巴黎小皇宫列宾画展

桂圆

俄罗斯画家列宾画展《伊利亚·列宾：刻画俄罗斯之魂》2021年底在巴黎小皇宫展出，这是法国第一次专门针对这位艺术家的大型回顾展。展览不仅有耳熟能详的《伏尔加河上的纤夫》，更有来自莫斯科、圣彼得堡和赫尔辛基三大博物馆逾100幅杰作真迹，令人大饱眼福。有幸参观展览欣赏大师精彩画作，用手机拍下了绝大部分画，并利用翻译软件翻译了每幅画的英法文说明，整理成美篇，供日后慢慢欣赏学习。 展览列宾画展的巴黎小皇宫。 列宾于1844年出生在一个农奴家庭。他在他的家乡楚格（乌克兰）学习圣像画，然后在鼓励协会的绘画学校开始学习。1864年，他进入了圣彼得堡皇家美术学院，在那里他获得了流浪者领袖伊万·克拉姆斯科伊 (Ivan Kramskoi, 1837-1887) 的教导。这些受过美术系统训练的艺术家领袖，在1863年一直在实践他们的“十四年以来的写实绘画主义”，力图反映人们的现实生活和关注点。他们在帝国主要城市组织巡回艺术展览，展示该团体的新绘画风格。尽管列宾直到 1878 年才成为巡回组织的成员，但他很早就分享了他们的愿景。此外，他与有影响力的艺术评论家弗拉基米尔·斯塔索夫（Vladimir Stassov）关系密切，后者也试图尊重俄罗斯普通民众日常生活中的主题。 1873 年，在学院的年度展览上，列宾展示了他的大型画作《伏尔加河上的纤夫》，这幅画立即被誉为重要作品，并确立了他的声誉。 学生准备考试（1864 / 布面油画） 1863 年，列宾抵达圣彼得堡后，住在建筑师 A. Petrov 的家中，与后者的侄子亚历山大和阿列克谢同住一个房间，他后来娶了他们的妹妹，并且和他一样被录取在鼓励艺术家协会的绘画学校。这两个侄子充当了这件作品的模特。列宾于 1865 年，也就是他入学的那一年，在美术学院展出了这件作品。在其中，列宾幽默地描绘了两个闲散的学生。 圣彼得堡，俄罗斯国家博物馆 　　IVAN SAVENKOV 1870 / 布面油画 伊万·萨文科夫通过发起重大的考古和地质考察，为西伯利亚的文化发展和对其领土的研究做出了重要贡献。他与年轻的艺术家瓦斯涅佐夫、安托科尔斯基和列宾关系密切。 私人收藏 　　弗拉基米尔·斯塔索夫 1873 / 布面油画 弗拉基米尔·斯塔索夫是 19 世纪下半叶俄罗斯绘画和音乐领域最具影响力的评论家之一。他支持列宾和巡回展出的现实主义艺术。他支持推广俄罗斯艺术的观点使他成为严厉而令人恐惧的批评家。列宾在美术学院学习期间认识了他。尽管由于斯塔索夫的固执而发生了几次争吵，但两人在相互尊重的基础上建立了真正的友谊。 Mascou，国家特列季亚科夫画廊 　　VERA CHEVTSOVA 1869 / 布面油画 VERA SHEVTSOVA 这是列宾为他未来的妻子 Vera Shevtsova 画的第一幅肖像，当时她 14 岁，富有表现力活泼好动。它展示了画家接近肖像画风格的自由。快速的线条、粗犷的笔触勾勒出大胆的色彩，红色和绿色之间的动态和谐，再加上模特随意的姿势，使其成为他早期作品中的独特作品。三年后，维拉与列宾结婚。这对夫妇有四个孩子，然后在 1890 年后期分居。 圣尼特斯堡 VASSILI RÉPINE 1867 / 布面油画 瓦西里·列宾，列宾的弟弟。音乐家，从 1868 年起在圣彼得堡音乐学院学习。他是里姆斯基-科萨科夫的学生，后来加入了马林斯基剧院的管弦乐队。他娶了维拉·列宾的妹妹索菲亚·舍夫佐娃。画家于 1867 年在他的家乡 Chuguev 度过，夏天时创作了这幅肖像。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 《伏尔加河上的纤夫》1870 年 5 月到 8 月，列宾与他的兄弟瓦西里和两个画家朋友一起沿着伏尔加河旅行。他对沿河拖着驳船的壮汉们着迷，毫不留情地拉着他们。俄罗斯大公弗拉基米尔·亚历山德罗维奇，学院副院长，沙皇亚历山大二世之子，委托这位艺术家创作了一幅关于这一主题的大型画作。 1873 年，列宾在美术学院展出了这幅画。为他赢得了鼓励奖章，但也引发了激烈的争论。他在工作中描绘这些俄罗斯人的力量对观众产生了强烈的影响。画家将每个人物个性化。表现他们的外表，以便让每个人都有自己的存在。在这一有争议的成功之后，列宾的声誉得以确立。这幅画于 1873 年被送往维也纳世界博览会，获得金奖 1870 年至 1873 年间，列宾在伏尔加河上看到了驳船运输车。这件作品是这些变体中的最后一个，是在他第二次在河岸逗留期间进行的。画家彻底改变了构图：男人不再被分成不同的群体，而是形成一个单一的体量，向观者走来，仿佛打破了空间的界限。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 王国的 SADKO 列宾于 1873 年在巴黎开始了这项工作。灵感来自一首传统的俄罗斯诗歌。讲述了来自诺夫哥罗德的富商萨德科落入海中沙皇的水下王国，受邀在几位新娘中进行选择的故事。他选择了一个年轻的俄罗斯女孩 Chernavushka。列宾为这幅画工作了三年，从未对它感到满意。他觉得这是个奇幻的主题，用非常详细的细节和精致的色彩来处理，并不真正符合他作为现实主义画家的范围。尽管如此，这位艺术家于 1876 年在圣彼得堡美术学院展示并获得了好评，这要归功于这部与他的其他作品如此不同的作品。 　　1871年，列宾获得了圣彼得堡美术学院的奖学金，使他得以出国留学。他选择了法国，法国在 1860 年至 1900 年间吸引了一百名俄罗斯画家。这位年轻的艺术家于 1873 年离开俄罗斯，在巴黎呆了三年，并与家人在蒙马特定居。这种新环境激发了他的研究创造力，他为大画幅画布寻找新的主题，并在他的笔记本上添加了许多想法。他被法国画家的现代性和正在兴起的印象派潮流所吸引。在那里，他画了许多肖像以谋生。尽管圣彼得堡学院禁止在巴黎沙龙展出，但他在 1875 年和 1876 年在那里展示了一系列画作。在巴黎，列宾经常光顾一个由画家、雕塑家、作家和政治难民组成的重要俄罗斯团体。该团体的核心人物是伊万·屠格涅夫（1818-1883），他的小说宣告了俄罗斯即将发生的社会变革。在同样居住在巴黎的风景画家 Alexeï Bogolioubov (1824-1896) 的领导下，列宾发现了诺曼底并尝试了户外绘画。在此积累了丰富的新经验后，他回到俄罗斯追求卓有成效的事业。 1883 年至 1900 年间，列宾曾多次返回巴黎，参加休闲旅行或参加他既是参展商又是评审团成员的世界博览会。 