朗诵《想念梵高》

武汉知音读书会

　　文森特•威廉•梵高（1853—1890），中文又称“凡高”，荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。

　　梵高早期以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派，融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风。他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的，期间梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。在梵高去世之后，梵高的作品《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，已跻身于全球最著名最珍贵的艺术作品的行列。梵高的作品目前主要收纳在法国的奥赛美术馆，以及苏黎世的kunshaus美术馆。

朗诵：张建

　 想念梵高

文/白连步

文森特·梵高，这个名字太沉重。每次想起这个人，就感到胸口像压了一块巨石，透不过气来。凡是感情丰富的人都会有这种感觉。我爱他，不是同情；我没有他那样的经历，同情有时需要相似的经历。我更不敢怜悯他，我没有那种资格；需要怜悯的倒是我们自己。

　　是的，那波希米亚人式的生活，劳伦斯笔下那熠熠发光的麦垛和苍穹，还有那搅拌着金色镣铐似的星空，那《播种者》所留下的辉煌，以及那层层叠叠的麦浪，一百多年里，不一直在恩泽着我们生活的世界吗？　

　　我几乎不敢看梵高的画册，看了让人欲哭无泪，几天都难受。我以前不能理解，一个人，为什么有那么悲惨的生活，却保持着那么高贵的灵魂。后来我慢慢懂得，生来就高贵的灵魂，与生活的贫穷没有什么关系。　　

　　梵高先生，是您，早上把清凉的山峦和潮湿的农舍，以及奔跑的小白马献给我们；而中午，您又将席卷大地的炽热和小镇的慵懒奉献给我们；黄昏，当我们随着那困顿劳作者，踟蹰在最后一段通往家园的古铜色道路上，我们不禁怆然而泪下；到了晚上，梵高先生，您又带我们仰望几欲疯狂的夜空，在夜风的薰拂下，我们一同细数沉睡的村舍和教堂。

　　每一次，我看到梵高在疯人院里的自画像就想起这件事。　　

　　1889年2月，梵高的邻居们联名把他送进疯人院。因为他那可憎的外表，忧郁的性格及冲动的意气让邻居们讨厌，而他竟然默认了。他没有任何反抗，他竟然以如此的忍耐对待人们的敌视。　　

而今，丰收的场景你再也看不到了，洋溢着雨露的朝霞您再也看不到了，还有那洗衣妇的正午，阿尔的吊桥，午夜曾令您激动不已的红绿浓重的夜间咖啡屋，还有春天那亭亭玉立充满生机的小树，它们开着粉白的小花儿，您再也看不到了。如今，您那瞬间的注视已成为永恒，并将永远地映现在后世每一双被泪水濡湿的瞳孔上，滋养着一代又一代年轻的灵魂。　　

　　许多人喜欢梵高的《向日葵》，因为，他使那普通植物变的像太阳一样辉煌。我也喜欢，但是另外两幅更让我难忘。

　　一幅是他在1886年画的《一双鞋》，两只鞋子如同亲兄弟一般紧紧地靠在一起，暗示着梵高和胞弟泰奥之间无价的情义，他们是那样的破烂，仿佛尝尽了人世旅途的艰辛与无奈，但他们却永远左右相依，前后相随，永不分离。

　　另一幅是《梵高阿尔的室》，这是梵高的家，这个家没有一件奢侈品，但他却要这个家走进永恒。他告诉人们，他不是流浪汉，他有家可归，而无家可回的却可能是我们。

　　走过麦田，我听到一声枪响，一颗子弹射进了梵高的胸膛，他三十七岁。波德莱尔说，他生下来，他画画，他死了。

　　麦田里一片金黄，一群乌鸦惊叫着飞过天空。

　　张建，一位喜爱诗词、散文的自由创作者，其作品散见于网络和纸媒，著有《随想录》等作品，并爱好旅游、朗诵、书法、乒乓球等项目。