试学课合集（二十一）

一叶知秋

春庭孤放缨双秀，馥郁芬芳。

宫草摇黄。画阁西风秋夜长。

《春风浓艳》答疑要点：

1.这幅作品描绘的是朱顶红；

2.先以淡墨勾勒出石头的外轮廓，线条可以多一些粗细干湿变化，再用浓墨提点结构即可；

3.朱顶红花头由钛白调曙红加少许胭脂，根据花瓣的透视与转折安排大小变化，6个花瓣可有遮挡叠压，胭脂色勾勒花瓣脉络，淡藤黄点花心，胭脂色点花蕊；

4.藤黄加花青调少许三青色勾勒花托花茎，叶片以绿色为底色笔尖调浓墨大笔铺写叶片，注意长短变化；

5.竹叶在绿色基础上调赭石，注意姿态变化即可；

6.颜色：藤黄、花青、赭石、曙红、胭脂、钛白，大号兼毫两支、小红毛一支，34cm*46cm生宣卡纸

庭陬有若榴，绿叶含丹荣。

翠鸟时来集，振翼修容形。

《瞬间》答疑要点：

1.在画面当中的左上方画出一只飞翔的翠鸟，先用墨线画出眼睛和嘴巴。嘴巴要偏长一些，头部用三青三绿加钛青蓝色画出。根据头部的位置去加上翅膀，注意好翅膀的动态变化，以及用笔。腹部用硃磦加藤黄色画出。

2.根据小鸟的位置去添加出荷花。莲蓬绘画时上一面颜色偏亮，立面颜色偏重。花瓣用曙红加藤黄色画出。颜色的翻折要区分出浓淡变化，往上翻的一面，颜色上要偏重一些。然后根据莲蓬的位置加上莲蓬子以及花丝。

3.画面中画出浮萍以及小鱼。背景色调出绿色用刷子铺出颜色，表现出池塘的感觉。

使用工具：38×38cm生宣纸 羊毫排刷 大中小号兼毫毛笔 勾线笔 三清 三绿 酞青蓝 朱砂 钛白 曙红 藤黄

荷花开后西湖好，

载酒来时，不用旌旗，

前后红幢绿盖随。

《夏日清荷》答疑要点

荷花出淤泥而不染，濯清涟而不妖，寓意着纯洁清澈，也是佛教圣洁的象征。自古以来被人文墨客称颂，同时也是国画中常见的题材之一。

1.画前面荷叶先用钛白勾叶脉，然后用大号兼毫毛笔（或者提斗笔），运用花青和藤黄色加三青调绿色，中侧锋去画，注意水份的控制，以及和荷花的遮挡关系。

2.注意整体叶片当中的浓淡变化。外轮廓上不要太过于圆润，稍微有一些凹凸会让整个荷叶显得更自然，整体左浓右淡。

3.大号兼毫先调钛白，笔尖调曙红色刻画花瓣，注意笔上的颜色变化，笔尖重笔根淡，正面花瓣的形状呈水滴状。

4.花瓣有大小、宽窄、正侧、方向的变化，正面花瓣比较淡，反面花瓣笔较重。

5.花瓣有向心性。中间的莲蓬用藤黄加三绿进行绘画。花蕊用曙红加胭脂点出。

6.淡绿色画后方荷叶，花青加酞青蓝点撒塑造意境，硃磦加曙红画小鱼

纸张尺寸：外方内圆生宣卡纸38x38

毛笔：兼毫毛笔大号，兼毫毛笔小号，勾线笔。（提斗笔）

国画颜料：曙红，钛白，胭脂，藤黄，硃磦，花青，酞青蓝，三青，三绿

万树寒无色，南枝独有花。

《雪中觅梅花》答疑要点

1.梅树枝干自右下往左上出笔，右侧老干稍淡，左侧偏重，呈现出墨色对比变化，中侧锋用笔，有提按转折变化。枝干由粗逐渐转细，左右两个老干要有掩映关系，枝干穿插交错。浓墨点苔点，有聚散关系以及大小变化。

