<p class="ql-block"><b>一、和弦与和声、多音部与多声部</b></p><p class="ql-block"> 和声的基础是和弦,我们给歌(乐)曲每个小节的音都配上不同的和谐音横向进行组成新的旋律,若用乐器把每个新旋律同时演奏出来称之为主旋的和弦,则整个乐曲称作多音部的合奏曲。如果用人把多个旋律同时唱出来就称之为多声部的合唱,则其它声部即为主声部(高声部)的和声。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b>二、和声的种类及四部和声的结构</b></p><p class="ql-block"> 专业合唱团演唱的合唱皆是多声部的,如三声部、四声部、五声部等。而四声部则是最基本最常用的,它是由第一声部高声部、第二声部中声部、第三声部次中声部、第四声部低声部组成。而高声部和低声部又称为外声部,中声部和次中声部又称为内声部。而高声部通常都被当作主声部,其它三个声部则是它的和声。不过现在也有叫大型交响乐团演奏的乐曲为多声部的,其实确切地说应称为多音部的,因为习惯上称人唱出来的为声,乐器奏出来的为音。</p> <p class="ql-block"><b>三、四部和声的书写格式</b></p><p class="ql-block"> 分钢琴乐谱和中国简谱兩种记谱格式:</p><p class="ql-block"> 1.钢琴乐谱即大谱表书写格式:一般有兩个谱表,一个是高音谱表,一个是低音谱表,然后有一个花括线和一根竖线组成。每行谱表只允许书写兩个声部,但四部和声则应有四个谱表,才能书写四个声部。</p> <p class="ql-block"> 2.四部和声简谱的书写格式,见图</p> <p class="ql-block"><b>四、四部和声编配的一般规则</b></p><p class="ql-block"> 1.本质上讲,和声的编配就是和弦的编配。比如,四声部和声就是给主声部曲谱的每个音配上三个和谐音,正好用上七和弦的四个音,这样把第一个主旋律的作为七音横向连接一起并唱出声来就是第一声部,把第二个和谐音(五音)横向连接起来唱出声来就是第二声部,同理三音、根音就产生了第三声部和第四声部。 </p><p class="ql-block"> 当用三和弦(只有三个音)、九和弦(五个音)如何编配四部和声呢?我们可以增加一个重复音或减去一个多余音就可解决这个问题。对于大三和弦只重复根音,三音五音一般不重复,尤其是三音会使和弦的音响效果变得刺耳。但当兩个声部反向进行而形成的三音重复除外。对于小三和弦主要重复根音,不过无论重复哪一音,都不会过分改变小三和弦原有的音响效果。增三和弦只重复根音。减三和弦可重复三音或根音,也可用减七和弦代替。七和弦一般可原封套用,但属七和弦则不同,分完整形式和不完整形式。不完整形式会重复根音以填补缺少的声部。</p> <h3><b>声部的排列</b></h3><p class="ql-block">声部排列法有三种:密集排列、开放排列和混合排列。</p><p class="ql-block">密集排列:各相邻声部的距离为二度、三度或四度;开放排列:各相邻声部距离为五度或六度;混合排列:是即有密集排列的音程也有开放排列的音程。但无论哪种排列法,最低的兩个声部的音程可拉长,超过1一2个八度也未尝不可。</p><p class="ql-block">声部进行:由一个和弦进行到另一个和弦,实际上是和弦的横向运动。声部的横向运动叫声部进行。进行方式一般分平稳进行和跳进。音程不大于三度叫平稳进行,大于三度叫跳进。</p> <p class="ql-block"> 以上是四部和声编配的一般方法,实际上和声编配要根据乐曲内容灵活运用。以下是从事和声的前行者积累的经验妙招,供我们试用。</p><p class="ql-block">1.也可以使用一些比较不和谐听起来“怪怪”的音程的音,制造听觉上的一些冲突,给人一种刺激。</p><p class="ql-block">2.“倩女幽魂式”一一和声中长音的使用,给人一种闹鬼的感觉。</p><p class="ql-block">3.对山歌式的“一呼一应”和声,源自于黑人音乐。</p><p class="ql-block">4.男女齐唱式:由于男女音色的不同,就算是男女同唱一首歌,听起来给人的感觉却是非常丰富且具美感的,应视作同度和声。</p><p class="ql-block">5.要做到的一件事就是不要所有的旋律都是三度或四度,不然会显得很呆板。同时还要保证每轨和声单独播放也是好听的。