<p class="ql-block">蔡文杰油画精品</p> <p class="ql-block">蔡文杰油画精品</p> <p class="ql-block">蔡文杰油画精品</p> <p class="ql-block">蔡文杰油画精品</p> <p class="ql-block">蔡文杰油画精品</p> <p class="ql-block">蔡文杰油画精品</p> <p class="ql-block">蔡文杰油画精品</p> <p class="ql-block">蔡文杰油画精品</p> <p class="ql-block">蔡文杰油画精品</p> <p class="ql-block">【<b>点评人语</b>】蔡文杰先生曾说，自己的艺术追求首要的一点，就是雅俗共赏。创作的作品要让群众能看懂，能接受，能喜欢，能让绝大多数群众看了后感觉有感动，有启迪，有收获。诚哉斯言，他的诸多油画作品传递给我们的，首先是中国精神、中国风度、中国风格。无论是他的西藏风情系列油画，还是他的关中风情系列油画，写人则表现的是当代中国人的当下生活，记录和表现的是当下的中国历史；写景则写的是中国山水中国风物，其间流宕着浓郁的唐诗宋词的意味，更有千百年来文人士大夫心向往之的＂桃花源＂的意境；而个别作品，则隐约传递的是来自中国传统文化思想中的形而上意味。其次，在创作上，他一贯秉持写实兼浪漫的风格，写实保证了其所塑造形象的准确性和生动性，而浪漫则凭添了画面耐人寻味的意境美和审美性。这种明显秉承于传统、扎根于人民的绘画风格，可能会被一些评论者说成是＂质朴＂，或者直接斥为＂落伍＂，但我要说的是，这种论调或者眼光的持有者，显然忽略了一个颠扑不破的硬道理：只有人民能看懂、能接受、能喜欢的作品，才是好作品！这应该就是艺术的人民性。唯其如此，艺术才能真正发挥愉悦人、影响人、塑造人的功效。</p><p class="ql-block">（点评人：赵永武 副研究员）</p> <p class="ql-block">左为蔡文杰先生</p>