2.小枝中锋行笔，以实起实收为主，上方小枝有一定的交错关系，并且枝干有粗细的变化，线条有直有曲，整体下密上疏

3.用朱砂调和曙红，藏锋画梅花花头，花头有正侧偃仰的变化，姿态比较丰富，下方花头比较密集，颜色偏浓，偏大，上方及左侧比较舒朗比较淡、偏小，曙红加胭脂绘画花丝、花药与花托。

4.用淡墨色染背景，烘托出雪的效果，花头枝干上方留白偏多。用浓钛白色在画面上方洒落一些雪点，增加意境感。

使用工具：兼毫大号、中号、勾线笔、生宣(34*34cm)、墨汁

颜料：朱砂、曙红、胭脂、钛白

南方有嘉果，玫瓣裹雪影

芳心含芝粒，甘露沁人心

愿君多采颉，此物最滋润

《火龙佳珍》答疑要点：

1.火龙果属仙人掌科为多年生攀援性的多肉植物。根茎深绿色，粗壮，具3棱。棱扁，边缘波浪状，每段茎节凹陷处具小刺。

2.花白色为主，巨大子房下位，故又有霸王花之称。花萼管状，宽约3厘米，带绿色（有时淡紫色）的裂片；花瓣宽阔，纯白色（紫红），直立，倒披针形，全缘。果实，长圆形或卵圆形，表皮红色，肉质，具卵状而顶端急尖的鳞片，

3.先调钛白加少许三青、曙红画花朵，注意花瓣层次，浓淡变化，花瓣宽阔，直立，倒披针形，调藤黄、钛白画出花蕊。

4.调花青、藤黄笔尖加曙红或赭石色，画花萼，注意层次变化，自上而下有大小的变化。

5.叶茎调花青、藤黄、三绿画叶子，用笔侧锋，穿插自然，有浓淡层次过渡。

6.火龙果长圆形或卵圆形，表皮红色具卵状而顶端急尖的鳞片，先调花青藤黄色点出外皮绿色部分，曙红、钛白点出红色果皮。注意整体形态，色彩变化。

工具：生宣纸方形，尺寸32*45cm 狼毫或兼毫毛笔大号、中号、小号，颜料：花青、藤黄、三青、三绿、曙红、钛白。

人生不得长少年，莫惜床头沽酒钱。

请君有钱向酒家，君不见，蜀葵花。

《一丈红》答疑要点：

1、这幅作品描绘的是蜀葵，又名一丈红；

2、花头用钛白调少许藤黄再加曙红，为体现花心的凹陷感用笔时可以多一些朝向上的变化，钛白勾出花瓣脉络；

3、花心用胭脂色轻轻扫出，钛白调藤黄点出花心；

4、叶片用藤黄调少许三青和花青，可以适当调一些赭石色；

5、石头用重墨勾勒出来，浓墨点苔，再用三青复点；

6、颜色：藤黄、花青、赭石、曙红、钛白、胭脂、三青，大号兼毫两支、中号狼毫一支，小红毛一支，34cm*34cm生宣卡纸

繁于桃李盛于梅，寒食旬前社后开。

半月暄和留艳态，两时风雨免伤摧。

《海棠花影》答疑点：

1、藤黄、花青、三青画出心形叶片，色彩有浓淡变化用笔有虚实关系。

2、侧过去的叶子与小叶子笔尖可以蘸上硃磦色，叶脉用曙红加少许胭脂色勾勒，注意钉头鼠尾粗细变化。

3、用硃磦加曙红画出花茎，注意粗细变化，有停顿转折。

4、花瓣正面的是四个花瓣有大小变化，用硃磦加曙红画出，有浓淡变化，侧面的花瓣少一些，小花苞颜色多加曙红。

5、花芯用钛白加藤黄点出，花萼用浓曙红画出，注意笔触的大小。

6、蝴蝶头和胸部用硃磦加淡墨画出，触角要细，腿部用硃磦加淡墨画出注意转折。翅膀用淡墨勾勒，浓墨画出翅斑，藤黄加硃磦染翅膀。

7、浓墨画出小鸡眼睛，瞳孔朝上与蝴蝶呼应，再用硃磦加曙红画出眼睛周围深色羽毛，毛笔要干，头部与身体用藤黄加少许硃磦画出，翅膀重墨加浓墨画出飞羽，注意提按。胸部到腹部成椭圆形，颜色要淡，臀部翘起收住。

