<p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"></b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">临沂国际雕塑园</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">国际雕塑园位于临沂北城新区沂河、祊河、柳青河交汇处，占地800余亩，是一座集世界雕塑、自然景观、园林艺术为一体的综合性国际雕塑艺术园。与沂河阳光沙滩仅隔一条滨河大道。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">滨河西路右面是雕塑园，左面是沂河阳光沙滩。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">雕塑艺术是造型艺术的一种，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。园中有国际知名雕塑作品复制件110件。这些作品由来自25个国家的61位艺术家创作，目前摆放在45个国家的67个城市。 作品包括了波普艺术、构成主义，现实主义等多种艺术流派的经典之作。涵盖了多样化的艺术风格,既有反映玛雅文化、毛利人文化的代表作，也有标志欧美文化、东方文化的精品,体现了国家、民族、 地域的特点。其材质丰富，风格迥异，具有很高的艺术水准。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">园区分为主入口区、和平园区、林下园区、现代园区、自然园区、情感园区、运动园区、智慧园区、海岸风情园区等九大园区。根据每个园区的主题摆放不同风格的雕塑作品，其中主入口区的国际雕塑园标志高28米，由一根立柱和一个巨大地球模型组成，三根立柱的表面陶板上微雕了园内100座雕塑的图样，寓意园区汇集了世界各地优秀雕塑作品，融合了各种雕塑艺术流派和艺术风格。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">国际雕塑园是自然与人文的和谐统一， 雕塑作品数量之多，艺术风格之广，艺术水平之高，使人充分感受到雕型艺术的独特魅力，同时又能欣赏到优美的山水园林景观。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">部分雕塑作品展示</b></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《大拇指》 作者：凯撒.巴达奇尼（法国）大拇指通过巨大的尺寸宣告它在这块土地上的权威性，以触目的形象骄傲地赞美着人的伟大、永恒和不朽，让人们感受到生机勃勃的力量。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《演奏的天使》</b><span style="font-size:20px;">作者：卡尔·米勒斯(Carl Milles。1875-1955，瑞典)，创作时间：1950年，作品地点：瑞典 斯德哥尔摩 米勒斯博物馆，雕塑材质：铸铜。作品释义：这是一组在7根高柱上欢奏竖笛、大号、长笛，小号等乐器的天使雕塑，他们俯瞰人间，形态各异，动作优美，专注而深情，仿佛穿越时光的随道，一直在为人们演奏着和谐的乐章。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《亚当与夏娃》</b></p><p class="ql-block">作者：约拿丹.达蒙（Jonathan. Darmon1949-以色列)</p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">创作时间：2007年、作品地点：以色列 特拉维夫，雕塑材质：钢。作品释义：作品采用抽象艺术表现形戒，用简洁概括的艺术语言把亚当与夏姓偷吃禁果产生羞涩心的一幕表现的淋漓尽致。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《上帝之手》 </b><span style="font-size:20px;">作者：卡尔.威勒斯（瑞典）。创作时间：1954年，雕塑材质：青铜</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《人与飞马》 </b><span style="font-size:18px;">作者：卡尔·米勒斯(Carl Milles. 1875-1955.瑞典)，</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">创作时间：1948年，作品地点：比利时 安特卫普，雕塑材质：铸铜</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作品释义：“人与飞马”的造型是神话中带翅膀的飞马和一个人飞升到天空中的景象，表现了作者向往自由的思想。作品高4米，基座高10米。该作品曾用作瑞典斯德哥尔摩申办2004年奥运会的标志。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《母与子》</b><span style="font-size:20px;">作者：古斯塔夫. 威吉兰（挪威），创作时间：1936年，</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《母狼育婴》 </b><span style="font-size:20px;">作者：埃特鲁斯，雕塑家乌尔卡门下某位弟子。创作时间：公元前480年__公元前470年，作品地点：意大利 罗马坎比多里奥山顶广场，雕塑材质：铸铜。作品释义：阿尔巴隆加的两位王子因王位斗争，刚出生就被扔进台伯河，但是他们并没有被淹死，孩子的啼哭声引来了一只母狼，善良的母狠俯下身来让婴儿吮吸自己的乳汁。一位过路的牧羊人将照儿抱回家，把他们抚养成人。两兄弟长大后，领导族人在台伯河畔建立起属于自己的成市--罗马。从此、罗马人将狼视为兽：“母狼育婴”图案也由此成为罗马的著名城徽。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《骑马的女士》 </b><span style="font-size:18px;">作者：费尔南多.