试学课（二十二）

一叶知秋

予独爱莲之出淤泥而不染，

濯清涟而不妖，

中通外直，不蔓不枝，

香远益清，亭亭净植，

可远观而不可亵玩焉.

《爱莲说》答疑要点：

1.这是一幅写意花鸟画，画的是荷花还有翠鸟，寓意和和美美。先画右侧的荷叶和荷花，注意彼此之间的比例，要尽可能协调，不必过于拘谨和写实，荷叶的外轮廓要参差不齐，不要过于圆整，荷花花瓣的处理要大小姿态有所区别，不要划到过于雷同。画荷杆上倒刺的时候要注意不要点的过于平均，排列的过于整齐，要体现出放松生动的感觉，水草刻画的时候要注意前后的遮挡关系，长短粗细穿插也要处理的自然一些；

2.莲蓬的刻画主要用藤黄加赭石调出金黄色，画莲子的时候，用浓重的赭石色点出即可，要注意它们之间的大小区别。画花蕊的时候用手红可以往里边加一点花青和墨调的更深一些，画的时候要注意长短粗细及疏密对比，不要画的过于整齐。另外画远处荷叶的时候，墨色可以尽量的简单一些，体现出近实远虚的空间感，两只小鸟要塑造成依偎在一起的姿态，不要画的过于刻意和呆板。两只小鸟的种类不必过于拘谨和写实，可以改成麻雀也可以当做翠鸟去刻画；

3.画荷杆的时候要注意与荷叶荷花等物体比例互相有所参照。粗细的过度要自然一些，整体的姿态要有一定的弯曲起伏，不要画得过于笔直，慈姑的塑造要注意墨色不要太浓重，慈姑的杆儿没有倒刺，荷杆上是有倒刺的。落款：壬寅三石写意；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小号及中号狼毫笔、小中大号兼毫笔、圆形生宣卡（38㎝×38㎝）、花青、藤黄、三青、钛白、曙红、赭石

一盏娉婷慢慢开, 恰如少女弄羞来。

馨香莹吐传幽道, 身似红云万里裁。

《馥郁芬芳朱顶红》答疑要点：

1.朱顶红又被叫做“注定红”，寓意红红火火，家宅兴旺等美好的寓意，历来也是受到人们喜爱的一种花卉。

2.朱顶红花头整体看起来似”喇叭状“，花头由上方的花瓣和下方的花筒组成，单个花头由六个花瓣组成。画花瓣时选择大号兼毫毛笔，先调整一个中等的硃磦色到笔根，再在笔尖上揉浓曙红，调整出丰富浓淡的层次关系。先画上方的花瓣结构，笔尖从花瓣顶部中锋入笔，以行笔的提按关系，两笔带出一个比较饱满的花瓣，继续围绕花心带出其他花瓣。之后再调整淡硃磦曙红色，画出上方略宽底部收拢的花筒。

3.几个花头在组合时注意高低错落，大小，方向，姿态和色彩浓淡层次上的变化。然后继续调整细节，用小号兼毫毛笔调整藤黄和钛白，中锋画出每个花瓣的主花纹，再调整胭脂色画出交错有弧度变化的花蕊。

4.枝干和叶片都用大号兼毫毛笔调整花青藤黄，枝干颜色可偏藤黄多一些，中锋行笔画出有弧度的枝干。叶片花青较多，用侧锋带出两头偏尖中间偏宽的叶片。之后用中等层次的墨色勾勒出叶脉。