8、最后用淡的蓝绿色皴点出陆地的绿植，适当花青勾勒。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大号两支，中号兼毫、小红毛各一支

纸张：圆形生宣卡纸38*38CM

颜料：藤黄、花青、曙红、三青、硃磦、胭脂、钛白

 晓迎秋露一枝新，不占园中最上春。

桃李无言又何在，向风偏笑艳阳人。

《闲弄紫薇花》答疑要点：

1.先画花头，紫薇花花瓣细长，花瓣顶部偏宽靠近花心的位置较细，每个花头画到8个左右花瓣即可。画花头时，用大号兼毫毛笔，调整曙红加三青色，行笔时由花瓣顶部压笔左右揉笔，有弧度的将笔触带到花心处。几个花头在组合时，注意品字形的排列组合，以及高低错落的关系。

2.画花丝用小鸿毛勾线笔，调整胭脂色围绕花心高低错落的带出，画花心用钛白色和藤黄色点出。

3.枝干和小花苞用藤黄加花青再加赭石的颜色，花苞用点厾法揉出椭圆形的花苞，枝干中锋用笔，注意顿挫关系利落的画出，同时注意主辅枝干的衔接紧凑。

4.叶片用大号兼毫，调花青加藤黄的颜色，再在笔尖加少许墨色，中侧锋两笔画出两头偏尖中间偏宽的叶片。叶片组合时注意遮挡和大小关系。

工具材料：

纸张：33x33cm的圆形生宣卡纸。

毛笔：大/中/小号兼毫毛笔

颜色：花青/藤黄/赭石/曙红/三青/钛白

蓝色妖姬飞舞灿,轻盈蝶韵气如兰。

射鸢一辩空中啸,花萼三枚赋剑繁。

《平安如意》

1.紫色的鸢尾花象征着自由，吉祥和爱。柿子谐音代表着事事如意。画面中平放着的瓶子代表着平平安安。所以给这幅画起名为平安如意。

2.鸢尾为六瓣花,外围三瓣大,内三瓣较小,花瓣上有纹路或斑点

3.首先交代出下方外翻的花瓣，笔蘸酞青蓝，调曙红成紫色，由内向外压笔，两步画成花瓣。注意笔头要含有水分，绘制时使紫色呈现自然的过度效果。

4. 同样的方法，由内向外压笔，画出左侧和右侧的侧面花瓣。

5.侧锋用笔点画远端鸢尾内层的小花瓣，注意其色调较浅，要与前面的大花瓣区分开来。注意花的姿态。

6. 小号毛笔蘸取钛白色，他勾了，花瓣上的花纹。接着用小号狼毫笔蘸取花青调和浓墨，中锋用笔点画花瓣上的斑点。逐渐将花瓣上的斑点绘制完成，注意斑点的色调要有近实远虚的变化，斑点排列细小而紧密，走向也要依据花瓣的走势而定。

7. 逐渐将花蕊点画完成，注意花蕊与花舌与花瓣之间的衔接要自然。

8.笔汁绿略调赭石,画出花萼，呈现出托起鸢尾花的姿态。

9.顺势画出茎,中锋用笔须有劲挺之感。

10.用画兰叶的方法刻画叶片。注意长短变化，注意，高低错落，你要注意它的疏密聚散。中锋行笔线条要圆润劲挺。

11.柿子中侧锋并行。线条要丰富一些，不要太平。用藤黄加硃磦色来进行刻画。

12.小葡萄用花青加藤黄。画的圆润饱满一些，最后用钛白色提点高光。

 毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

《清香》答疑要点：

1．这是一幅小写意花鸟画作品荷花的寓意为真、善、美，通常用于形容善良美好的姑娘、纯洁的爱情和高尚的情感。象征出污泥而不染的的人品，象征着与朋友之间深厚的友情，还象征着圣洁。

