<p class="ql-block">一、在形似上下功夫</p><p class="ql-block">临摹背帖首先要记住字体的形态,斜度多大,欹正姿势如何;其次,再通过临摹去记住笔画、结体的相似度。我们在临摹的时候,要注意一个字体在碑帖中不同写法,记清点画位置,尤其是笔画长短、粗细,还有字体框架结构。通过反复临摩,把笔画书写特征记牢,记清。然后再通过背临,和原碑帖进行对照,找出差距,加以改进。日复一日这样练下去,形似就会水到渠成。</p> <p class="ql-block">二、在笔势上去领悟</p><p class="ql-block">通过一定的形似临摹,就要想办法在背临字的笔势上,找出特点来,比如,同样是写宝盖头,为什么在一篇碑帖中,却小有差异?其实,这就是书法的笔势活力的体现。尤其是行书和草书,笔势更加讲究。就算是楷书,同一个字,写法也不尽相同。如下图。求同存异,是书法笔势的功力所在,比如《兰亭序》里面的”之“字,有不同的写法。</p> <p class="ql-block">三、在内力上求</p><p class="ql-block">为什么同样写一幅”宁静致远“字体,不同的人写,挂上墙一看,就能看出哪一幅养眼。这是书法的内力不同,写出的字体的形态和神韵也不同。在书法界,经常临摹碑帖,并能背临写出神似形似的原字来,往往就体现在整幅字体的章法上。每一个字都写得那么好看,耐看,有味道。这就是”冰冻三尺非一日之寒“所背临出的内力所致。</p> <p class="ql-block">四、在神韵上求神似</p><p class="ql-block">背临碑帖,有些人可以做到以假乱真。可见人家下的功夫不少!字体的神韵,就是指书写一个字出来展现出的神态和韵味。这种神韵,一般人品味不到,但能看出个大概。比如,唐朝的冯承素临摹《兰亭序》,因为其神似,所以至今为止,历代书家都以他临摹的摹本为最佳学习版本。再比如,临摹颜真卿和柳公权的书体,就要把握”颜筋柳骨“的神韵了,临摹王羲之和米芾的行书,就要把握”王雅米狂“的书法神韵,才能写好。</p>