列宾在欧洲逗留期间，参观了卢浮宫博物馆和伦敦国家美术馆之后，才注意到了它们的特别之处。祈祷的犹太人，这幅被列宾认为特别成功的画作来自于 1875-1876 年在巴黎创作的一系列“类型”肖像（如他的黑人妇女或乌克兰妇女）。古代大师的印记在这里可见一斑。列宾通过在圣彼得堡冬宫博物馆临摹伦勃朗的作品发现了伦勃朗，他在欧洲逗留期间，在参观了卢浮宫和伦敦国家美术馆后，对他格外关注。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 黑人妇女，这幅画在列宾的全部作品中独树一帜，为一系列肖像画画上了圆满的句号，唤起了他在法国逗留期间遇到的各种面相。正是在巴黎，这位艺术家发现了东方主义的时尚程度。尽管他从未去过北非或奥斯曼帝国，但列宾在这里展示了在模特皮肤和珠宝上渲染色彩和光线的精湛才能。 圣彼得堡，俄罗斯国家博物馆 伊万·屠格涅夫在其有生之年，伊万·屠格涅夫被认为是 19 世纪最伟大的俄罗斯作家之一。作为文学现实主义的拥护者，他的大部分时间都在法国度过，由于他的进步作品而被迫流放，并在布吉瓦尔的别墅（乡间别墅）中去世。屠格涅夫与巴黎文学精英擦肩而过，为托尔斯泰的名声做出了贡献。因此，列宾非常高兴地收到莫斯科收藏家帕维尔·特列季亚科夫在巴黎委托创作的作家肖像。 1970年，后者开始收集俄罗斯民族伟大人物的一系列肖像。这个享有盛誉的委托为列宾打开了屠格涅夫家的大门，也为他的朋友歌手保琳·维亚尔多（Pauline Viardot）打开了大门，他的沙龙在当时非常受欢迎。不幸的是，模特和老板都不满意这幅肖像。 M，塔科夫国家美术馆 　　ALEXEI BOGOLIOUBOV 1882 / 布面油画 ALEXEY BOGOLYUBOV 一位海景画家，Alexey Bogolyubov 在他的医生的建议下在法国度过了他生命中重要的一部分。在巴黎，他装饰了位于达鲁街的圣亚历山大涅夫斯基俄罗斯大教堂，并作为圣彼得堡美术学院奖学金获得者的重要导师。从 1870 年起，他的工作室成为俄罗斯艺术家聚集的主要中心之一。 1877年，他还与成为他的秘书的屠格涅夫合作，在巴黎创建了俄罗斯艺术家互助和慈善协会。 萨拉托夫，拉迪谢夫博物馆 乌克兰女人 在巴黎，列宾在脑海中记住了他的家乡乌克兰的形象并抄录下来。在巴黎逗留期间，他成为了两种文化之间的向导或传递者。在画家 Alexey Bogolyubov 的推动下，在巴黎成立的俄罗斯陶瓷工作室中，他以这位身着传统服饰的迷人乌克兰女性为模特创作了代表典型人物的画作。 莫斯科，普希金美术馆 渔夫的女儿 1874 年，列宾在海洋画家 Alexey Bogolyubov 的建议下在诺曼底的 Veules-les-Roses 度过了夏天。后者当时住在巴黎，1857 年多亏画家欧仁·伊莎贝 (Eugène Isabey) 发现了这个地区。他热心地鼓励年轻的俄罗斯学者也尝试露天绘画。这次诺曼底之行对列宾来说是一次重要的经历。几个居民为他摆姿势，比如这个渔夫的小女儿。她衣着的贫乏、忧郁的脸庞和凌乱的头发都被处理得很微妙。 自画像这幅自画像是在 1887 年夏天去意大利旅行时画的。这幅画的想法很可能是在他参观了以自画像画廊而闻名的佛罗伦萨乌菲齐美术馆后产生的。这位艺术家会观察他的一些杰出同胞。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 小时候的尤里·列宾 列宾和他的妻子维拉的独子尤里·伊利奇 (1877-1954) 出生在楚格夫。在这幅肖像中，尤里自然而然地摆姿势，舒适地坐在一张非凡的土库曼地毯的褶皱之间，该地毯布置在他父亲的画室里，用于画《伊凡雷帝》。在这里，画家对孩子的胖脸、金色纽扣夹克和带衬里的踝靴同样关注。成年后，尤里·列宾从事画家的职业，但从未达到与父亲相同的名望。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 1884 年，列宾同时创作了几幅超大幅面的画作。冒着夏天的热浪，他前往离圣彼得堡不远的马尔蒂奇基诺（Martichkino）休息一下。在那里，他为他 12 岁的女儿维拉创作了这幅户外肖像。他选择了一个不同寻常的视角，从一个低角度，用一束来自侧面的光束，创造出一个对比强烈的年轻女孩形象。这件作品可以说是唤起了列宾在巴黎看到的印象派画家以及他们对色彩和阴影的露天绘画的使用。 国家特列季亚科夫画廊 维拉·列宾小时候列宾以官方肖像的方式代表他的大女儿维拉。当他称他的妻子维拉为“我的小宝贝”时，他也称他的女儿为“我的小宝贝”或“我的 Verounka”。这个坐在大扶手椅上显得很小的两岁女孩的形象充满了温柔。这幅肖像画于 1874 年夏天在 Veules-les-Roses 开始，后来在艺术家返回巴黎时进行了修改。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 NADIA 和 VERA REPIN 在巴黎逗留后，列宾回到了他的家乡 Chuguev，他的儿子 Yuri 于 1877 年出生在那里。在那里，他为他的大女儿 Vera 和 Nadia 画了这幅迷人的肖像，当时他分别是 5 岁和 2 岁，玩他们的玩具。这幅画留在家里，并于 1902 年在他的第一个孙女出生时，由列宾送给他的第三个女儿塔季扬娜。 雷皮诺，家庭博物馆“Les Pénates” 　　NADIA REPINE 1881 / 布面油画 小娜迪亚的肖像是列宾最感人的作品之一。充满遐想的孩子的魅力通过使用微妙的色彩激发了大胆的构图。它以相对复杂的透视方式描绘了 Nadia，从她的枕头上滑落。 萨拉托夫，Radishchev 博物馆 列宾喜欢以自然的姿势捕捉他的模特，例如休息、冥想或睡眠。在这里，艺术家巧妙地捕捉到他的妻子维拉睡着了，从椅子扶手上滑下来的手看到。模特精致的服装采用有限但和谐的棕色、黑色和酒红色调。这是他为妻子画的最后一幅画：他们关系的恶化导致这对夫妇在 1890 年后期最终分居。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 EFIM REPIN Efim Repin，画家的父亲，在楚格夫驻军开始了他的军队生涯。他参加了 1826 年至 1849 年间的三场军事行动。尽管在 1861 年废除农奴制之前他仍被视为农奴，但在军队中的这项服务允许他在 1840 年代至 1850 年期间进行马匹交易。 