学国画周记（18）

甘雨

山峥嵘，水泓澄，漫漫汗汗一笔耕，一草一木栖神明，忽如空中有物，物中有声，复似远道望乡客，梦绕山川身不行。

沈诠期

意得则舒怀以命笔，理伏则投笔以倦怀，逍遥以诊劳，谈笑以药倦。-《文心雕龙》中的养气说。

老师点评，叶子画的偏少，偏小。花的蕊画的太板，花的调色还行。

老师点评，葡萄滕蔓画的不好，有串紫葡萄调色不好。太深。葡萄串的形状不好。

甘雨点评，花儿画的两组太雷同。小燕子画的形状不美。

甘雨点评，两组画面分离，没有呼应，小麻雀画的三个太平，没有变化呼应。

跟着刘松岩老师学画山水画。主要是临摹唐宋元古画。

甘雨点评，画的不合谐。没有整体观。

甘雨点评，临了一下谢老师画的山水。

跟着刘松岩老师学画山水。

山水画写生：

是指画家走进自然，观察自然，感受自然，并用笔墨将感受勾画出来，写出生生之趣的过程。

眼中有画：自然界的一草一木，一树一石在画家眼中都具有生命活力，随着风晴雨露等自然现象的变化，即使是枯枝败叶，浮华草芥，其构架组合，独特的环境都会产生独特的风神情韵，成为极富情感的画面形象。

印证自然：古人总结的程式技法是别人的经验，在自然中是怎样具体形成？古人是怎样抽象、概括出来的？回到自然中，去看看，去想想，去画画就会发现哪些经验是有用的，哪些是不完全有用的，哪些是完全没用的。

情节：山水画注重情景交融，所谓“随物以宛转，与心而徘徊”。

读万卷书，不如行万里路。

国内疫情好转，本周四外出旅游去，跟着团游甘青大环线游。美名曰，外出采风写生。其实就是游山玩水，去感受大自然的美。石涛说搜尽奇峰打草稿。我喜欢外面的世界，我想学好画，离不开观察自然，热爱自然。

外师造化，中得心源。

唐．张躁

收妙创真。一五代．荆浩。

山水画的基本技法（一）笔法

中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这

些严格的要求就是所谓“笔法”。

唐代张颜远在《历代名画记》里提到“夫物象必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形式皆本于立意，而归乎用笔。”

1、笔法的原理

自古用笔讲“笔意”、“笔理”、“笔法”、“笔趣”,“意”即主观感情、认识，“理”即客观规律，“意”与“理”结合即产生“法”和“趣”,“法”是主客观辩证统一的产物。李苦禅说：“画至书为高度，书至画为极则。”好的中国画，合起来看，笔笔都是形象。折开来看笔笔都是书法。这也就是“见笔而又无笔痕”的原理所在，实际上是用笔合于自然规律，使人看了之后，感受到的是形象而忘记了是用笔的笔痕。

（一）造型能力的锻炼

①塑造形体的能力。②表现空间的能力。

（二）自然规律的研究

包括山、水、树、石、建筑、舟车、烟云、水等。

（三）对传统技法的学习

“传统、生活、创作三位一体”即“监摹、写生、创作”。对传统的学习、研究是山水教学中不可缺少的一个环节。临摹学习是为了借鉴，决不可在自己的创作中照搬照抄。

临摹分为整体临和局部临。整体临便于领会精神，局部临便于掌握技法，两方面相辅相成，结合进行。

（四）专业工具的运用

主要指笔、墨、纸、水、色等性能的了解和掌握运用。

一周又过去了，上半周学画画，下半周去玩，差点忘了写周记，赶紧在旅游的大巴车上完成这周的学画周记。感恩当下美好的生活。下周见。