5.小蝴蝶的画法比较简单，先画出头部，胸腔腹部三大结构，再用较淡的墨色勾勒出翅膀，之后染色即可。

工具材料：

纸张：32X32cm方形生宣纸张

毛笔：大/中/小号兼毫毛笔，小鸿毛勾线笔。

颜色：硃磦/曙红/藤黄/胭脂/花青

大山深处尽奔波，腾跃丛林任闪挪。

今日河中方汲水，枝头水里两相和。

《静观》答疑要点：

1、这幅作品描绘的是小松鼠一瞬间的动态，憨态可掬；

2、小松鼠的姿态可以通过几何形归纳法，归纳为大中小三个圆形，从头部到背部再到臀部依次变大，形状类似宝葫芦；

3、先用赭石调少许淡墨大笔铺写表现松鼠毛发部分，中间部分颜色偏实偏重，两边逐渐变虚变淡，营造立体感；

4、浓墨勾勒松鼠五官以及毛发，身体轮廓线颜色要淡；

5、松树枝用中等墨色勾勒，注意枝干曲折穿插，松针中等墨色大胆画出层次即可，最后用赭石色染色，花青藤黄复染；

6、颜色：藤黄、花青、赭石，中号兼毫两支、中号狼毫一支，34cm*46cm生宣卡纸

芳情雀艳若翠仙

飞凤玉凰下凡来

红珠斗帐樱桃熟

金尾屏风孔雀闲

《若翠仙》

1.孔雀身体要定好位置，先依据画鸟的结构去找型，在此基础上去找尾屏的位置，羽毛的前后层次要找出来，包括身体姿态上的动势，要先用淡墨定好点也行，勾个型也可以。

2.头部里需要注意的就是凤眼了，找好眼睛和嘴巴，围绕眼珠有过眼线，形状是凤眼，不要画平了，上方有眉，下方有脸颊，整个头部呈三角状，头部冠羽呈扇形，不要画的太杂，要清晰一些

3.颈部裹着用笔，两边实，中间虚，留出些绯白出来，翅膀上方侧锋干笔扫出来，注意笔触叠压，下方翅膀上的羽毛结构按照之前所学找出大复羽以及飞羽，需要注意的是在翅膀下方有比较长的刀羽，刀羽用笔要虚入，笔锋运成小刷子状来画

4.尾屏要先定翎眼的位置，大小来看靠近背部的最小，往下逐渐变大，中下部分最大，最末端又小了一些，但还是比最上方的大，另外靠近身体远端的透视翎眼是偏扁一些的，疏密来看，上方最紧，末端次之，中间距离最疏，翎毛再画的时候要围绕翎眼结构来，虚实结合，下方墨色重，两侧转干笔，长的翎羽有羽轴，羽轴两侧用笔不要太直，也是虚笔，最末端边羽没有翎眼

5.孔雀的设色比较重要，它羽毛很丰富，先赭石打底，要避开翎眼的地方，等稍微干一点后再染草绿色，翎眼空出用钛白加三青，笔尖再蘸一点朱磦画上，等草绿色干后，脖子及前胸处染酞青蓝或者三青

6.重墨勾勒石头，中锋用笔，用笔要灵活，注意提按变化。

7.工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣卡纸（33*45） 毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。颜料：藤黄、赭石，三绿、三青、花青、硃磦