波特罗(Fernando Botero，1928--，哥伦比亚)。</span><span style="font-size:20px;">创作时间：1999年，作品地点：墨西哥 国家美术宫，雕塑材质：铸铜。作品释义：作品表现了一个骑在马背上的人扭头侧望，肥胖的身躯像是被气吹鼓得一样圆满。脸上则是一副憨厚木讷的表情，马也胖得像是一匹木马。可爱乖巧。博特罗将胖，大，壮的美推崇到了极致。展示了他独有的艺术情趣和美学价值。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《梳妆的女人》 </b><span style="font-size:18px;">作者：费尔南多·博特罗(Fernando Botcro 1932--。哥伦比亚），</span><span style="font-size:20px;">创作时间：1999年，作品地点：黑西哥 国家美术宫，雕塑材质：铸铜。作品释义：作品是一位身村丰满，纯真无邪的少女，她坐在镜子前，悠闲地梳理着自己的头发。欣赏着自己的美丽，身体浑圆丰腴，表现了人类的幸福感。博特罗作品的人物形象都肥硕毛儿。丰臀厚体。线条圆润，总是在极其夸张形体的同时，将手足五官的比例缩小，看上去风趣滑稽，呈现出令人捧腹的喜剧效果。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《被束缚的行动》 </b><span style="font-size:20px;">作者：阿里斯蒂德·马约尔(Aristide Matllol</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">1861-1944。去国)，创作时间：1905年，作品地点：法国 巴黎，雕塑材质：青铜。作品释义：这是为巴黎公社委员布朗基创作的纪念碑。一位异常结实壮健的裸女，全身肌肉隆起、蕴藏看极大的内在力量，双手被束在背后，侧转身向后看，迈腿向前跨着坚实有力的步代。整个造型充满巨大的爆发力，扭转不屈的身体象征看为争取自由而斗争的坚毅不屈的精神气质。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《鸟》</b><span style="font-size:20px;">作者：费尔南多. 博特罗(1928-哥伦比亚)，创作时间：1990年，作品地点:新加坡，雕塑材质：铸铜，作品释义，这件雅型作品表现了一只鸟，它造型夸张，肢爪粗壮、脾性温和，浑圆憨厚，让人们成受到一种别样的真实感和亲近感。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《爱丽丝的猫》 </b>作者：费尔南多·博特罗(Fernando Botero.1928--，哥伦比亚)，<span style="font-size:20px;">创作时间:1979年</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">，作品地点：西班牙巴塞罗那，雕塑材质：铸铜，作品释义：可爱的形象，夸张的造型，生动地刻画了一只憨态可掬的猫，为钢筋混凝土的城市增添了几分乐趣，使公共环境和人的关系更加密切和谐。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《达娜厄》作者：奥古斯特.罗丹</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《米洛斯的阿芙罗狄蒂》</b><span style="font-size:20px;">作者：亚历山大·德罗斯(Alexander DeRousse.古希腊)创作时间：公元前130一公元前100年，作品地点：法国 巴黎 卢浮富博物馆：雕塑材质：大理石。作品释义：古希腊著名雕塑作品，又称 "断臂维纳斯”，阿芙罗秋蒂是希腊神话中爱与美的女神。在罗马神话中又称维纳斯，她掌管人类的爱情，婚姻，生育和一切动植物的繁殖、生长。由于这尊雕像1820年在希腊的爱琴海域米洛斯岛被发现，因此被人们称为《米洛斯的阿芙罗狄蒂》。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《小美人鱼》 作者：爱德华.埃里克森</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《女孩与海豚》 </b>作者：布鲁斯·比斯利(Bruce Beasley，1940~，英国)。<span style="font-size:20px;">创作时间：1996年，作品地点：英国伦敦泰晤士河畔，雕塑材质：不锈钢。作品释义：作品展现了一个女孩与海豚嬉戏的场景，女孩姿态优美，体型匀称，飘扬的长发随风而舞，仿佛要与一跃而出的海豚拥抱在一起。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《山》 </b><span style="font-size:18px;">作者：阿里斯蒂德.马约尔，(Anstide Maillot，1861~1944.法国)，</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">创作时间 的：1943年，作品地点：法国 巴黎 图伊勒里公园，雕塑材质：铸铜。作品释义：一位稳重，成熟的女性人体，作品不是客观现实的再现女</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">性裸体，而是作者主观思想的载体，雕像形体丰满，富有膨胀力，有很强的整体量感和现代倾向，表现出一种田园诗般含蓄宁静的情调。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《地中海》</b>作者：阿里斯蒂德·马约尔(Maillol Anside:1861-1944，法国)，<span style="font-size:20px;">创作时间：1905年，作品地点：法国 巴黎 奥尔赛德物馆，雕明材质：大理石。作品释义：《地中海》是马约尔用女人体来比喻大自然的一系列雕期作品之一。这个裸体女子身体健美，四胶粗壮，姿态优美。