1880 年妻子去世后，他在儿子位于维捷布斯克（今白俄罗斯）附近的兹德拉夫涅沃（Zdravnievo）的庄园里度过了生命的最后几年。列宾展示他的父亲从事他最喜欢的活动之一：阅读圣经。伦勃朗的影响在这幅肖像中显而易见。 圣彼得堡，俄罗斯国家博物馆 夏日风景。维拉·列宾在阿布拉姆采沃的一座小桥上 - 1879 / 布面油画 画家的妻子维拉·列宾在距离莫斯科不远的阿布拉姆采沃收藏家萨瓦·马蒙托夫 (Savva Mamontov) 的庄园里，列宾和他的家人于 1879 年在那里度过了夏天。莫斯科，普希金美术馆 虔诚的妇女 在东正教的俄罗斯，朝圣者从一个修道院到另一个修道院，又从这个修道院再到另一个修道院，向神奇的圣像祈祷。这副画表明，两名女性在前往目的地的途中，她们的影响不大。人物在广阔的风景中的插入，衣服和配饰的大量逼真细节赋予了这幅画一个壮观的维度。画家赋予这些女性真实的存在，而在最后的绘画中，她们更典型地融入了这个群体。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 眼睛不好的男人 在这里，列宾选择伊万·拉多夫作为他的模特。拉多夫的职业是金匠，也是他教母的丈夫。这幅画的标题突出了模特独特的身体特征，但也唤起了他所遭受的经历。这幅肖像在 1878 年的第六届巡回展览上展出，评论家们特别赞赏这位画家的自由笔触。同年，该作品出现在巴黎世界博览会上。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 列宾是他那个时代最著名的肖像画家之一。他在整个职业生涯中都在这一行业中大放异彩，创作了近 300 幅肖像，以强烈的心理强度为标志。他着迷于人类的灵魂，描绘了当时的名人：政治家、作家、科学家、世界女性和艺术界有影响力的人物。作为一位伟大的音乐爱好者，列宾还使“五人组”的作曲家永垂不朽。从某种意义上说，这些选择赋予俄罗斯流行传统特权的音乐家的做法与他的做法不无关系。收藏家帕维尔·特雷蒂亚科夫（Pavel Trétiakov）渴望向俄罗斯的荣耀致敬，他向这位艺术家下了最重要的肖像订单。他的收藏构成特列季亚科夫画廊的最初核心，该画廊于 1893 年向公众开放，如今已成为俄罗斯最重要的博物馆之一。 ARCHDEACON 的肖像 Repin 以 Chuguev 教堂的神职人员 Ivan Ulanov 作为他的模特，他以其强劲的低音和体力而闻名于整个地区。尽管他曾为橡树林中的宗教游行中的人物之一进行研究。圣像的出现（Hradec Králové，捷克共和国，现代艺术画廊），列宾认为这幅肖像是一件独立的作品。他在 1878 年的第六届巡回展览上展出了它，并获得了极大的赞誉。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 橡树林中的宗教游行。 列宾小时候参加了几次游行，并开始了他作为图标画家的职业生涯。画宗教游行的想法在 1876 年 10 月至 1877 年 7 月之间在他的脑海中萌芽，并一直伴随着他直到 1920 年代。这幅 1881 年的素描是两幅不朽作品的起点：橡树林中的宗教游行。圣像的外观（Hradec Králové，捷克共和国，现代艺术画廊）和库尔斯克省的宗教游行，在这个房间里展出。 莫斯科，国立特列季斯科夫画廊 斯克省宗教游行的驼背研究 1876 年，列宾在一次穿越俄罗斯乡村的旅程中萌生了创作一幅致力于宗教游行的大型绘画的想法，目的是带回描绘现实生活场景和人物的素描. 在他在库尔斯克省进行精湛的宗教游行之前进行了几项研究。那些致力于驼背性格的人，我们有许多绘画和绘制的版本，是最美丽的。这个人物出现在最后一幅画中，但姿势不同。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 库尔斯克省的宗教游行 1881-1883 / 布面油画 列宾记得户外绘画的教训，巧妙地将他的团队与来自不同社会阶层的人物组成，赋予他们真正的个性。画家是与其对雄伟的圣物箱感兴趣，不如对一个中年资产阶级手上的小圣像感兴趣。列宾于 1883 年在巡回艺术展览协会的第七届沙龙展出了这幅画。意见不一：有人称赞他的大胆和表现力，有人指责他背叛了人民的宗教信仰。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 霍特科沃的铁路工人 1882 / 布面油画 霍特科沃镇位于莫斯科附近，靠近阿布拉姆采沃庄园，该庄园由赞助人 Savva Mamontov 拥有，他的家人从铁路建设中发了财。列宾和他的家人在那里度过了几个夏天。 1881年，他租了一个别墅（乡间别墅）过暑假，从那里可以欣赏到过往的火车。俄罗斯的铁路建设是当时的一个重要话题。虽然列宾对工业化的俄罗斯兴趣不大，但在这里他可以见证现代性对乡村景观的彻底破坏。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 “VETCHORNITSI” 在乌克兰，年轻人聚集在守夜（vetchornitsi）以相互了解是很常见的，尤其是在夏末在田间工作之后。跳舞和欢笑是列宾通常与乌克兰联系在一起的主题。在这里，画家突出了 isba 的传统“红色角落”，人们一进入房间就必须看到它，以及放置房子图标的位置。他用明显的明暗对比，传达了派对几乎令人窒息的气氛。 1880 年在列宾位于莫斯科的工作室看到这幅画的列夫·托尔斯泰对它所描绘的对生活的热情和题材的大众性充满热情。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 决斗 1897 / 布面油画 决斗是俄罗斯文学的一部分：著名诗人亚历山大·普希金在其中死去，作家伊凡·屠格涅夫在他的小说《父与子》（1862 年）中描述了一场决斗。从 1895 年起，列宾创作了几幅关于这个主题的画作，这让他着迷。在一位军事律师朋友的帮助下，他记录了军官之间的决斗，并在他的画作中描绘了每个决斗者的情绪。 1897年，在威尼斯的第二届国际展览会上，他成功地展示了这部作品的放大版，题为“原谅我！” 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 手术室中的外科医生 EVGUENY PAVLOV 1888 / 纸板油画 外科医生 E. Pavlov Evgeny Pavlov 是列宾的朋友。