《风定池莲自在香》

1.画前面荷叶的时候，最好使用中号的提斗笔，运用花青和藤黄色调和一个绿色，稍微的加一点墨进去，侧锋去画，注意水份的控制，以及叶子的方向。

2.注意整体叶片当中的浓淡变化。外轮廓上不要太过于圆润，稍微有一些凹凸会让整个荷叶显得更自然。

3.荷花刻画需要运用曙红色，注意笔上的颜色变化。笔尖的颜色可以稍微重一点，注意过度的感觉。

4.每一片荷花的花瓣都要有长短错落的感受。不能画的太均等，要表现出来他舒展柔美的感觉。

5.注意花朵的向心性。中间的莲蓬运用一个藤黄加花青进行一个绘画。刻画好莲蓬之后，运用藤黄色来点花心。

6.荷叶杆儿在画的时候要有弯曲的变化。略带弧度即可。注意和上方莲蓬的衔接感。

7.水草运用淡赭石调一点绿色去进行一个勾勒，偏淡一些，不要太重。

8.水珠先画重色，再加钛白色。

纸张尺寸：白色生宣45*33

毛笔：兼毫毛笔中号、兼豪大号，小红毛勾线笔。提斗笔大号。

国画颜料：赭石、花青、藤黄、曙红、硃磦、钛白

重到旧时明路

袖口香寒，心比秋莲苦

休说生生花里住，惜花人去花无主。

《蝶恋花》答疑要点：1．牡丹花是富贵花，是圆满，富贵吉祥，美丽智慧的象征。

2.花瓣先调硃磦藤黄，笔尖少蘸曙红，先表现花心的碗状结构碗状结构。再多蘸曙红笔尖沾少量胭脂，画出外层的花瓣，注意花瓣之间的叠压以及花瓣的宽窄。花瓣要区分开前后的层次，后方用重色挤压出前面花瓣，外轮廓不要太规整，可以多一些参差错落。

3花心先用三绿点雌蕊，再用藤黄调钛白点花丝花蕊。

4.小枝用花青加藤黄笔尖蘸少许曙红，中锋行笔画出。老枝用墨色中侧锋行笔绘画。叶子在处理的时候需要注意三叉九顶结构，嫩叶用淡绿加曙红，老叶用草绿加花青。同时叶子注意主次，大小，虚实变化。

5.最后老叶用墨色勾勒叶脉，嫩叶用胭脂，根据叶形来表达叶脉。

6.最后画蝴蝶，先画头胸腹，用偏干的墨色画翅膀，用藤黄加硃磦染色，三绿点斑点

辅助工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、纸张：外方内圆生宣38*38毛笔：大、中、小号兼毫小红毛

颜料：硃磦，曙红，胭脂，钛白，花青，藤黄、三绿，赭石

时光温柔，还需你懂，

生活可爱，也需你宠。

这一次，喜欢跟合适撞了个满怀。《仙游图》花鸟 答疑点

这是一幅写意花鸟画，描绘了神仙鱼在水中结伴游走，寓意长寿

1、用墨色勾勒出鱼的眼睛（注意粗细变化）瞳孔用浓墨画出可以留有高光

2、用淡墨勾勒出嘴巴和身体上下的外轮廓结构，注意线条的虚实

3、头的前后端用淡墨加浓墨中侧锋刻画出来，注意虚实变化，眼睛周围用较干的笔触皴擦出来。身体上的条纹用浓墨刻画出来，用笔有停顿有粗细。

4、背鳍和臀鳍由粗到细由实到虚刻画，尾鳍中间短两侧细长，中锋行笔。条状腹鳍用中锋勾勒，较长可以略带弧线。

5、眼睛用赭石加藤黄染出，身体可用三青色皴染出，身体及腹鳍线条的地方可用淡赭石复勾。

6、水草可用三青加花青画出注意粗细与穿插，可结合兰花叶片的穿插关系与提按方法。浮萍可加少许藤黄与三青及赭石中侧锋点出来，注意疏密。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大号两支，中号兼毫、小红毛各一支

纸张：生宣卡纸32*45CM

颜料：藤黄、花青、三青、硃磦

寒雪梅中尽，春风柳上归。

宫莺娇欲醉，檐燕语还飞。

《万树梅花月满天》答疑要点：

1.赭石＋墨色调出赭墨色，笔尖加取稍微重一点的墨色微微调开，用大号兼毫毛笔笔锋微侧画出梅花枝干，整体枝干要有转折的变化，粗细过渡要更加自然，同时可以有飞白浓淡的自然变化。旁边出枝时颜色可以稍微重一点，小枝可以用女字穿插进行体现。

2.用赭石色画出小麻雀的头部，嘴巴和眼睛重墨带过，翅膀用赭墨色，身体用淡墨色画出，绘画时注意到小麻雀的姿态和比例关系。

3.添加梅花，用曙红＋藤黄色调出颜色，中号羊毫笔藏锋起笔绘画，注意花头有方向变化，待花头半干时用胭脂色勾勒花丝，胭脂＋墨色画出花蒂。然后再稍微调整下整张画面，点梅干上的苔点。