2．画荷叶的时候需要注意整支笔调草绿色，注意用笔的浓淡变化，中锋用笔，用揉笔的方式由外向内揉搓，注意实起虚收，干湿浓淡的处理，同时在绘画大荷叶的时候，需要注意分组处理，注意组于组之间的变化。

3．画荷花的时候，需要注意花瓣的结构关系，整支笔蘸淡曙红，笔尖蘸重曙红，漏锋起笔行笔流畅注意用笔的提按处理，由外向内注意花瓣的穿插对比关系，以及遮挡关系。

4．最后这是画出芦苇，用笔流畅，注意长短变化，同时多用点绿色洒在画面上。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣卡纸（28*43） 毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。颜料：曙红、花青、三青、藤黄、三绿。

《亭亭玉兰香四溢》答疑要点：

1.玉兰花是春风的使者，象征高洁，真挚，感恩等美好得寓意。

2.先画花头，用大号兼毫毛笔，调整一个淡曙红和酞菁蓝得颜色在笔肚，再在笔尖上调整一个浓曙红和酞菁蓝得颜色在笔尖，注意整体调色时曙红的比例偏多一些；画花瓣时，中侧锋行笔，用点厾法，由花瓣顶部起笔压笔带到花瓣底部收笔，注意行笔的提按关系。同时玉兰花花瓣结构是上方偏宽，下方偏窄。

3.一个花头在组合时，注意花瓣整体时比较聚拢，立起来的状态；花瓣之间要有大小，遮挡，疏密关系，同时玉兰花花瓣内侧颜色浅，外侧颜色深。几个花头在组合时注意高低错落，角度和姿态的变化。

4.枝干用大号兼毫毛笔，调整一个赭石加墨的颜色，中锋行笔用线肯定有力，同时注意转折关系，画出前方的偏淡的枝干，再调整重墨画出另外一个有交错关系的枝干。主辅枝干在组合时注意粗细变化。

5.然后用赭石加花青点出花萼，再用花青加藤黄，笔尖上加少量赭石，简单带出几个叶片，不必太多。

工具材料：

纸张：33x37cm

笔：大/中/小号兼毫毛笔，小鸿毛勾线笔。

颜色：曙红/酞菁蓝/花青/三绿/藤黄/赭石

 桥外波如鸭头绿，杯中酒作鹅儿黄。

山茶花下醉初醒，却过西村看夕阳。

《山茶花下醉初醒》答疑要点：

1.山茶花为五瓣花，用大号兼毫笔绘画山茶花头，硃磦色打底，笔尖上蘸取曙红色，藏锋起笔绘画花瓣。注意好花瓣之间的遮挡关系和大小变化。下方的两个花头距离偏近一些，上方的一个花头稍微偏远一点，要使整枝山茶花有疏密关系。花丝用太白色绘画，呈柱形，花蕊用藤黄加钛白色点上。

