形式。它是通过周密的规划设计，然后按图施工。如中国古代皇陵建筑群，北京故宫和苏州园林建筑群等。 《夜郎谷景区》 　　以上各种艺术创作形式，都在创作之前就有着周密的设计与规划。而在贵阳夜郎谷，我却发现它完全不同于上面所说的其它那几种艺术创作形式。在贵阳夜郎谷，我们看到的完全是另外一种独特的艺术创作形式。我想把它定位为一种随意随心似的“堆砌”艺术形式。因为它在创作过程中是完全没有事先设计与规划的。另外这些无一相同的艺术作品，都是用极夸张的，看似无序，其实是极有用心的“堆砌”艺术手法创作完成的。 我曾在贵阳夜郎谷现场，观看过一尊塑像的创作全过程。他们纯粹就是利用山谷河畔的自然型状来塑像。只见几个本村的村民，非常随心所欲的将各种砖石岩土层层叠叠堆砌起来，身边的砖石泥土，陶瓷瓦罐皆为创作材料，看到哪个部位缺点什么，他就随手拿一块石头或瓦片填充进去，有时用陶罐做眼睛，有时又用瓦罐当嘴巴，就这样随心所欲，堆砌成一座座各具特色的塑像，每一座都有着不一样的表情，都有着不一样的姿势。 我曾经问过宋老师，您这么多年是怎么指导这些村民进行创作的。他笑而答道，我谈不上什么具体的指导，其实每一个人都有着他们自己的艺术灵感。他们这些民工，都是当地寨子里的村民，刚开始他们看到我堆砌这些塑像时，都觉得我这人不可思议，感觉我堆砌这么多稀奇古怪的塑像完全是在做没有价值也没有意义的傻事。 但是后来他们跟着我干的时间长了，看得多了，他们也觉得有点意思了，并且也愿意跟着我一起做了。而且在做的过程中，也就自然的激发出了他们自己的创作灵感和创作欲望来。现在他们一个个都是独立的创作者。夜郎谷能够形成这样一个独特的人文艺术景区，这都是我和村民们花费了几十年的心血一起干出来的。 《夜郎谷景区》 　　我还发现宋培伦老师独创的这一门“堆砌”艺术创作形式，用材用料都是来自大自然的原生态的形状各一的石砖瓦罐和泥沙，所以每一座塑像在堆砌时都不会严丝合缝，它们都是有间隙的，是有呼吸的，也是接地气的。任风雨漂洒洗刷，随风会有种子落下，当阳光雨水滋润，它的身上会自然的生长出花花草草，就好似岁月给它们穿上一件淸爽的衣裳，若干年后，它们或许就将成为一棵棵具有生命的长青树，与这山这水这峡谷融为一个整体，变成大自然中的一部分。 宋培伦老师是一个超凡脱俗之人，他三十多年前就远离城市的喧嚣，静心独守在贵阳夜郎谷。他聚山谷之灵气，汇天地之魂魄，塑众生之全像，创造出一尊尊人神共体的艺术形象。贵阳夜郎谷这一独特的“堆砌”艺术创作形式，留给我们的是无尽的思考与探索。 当然，任何一门新的艺术创作形式的诞生，它绝对不是凭空捏造出来的，在它的背后都有着人类发展的痕迹。就像我们从贵阳花溪夜郎谷的“堆砌”艺术创作形式上，就可以看到我们儿童时代堆砌沙堆的乐趣。我们更是可以联想到，在西藏高原上那通往布达拉宫的途中，一个个虔诚的朝圣者用石头随意堆砌起来的石堆。藏族路边的小石堆叫做玛尼堆，藏语称“朵帮”，就是垒起来的石头之意。藏族人认为石头是有灵性的，所以会在路口、湖边或者山上堆玛尼石堆，有祈福的意思。 从人类发展过程中的各类艺术创作形式到贵阳夜郎谷独有的“堆砌”艺术创作形式，它们的艺术造型都是来源于生活。像贵阳夜郎谷的“堆砌”艺术创作形式，它其实与贵州历史悠久的傩戏面具造型是息息相通的。所以我们可以说，贵阳夜郎谷“堆砌”艺术创作形式的根系就是深扎在贵州民间这片土壤里，它必将会更进一步吸收贵州民间文化的营养，枝繁叶茂地屹立于黔山秀水的天地之间。 《夜郎谷景区》 　　也许有人会说，其实像夜郎谷这种“堆砌”艺术创作形式，应该是起源于古埃及金字塔，因为它们也是用石头堆砌起来的。但我要说，虽然古埃及金字塔是用石头砌磊起来的，但它同样是经过精心测量设计，然后经过精准施工而形成的。古埃及艺术的特点是：风格稳定、等级分明，在写实风格的基础上进行理想化的表现，其风格壮丽、宏伟、明确，有着严格的规范，如根据人物的尊卑安排比例大小和构图位置，用填塞法使画面充实，不留空白。所以，它仍然应该归纳于建筑艺术形式的范畴。 而夜郎谷却是真正的“堆砌“艺术创作形式，应该是“有心插柳柳不发，无心裁柳柳成荫”。当年宋培伦先生来到这里，他原本是想在这里建立一个艺术家绘画村。但在那个年代，想把艺术家们组合在一起，在这个远离城市的地方，把艺术家绘画村真正建起来，可以说是相当困难的。而正是因为这个原因，他想到了自己本就是搞雕塑艺术的，在这么一个远离城市的山谷里，还不如自己先玩起来。于是他利用各种自然界里的天然材料，开始了随心所欲的“堆砌”艺术创作。也许开始无心，但随着时间推移，也随着他的艺术风格的成熟，从而在长达三十多年的时间里，他塑造出了各种风格迥异的艺术形象，打造出了今天我们看到的“堆砌”艺术形式。也许正因为当初的无意，方显得如今的夜郎谷更加的受到了众多游客和艺术家们的关注与喜爱。我觉得这才是夜郎谷“堆砌”艺术形式表现出来的独有的艺术魅力！ 当然，以上这些想法，只是我个人的一己之见，并不见得能够得到大家的认同。这还需要更多的人来关注夜郎谷，来深入探讨研究夜郎谷的艺术表现形式。只有这样，才能够让夜郎谷真正的走向世界，并为这个世界留下一份珍贵的艺术遗产。而不是像我们所担心的那样，不知道在不久后的某一天，它忽然之间消失在我们人类的视线之外……。 2022年7月15日完稿 《吴老满》 作者简介： 吴老满，湖南长沙人，本名吴振武。1985年毕业于中央电大汉语言文学专业，2000年毕业于中央党校函授学院法律本科。1989年下海，1992年曾创办珠海星光制药有限公司。2003年来贵阳创业，现为贵阳福万家大药房有限公司董事长，贵州省药品零售行业商会执委，贵州省诗人协会理事，中国书画院贵州分院总顾问。 早在上世纪八十年代，吴老满就与友人在长沙创办《希翼》《田野》等民间刊物。当年曾写下大量的文学评论，2018年出版文学评论集《随心而忆》，2021年出版文学评论集《随心而记》。