4.用淡墨大号笔进行铺色，铺色时留出月亮的位置，通过衬托表现月影下的梅花

使用工具:33×46生宣纸 赭石 曙红 藤黄 胭脂 大中小号兼毫毛笔 中号羊毫毛笔 勾线笔

我爱幽兰异众芳,不将颜色媚春阳。

西风寒露深林下,任是无人也自香。

《双影翩翩》答疑要点：

1、这幅双影翩翩描绘了两只蝴蝶在兰花丛中翩然飞翔的样子，有着蝶恋花的美意，恋花的蝴蝶常被用于寓意甜蜜的爱情和美满的婚姻，表现了人类对至善至美的追求；

2、兰叶部分用花青调藤黄，适当加一些三青或赭石，让颜色灰度更高，根据兰叶长短破以及攒跟的组合规律进行叶片布局；

3、兰花花头用朱磦调少许胭脂画花头，胭脂色点花心，注意花头朝向和姿态；

4、蝴蝶身体用赭石色点出，翅膀用淡墨铺底，浓墨提点翅斑以及纹路，最后用三青色和曙红色点出色斑；

5、颜色：藤黄、花青、赭石、三青、朱磦、胭脂、曙红，大号兼毫两支、小号兼毫一支、小红毛一支，34cm*38cm半生熟宣卡

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

《江南春绿》答疑要点：

1.枝条：小号兼毫毛笔先蘸淡墨笔尖蘸取重墨，中锋用笔注意提 按变化，绘画出柳树粗枝干。在处柳枝的时候需要注意柳枝枝条 偏长，呈现自由下垂的趋势，用笔同样中锋用笔行笔果断流畅呈 现自由下垂的趋势，最后重墨点出苔点，同时用三青色复点。

2.春色：绘制颜色主要呈现远处风景之美，不必要刻画的特别细 致，我们需要大号毛笔调藤黄加花青加三青调出草绿色，整体绘 制出大面积绿色，在刻画的时候根据柳枝的低垂趋势去绘制，同 时在绘制的时候需要注意颜色的深浅变化，随时调整加入藤黄或 者花青，增加画面的层次感。

3.船只：小号勾线笔勾勒出小船的结构关系，同时在绘制出小人 撑船的姿态，用赭墨色染出小船，同时用草绿色绘画出船底的水 纹，注意长短变化。

4.草绿色染出水纹，勾勒出飞鸟，同时落款盖章。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣卡纸（27*40） 毛笔： 大、中、小号兼毫毛笔。颜料：藤黄、赭石，三青、花青、硃磦

 活在忙与闲的两种境界里

才能俯仰自得

享受生活的乐趣

成就人生的意义

有热爱生活从不是生存

《连年有余》

“连”与“莲”谐音，“鱼”与“余”谐音，表示对生活年年富裕的愿望和祝愿，寓意连年有余。

1.可以先从金鱼画起。笔尖调和曙红色，藏锋画出金鱼的头部，入笔实收笔虚，头部可以多补两笔画，出一个由宽到窄的变化。中侧锋行笔画出鱼尾。每一笔中间宽两头窄，前端聚拢到身体末端。简单的勾了一下鱼鳞。注意错落大小变化。

