电影院的保留曲《雁南飞》

明月(壑韵)

<p class="ql-block">作词:李俊</p><p class="ql-block">作曲:李伟才</p><p class="ql-block">原唱:单秀荣</p><p class="ql-block">翻吟:明月</p> <p class="ql-block">我记得,在上世纪七十年代,一张电影票1毛钱。走进那黑洞洞的大房子,却坡上坡下找着我的座位,往往还没坐定,电影已然开始放映,那是当时最神圣最浪漫的文化大餐。</p><p class="ql-block">在电影院前,人头簇拥着挤进影院,却要先在那脸大的售票窗上伸长胳膊,挨肩搭臂的抢一张前边的座票。此刻空中永远漂荡着一首委婉动听的歌曲《雁南飞》,一直滚动放到电影开播。</p><p class="ql-block">好看的电影没记住几部,但这首入心的乐曲在我的记忆深处就像那山里的野玫瑰,冷不丁就会映入我的脑海,回忆却是那样的美好。</p> <p class="ql-block">《雁南飞》导演在开头、中间、片尾着意渲染了三次,特别在片尾隆重字幕推出,给予观众对影片、演员、音乐长久的回味。</p><p class="ql-block">一般来说,片头曲是一部电影的前奏或序曲,能够起到先声夺人,先入为主“春风化雨,润物无声”的艺术效果。</p><p class="ql-block">而片尾歌延伸了主题的内涵,具有结尾点题,剧终而意味尽的超时空艺术魄力。</p> <p class="ql-block">一九七九年,八一厂推出李克异编剧,李俊导演的彩色爱情战争影片《归心似箭》。影片描述的是抗日战争时期,被战斗打散的东北抗联连长魏得胜(赵尔康饰)在一次激战中负伤掉队,身陷伪军哨所。他伺机逃出哨所,一路向南追赶部队。在当淘金人的流浪途中,被叛徒出卖,落入日寇虎口。经过一凡皮肉之苦,敌人让他再下井背煤,他又率众逃离虎穴。夏去秋来,魏得胜继续昼伏夜出南寻部队。他在那密林小溪旁重伤昏迷,被年轻小寡妇玉贞(斯琴高娃饰)救回家。在玉贞和儿子“小拴柱”的精心照料下,他痊愈了,焕发出又一次青春。在瑟瑟的秋风中,他朝着南归大雁的方向,忍别玉贞母子,出发了。</p> <p class="ql-block">剧中魏得胜几次无奈道出“我得走”,玉贞听来心如刀割。当时的斯琴高娃还是内蒙古歌舞团的一个报幕员,《归心似箭》中的她形象淳朴丶善良,感情炽烈,将玉贞那含蓄温柔的性格表达的恰到好处,给人们深刻的映像,斯琴高娃从此走向辉煌的银幕生涯。</p> <p class="ql-block">李俊导演将他们的爱情故事置身于迷人的湖光山色中,更给观众一种视觉和心灵上的震颤。她要他“挑一辈子水”表达的含蓄丶委婉。这是中国人表达爱意最深沉最暖心接地气的方式。</p><p class="ql-block">这是那个年代将人的情丝压抑很久的一次大胆释放,特别是这首歌将人灵魂深处那个情魔给逗出来了,从此横行江湖不可收拾。</p> <p class="ql-block">这首歌深入细致的刻画了玉贞那复杂矛盾的心理活动,对亲人的不舍和对革命胜利的懂憬。歌曲旋律挚朴自然,含蓄深沉之处却情真意切。</p><p class="ql-block">李伟才运用了东北《五更调》和《谣篮曲》一些民族族元素,使作品更丰满感人。歌曲虽然只有短短的几十个字,却将玉贞那盼归之情表达的哀婉动人,怎能不让人瞅心流泪。</p> <p class="ql-block">歌词作者导演李俊运用古典重复、承递丶叠字的艺术手法,歌曲旋律与之遥相呼应,珠连碧合,巧夺天工。</p> <p class="ql-block"><b>雁南飞,雁南飞</b></p><p class="ql-block"><b>雁叫声声心欲碎</b></p><p class="ql-block"><b>不等今日去</b></p><p class="ql-block"><b>已盼春来归,已盼春来归</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>今日去,愿为春来归</b></p><p class="ql-block"><b>盼归</b></p><p class="ql-block"><b>莫把心揉碎</b></p><p class="ql-block"><b>莫把心揉碎,且等春来归。</b></p> <p class="ql-block">为了唱出这首歌的韵味,单秀荣家里单位抓磨了好几天。最后,丈夫启发她就当我为了部队走了,你是什么心情?此刻,单秀荣唱着唱着,眼含泪水吐出别样的心声。特别是她将这个“飞”做了特别声情并茂的不同处理,录音结束,导演非常满意。</p>