2.根据花头的位置在下方添加叶片。叶子用酞青蓝加藤黄色调出。根据叶片的位置和花头的位置穿插枝干。

3.左侧添加一只黄色腊梅，枝干的用笔方法和山茶花枝干的用笔方法一样，都是有提案转折的变化。花头用藤黄加赭石色绘画。

4.根据画面调整整体。后方远山用淡花青色，增加画面当中的意境。

使用工具：38×38cm生宣纸 大中小号兼毫毛笔 勾线笔 硃磦 曙红 藤黄 酞青蓝 三绿 赭石 花青

色白还应及雪衣，

嘴红毛绿语乃奇。

年年锁在金笼里，

何以陇山闻处飞。

《巧舌如簧》答疑要点：

1.鹦鹉先用浓墨勾勒眼嘴，干笔表现毛发质感，头身处颜色用藤黄调朱磦加曙红和胭脂，注意颜色变化，大笔铺写头肩背部的颜色，尾巴处用同样颜色自外往里呈现出颜色虚实；

2.翅膀部分用中等墨色画出羽毛层次，再用三青色提亮，边缘处可以用浓墨勾勒，中间羽毛梗部用钛白色提亮；

3.鹦鹉眼睛部分用藤黄调少许赭石点染，点钛白使眼睛更有神，嘴巴部分用三青调少许藤黄加一点淡墨染出；

4.枝干由淡赭石色调淡墨，通过提按顿挫表现出枝干转折粗细变化；

5.枫叶有藤黄调花青加少许三青，重色部分加淡墨，淡色部分可以适当调赭石或朱磦，表现出颜色层次；

6.颜色：藤黄、花青、赭石、三青、钛白、朱磦、曙红、胭脂，中、小号兼毫各两支，小红毛两支，34cm*46cm生宣卡纸

寒雪梅中尽

春风柳上归

宫莺娇欲醉

檐燕语还飞

《雪梅》答疑要点

1.梅树枝干自左上往右下出笔，枝干下浓上淡，中侧锋用笔，有提按转折变化。枝干由粗逐渐转细，上方用偏细的线条勾勒外形。浓墨点苔点，有聚散关系以及大小变化。

2.小枝中锋行笔，以实起实收为主，上方小枝有一定的交错关系，并且枝干有粗细的变化，线条有直有曲，整体上密下疏

3.用朱砂调和曙红，藏锋画梅花花头，花头有正侧偃仰背的变化，姿态比较丰富，上方花头比较密集，颜色偏浓，下方比较舒朗比较淡，浓墨色绘画花丝、花药与花托。

4.用淡花青染背景，烘托出雪的效果，花头枝干上方留白偏多。用浓钛白色在画面上方洒落一些雪点，增加意境感。

使用工具：兼毫大号、小号、中白云、勾线笔、生宣(32*40cm)、墨汁

颜料：朱砂、曙红、花青、钛白

冻云宵遍岭，素雪晓凝华。

入牖千重碎，迎风一半斜。

不妆空散粉，无树独飘花。

萦空惭夕照，破彩谢晨霞。

《素雪晓凝华》答疑要点：

1、浓墨勾勒前方主体山石的外轮廓，用笔要方硬一些，可顺势带出山石内部结构，可用斧劈皴表现皴擦效果；

2、干笔中等墨色勾勒左侧方山石，同时中等墨色枯润相间带出结构以及阴阳关系；

3、皴擦注意疏密关系，淡墨干笔渲染结构氛围，浓墨点出小草；

4、小房子暗部用赭石加淡墨，湖面用淡赭石铺染再用花青加淡墨铺染，注意湖面的明暗关系；

5、待画面半干后用钛白点出点景的小鸟；

6、颜色：赭石、花青、钛白，毛笔：大号兼毫一支，小号兼毫两支，32cm*46cm半生熟宣卡

探春绕遍玉阑干，香暗冰痕屐齿寒。

怕有花头遭冻损，枝枝呵手掐来看。

《踏雪寻梅》答疑要点

在漫天飞雪、天寒地冬的季节，山里的梅花在静悄悄地绽放，古代文人墨客惯做的雅事便是踏雪寻梅。

1.先绘画前方山石外轮廓，线条有提按转折顿挫，底部用干枯墨色皴擦立体感，上方留白表现雪意

2.梅树枝干自右往左出笔，中侧锋用笔，枝干由粗逐渐转细，右侧用偏细的线条勾勒外形。浓墨点苔点，有聚散关系以及大小变化。

3.小枝中锋行笔，以实起实收为主，小枝有一定的交错关系，线条有直有曲，整体上密下疏

4.用硃磦调和曙红，藏锋画梅花花头，花头有正侧偃仰背的变化，姿态比较丰富，前方树木花头比较密集，颜色偏浓，后方偏淡。

5.淡墨画出远山轮廓，适当皴擦立体感，依然要注意留白表现雪意，硃磦加赭石点缀点景人物，用墨色染背景，淡花青加墨染水面，注意梅枝上方留白烘托出雪的效果，用浓钛白色在画面上方洒落一些雪点，增加意境感。