2.鱼鳍色彩比较淡，胸鳍大、腹鳍小呈扇形。鱼纹发散打开的线条结构，中锋勾勒要细。肚皮用中锋线条可以勾勒的胖一些。

3.第2只小鱼同样的方法，在曙红色当中可以加入少许的胭脂。让两只的颜色有所变化。

4.画面当中的荷叶的叶片用曙红＋花青调和淡紫色，入笔稍作停留，画出圆润的荷叶片。周边水草当中少量加入藤黄。注意交叉的变化，入笔处可以稍微的宽一些。

5.荷叶的叶片用花青加藤黄进行刻画。笔尖可以稍许来一点重墨。荷花的花头用钛白色＋曙红。

6.用赭墨色添水草，增加画面的联系性。把近中远景连接起来。

工具材料：

纸张：生宣卡纸

尺寸：33X33cm方形生宣

毛笔：大号/小号兼毫毛笔各一支，勾线笔一支

颜料：花青、藤黄、曙红、胭脂、钛白、赭石

晓连星影出，晚带日光悬。

本因遗采掇，翻自保天年。

《柿柿如意》答疑要点

1.先画柿子叶，调花青三绿加少许墨色，画叶子注意叶子的组合关系，三两成组，注意疏密变化，叶子因为角度不同，要有正侧偃仰变化，浓淡也要有过渡。

2.调赭石加墨，水分要少，画出枝干，枝干自上而下粗细过渡自然，出枝中侧锋兼用，线条要有转着变化，画出枝干苍劲感

3.调重墨勾叶筋，勾线笔中锋线条勾出叶筋，叶筋根据叶子的变化而变化，线条要有力度，不可过粗。组个搭配自然。

4.画柿子，先调藤黄再调硃磦笔尖加点曙红，画出柿子，柿子要和画面协调，要把握聚散前后藏露之间的关系。最后在枝干上点点苔点协调画面。

5.柿子外形光滑圆润，颜色为金黄色或橙红色，较为美观，给人一种吉祥喜庆的感觉。柿与“事”谐音，寓意为事事如意和万事大吉，代表着机遇，象征着事业顺利。

生宣尺寸33*46 兼毫毛笔中号，兼毫毛笔小号，兼毫毛笔大号 颜料：花青、三绿，藤黄，曙红，硃磦，赭石

海棠院里寻春色，日炙荐红满院香。

不觉风光都过了，东窗浑为读书忙。

《海棠院里寻春色》-花鸟-垂丝海棠-教你学会单层垂丝海棠 答疑点

1、用赭石加墨画出海棠枝干，注意粗细转折，后面穿插的枝干颜色稍微淡一些，浓墨点主枝干的苔点。

2、海棠花用钛白加淡曙红画出，花瓣尖圆形的结构，单层花瓣五瓣，笔肚色彩要淡，笔尖用稍微深的曙红，过度要自然一些。注意大小正侧的变化。

3、花蕊与花丝用曙红加墨调和暗红色画出，线条整体较细，要流畅灵活。

4、海棠叶片用花青和藤黄画加三青，有些叶子可以笔尖蘸点赭石，叶片画的紧凑一些，要有浓淡大小的变化

5、叶脉用重墨中锋勾勒线条有粗细和虚实变化，用笔可以有叠加的线条，要灵活一些。

6、蜜蜂浓墨画出头部，背部用淡赭墨色画出，可以适当晕染，尾腹部用藤黄加少许赭石画出，翅长到背部两侧，墨色非常淡，注意虚实。大腿较肥，用赭墨色画出。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大号两支，中号兼毫、小红毛各一支

纸张：生宣卡纸34*34CM

颜料：藤黄、花青、赭石、曙红、钛白、三青

有意莲叶间，瞥然下高树。

擘破得全鱼，一点翠光去。

《翠鸟翩翩》答疑要点：

1.画翠鸟先掌握翠鸟的比例关系，翠鸟嘴巴偏长，大概是头的1.5倍，身体大概是两个头的长度，尾巴大概是2/3个头长。

2.画鸟先画眼睛，用勾线笔蘸浓墨画出绿豆大小的眼睛，再蘸赭石加曙红的颜色勾勒出较长的嘴巴，注意上嘴较长，下嘴较短。画鸟头，用小号兼毫毛笔调整三绿加花青。撕毛法画出头部，注意头部羽毛长短变化，其次用同样得颜色侧锋画出椭圆形的背部，再调整浓钛白在头部和背部点上不规则斑点。画覆羽，飞羽和尾羽用勾线笔，调整中等墨色，中锋注意用笔的提按关系画出。腹部用赭石带出，再勾出爪子即可。

