清平调

烟雨红尘

清平调·其一

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

　　第一首诗中，诗人用比喻、拟人等多种修辞手法，描写杨贵妃的美貌。

“云想衣裳花想容”，诗人以云比喻杨贵妃身上的衣裙，以牡丹花比喻她的容貌，通过侧面烘托，突显贵妃之美。见到天边灿烂的云霞，就能想到贵妃华丽的衣裳；见到雍容华贵的牡丹花，就能想到贵妃娇艳的容颜。

　　这句诗，给读者充足的想象空间。我们也可以这样设想，贵妃的衣裳，像云一样轻盈飘逸；贵妃的容貌，像牡丹花一样娇嫩鲜艳。这一句，突出了杨贵妃的富贵，衬托出她的羞花之美。

“春风拂槛露华浓”，槛意为栏杆，指牡丹花圃的栏杆。露华浓，指牡丹花瓣上的露珠，晶莹剔透，衬托得牡丹花更为鲜艳夺目。春风吹拂栏杆，牡丹花在风中摇曳生姿。被露珠滋润的花瓣，花色更浓。

　　 春天是一年中最美的季节，开放于春天的牡丹，是百花之王，最为尊贵。娇嫩欲滴的花儿，惹人怜爱。天姿国色的杨贵妃，此刻正受宠，春风得意，喜悦之情溢于言表，骄傲的神态跃然纸上。

“若非群玉山头见”，群玉为山名，传说中的西王母就住在那儿。因此，群玉山常用来形容仙界。诗中形容贵妃之美，宛如仙界的仙女。这一句从前面的以花喻人，过渡到直接写人。浪漫的李白，没有正面描写贵妃有多美，而是用留白的手法，让人回味无穷，将翩翩若仙女的贵妃描绘得出神入化。

　　“会向瑶台月下逢”，诗中的若非和会向，意为不是，就是。诗人笔下的杨贵妃，不是群玉山的仙女，就是瑶台月下才得一见的嫦娥仙子。足见贵妃之美，如降落凡间的天女。

贵妃的美，瑶台也是王母的住所，诗中形容贵妃之美，世间少有，只有在瑶台月下，才能与之相逢。

第一首诗，诗人通过对牡丹花和仙女的描写，衬托贵妃之美。接下来，我们一起看一下第二首清平调，体会不一样的风情。

清平调·其二

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

　　“一枝红艳露凝香”，诗人把贵妃比喻为一枝带露的牡丹，肤如凝脂，芳香独特。如此独特的比喻，恐怕只有李白才能想得出。要知道，李白不是字字斟酌，而是即兴所作。皇上和贵妃赏牡丹，李白的目光，紧紧追随紧。面对早已准备妥当的笔墨纸砚，李白拿起笔，一挥而就。他的每一首诗，都让贵妃喜笑颜开，玄宗皇上也是颔首微笑，心内暗喜。

　　“云雨巫山枉断肠”，诗中引用楚王与神女在巫山相会的典故，来突显杨贵妃之美。传说中的神女，是西王母的女儿瑶姬，她化作巫山的神女峰，紧靠长江，保护人间的百姓和过往的船只。巫山的云，美如仙境；神女瑶姬的美，天上才有。

在诗人笔下，传说中的巫山神女，如果与杨贵妃比较，顿时黯然失色，让神女怅然若失，无比悲伤。当然，这只是诗人的假设，通过抑制神女，来褒扬贵妃。要知道，这可是玄宗皇上给李白安排的命题作文。聪明如他，必定要紧紧围绕主题，好好的夸赞贵妃一番。

　　“借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆”。诗的最后一句，诗人通过引用赵飞燕的典故，显示贵妃之美。你看，贵为皇后的赵飞燕，舞姿飘飘若仙，如果她见到杨贵妃，自惭形秽，必定要先修饰打扮一下，才敢相见。可见，诗人也是通过压抑赵飞燕之美，来褒扬贵妃之绝世容颜。

第二首诗，诗人除了表现贵妃之美，也暗示了她的受宠。你看，李白的任务多繁重。既要写出贵妃之花容月貌，还不能夸得太直白。诗还得写得好，脱俗清丽还得文采飞扬。

清平调·其三

名花倾国两相欢，常得君王带笑看。

解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

　　“名花倾国两相欢”，诗中的名花指牡丹，倾国代指杨贵妃。牡丹花国色天香，品种众多，花王魏紫，雍容华贵、典雅大方；花后姚黄，婀娜多姿、轻盈飘逸。贵妃插翠，就是以杨贵妃命名的牡丹，娇嫩妖娆，分外可人。

只有牡丹花，能衬托杨贵妃倾国的容貌。以花喻人，人比花俏；以人喻花，花比人娇。牡丹和杨贵妃在一起，相得益彰，互相成就，真是人美花娇，光彩照人，惊艳四方。

　 “常得君王带笑看”，这一句借君王带着微笑观看，突出牡丹花之美，杨贵妃之美。

“解释春风无限恨”，此处的解释，意为消除。能让春风恨意消除的，是什么呢？每一位读者都会带着疑问，在诗中寻找答案。原来，是牡丹动人的风姿，杨贵妃倾国的美貌。

其实，春风怎会有恨？诗人用你拟人的写法，进一步描写杨贵妃之美。李白的浪漫情思，无人能出其右。他文思泉涌，才思敏捷，下笔有神，与他同时代的文人望尘莫及，所以他才会招来嫉恨。

　　 谷雨时节赏牡丹，谷雨是春天最后一个节气，在暮春盛开的牡丹，是春天最后的视觉盛宴，也是大自然馈赠的最美礼物。而杨贵妃，对于玄宗皇上来说，何尝不是如此？这样世间少有的女子，可遇不可求，谁不定是前世苦苦求才得来的仙缘呢。

“沉香亭北”，诗中的沉香亭是宫中亭子的名称，据说位于兴庆宫龙池的东面。

此时，桃李杏花早已凋零，唯有牡丹在春风中吐露芬芳。对于春天最后的美景，皇上怎会不好好珍惜，好好欣赏呢？