读书丰底蕴，清气溢师心——美术组“团队阅读”交流分享会

二实验.家国情怀

立身以立学为先，立学以读书为本。

以读书为契机，行育人之举措。

书籍，

不仅要传承，还要分享

美术组“团队阅读”交流分享会

就

《美的沉思》

一书，

交流读书心得，分享感悟。

心灵在阅读中宁静，思想在交流中灵动。

皮静轩老师分享的是《美的沉思》第十四章 墨分五色——宋代的水墨革命。：《美的沉思》给予读者的是一个思考的起点，沉思于美，沉思于历史，并以此观照我们当下的精神世界。中国的美术像一条源远流长的河流，沿着这条河流溯流而上，可以找到中华文明的源头。山水不同于西方人的“风景画”，它不只是外在客观景象的模拟，而更是从现象的风景中，寻找归纳出山水的本质。

马海晶老师分享是：美是什么？优雅、华丽、高贵、精巧、丰饶、别致，这些词语皆可以是美带给我们的感觉。经过大自然打磨的玉石虽是粗糙，但那种拙朴的力量仍不失美感；若被匠师精雕细琢了一番，则褪去原始的粗糙，显得灵气逼人，亦让人赞叹这巧夺天工。这是自然之美与艺术之美的不同，是现代为美上的一道藩篱，孰高孰低，难以言说分明。

《美的沉思》讲美的历史，美在经过传承和积淀以后的内核——文化符号，更多的是在处理艺术背后的美学观念，一路旁征博引，向我们解释一个时代的美对当时的人有何意义，为什么这样的风格是美的，从器物、书法、绘画、雕塑的特点来推测他们的文化背景与生活经历，借此感受那个时代匠人对美的理想和抱负。

张婉莹老师分享的是：天地有大美而不言，春风秋月、夏雨冬雪，世间所有漂亮的自然景象，这样的美是感官、直接的。而艺术中的陶器、书画的美又显现在哪呢？随着时代的变迁，人们思维的成熟以及异域文化的影响，美便有了不同的姿态。书中蒋勋先生以历史时代变迁作为叙述的纵向脉络，透过莹润斑驳的玉石、拙然质朴的古陶古器、经年沧桑的石雕壁画、笔法蜿蜒的书法、缥缈空灵的山水画，从社会学、心理学角度，结合艺术史、美学史、哲学史，带领我们一起思考关于“美”的意义所在。

任泓洁老师分享的是："造化"，即大自然，"心源"即作者内心的感悟。"外师造化，中得心源"也就是说艺术创作来源于对大自然的师法，但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美，对于这一转化过程，艺术家内心的情思和构设是不可或缺的。美的从不等于艺术的。就像是古希腊遗留下来的陶器是美的，也是艺术的。毕加索笔下的“姑娘们”是艺术的，却也未必是美的。

霍校长对本次活动从气质美，内涵美，文化美进行了美育点评。我校美育工作从以美启智，以美兴劳，以美养德等方面课程融合，落实五育并举。

一东一西的文字魅力，一今一古的思想碰撞，给全体教师留下了深刻的印象。读一书、增一智，此次读书分享会让大家受益匪浅。正如萧伯纳所言“如果你有一种思想，我有一种思想，而我们彼此交流之后，我们每个人都将有两种思想”，这正是读书分享会的意义所在。