3.画荷花，用大号兼毫毛笔，调整淡曙红在笔肚，再在笔尖调整浓曙红，画出含苞待放的荷花，之后用勾线笔勾勒出少许花纹。再调整花青，藤黄，三绿得颜色画出枝干。

4.调整画面，用小号兼毫毛笔，调整淡赭石加墨，中锋画出后方的小草，再用大号兼毫毛笔，调整淡花青和腾黄色画出具有疏密关系的浮萍。

工具材料：

纸张：33x33cm圆形生宣卡纸

毛笔：大/中/小号兼毫，勾线笔

颜色：曙红/赭石/三绿/花青/藤黄/钛白

披云似有凌霄志，向日宁无捧日心。

珍重青松好依托，直从平地起千寻。

《披云似有凌云志》

1.起笔可以先画花头，也可以先画叶片。

2.花头要用藤黄作为底色，依次往上叠加硃磦色，笔尖少量调取些许的曙红色。行笔要藏锋画凌霄花花瓣，表达出他圆润饱满的姿态。用淡硃磦色画凌霄花花筒。

3.花头有变化，正侧偃仰要给它体现出来，姿态要丰富，不能雷同。最前面的花头比较大，颜色偏浓，下方花苞比较小比较淡。

4.花青加藤黄调出绿色，画花托，钛白色去勾勒花丝。藤黄色点花蕊。

5.叶片花青加藤黄画出，叶片有大有小，有聚散和浓淡变化。成羽状结构，墨色绘画花丝，根据叶片颜色叶脉墨色调整变化。

6.叶片在画的时候用藤黄加花青去进行一个刻画，笔头处可以稍微调取一些赭石色。这样颜色会更加的丰富一点。

7.等叶片颜色半干的时候再往上去勾了叶脉。线条中锋行笔力度感要加强。

8.小蜗牛贝壳的颜色用赭石加墨去进行一个刻画。可以用重色在它边缘处稍微叠加一下，体现体积。

纸张尺寸：白色生宣33*33

毛笔：兼毫毛笔中号，大号，小号多支，小红毛勾线笔。

国画颜料：赭石、花青、藤黄、曙红、硃磦

笙歌苏小楼前路，杨柳尚青青。

画船来往，总相宜处，浓淡阴晴。

《风光无限》答疑要点：

1.用墨色加赭石调出枝干的颜色，整体水分一定要少。用笔时注意提案变化。在花头位置留出空白。

2.花头用藤黄加曙红调出，花瓣藏锋用笔。花头之间注意疏密、浓淡、前后的层次关系。待花头干后用胭脂色画出花蒂和花丝，绘画花丝时注意挺起笔尖，花丝劲挺如虎须。

3.在右侧画墨线勾勒出桥梁和小船，然后用赭石染出颜色。小船上的人物用朱砂色大致绘画。

4.用三青三绿藤黄少量花青调出颜色，画出浅滩。后方远山用浅浅绿色画出。最后调整画面，加上太阳以及飞鸟。

使用工具：大中小号兼毫毛笔 勾线笔 曙红 藤黄 朱砂 三青 三绿 花青 赭石 38×38生宣纸

虬枝苍劲臂双伸，灿烂容颜面带春；

好客黄山松老子，殷勤作揖送游人。

《观黄山局部》山水

了解大幅山水中远山山脉画法。

答疑要点：1.山石在勾勒的时候，可以用小号的兼毫毛笔，取中等墨色，中锋用笔勾勒，在勾勒的过程当中，要注意线条的提按变化，不要画得太过僵直，外轮廓不要太平

2.山体也要注意前后的穿插和遮挡关系，整体山势要注意大的轮廓变化以及高低的错落区别

3.皴法上采用的是荷叶皴，以线为主去塑造，先概括出山石的主体脉络结构，再去分支小的脉络结构，线条上面要有一些粗细的对比，墨色上面也要有一些浓淡的变化，在刻画的时候水分不要太多，用笔可以干一些