他是宫廷的教师和外科医生，1883 年被任命为圣彼得堡红十字修女会的首席医疗官。 19世纪下半叶，俄罗斯的科学和医学知识发展迅速。这幅画唤起了新的外科实践，例如，特别是穿着长袍。目睹了这场手术的列宾准确地捕捉到了外科医生的悬空姿势和病人牢牢握住的裸腿，使场景具有惊人的效果。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 在19世纪和20世纪，列宾是一位盛极一时的艺术家。1892年任圣彼得堡美术学院教授，1894年至1907年他接管了画作坊。一整代年轻画家都被他吸引。他有一笔相当不错的运气：出售画作《扎波罗热哥萨克人》给他带来了足够的钱，让他在 1892 年在维捷布斯克地区的兹德拉夫涅沃（今天在白俄罗斯）购买了一处房产。尽管取得了成功，但这位艺术家经历了几个阶段怀疑。他几次想放弃他在学院的教学。他在 1890 年代出版的《艺术信》引发了争议，这些年也因家庭困难而黯然失色。 NATALIA Golovine Natalia Golovin 的肖像是列宾最和谐的女性肖像之一。这件作品由艺术家本人选择，在 1897 年开幕前夕捐赠给在沙皇亚历山大三世的倡议下创建的圣彼得堡俄罗斯博物馆。 圣彼得堡，俄罗斯国家博物馆 SOPHIE MENTER 德国钢琴家 Sophie Menter (1846-1918) 是弗朗茨·李斯特 (Franz Lizst) 的学生。 1880年代接近俄罗斯音乐界，她成功地在俄罗斯巡回演出，并在米莉巴拉基列夫的“免费音乐学校”参加音乐会，对所有人开放，同时在圣彼得堡音乐学院任教。列宾画了两幅钢琴家的肖像，他于 1887 年在巴伐利亚的伊特尔城堡完成了这幅画。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 CÉSAR CUI 作曲家和著名的俄罗斯音乐评论家，César Cui (1835-1918) 是“五强”宣言的作者。他希望俄罗斯音乐不受外国影响，并以俄罗斯流行传统为基础。一名军事工程师，和该组的其他成员一样，他不是专业的音乐家。从 1880 年后期开始，列宾开始参加他的音乐晚会。他在这里展示他穿着将军的外套，在办公室里摆出相当冷漠的姿势。国家特列季亚科夫画廊 莫德斯特·穆索尔斯基 列宾非常钦佩莫德斯特·穆索尔斯基（1839-1881）的作品。反过来，这位音乐家也是列宾画作的忠实粉丝。 1881 年 2 月，画家得知作曲家病情危急，是酗酒加重抑郁症的受害者。 3 月初，他前往圣彼得堡，在穆索尔斯基接受治疗的尼古拉耶夫斯基军事医院四次绘制了这幅肖像。列宾描绘了一幅独特而引人注目的肖像：模特身着睡袍出现在他医院卧室的私密空间中，蓬头垢面，脸色肿胀、泛红，明显病态。几天后，穆索尔斯基去世，享年四十二岁。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 MIKHAIL GLINKA 创作歌剧《ROUSSLAN ET LUDMILA 》1887 / 布面油画 列宾非常欣赏 Mikhail Glinka 格林卡(1804-1857) 的音乐，格林卡是“五强”的先驱，被认为是俄罗斯音乐之父与。他是第一部完全用俄语演唱的国家歌剧的作曲家（沙皇的一生，1836 年）。对于这幅死后的肖像，列宾深入研究了格林卡朋友的记忆，并使用了各种文件和照片。他以自然的姿势表现作曲家，寻找灵感，斜靠在沙发上，他的乐谱散落在他周围。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 BARONESS VARVARA IKSKÜL VON HILDENBANDT 男爵夫人 Varvara Ikskül von Hildenbandt (1850-1938) 以其坚强的个性而闻名。美丽，进步的想法和参与慈善工作。她是一位文人兼编辑，化名 V. Rouslane 用法语写作，并翻译了陀思妥耶夫斯基。她是一名社会活动家，被称为朝廷的“红色男爵夫人”，但她拒绝跟随革命运动。列宾的这幅她的巨幅肖像给人留下了深刻的印象，并增加了她的名声。她的连衣裙搭配鲜艳的红色紧身胸衣和黑色裙子，引人注目，并向她的自由和民主理想致敬。 　　俄国革命 列宾艰难的经历了第一次世界大战的岁月。随着 1917 年 12 月宣布独立，艺术家故居所在的芬兰大公国不再属于俄罗斯帝国，因此成为列宾命运的转折点。库克卡尔斯的海滨度假胜地空无一人，别墅也被遗弃了。芬兰内战在邻近村庄肆虐，战斗的回声传到了佩纳特斯。坏消息也来自彼得格勒，这是列宾亲戚居住的圣彼得堡的新名称。尽管如此，列宾仍然觉得自己是俄罗斯人，并对布尔什维克政权的政治发展感到担忧。受到 1917 年革命和战争的启发，他继续工作。 　　ELEONORA DUSE 1891 / 木炭画布。 意大利悲剧演员埃莱奥诺拉·杜斯（Eleonora Duse，1858-1924）被认为是她那个时代最伟大的女演员之一，她的才华不亚于莎拉，伯恩哈特。在她自己的剧院公司的领导下，她环游了世界，主要是美国、南美和俄罗斯。 1891 年 3 月至 1891 年 4 月，列宾在圣彼得堡为她画了这幅肖像。他以慵懒的姿势代表她，她的眼皮半闭着，凝视着观众。凭借极大的艺术手段，艺术家创作了既是绘画又是素描的作品。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 　　ANTON RUBINSTEIN 1881 / 布面油画 安东·鲁宾斯坦 (1829-1894)，钢琴家、指挥家和作曲家，是俄罗斯音乐圈 (1859) 的创始人之一，也是圣彼得堡音乐学院 (1862) 的创始人和首任院长。这幅肖像画由帕维尔·特列季亚科夫委托创作，于 1881 年 10 月至 12 月绘制。“一个有趣的头，他看起来像一头狮子，”列宾敬畏地宣称，同时抱怨这位活泼的音乐家永远不知道如何摆姿势。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 ALEXANDRE GLAZOUNOV 1887 / 布面油画 亚历山大·格拉祖诺夫（1865-1936）是俄罗斯重要的作曲家、指挥家和教师。他的仰慕者和赞助人、音乐出版商米特罗凡·别利亚耶夫委托列宾创作了这幅格拉祖诺夫的肖像。