“音”你而美，“乐”动人心——赣州育苗武陵幼儿园第一教研组

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享音乐之美探教学之法音乐是一种快乐音乐是一种享受是一种思维的声音是一种智慧的启迪我们一起用音乐播种用乐器灌溉用爱心滋养“音”你而美 “乐”动人心 让我们一起开启一段美妙奥尔夫音乐之旅吧…… 活动缘由 《3--6岁儿童学习与发展指南》里面明确指出：“艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。”为进一步加强我园教师的音乐素养及教育教学质量，特开展奥尔夫音乐公开教研活动。让我们跟随张老师的步伐，一起来探索奥尔夫音乐的奥秘…… 游戏环节 　　让我们跟随教研组老师的脚步，一起来玩一个简单的音乐节奏游戏吧。我们需要用杯子来做道具，只需要掌握两个节奏就能轻松掌握游戏的精髓，老师们一起来试一试吧！ 　　我们可以发现不必用复杂的节奏，只做节拍感受，其实这个游戏也适合咱们幼儿园年龄阶段的孩子，让孩子们跟随我们的音乐一起动起来吧！ 奥尔夫音乐的由来 　　奥尔夫音乐是世界著名的德国作曲家，音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的独特的音乐教学法，和传统的音乐教学不同，奥尔夫音乐以节奏为基础，器乐为特色，侧重生态的模拟与创造。 奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。它的教育原理，即是“原本性”的音乐教育。 　老师们了解了奥尔夫音乐教学法是当代著名的音乐教育体系之一。它是一个独创的音乐教育体系。它赋予音乐教育以全新的反传统的观念和方法，已经对许多国家和地区的音乐教育产生了深刻的影响。奥尔夫认为：表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过语言、歌唱（含乐器演奏）、舞蹈等形式自然地流露。 讨论奥尔夫音乐 老师们一起了解了“奥尔夫音乐”的教学原则。从而加深对奥尔夫音乐教学的认识和理解。 　　老师们各抒己见，通过老师们的回答和补充，我们了解到奥尔夫音乐有“六大原则”；它们分别是：综合性、以节奏为基础、以身体的动作感受音乐、即兴创造性、本土性、面向全体。 针对于以上“”奥尔夫音乐的六大原则”老师们是怎么理解的呢？ 　　李老师认为奥尔夫音乐教育是一个综合性的教育整体。所谓综合性就是在奥尔夫课堂中，孩子有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。音乐节奏性就是：音乐是旋律加节奏同时运用，所以比较难特别音高不好掌握，奥尔夫把音高抽出来了，以节奏为基础。 　　赖老师认为以身体的动作感知音乐，动作是一切动物本性的体现，一切物质也离不开运动。所以，动作与音乐结合，是人性本能体现和最自然的体现。而即兴性是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。在奥尔夫的课堂里，每个人都不是静坐着的，孩子们的思维和肢体都在积极地运转着。 　　张老师认为本土性对于奥尔夫教学法来说不是一种固定的、封闭性的、一成不变的教学理念，是一种充满开放性的、充满活力的教育理念。而面向全体是奥尔夫不同与传统音乐教育的很明显的一点是参与性。在它的课堂里，没有旁观者，人人都在老师的带动下通过说、唱、动、奏来体验音乐，而不是老师的说教、传授、和示范。 感受奥尔夫音乐 认识打击乐乐器 　　老师们通过观察图片中的乐器，来回答打击乐乐器的名称，从中发现各位老师对于图片上的乐器的名称都能很快的认识。 分组讨论、创编 老师们以年级为单位选择适合幼儿年龄特点的打击乐乐器，从而进行分组创编活动。 大班年级组 中班年级组 小班年级组 打击乐的教学流程 　　通过再一次的沟通交流，我们发现打击乐教学有九个环节。它们分别是：观察乐器、正确命名、自由探索、正确示范、无实物练习、分发乐器的规则、乐器练习、节奏练习、教师指挥。 　　每一次学习都是一种成长，每一次成长更是一种能力的提升。我们将不断提高教师教育教学水平，为孩子提供更好的、更科学优质的教育。