4.旁边的松树在刻画的时候也是勾勒主枝的位置，扁笔去刻画松针，可以适当有一些分组

5.远山在刻画的时候可以采取没骨的刻画方式，笔尖调墨，侧锋去画

6.染色的时候可以先用赭石打底，局部重色区域可以适当加一些花青，最后在浓墨的苔点上可以用三绿来提亮画面效果

生宣内径33*33 兼毫毛笔小号，大号 颜料：花青，赭石，三绿

江上往来人，但爱鲈鱼美

君看一叶舟，出没风波里

《君看一叶舟》答疑要点：

1.画山石先勾轮廓，中锋用笔画出左下角山石轮廓，线条要有提按转折，轻重快慢，干湿浓淡变化。

2.用笔偏干，中锋线条或中侧锋兼用皴出石头浑厚度与质感。由淡到浓，层层皴出，皴与皴相错不相乱，疏密有致。

3.单双勾重墨重墨勾出树干，出枝穿插自然，注意两棵树的呼应关系，高低变化，树叶一棵点仰头点，一棵点介字点。点叶时注意疏密浓淡变化，组合成品字形排列。

4.树下方的石头，淡墨勾轮廓，转折处加皴塑造出厚度，圆点点苔，浓淡干湿并用。

5.画小房屋，注意透视关系，中锋线条勾勒即可。

6.远处山坡淡墨大笔触概括画出，墨色要淡，注意和前面石头的虚实对比关系。

7.画出小船，远山花青加少许酞青蓝染色，注意颜色的虚实变化。

工具：狼毫或兼毫毛笔小号，中号，大号。38×38厘米，半生熟或生宣。颜料：赭石、花青、藤黄。

柳外轻雷头上雨

鸿雁长飞光不度

运河初涨春水源

当午日光耀太空

头筹使得展笑颜

《鸿运当头》答疑要点：

1.这是一幅写意的山水，画面较放松，用笔上要注意变换笔锋，千方山石注意墨色晕染，水分不要太多，使用中锋转侧锋的线条画出山石轮廓，且要注意墨色过度。

2.画红色前先用教浓墨打底，点法画树，用曙红加硃磦色去画。

3.画松树时用浓墨去画，松针把毛笔散开，散锋去画。

4.远景山石颜色较淡，笔触较少。

5.远山的刻画上，用硃磦色一笔带出，使用侧锋。

工具：墨汁，毛毡，小盘若干，笔洗，生宣卡纸径33*33 兼毫毛笔大号、小号， 颜料：赭石，硃磦，曙红，酞青蓝。

芦苇萧萧野渚秋，满蓑风雨独归舟。

莫嫌此地风波恶，处处风波处处愁。

《芦苇萧萧野渚秋》

1.这是一幅写意山水画，描绘的是芦荡渔翁的景象，意境简阔荒寒，笔墨简练概括。落款：芦苇萧萧野渚秋，满蓑风雨独归舟。莫嫌此地风波恶，处处风波处处愁。庚子三石；

2.船与人物刻画简约自然，用笔概括富有力度，用赭石或调入少许淡墨渲染蓑衣、斗笠等处，蓝色部位为花青，船身用墨渲染，注意浓淡过度要自然。水面要留白，不必刻画水波；

3.芦苇刻画要注意粗细长短之分，墨色浓淡也要区别开，渲染时要注意浓淡过度要自然，芦苇叶也要有疏密对比，远山的刻画要有浓淡层次之分，注意层次感及空间感的刻画；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小号及中号狼毫笔、小中大号兼毫笔、生宣卡（45㎝×33㎝）、花青、赭石、藤黄、钛白、三绿