参加“别利亚耶夫圈”晚会的画家对这位音乐家非常了解，并为他画了几幅肖像。作为列宾的狂热粉丝，格拉祖诺夫在 1885 年使用了交响诗 Stenka Razin，这是他的第一部杰作，一首关于驳船运输者的著名传统歌曲。 1889年，他还把《东方狂想曲》献给了他。 圣彼得堡，俄罗斯国家博物馆 季扬娜·马蒙托娃 Tatyana Mamontova (1864-1920) 是莫斯科一家印刷厂和书店的出版商和老板阿纳托利·马蒙托夫的女儿。她也是著名艺术赞助人 Savva Mamontov 的侄女。她嫁给了语言学家 G.A. Ratchinsky，并将她的一生奉献给了慈善事业。年轻时，她是列宾的学生、画家瓦伦丁·谢罗夫的密友。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 安德烈·德尔维格男爵 (1813-1887) 是一名军事工程师、中将和参议员，同时也是许多关于供水系统设计和建造的书籍的作者。作为俄罗斯技术协会的第一任主席，他为包括铁路机构在内的多个机构的成立做出了贡献。这幅肖像画是在萨瓦·马蒙托夫在莫斯科的住所中绘制的。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 PAVEL CHISTYAKOV 画家兼教师 (1832-1919) 在圣彼得堡美术学院任教四十多年，同时还提供私人课程。列宾跟他学习，他将老师的画像长期存放在家里，直到收藏家帕维尔·特列季亚科夫对它产生了兴趣。后者非常尊重奇斯季亚科夫，并热衷于为他的俄罗斯民族伟大人物画廊获取他的肖像。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 扎波罗热哥萨克给奥斯曼帝国苏丹穆罕默德四世的回信 在一片仍在冒烟的战场废墟附近，一群哥萨克给奥斯曼帝国苏丹穆罕默德四世写了一封挑衅性的信。他们忠于自己作为一个骄傲和独立的民族的声誉，拒绝宣誓效忠他，并给他发了一封亵渎神明的信，认为有关该主题的工作似乎使他们感到有趣。扎波罗热哥萨克画家的创作始于 1878 年，随后于 1880 年前往乌克兰。然而，正是 1887 年与历史学家德米特罗·L·雅沃尔尼茨基的会面对这幅画的创作起到了决定性作用。后者使列宾可以访问所有有用的文档。以及一系列古老的乌克兰文物。沙皇亚历山大三世于 1891 年获得这幅画。1893 年在芝加哥世界博览会上。列宾因这幅作品获得了大奖，这仍然是他最著名的作品之一。 圣彼得堡，俄罗斯国家博物馆 一件标志性的作品，1581 年 11 月 16 日，伊凡雷帝和他的儿子伊凡（1885 年，莫斯科，国家特列季亚科夫画廊）这幅画在小皇宫的展览中缺席。这幅列宾的标志性作品创作于艺术家事业如火如荼的时期，是 2018 年破坏行为的受害者。今天它仍然在莫斯科进行修复。在列宾的一生中，这幅画在 1913 年就已经成为袭击的目标，这幅画自创作以来就引发了争论。在这里发现它动荡的历史。 　　TSAREVNA SOFIA ALEKSEYEVNA 在新圣女修道院，在 1698 年执行强暴和折磨她的仆人，是 17 世纪俄罗斯历史上的一个戏剧性事件，索菲亚·阿列克谢耶夫娜被囚禁在莫斯科的新圣女修道院。在最后一次未遂起义之后，沙皇彼得大帝的兄弟，她的支持者的处决是通过窗户上的阴影暗示的。被剥夺了任何行动手段的沙皇在她的牢房中表现出极大的愤怒。如果说列宾为了尽可能忠实于历史现实，对旧建筑、家具、服装、武器和配饰进行了广泛的文献研究，那么这部作品也让他能够描述情感发挥核心作用的时刻。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 1883 MEETING / 布面油画 一个红头发的男人向他的听众倾斜，抓住桌子，试图说服在喝酒和抽烟时听他说话的同伴。场景的张力通过构图传达出来，围绕着主角收紧，人工照明的刺目，以及主角衬衫的棕红色。对于这个当代主题 - 一次秘密会议 - 列宾使用了《最后的晚餐》的肖像画和古代大师的技术：明暗对比和饱和暖色调的调色板。这样，内容的话题性就被一种经典的形式升华了。在艺术家有生之年，这幅画以《灯下之光》为题谨慎展出。国家特列季亚科夫画廊 　　逮捕宣传者这幅画表现了民粹主义活动家在 1870 年代因革命宣传而被捕的情景. 在这里，列宾暗指这些活动家的勇气和英雄主义，但也暗指他们无望的斗争、他们的孤独，以及他们的徒劳和他们的牺牲。男子身着鲜红色的上衣，虽然被拘束，但仍继续反抗。他来村里分发宣传品，遭到了谴责。画家描绘了目击者的反应，无论是冷漠还是敌对，从而突出了农民和知识分子之间的尖锐分歧，他们的使命是帮助前者。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 他们在等待 1884 年，直到 1888 年才进行润色布面油画 画布展示了一个男人在多年被驱逐后意外回到家人身边。女仆打开别墅客厅的门，让一个衣衫褴褛的男人走进来，脚步不稳。列宾巧妙地在他的画布上插入了一些线索，以帮助理解这个主题。客厅的墙上挂着诗人塔拉斯·舍甫琴科和尼古拉·涅克拉索夫的肖像，他们受到俄罗斯进步知识分子的钦佩。旁边是查尔斯·德·斯图本 (Charles de Steuben) 的著名画作《加略山》(The Calvary)，以石版画的形式出现，将基督通往加略山的道路与流放者回归的艰难道路相提并论。最后，亚历山大二世（废除农奴制的“解放沙皇”）临终前的形象提醒我们，所有革命的民粹派都不认为沙皇应该被暗杀。列宾在这里代表了心理变化和极端情绪的时刻。它为接下来的内容留下了广阔的可能解释领域。主要人物的精心制作给画家带来了许多困难。在画的第一个版本中，流放似乎已解决。列宾于 1884 年在 Les Ambulants 的第十二届展览上展示了这幅作品，并立即成为争议的主题。它没有卖掉，艺术家对其进行了返工。 X光显示，列宾三度修改过脸，最后选择在上面印上怀疑的表情。莫斯科 , 国家 Tretyakov 画廊 意外返回 1883-1898 / 木板上的油画 列宾在同一主题上创建了多个版本。这幅画于 1884 年至 1888 年间，于 1886 年在第五届艺术之友展览中展出。 X 光片显示，艺术家多次改变了对主角的看法。最终，一个女人出现在这个最后的变化中。当时，许多女学生积极参与这些激进运动。