艺术的传承与保护

焦宗傳-凈法

艺术从不是“无源之水，无本之木”，都需要继承，学习，一代人一代人传下去。那些完全抛开古人，自己胡乱创造都是扯蛋。如果作品能成为艺术品，这里都有前人影响的影子。

如果篆刻不再用刀刻，国画不再用水墨，那就不应该再叫中国传统文化艺术。

今日人用电脑刻印，美其名曰“创新”，其实只算作工艺品，它只是完全再现已有的图案，没有经过思想的加持，就没有了灵魂。再比如国画方面，用水粉画国画，其实认真讲就是水粉画。水粉画有水粉画的味道 ，和真正的国画水墨的变化相差甚远，水墨能在绘画过程中互相交融，被水所溶解再变化，产生奇妙的水墨韵味。再就是用西方的直线条画国画，这是从素描的画法来的，线条的质量和国画流畅，虚实，粗细的变化远不可比。虽然画面呈现的大致效果近似，但不耐看。包括近现代的一些国画大家，从学习西画而从事国画，不加改变的用西方的画法，呈现的效果不尽人意，我斗胆造次，如现代人气旺的史国良老师的画，画上用的线条就是西式线条，色彩也用的是西方的方法，呈现的效果就是水彩似的。

由于传统文化的缺失与断层，真正的中国传统文化已变了味。而真正从事传统文化而得不到有效的资助与保护。光有口号是没有用的。为了避免受到商品市场经济的影响。国家应该从资金，宣传保护，以及精神层面的认可激励。文化是软实力，不要等消逝了再来保护就晚了。