使用工具：兼毫大号、小号、中白云、勾线笔、生宣(38*38cm)、墨汁

颜料：硃磦、曙红、花青、钛白、赭石

幽谷生灵籁，虚岩落翠微。

行吟兴未已，日暮竟忘归。

《卧游忘归图》答疑要点：

1.山石在画的时候线条勾勒要注意提按的变化，可以用一只小号的兼毫毛笔，墨色来说前面的几块山石可以稍重一点，后方的墨色稍淡一些，区分开前后的层次关系。

2.石头内部的纹理质感可以用披麻皴来表达，塑造也是以线条为主，线条长短交错，围绕着主体结构，长短不一，墨色上面也区分开浓淡的变化，线条相错不相乱，山石交界处可以用浓墨中锋点苔点。

3.染色时底部可以用赭石加墨，从下向上染，用花青加墨从上向下进行接染，中间不需要等干，趁湿就可以。

4.树木在画的时候可以先勾勒树干，上方的树叶可以用介字点刻画，注意分组的疏密关系，外轮廓在刻画的时候，不要太过整齐。

5.小船和小人物在勾勒的时候，线条可以稍微细一点，简单看阔轮廓就可以，周围可以用花青加墨淡淡的烘染一下结构，远山在画的时候也可以用花青加墨，简单概括轮廓即可。

生宣内径33*33

兼毫毛笔小号，兼毫毛笔大号

颜料：花青，赭石

 梨花似雪草如烟，春在秦淮两岸边。

一带妆楼临水盖，家家粉影照婵娟。

《秦淮风情》人物：

1.人物画面居中，头部微斜侧角度，勾勒人物面部线条时墨色要浅淡，其余地方墨色可以浓重一些，要注意线条粗线变化，五官结构比例协调即可，不必过于严谨准确；

2.画头发时要注意墨色浓淡干湿灵活变化，要利用笔锋的提按画出一定体积感，用墨色、花青、赭石依次渲染，头花为三青色、钛白、藤黄；

3.画女孩肩宽不要太宽，有溜肩的感觉，衣服是三青色＋少许钛白，纹路是钛白，镯子为三绿色，嘴唇为朱磦、曙红，肤色为少许硃砂＋大量钛白。落款：壬寅三石制；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小号及中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支、生宣卡（33㎝×45㎝）、三青、花青、赭石、藤黄、钛白、硃砂、朱磦、三绿、曙红

天青色等烟雨，

而我在等你。

炊烟袅袅升起，

隔江千万里。

《天青色等烟雨》题目取自歌词“天青色等烟雨，而我在等你”。传说瓷器需得在烟雨天气中烧制才可实现那一抹浪漫纯净的颜色，好比画中美女耐心地等待一场不知何时会降临的雨一样。整幅画面描绘出夏日的微风吹拂，树木郁郁葱葱随着微风浮动。

1.现在画面当中定出人物的头部位置。注意呈现瓜子上宽下窄的状态。头发用笔松动表现出蓬松的质感，注意发辫走向，墨色要有浓淡变化用笔要有虚实变化。

2.肩膀在画的时候不要画的太宽，古代的女子衣服是比较柔软的。所以肩部在刻画的时候，可以呈现出一个向下的弧度。线条形体一定要注意粗细变化，有提按。

3.主要虚起虚收，行笔要注意干脆流畅，裙子墨色注意整体浓淡变化；上衣用花青色平涂，在衣纹褶皱处用深色花青加重。在人物的上半身用深色花青刻画衣服纹路。下半身用淡曙红色进行平铺。

4.刻画右侧窗帘同样的笔法一定要注意线条的起落收。用笔要流畅自然有宽窄变化。

5.下方的枝干用鹿角枝的刻画方法。注意长短错落。中锋行笔。用山水画当中点叶树的方法，三五成组的注意浓淡的去刻画。

6.中心船只的墨色不要过重。表达出在水面湖中的感觉。远处的山体用花青色淡染。7.最后刻画细节。发带用曙红色去渲染。窗帘的暗部要再去用赭石加墨加重。

工具材料：

纸张：生宣卡纸33X33cm方形生宣

毛笔：大号/小号兼毫毛笔各一支，勾线笔一支

颜料：花青、藤黄、曙红、三绿、赭石