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 忏悔前 1879-1885 / 布面油画 受尼古拉·明斯基的诗《最后的忏悔》的启发，这幅画描绘了一个被判刑的人和一个牧师。这幅画的简单构图将观者的目光引向了囚犯，囚犯似乎既从神父面前退缩，又盯着他手中的十字架。男人脸上的表情和态度都无法预测他是否会接受认罪。考虑到当时的政治背景，可以解释为这部作品代表了一个被判处死刑的虚无主义革命者，尽管列宾的意图并不那么清楚。在苏联时期，这幅画被命名为《拒绝认罪》，这不仅是对艺术家原意的歪曲，而且至今影响着作品的接受度。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 在泥泞道路上的护送 1876 / 布面油画 1876年夏天，列宾目睹了一辆载着警察和一名囚犯的马车在泥泞的道路上行驶。这一幕在他的脑海中留下了深刻的印象，与当时的政治事件相呼应。在1860-1870，一个由知识分子组成的新社会团体，被称为民粹派，表现出“走向人民”的愿望，即教育农民民主。该运动随后呈现出革命性的特征。其活动人士被捕判刑，引发社会争议。作品标志着民粹主义运动的开始。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 AFANASSI FET 1882 / 布面油画 AFANASSI FET 诗人兼翻译家，Afanassi Fet（1820-1892 年）神情平静而自信，目光略带狡黠，他是晚期浪漫主义的代表，当时俄罗斯文学与当时的社会问题相呼应。他也是托尔斯泰的热心崇拜者，与他关系密切。列宾对他的模特的性格、丑陋和声音很着迷，经常光顾费特在 Pliouchikh 街上的住所，这幅肖像于 1882 年冬天在那里完成。在费特的家里，说法语，这很可能让这位画家想起了他的第一个留在巴黎和屠格涅夫的圈子里。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 LEON TOLSTOI PLOWING 1887 / 纸板上的油 1887 年 8 月，列宾在亚斯纳亚波利亚纳工作，列宾创作了大量托尔斯泰的图画和研究报告。这些见证了作家新的生活方式，他的精神追求，以及他更接近农民世界的愿望。尽管托尔斯泰讨厌摆姿势，但他不想冒犯列宾，因此允许艺术家在日常活动中跟随他。作家的女儿亚历山德拉·托尔斯泰 (Alexandra Tolstoy) 深情地回忆起画家的努力，他被迫从田野的一端跑到另一端来执行他的素描。当时，托尔斯泰是公众关注的重要人物，列宾最终获得了他的模特的许可，可以通过摄影和雕刻复制他的画作。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 坐在粉红色扶手椅上的列夫·托尔斯泰 在这幅肖像画中，列宾使年迈的托尔斯泰的形象永垂不朽。 1908 年，当他在亚斯纳亚波利亚纳拜访这位作家时，他看到一个男人因疾病而虚弱，并因他和妻子在他死后出版作品的冲突而受到损害。这幅在作家生前完成的最后一幅肖像画在 1910 年的第 38 届巡回展览上展出。托尔斯泰于同年 11 月去世。作为最后的致敬，列宾继续为托尔斯泰描绘生活的另一面（其中一个版本在莫斯科的列夫·托尔斯泰国家博物馆展出，第二个版本在列皮诺的佩纳茨庄园博物馆展出）。 莫斯科，托尔斯托尔国家博物馆 列宾·托尔斯泰 这幅肖像画是在 1887 年 8 月列宾第一次在亚斯纳亚波利亚纳逗留期间分三幅完成的。画家选择描绘托尔斯泰，他以自然的姿势坐着，带着一种集中的、几乎是严肃的神气，在阅读中稍作停顿。谨慎。朴素的色彩，以及轻松的姿势，给人一种内部和谐的印象。在这里，作家以一个抛开所有疑虑并准备与追随者分享他的人生观的人的形象出现。托尔斯泰对这幅画很满意。在他众多的作品中，这幅作品作为他的官方肖像出现。摩西，国家特列季亚科夫画廊 莱昂·托尔斯泰赤脚 1901 / 布面油画 1891 年夏天在亚斯纳亚波利亚纳，列宾画了一幅托尔斯泰在森林里祈祷。 1900年，他回到书房，用它来制作这幅肖像。 1901 年 2 月在圣彼得堡举行的第 29 届巡回展上首次展出。当时。托尔斯泰刚刚被俄罗斯东正教最高权力机构神圣会议开除教籍，原因是他强烈批评官方正统。公众聚集在这幅画前并为他献上鲜花。通过这种精致的表现，列宾力求使作家渴望生活的精神追求和简单性变得可见。然而，亚历山德拉·托尔斯泰在她父亲这幅画的回忆中愤怒说：“他脱掉了靴子，很幸运他留下了裤子!" 　　列昂·托尔斯泰在森林中休息 1891 / 布面油画 在托尔斯泰的避暑别墅亚斯纳亚波利亚纳，列宾经常陪着作家散步。 1891 年，他为他制作了一幅更亲密的肖像，显示他在森林中躺着阅读，与周围的环境融为一体。这件作品与某些印象派作品相呼应，特别是在处理彩色阴影和光点方面。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 在巴黎 PÈRE-LACHAISE 的 FÉDÉRÉS 墙前举行的年度集会 / 布面油画 列宾 1873 年第一次访问法国时，注意到公社的事件在巴黎留下了可见的痕迹。在他第二次逗留期间，他参加了在 Père-Lachaise 公墓的公社墙前组织的年度追悼会，在那里，公社的战斗人员被枪杀。受此次活动的启发，艺术家在现场做了几幅素描。在接下来的三天里，他热情地在这幅中等大小的画布上描绘了他所目睹的庞大人群。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 　　自画像 1894 / 布面油画 1890 年代初期，列宾经历了一场激烈的艺术危机。他决定从 1893 年 10 月到 1894 年 5 月前往意大利。在与评论家弗拉基米尔·斯塔索夫（Vladimir Stassov）发生几次严重分歧后，他着手出版了他的艺术信函，试图解释他的立场。 1894 年冬天，他在那不勒斯创作了这幅自画像，捕捉了他当时复杂的心境。 莫斯科，托尔斯托尔国家博物馆 NIKOLAI MOURACHKO 1882 / 布面油画尼古拉·穆拉什科 尼古拉·穆拉什科 (1844-1909) 是圣彼得堡美术学院列宾的同学和朋友。作为一名风景画家、艺术评论家和教师，他于 1876 年前往基辅，在那里开设了一所绘画学校。许多艺术家，包括列宾，都将他们的画作捐赠给他，以创建一座博物馆。 1907 年，他出版了《一位老教授回忆录：基辅绘画学校》，讲述了他的朋友列宾的访问。 