她右手支持着身体，左手向前托看低垂的头，神态含蓄，面安详，如同坐在地中海的海滩上，低头冥想，作者有意减少了人体身上细小的凹凸面，使人体显得皮肤光滑丰腴，充满茁壮的生机，象地中海一样，虽然表面平静，但内里却蕴含了无限的生命和永无休止的律动。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《大卫》 </b><span style="font-size:18px;">作者：米开朗基罗 (Michelangelo，1475~1564，意大利 )</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">创作时间：1504年，作品地点：意大利 佛罗伦萨美术学院，雕塑材质：大理石。作品释义：大卫是圣经中的少年英雄，杀死了侵略犹太人的非利士巨人歌利亚，保卫了祖国的城市和人民。作品中，大卫充满自信地站立着，英姿飒爽，左手抓住投石带，右手下垂，头向左侧转动着，炯炯有神的双眼凝视着远方，仿佛正在向地平线的远处搜索着敌人，随时准备投入一场新的战斗。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《拉弓的赫拉克勒斯》</b><span style="font-size:20px;">作者：布德乐(Bourdelle.1869-1929，法国)，创作时间：1909年，作品地点：法国 巴黎 奥尔赛博物馆，雅塑材质：铸铜。作品释义：赫拉克勒斯是古希腊一个半人半神的英雄，他所拿的弓是使他无往不胜的武器。作品中，赫拉克勒斯粗壮的巨手正紧紧拉着弓弦，双腿叉开，右膝弯曲，左脚伸出，分别抵在两块巨大的岩石上，虎背熊腰的造型，全身隆起的肌肉，勾起脚趾的双脚整个雕像就是力量的化身。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《思想者》</b>作者：奥古斯特.罗舟(Augedste Rodin,1840.1917.法国)</p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">创作时时：1900年，作品地点：法国巴黎 罗舟美木馆，雕塑材质：青铜。作品释义：《思想者》的创作出自于为巴黎装饰艺术博物馆而做的大门--《地狱之门》，后来独立出来，放大3倍。最初罗舟给这尊雕像命名为《诗人》，意在象证着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考。一个强有力的巨人，弯腰屈膝的坐看，右手托腮，嘴咬着自己的手，他默默地凝视着苦难深重的人类，陷入极大的痛苦和永恒的沉思中。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"></span></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《被摧残的城市》 </b><span style="font-size:20px;">作者：奥西.撒丁（法国），是著名的反法西斯暴行雕塑。一个双臂上举，仰天呼号的巨大人像，在极度痛苦中要站立起来，一个很大的孔洞从她的胸部和腹部穿过。充满了巨大的视觉冲击力。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《铸剑为犁》 </b><span style="font-size:20px;">作者：武切季奇（前苏联）。象征着人类要求终结战争，把武器变为工具，实现和平，造福人类的美好愿望。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>人与和平鸽 </b><span style="font-size:20px;">作者:韦华特(Lea Vivot_1963 加拿大)，创作时间：1990年，作品地点：加拿大 多伦多雕塑材质：铸铜。作品释义：多伦多著名城市雕塑，用人与和平鸽象征多元文化相融合和人类各民族和谐相处</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《大气 》 </b><span style="font-size:18px;">作者：阿里斯蒂德·马约尔(Maillol Aristide,1861~1944，法国)，</span><span style="font-size:20px;">创作时间：1943年，作品地点：法国巴黎 奥尔赛博物馆，雕塑材质：大理石。作品释义：作品表现的是一位飘浮空中的女子，以右胯为支点，上身仰起，两腿伸直而悬空，整个身体似飞去的形态，比喻人类的飞行壮举。马约尔的女性造型语言是他对世界雕塑艺术的独特奉献。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《彩虹》</b><span style="font-size:20px;">作者：卡尔.米勒斯（瑞典）。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《跑步者》 </b><span style="font-size:18px;">作者：艾尔诺.托特(Eno Toth.1938- 匈牙利)，</span><span style="font-size:20px;">创作时间：1968年，作品地点：端士 洛桑 奥林匹克公园，雕塑材质：铸铜。作品释义：作品采用写实的手法把正在专注向前跑步的运动员的神态淋漓尽致地刻画出来。体现出了更高更快更强的奥林区克精神，是运动与艺术的完美结合。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《掷铁饼者》</b><span style="font-size:20px;">作者：米隆 （ 约公元前480年_公元前440年 希腊）创作时间：约公元前450年，作品地点：意大利 罗马国立博物馆，雕塑材质：大理石。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《突破》</b><span style="font-size:20px;">作者：张绍蓁(Zhang Shaozhen1943--，中国)，创作时间：2008年，作品地点：中国 青岛，雕塑材质：不锈钢。作品释义: 此作品是为2008奥运景观雕塑方案征集大赛银奖作品。高高竖起的门比喻心中隐形的障碍，三位运动员在跑道上你追我赶互不相让，最终跨过这道门，完成自我突破展现出了顽强拼博的奥林匹克精神。