<p class="ql-block">《临江仙.乔木画莲》</p><p class="ql-block"> 周阳生</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">夏日芙溪流翠,</p><p class="ql-block">一双蝶影婷婷。</p><p class="ql-block">游舟时布谷争鸣。</p><p class="ql-block">绿枝蜻独立,</p><p class="ql-block">梅雨沐莲清。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">雨霁月悬蛙鼓 ,</p><p class="ql-block">鸳鸯浴水鱼惊。</p><p class="ql-block">泛舟湖上爱花明。</p><p class="ql-block">弹琴醉一曲, </p><p class="ql-block">婉约有风情。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">注:本词格六双调五十八字,前后段各五句、三平韵。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《微论乔木禅画艺术的创新智慧》</p><p class="ql-block"> 周阳生</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 一叶禅师乔木的禅画艺术"是非凡气质的非凡产物(英-王尔德)",是映在知识和悟性中的气质,是用禅火涅槃出的凤凰。他用艺术将平凡的生活提升到禅意的境界,让人禅,让人悟。</p><p class="ql-block"> 日本圆朝大师说过:"切莫模仿别人的艺术,自己要创造独树一帜的艺术。"乔木先生的禅画艺术,就是自己独创的画派,我称之为"无相禅意派"。他不同于古今禅意画之具象,而是用书法线条,简笔构造出各种形态的无相众生。他说:"艺术创作,来源于生活,应高于生活,在继承传统的基础之上,敢于不拘一格的去探索创新,若能够找到一条属于自己的路,那是很幸运的事……"。在我看来,乔木先生已经找到了一条属于自己的路,并在这条路上,让自己的艺术思想,充满灵感与意象,让自己的艺术天赋,枝叶愈茂,花开愈盛。</p><p class="ql-block"> 西班牙艺术大师毕加索说过:"我不懂什么是抽象派,什么是立体派。我只知道创造!创造!再创造!"。乔木先生就是秉承了这种"创造!创造!再创造!"的理念,用充满智慧的上帝之手,创造出了种种禅意与禅境,形成了自己独特的画风,他在创作中,笔随心意,还创造了物人合一,字人合一的禅画,令人拍案叫绝。</p><p class="ql-block"> 希腊文艺评论家赛门狄士说过:"画是无言的诗,诗是能言的画。",近三年来,我与乔木编印过两本《禅诗禅画集》,收录了我三百余首格律诗词与乔木的三百多幅不同体裁的禅画。一种艺术流派的形成,要经过一定的成长过程,更需要有一定的理论支撑,所以我还撰写了多篇介绍乔木禅画艺术的论文,阐述了乔木无相禅画的思想与境界,以求让更多的人了解乔木禅画艺术的高妙之处一一"无相禅意",并把这种至善至真的禅意植入人类心灵深处,透过艺术的形象与现在及未来的任何人都可以做心灵的交流。</p><p class="ql-block"> 在我心中,乔木先生的无相禅画,创造了一种特殊的美。这种美,是乔木先生从灵魂深处射出的梵光,是一种心灵之美,是一种禅意之美。</p><p class="ql-block"> 汉代符理云:"真正的智慧是知道那些最值得知道的事,去做那些最值得做的事。"我与乔木之心,皆是如此。我醉于诗词,乔木醉于禅画,并非是求一时之兴趣,而是为弘扬、继承、创新优秀传统文化贡献一点微薄之力。</p><p class="ql-block"> 现在,乔木先生的禅画,还在萌发期,是刚过去的时间上的一个逗号。我有理由相信乔木先生的未来,一定能带给我们有浓浓禅意的、有传统文化底蕴的"无相禅意画"。</p><p class="ql-block"> 结篇之余,吾于瀛洲莲堂为禅师填词《如梦令》,以喻人生如梦,回向如令。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">梵意令人开悟。</p><p class="ql-block">莲境寻修心路。</p><p class="ql-block">无相众生相,</p><p class="ql-block">苦海菩舟济渡。</p><p class="ql-block">自如,</p><p class="ql-block">自如。</p><p class="ql-block">邀月瀛洲信步。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">注:本词单调三十三字,七句五仄韵、一叠韵。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《乔木禅画白描技法赏析》</p><p class="ql-block"> 江苏 周阳生</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 吾与乔木诗画交流日久,他用白描技法禅画唐诗宋词和名人格言,我品画配诗竟近百首。兄弟俩诗画交心,别有情趣。并拟出版《禅心禅意-诗画集》存念友谊。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 中国画中的白描,指单用墨色线条勾描轮廓形象,不施修饰与渲染烘托。清代画家沈宗骞在《芥舟学画》中云:"画人物之道,先求笔墨之道…。在乎以笔,勾取其形,能使笔下曲折周到轻重合宜…则形得而神亦在个中矣"。细品乔木禅画之白描,深得其味。他多用中锋,线条遒劲,足见功力。白描时单勾丶复勾均用,因题而宜。画面单纯,或人或荷、或舟或庐,笔意连贯传神。有时也会淡墨渲染,增加虚实和疏密的质感。如他禅画《花开五福图》,白描中,一米多的莲枝一笔到底,五朵莲花瓣形各异。他禅画《贤聚图》,图中白描单勾十七位贤人,无相有形,身姿各异。他禅画梵人颇有心得,或卧或立,或俯或仰,他的无相梵人,粗看风格相近,细品梵相各异,无相有心,无中有禅,耐人品味;他禅画莲荷亦别出心裁,或作坐荷禅悟,或作荷盖遮雨,或作莲台面壁……。白描中透视着无限的禅意,也折射出作者的思想。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 我曾多次看乔木现场作画,他不暇思索,笔由心生,一气呵成。我说他的禅画,在白描的墨线中,紧系住禅心。在墨色中,蕴藏着胸襟。乔木娴熟的白描技法得益于他的书法与篆刻功底。他曾对我说过,他幼时约三四岁即爱绘画,五六岁学泥塑,七八岁学书法,后临颜真卿《多宝塔》帖,后以《东方朔画赞》定型。之后又选欧阳询《九成宫》研习结构,选魏碑《龙藏寺》《造像》等求变化。他画中配诗书法行隶俱有。他的隶书以《史晨碑》《张迁碑》《华山庙碑》《石门颂》《竹简》风格具多。其行书风格先学颜真卿《祭姪帖》,后学明徐谓《行书字帖》、清何绍基《行书字帖》、宋米芾、苏东坡、黄庭坚等,再后又研习王羲之《圣教序》《兰亭集序》,元赵孟頫、明董其昌等。篆书则研习邓石如、吴昌硕等,篆刻从汉印入手,又多以佛像、人物、生肖等入印……。游离白描谈乔木的学艺经历,无非是想说明他的白描看似简单,其实是功力非凡,这完全得益于他多年对书法与篆刻的研究与造诣。我有几个美术界朋友亦曾模仿,但始终达不到乔木白描随心所欲、一气呵成的境界。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 乔木的白描技法并非单一。有时用顾恺之的铁线描,有时选吴道子的兰叶描,白描技法因画而异,画面朴素简洁,不求细致,只求神韵,充满禅意。日本艺术家圆朝曾说:"切莫模仿别人的艺术,自己要创造独树一帜的艺术,即使继承师名,也莫继承师艺",乔木的书画印技艺亦如此,他喜欢创新与独树一帜。在他的白描禅画中多有他自己的风格与思想,有他自己的心境与意象。</p><p class="ql-block"><br></p>