赫尔辛基，阿黛浓艺术博物馆 DMITRI KARDOVSKY 1908 / 布面油画 德米特里·卡尔多夫斯基 (1866-1943) 作为画家、舞台设计师、插画家和教师有着丰富的职业生涯。在圣彼得堡美术学院。他从 1896 年到 1900 年师从列宾和帕维尔·奇斯蒂亚科夫。然后他在慕尼黑的斯洛文尼亚画家安东·阿兹贝学校学习。 1901年，他再次向列宾学习，成为他的助手。从 1907 年起，他取代称赞他的教学技能的列宾成为圣彼得堡学院的教授。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 ELIZAVETA ZVANTSÉVA 1889 / 布面油画 列宾在 1888 年遇到了 Elizaveta Zvantseva (1864-1921)。在她的咒语下，但无法确定她的感情是否是相互的，他称她为他的“高贵的斯芬克斯”。 1889 年，这位艺术家给她上了绘画课。在巴黎的朱利安学院和科拉罗西学院接受培训后，伊丽莎维塔在莫斯科（1899-1905 年）和后来在圣彼得堡（1906-1916 年）开设了自己的绘画学校。她的肖像与画家一起保存了将近四十年。 赫尔辛基，阿黛浓艺术博物馆 　　IN THE SUN 1900 / 布面油画 在阳光下 这幅列宾的二女儿纳迪亚的画像是在距离维捷布斯克不远的兹德拉夫涅沃庄园完成的，当时这位画家从 1900 年巴黎世界博览会回来。很难想象，就在几年前，这个优雅的年轻女孩穿得像个男孩，和她的哥哥一起卷烟。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 　　AUTUMN BOUQUET 1892 / 布面油画) 列宾在他位于维捷布斯克附近的兹德拉夫涅沃为他的大女儿画了这幅新肖像。维拉穿着节日礼服摆出撒娇的姿势。具有艺术气质，爱画画和唱歌的小女孩在亚历山德林斯基剧院学习戏剧。1920年，她向著名歌剧歌手欧金尼奥·吉拉多尼学习意大利语。然而，当她的事业没有达到她所期望的成功水平时，她回到了 Penates 的家中，在那里她负责宣传她父亲的工作。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 康斯坦丁大公 - 1891 / 布面油画 俄罗斯大公康斯坦丁罗曼诺夫是沙皇亚历山大二世的侄子。他是一位政治家和军事领袖，也是帝国科学院院长、圣彼得堡普希金故居的创始人、诗人、翻译家、剧作家。他的肖像是列宾在被任命为帝国卫队伊兹麦洛夫斯基团参谋长之际委托他创作的。大公事先决定了所有细节：画的格式、背景、颜色、侧面的姿势，甚至画的视角。虽然制服显然暗示了大公的军事生涯，但其灵感表达唤起了他在俄罗斯文学中的地位。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 1905 年 10 月 17 日谢尔盖·维特 (Sergei Witte) 应尼古拉斯皇帝的要求起草的宣言于 1905 年 10 月 17 日颁布。该文本为第一部基于民主原则的俄罗斯宪法奠定了基础。在他的官方描述中，列宾表示，这幅画代表了 1905 年 10 月进步的俄罗斯社会的解放。人群中有学生、教师和工人，他们唱着歌，挥舞着红旗。在他的画中，列宾公开表达了他的热情，为这种获得的自由感到高兴。这幅画于 1911 年在罗马世界博览会期间展出。 圣彼得堡，俄罗斯国家博物馆 　　LE GRAND - DUKE MICHEL（1901 年 5 月 7 日国务委员会纪念会议素描）1904 / 布面油画 俄罗斯大公、尼古拉斯二世的弟弟迈克尔·罗曼诺夫 (Michael Romanov) 从事军事和外交生涯。 1901年至1917年任国务院委员，第一次世界大战时任俄罗斯帝国陆军少将，英勇爱国，广受赞誉。在他的兄弟退位后，他于 1917 年 3 月 15 日至 16 日以迈克尔二世的名义当了几个小时的沙皇，随后放弃了王位，从而标志着帝国政权的终结。他被流放到彼尔姆，在那里受到布尔什维克的监视，他于 1918 年被暗杀，比尼古拉斯二世和他的家人早四个星期。圣彼得堡，俄罗斯国家博物馆 尼古拉二世 1896 / 布面油画 尼古拉斯二世 (1868-1918 ) 从 1894 年开始统治俄罗斯到 1917 年。他身着军装出现在冬宫巨大的王座厅。他的统治因无法理解和陪伴国家的变化和日益增长的政治而受到玷污。政治要求他参与了数次灾难性的冲突，也削弱了王权，而皇室夫妇与硫磺法师拉斯普京的关系也削弱了皇帝的威信。一些评论家看到了不祥的预兆，阳光照射的不是王座，而是绘画的背景。 圣彼得堡，国家博物馆 　　IVAN GOREMYKHIN 和 NICOLAI GHERARD（1901 年 5 月 7 日国务委员会纪念会议素描）1903 / 布面油画 IVAN GOREMYKIN 和 NIKOLAI GERHARD（1901 年 5 月 7 日国务委员会礼仪会议草图） Ivan Goremykin 是俄罗斯帝国的律师和政治家。 1895年至1899年任内政部长，1899年成为国务院成员，1906年被任命为部长会议主席，接替谢尔盖·维特。另一个角色是尼古拉·格哈德， 1876 年任参议员，1898 年任国务委员会委员，1905 年至 1908 年任芬兰总督。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 SERGUET WITTE 1903 / 布面油画 谢尔盖·维特是一位寻求彻底改革俄罗斯的重要政治家。在亚历山大三世和尼古拉二世皇帝统治下的财政部长，他发起了大规模的货币改革，试图通过继续在西伯利亚地区开展工作，并借助著名的“俄罗斯贷款”来加速俄罗斯的工业化。他对日俄战争怀有敌意，应尼古拉二世的要求辞职，但又重新掌权。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 　　ALISSA RIVOIRE 1918 / 油毡上的油画Alissa Rivoire 是列宾在 Pénates 的朋友之一。在 1916-1917 年间，她给这位当时 72 岁的艺术家上法语课，他不知疲倦的活力只有他永不枯竭的好奇心才能与之匹敌。在这里，列宾将她描绘成勤奋好学的人，在充满书籍和回忆的室内。