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《海马与男孩》</b><span style="font-size:20px;"> 作者：拉斐尔.札马利帕(RaFel Zamarripa.1879-1939，墨西哥)创作时间: 1900年 作品地点，墨西哥 波多瓦亚塔。雕塑材质：铸铜。作品释义，波多瓦亚塔是个盛产干海马的城市，作品是这个旅游城市的象征和符号。男孩骑在海马上禺意波多瓦亚塔人可通天入海。有着坚强的勇气和毅力</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《达利之象》 </b><span style="font-size:20px;">作者：萨尔瓦多·达利(Salvador Dali，1904~1989,西班牙)，创作时间：20世纪50-70年代，作品地点：西班牙 马德里，雕塑材质：铸铜</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作品释义：雕塑源于作者本人的油画《圣安东尼的诱惑》。表现的是一头四足纤细如竹，却长鼻高昂的大象，大象背驮着一座象征埃及法老对其臣民拥有至高无上权力的金字塔，表达了人类的统治欲望。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《王与后》</b><span style="font-size:20px;">作者：享利·摩尔(Henry Moore 1898-1986、英国)，创作时间：1953年，作品地点：英国 苏格兰，雕塑材质：青铜</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作品释义：作品是一位国王和王后。国王与王后的头部都有一个洞，似眼非眼，面孔怪诞，如面具似人非人，身体薄且长，呈扁叶状。雕塑简洁明了，没有过多的细部刻画，仿佛从遥远的古代一直端坐到今天尊严而亲切。静静地伴随着荒原，永远如斯，唤起人们充满诗意的联想。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《坐》 </b>作者：拉米兹(Ramiz1902-1980，墨西哥)。<span style="font-size:20px;">创作时间：1952年，作品地点：墨西哥 波多瓦亚塔，雕塑材质：青铜。作品释义：一对情侣相依坐在长椅上亲密相拥，形象的表现出缠绵的爱情。作者运用抽象与具象相结合的艺术手法，把人物比例拉长，使人物变得修长、增加了作品的美感也体现出无比温馨的浪漫气氛。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《侧卧像》 </b><span style="font-size:20px;">作者：亨利·摩尔(Henry Moore，1898-1986英国)，创作时间：1951年，作品地点：英国 赫特福德郡，雕塑材质：不锈钢。作品释义，一个高度抽象的女性形象。作品构图单纯，主题明确。抽象的开体清楚地显示出人体的大致比例关系，显得简洁明了，流畅自然，充满韵味</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>《玩冲浪板的人》 </b><span style="font-size:20px;">作者：科罗纳·卡斯迪纳瑞斯(1947- ，法国)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">创作时间：1998年，作品地点：法国 巴黎，雕塑材质：铜。作品释义：雕塑通过高大的人物踏着冲浪板在海浪中急速滑行的形象，表现了一种勇干挑战的精神。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《华尔街铜牛》 </b>作者：罗·迪·莫迪卡(Arturo Di Modica. 1941- 美籍意大利人。<span style="font-size:20px;">创作时间：1989年，作品地点：美国 纽约华尔街，雕塑材质：铜。作品释义：华尔街铜牛被命名为挑战的公牛，是纽约人的精神支柱。似乎只要有它在，股市就能永保“牛”市。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>破碎的地球 </b><i style="font-size:18px;">作者，阿诺德·拍莫多罗(Arnaldo Pomodoro1930-2002.意大利)。</i><span style="font-size:20px;">创作时间：1990年，作品地点：美国-纽约联合国总部前，雕塑材质：不锈钢。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作品释义：这个雕塑是意大利前外交部长Lamberto Dini在1996年赠送给联合国总部的，作品警示人们如果不及时控制环境污染。控制人口增长，地球就会千疮百孔。本件雕塑全世界共有8件。在联含国总部，罗马梵蒂冈博物馆，爱尔兰都柏林圣三一学院。华盛顿特区Hirshhorn博物馆，旧金山迪扬博物馆等地方，都可以见到这个金色的球体艺术。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《管风琴》</b><span style="font-size:20px;">作者：维拉.希尔顿（芬兰），创作时间：1963年</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>汤匙与樱桃Spoon and Cherry</b></p><p class="ql-block">作 者：克莱斯•奥登伯格（Claes Oldenburg ,1929～，美国）</p><p class="ql-block">创作时间： 1988年</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">作品地点： 美国 明尼苏达州</span></p><p class="ql-block">雕塑材质： 玻璃钢/不锈钢</p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作者以人们熟知的日常生活用品为题材，以丰富的想象力改变物质的真实形状和意义，以极度夸张的尺寸仿制日常用品，改变了人们正常的审美观念，具有强烈的视觉冲击力。