</p><p class="ql-block">6.不要全曲都有和声,偶尔的和声才能起到画龙点睛的作用。</p><p class="ql-block">7.和声的数量多不代表好,好听才是王道。</p><p class="ql-block">8.三个主和声:一级、四级和五级和声。</p><p class="ql-block"> 一级和声是和声中的主和声,其作用是明确调性,用于音乐的开头。</p><p class="ql-block">四级和声是和声中的下属和声,用于在陈述与高潮的连接处。</p><p class="ql-block">五级和声是和声中的属和声,用于音乐结尾。不过倒数第二和声一般也用它。传统和声学中一句话里四级可以到五级,但五级不可到四级。</p> <p class="ql-block"><b>实例1:三部和声编配的解读</b></p><p class="ql-block"> 下 图为《送别》三部和声的曲谱片段,一般可以直接用三和弦编配。考虑每个声部的独立音响效果,个别音可能稍作改动。比如第一声部的第一小节有6、1、1三个音,那么我们就用大三和弦461或小三和弦613(这里1、3都是高音),考虑到整个曲谱最高音是1,所以最后决定用大三和弦461。根据要求,一二声部音程为三度,则第二声部就用4、6、6,分别对位第一声部的6、1、1。同样我们可以用2、4、4今别对位第二声部,但2已超出所选三和弦461的范围,故第三声部只能用444,因为4和4同度,比2和4更和谐。</p><p class="ql-block"> 再看第二小节,有四个音767i,根据对位法和三度音程的要求,则其第二和声部为5456。第三声部不必完全按照三度音程编配,可以考虑全部低四度,即为2123,再从纵向和弦考虑,第一个2应改为3,这样就可构成大三和弦357。再看后面三个音123,其纵向排列为641、752、i63,也基本上构成和弦。所以以说取低四度音程是最好的。</p><p class="ql-block"> 再看第三小节,有8个音671(高音)66531,仍按三度音程对位,兩个音只对一个,第二声部应为4641,考虑到旋律的起伏优美不单调,故改成4231。第三声部是低声部,为使旋律起伏更大,前兩个音降低四度,后兩个音分別降低6度半和5度,即为1644(后三个音均为低音,其中第一个4升半度)。</p><p class="ql-block">再看第四小节,只一个音2,其余兩声部逐降三度,即第二声部为7(低音),第三声部为5(低音)。</p> <p class="ql-block"><b>实例2:四部和声编配的解读</b></p><p class="ql-block"> 下图为《思念》四部和声的曲谱片段,因是四声主要用七和弦编配。先看第一声部,第一小节有四个音3335,按对位法和三度音程关系,第二声部四个音应为1113,纵向上看可以用大小七和弦1357编配,则第三声部应为5557(7用降号)。第四声部为低声部,只能用1111。</p><p class="ql-block">第一声部的第二小节有56544,删去重复的只有564三个音,因此考虑纵和声应采用2461较好。且顾及第一小节的第二声部的銜接,则该小节第二声部应为111。由于第一小节的第三声部为5557,考虑它的连续性和独立旋律的优美,则第二小节第三声部可用666。而第四声部的三个音只能是422,这样作目的就是使主声部的三个音在纵向上基本上都能构成和弦。</p><p class="ql-block">第三小节的四个音为4721(7为低音)接近减减七和弦7246或大小七和弦5724,考虑第二声部对位第一声部各音都低,只能为7521(因本节尾音为1,故将和弦中的4改为1。本节横向第二音7(低音),其纵向第二音已定为5(低音),则纵向第三音应为2,这样第三声部与第二声部21对位的兩个音可为43,(因为24、13均为三度)。第三声部第一个音本该取低音5,考虑到与之相连的前一个音6是中音,所以只好取中音5。第四声部本来也可同第二声部,但从纵向475三个音正好缺和弦音中的2,因此第四声部即为25(低音)21。最后小节各声部均同前一个音。</p> <p class="ql-block"> 从以上兩编配实例的解读中我们体会到,每一个声部的编配不仅要考虑纵向至少有2个以上的音满足和弦要求,还要考虑与前一小节未音的銜接,也要考虑独立声部的旋律之美,要做到这些不可能一挥而就,必须反复修改试听,最后才能产生一部优美的合唱曲。(若觉得本文不好理解,可参考美篇《科普弦乐一一写与爱好弦乐的朋友》和《入门和弦》兩篇短文)</p>