<p class="ql-block">梁海福谈美术创作</p><p class="ql-block"> 李春彬整理</p><p class="ql-block"> 文脉传薪,文水有得天独厚的条件。</p><p class="ql-block"> 一手伸向传统,一手伸向生活。</p><p class="ql-block"> 文革时注重生活,侧重工农大众,体会人民大众的生活状态。以主题创作为主。85以后有些改变。建国以后,对艺术家要求为投入到生活中,为工农兵代言,传统松了些。九十年代,不客观地评价。2000年以后,相对客观的艺术评价。七八十年代,主题化创作是美术史上的高峰。动用构思、立意,尽最大力量,有综合剧的感觉。方法,力度,超过以前所有时代的作品,包括唐宋。技术各有千秋,笔墨要求差些。以后很有必要发扬光大,有此认识,有此条件者。现在人这方面差得远,像那样构思、立意、深思熟虑用尽全力创一张画很少。因此,作品很差。如今,又有红色历史画,但缺上一代人的水平。大部分是情节性的画,或群像,静态、动态,没有厚度,深度,没有可观可视可思考的作品,很难让人值得进去,过于流于表面。</p><p class="ql-block"> 主要是缺乏主题画的精神,真诚质朴。主题画,尽管有些不同看法说法,但是深入人心,具备一定的力度,能量。</p><p class="ql-block"> 那种在构思时,反复构思,怎样能拔出来,与同类水平的人竞争,深入挖掘,文思,精力,手段,各种表现出最好,才能露点头角。现在看,就是一种真诚。现在缺少这种真诚。水平,思想达不到,对自己生活,浮于表面,没有以前真诚,体会生活相对浅薄,不够深入,显得单薄,缺乏厚度。</p><p class="ql-block"> 亢佐田作品,我体会通过画,看到创作时的真诚,不可怀疑。一样的环境,大都有此体会,农村老太太这种表现方式,更真实更质朴,是艺术家的真诚。</p><p class="ql-block"> 从普通人的一言一行,总结归纳出典型语言表达出来。能不能做到,是智慧,做到是技法。</p><p class="ql-block"> 艺术的金子是存在的,艺术家能不能挖出来,把握住。能做到,就有了艺术上的存在价值,艺术语言表达的金子。</p><p class="ql-block"> 七八十年代后,金子是啥,有点茫然。金子,就是人的真诚,真性情。下面画家有片土地。有些人没有土地。有厚土,能扎根。目前还没有把对城市的理解感情体会到作品中的人。我们家乡的人,有着得天独厚的条件,要扎进去,不加选择地扎下去,一定能生长出来好庄稼。这样反而容易成功,容易找到表达的条件,用自己的真实感情,种到泥土中,肯定开花。</p><p class="ql-block"> 这里首先要:1、认识到。2,不要将信将疑。到头来,自己也迷失,找不到安身地方。要找到初衷,画自己快乐想画的能画的作品,有何效果,难以预料,不要有太大的期望。一点技法,不放到土地中,将苗枯技凋。</p><p class="ql-block"> 传统与现实,无形中放一块。我们某种程度上,有点舍不得,偏重于生活。要真心投入去,不要过多考虑,是否美,扎扎实实扎进去,会生长成的。传统,还是像施肥一样,像阳光。真情注入,很重要。</p><p class="ql-block"> 感性,理性,感性。要呵护这种感情。与古人的交谈中,汲取养分。让自己茁壮成长,真诚下种,很重要。</p><p class="ql-block"> 画画,无非两个问题:怎么画,画什么。创作中,又可分又不可分,互相生成。</p><p class="ql-block"> 相对的过程中,怎么画,怎么画像。能像,就画什么?要有内外、前后、表里、空的思维。不像,表面形象的深层、背后、以外,是否是追求点。里、外、边,表达的东西。</p><p class="ql-block"> 自己不像的形象。像与不像是所有人的体会,做为一般的观察者,对画的了解者,不存在后面的问题,但自己要有这个责任,要在不像中做文章,无中做文,可能要走得很远,很长。像山容易,非山纠结,时间会很长,有的人会看到。再深一步,百分之九十的人看不到,很少达到。第三步,是理想目标,努力达到。能感受到,此生已不易。第二过程,纠结大。</p><p class="ql-block"> 关于主题创作。从综合思维考虑过程,一定会在画史上存在。路再多,自己还是一条路,真实感受。以艺术的表达,与道的生发过程。标准的期许,一样的,觉得接地气。关于传承,一方水土养一方人。主题创作方面,还是一条路,现在人核心还是真诚问题,以后发展保留这颗心或可以走走,若一味抢风头,追逐名利,绝对达不到,期许过多,画不成画。要心中有低,画画是很艰难的不归路,故不能只为了真诚。</p><p class="ql-block"> 第一过程,还能感到,与大众能通,评价可助我提高。第二过程,大众无此责任去指责,甚至逼迫自己,也懒得思考,提高的可能就少,一会儿想这一会儿想哪,想画深层内在的,别人又不理解。审美创作过程很困难,自己纠结茫然,不相信,没有心劲画。画以外的东西,很可能涉及到其他东西,看各种画,世界画,各种心理交流,体会丰富的可取的东西,需要种种东西,也未必能有理想的效果。别人不一定理解,关键是自己表达的东西是否达到一定程度。别人未必以你的思考去思考,没有一个标准。</p><p class="ql-block"> 两点:1,坚持。2,勇气担当。</p><p class="ql-block"> 方方面面的寻找探寻,回到自己内心烤问,以传统助你,真正达到你理想的内在的东西。深、广、厚,力度。</p><p class="ql-block"> 关于阴阳。冲气为和。似与不似是内核,是道。我,未用显像表达,通过似与不似,表达自己,似与不似,有个度,内在体现者,是作者本人,把握恰到好处,那个点是存在的,但不定能找到,能不断接近靠近。绝对的点,找不到。在似与不似时,不到一定高度,但是已进了一步,人人都有艺术之心,体会的程度不同。</p><p class="ql-block"> 关于意象:油画意象,评论方式不同有人将中国传统精神用到油画中,让油画境界更开阔。</p><p class="ql-block"> 比别人想得高一点,遗世独立的地方,没有离开常人境界,比常人看得深、高一点。好多内容,古人还是重复那些话。自己体味,单独的自我体味,高度难说,但要独特,超出常人,平常中的不平常,非凡眼光发现平凡的生活,超脱一点。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">要点:</p><p class="ql-block">1,要真诚。赤子之心。</p><p class="ql-block">2、扎根家乡,找到安心处。</p><p class="ql-block">3、悟道。哲学的思考。</p><p class="ql-block">4、境界三层次。</p><p class="ql-block">5、路子很多,各走一条。</p><p class="ql-block">6、传统是营养。自然、传统相参为用。</p><p class="ql-block">7、标准在于深、广、厚、力度。</p><p class="ql-block">8、阴阳要恰好,和。</p><p class="ql-block">2022.6.19</p> <p class="ql-block">作者:李春彬</p>