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《红色大象》 </b><span style="font-size:20px;">作者：亚历山大·考尔德(Alexander Calder，1898~1976.美国)，创作时间：1965年，作品地点：美国 纽约 哈德逊谷，雕塑材质：钢</span></p><p class="ql-block">作品释义：考尔德系列大型抽象作品之 一，以斜线和弧线来展现大</p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">象的形体，在整个造型中几乎没有一条垂直线和水平线。造型庞大而又空灵，创造了二种富有生机的环境氛围。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《水龙头与水管》 </b><span style="font-size:20px;">作者：克莱斯·奥尔登伯格(1929-美国)，创作时间：20世-60一90年代，作品地点：德国。现实中的龙头和胶皮管放大至数十倍，巨大的水龙人和扭动的鲜红胶皮管让人们惊异新奇，幽默地把都市环境的生硬与冰冷扔掉，赋与它有血有肉的状态，吸引人们关注。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《鱼》 </b><span style="font-size:20px;">作 者：拉斐尔(Rafel，1879~1939，墨西哥)，创作时间：1908年，作品地点：墨西哥 波多瓦亚，雕塑材质：钢。作品释义：墨西哥海滨雕塑，是一条造型独特、色彩鲜艳的金枪鱼。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《趣味雕塑》 </b>作者：基斯·哈林(Keith HHaring，<span style="font-size:18px;">1958-1990，美国)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">创作时间：1986年，作品地点：美国 尼斯，雕塑材质：钢。作品释义：这是一个描绘胎儿在母体内躁动的作品。胎儿沐浴着阳光，或者说正发散着光芒，充满了温馨和祝福。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《银河》 </b>作 者：亚历山大·利伯曼(Alexander Liberman.1912-1999，美国)</p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">创作时间：1968年，作品地点：美国纽约 海运米兰银行大楼，雕塑材质：钢。作品释义：作品体现了色彩在巨大而灰暗冷漠的建筑物间所起到的改变环境气氛的作用。红色的热情和兴奋给人在心理上弥补了环境带来的心理压力和不平衡感，</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>《水珠》 </b>作者：安尼施·卡普尔(Anish Kapoor.1954--，英国)</p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">创作时间：2000年，作品地点：美国芝加哥，雕塑材质 不锈钢。作品释义：作品使用现代材料来表现水珠和动物。大小面和不同的抛光不锈钢水珠散落在地上一只可爱的兔子坐在上面，给我们的生活带来一丝温馨。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《水滴》 </b><span style="font-size:18px;">作者：安尼施.卡普尔 （1954___ 英国）</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">创作时间：1997年，作品地点：美国费城。雕塑材质：石材。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《无尽柱》 </b><span style="font-size:20px;">作者：路斯阳丁·布朗库西 （法国）</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">它的北侧是一个长廊链接这几个凉亭，亭内有石矶石凳，院内地势最高处，是园内唱戏最理想的去处。东侧是养眼的绿地。</span></p> <p class="ql-block"><i>正在跟杨少鹏老师学唱的一段《碰杯》</i></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">阳光沙滩</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">阳光沙滩与雕塑公园中间隔着一条滨河大道，雕塑公园停车场停车穿过地下通道即是阳光沙滩。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>2021年12月2日清晨拍摄的一组照片</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><i style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>2022年6月29日清晨，大雨过后的沂河阳光沙滩</i></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">蚌，河蚌</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">大美临沂，棒，真棒，就是棒！</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><i style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:20px;"><u>2022年7月6日发布</u></i></p>