赫尔辛基，Serlachius 博物馆 -ILVA REPINE E1844-1930) NATALIA NORDMAN 1900 / 布面油画 NATALIA NORDMAN Natalia Nordman (1863-1914) 在 1890 年代成为列宾的同伴。她是一位作家（化名 Severova），也是女性平等、婚姻改革、仆人解放的活动家，素食主义的追随者，她也被称为摄影师。由于她的冒险故事和按照她的理想生活的方式，列宾给她起了绰号“山鲁佐德”。这幅肖像画于 1900 年 7 月在蒂罗尔完成，当时这对夫妇从巴黎的世界博览会回来。看到娜塔莉亚拿着她的黑色相机包，这是最新的柯达，这是列宾在巴黎送给她的礼物。摄影可以让她在他们结合的十五年里记录他们的家人和朋友。 赫尔辛基，阿黛浓艺术博物馆 　　多么自由！ 1903 年 / 布面油画 这幅画的灵感来自芬兰湾的海岸，列宾的同时代人认为这幅画是对青年和学生的赞美诗，准备好迎接所有戏剧性的变化。评论家弗拉基米尔·斯塔索夫（Vladimir Stassov）确信这位艺术家已经远离现实主义绘画，以表现一个更像是寓言的场景。不过，列宾否认有任何隐藏意图的可能性：“应该有什么符号？这位祖父年纪太大了，不会有符号和花招。只是几个学生在海浪中跳着玛祖卡，仅此而已！” 彼得堡，俄罗斯国家博物馆 LÉONID ANDRÉÏEV 1904 / 布面油画 俄罗斯作家和剧作家列昂尼德·安德烈耶夫（Leonid Andreyev，1871-1919 年）因其坚强但矛盾的个性而使列宾着迷。作为一个反沙皇，然后是反布尔什维克，他在流放中度过了很长时间。他是一个有自杀倾向的酒鬼，是人类灵魂黑暗的优秀观察者。然而，很难想象在看到这幅发光的肖像时他真正的痛苦本性。漫不经心的姿势，以低调的图案装饰的耀眼白衬衫，斑驳的露天灯光，勾勒的背景，赋予了作者轻松友好的形象。 1900 年代，住在库奥卡拉附近的安德烈耶夫经常拜访佩纳特斯的列宾。除了肖像，画家还画了他的中篇小说《被绞死的七人》。这位作家又将他最后一部完成的小说《战争的枷锁》献给了列宾。 莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 献祭。果戈理烧他的手稿 列宾非常熟悉尼古拉果戈理（1809-1852）的作品，他曾多次从中汲取灵感。这幅画是为这位作家诞辰一百周年而创作的，让人想起果戈理正在燃烧他的著作《死亡之魂》的第二卷。这一集引起了画家的强烈共鸣，他被同时代的人比作文人，因为他长期的不满导致他不断地修改他的作品。在这里，列宾强调了果戈理扭曲的脸，壁炉里的火把他的手稿烧成灰烬，戏剧性地点燃了他的脸。莫斯科，国家特列季亚科夫画廊 与 NATALIA NORDMAN 的自画像 1903 / 布面油画 列宾与他的同伴在位于 Kuokkala 的 Penates 家的阳台上合影。他们的结合是建立在相互理解的基础上的。娜塔莉亚注视着画家的舒适生活和工作，并在他的画作上创作了剪报专辑。另一方面，列宾支持他的同伴的文学处女作，并为他的文字配图。他手里拿着一本速写本。赫尔辛基，阿黛浓艺术博物馆 这是对黑海自由人（1908-1919，伦敦，私人收藏）的研究，展示了受伤的哥萨克。 　　AKSELI GALLEN - KALLELA 1920 / 布面油画 1899 年，列宾在报刊上发表了对当时最伟大的芬兰画家之一 Akseli Gallen-Kallela（1865-1931 年）的强烈批评。后来，他彻底改变主意，后悔当初对他这么消极。两人终于在 1920 年相遇。加伦-卡莱拉的外表深深吸引了列宾，他认为他是“扎波罗热人的面容和气质”。这位芬兰艺术家穿着他在芬兰内战期间穿的棕色制服，站在白人对抗红军的一边。这幅肖像是一次坐下来完成的。未完成的外观增强了它的表现力。 赫尔辛基，阿黛浓艺术博物馆 戴黑手套的 ALEXANDRE KERENSKI 1917-1918 / 布面油画 戴黑手套的律师和政治家亚历山大·克伦斯基（1881-1970）参加了 1917 年二月革命的事件。 5月，他被任命为临时政府部长，时任总统，10月被列宁推翻。列宾最初热情地迎接革命，他对克伦斯基产生了兴趣，并获得了画他的肖像的许可。后者在冬宫为他摆姿势，冬宫曾是尼古拉斯二世的图书馆，后来成l为他的办公室。列宾为他画了两幅肖像。 1926 年，他派苏联画家代表团前往莫斯科革命博物馆，将其中一幅捐赠给莫斯科革命博物馆。 瓦杜兹，Sepheret 基金会1 很遗憾没有找到下面四副画的文字说明，希望以后有机会查询资料补充。 油毡上的油画 扎波罗热哥萨克的舞蹈 列宾在 82 岁时在非常困难的条件下开始了这幅最后的画作。买不起画布，就像他画其他画一样，画在一种劣质的材料上：油毡。早在 1926 年，他就梦想创作一部受他年轻时的哥萨克舞蹈和歌曲启发的不朽作品。 “Gopak”是一种篷乱的舞蹈，艺术家通过色彩的爆发和非常自由的技巧在这里呈现。人物的笑声和他们的元气，出乎这位八十多岁的画家的意料。为纪念作曲家莫德斯特·穆索尔斯基而作，这幅作品是列宾送给他的女儿维拉的。 　　SELF-PORTRAIT 1920/油毡上的油画自画像 列宾的最后一幅自画像，这幅作品展示了这位当时 76 岁的画家正处于人生艰难时期。革命带来的艰辛、他日常生活的不稳定、丧亲之痛以及与他亲近的人的分离都给他带来了损失。艺术家以绝对的诚意，将自己描绘在流放中，隐士般的状态。只有他敏锐的目光似乎柔化了这幅画作的黑暗色调，列宾家庭博物馆“Les Pénates” 列宾生命的最后几年以孤独、悲伤和物质困难为标志。他对革命的看法发生了变化。苏联对他进行了监视，这使他处于一个困难的境地，但并没有阻止他在世界各地展出。 1924 年邀请他参加他的作品展览，该展览于 1924 年在莫斯科举行，然后于次年在列宁格勒举行，但他拒绝了邀请。矛盾的是，这些艰难的岁月却充满了新的视觉实验。尽管患有关节疼痛，列宾还是用大而多彩的笔触作画。借助这种新技术，他很快就修改了他以前的一些作品，他认为这对理解他的艺术至关重要。离开故土，在他生命的最后十年，他重新审视了某些宗教主题（Golgotha，1923-1925），并试图恢复传统的俄罗斯主题，在这些主题中添加了一种近乎幻觉的呼吸感和表现力（Gopak , 1927-1929)。列宾于 1930 年在芬兰去世，享年 86 岁。根据他的遗愿，他被安葬在他的 Penates 庄园中。 1948 年，为了向列宾致敬，库奥卡拉市自 1944 年起成为苏联的一部分，更名为列宾诺。