书法的最高境界，是而非是！

刘红星书法

刘红星，1964年生，党员、本科，斋号：七星草堂，笔名：鲁西汉、老街、九间瓦房、九思、摆渡人等。现为中国书画家协会会员，人民艺术家协会会员，中国硬笔书协会员，濮阳市书法家协会会员、百科推荐著名书画家，中华精短文学学会北京分会会员签约作家，云南省作家协会会员，《新时代》优秀诗人，河南省九一书画院秘书长等。书法作品在国内多家报刊社发表，百度、今日头条、海内外多家网站等发表，获中国书法家协会、中国美术学家协会入展奖及庆祝建国70周年书画展二等奖、建党100周年特邀名家展、黄委会主办书画展优秀奖、河南省河务局三等奖等。参加濮阳日报社第二期，丹青献爱心，并肩抗疫情，知名书画家及爱心人士义捐义卖书画作品等多项活动。参加人民艺术家网致敬“抗疫”英雄书画义捐等活动。被濮阳市图书馆、濮阳市总工会、工人文化宫等多家老板收藏。他一无家传，二非科班，仅仅靠几位名师的指点，凭一腔热情，一股韧劲、牛劲，穿梭于书法之林，喜欢书法，读贴、悟贴、临贴、背字根、记符号。一路走来，论学历，拼实力，都在他人之下，其书法风格独树一帜，章法老辣、苍桑有力，在几十年的艺术探索中形成了自己独有的书体风格！从他的字迹上看，一上眼，我们就能够感受到一股洒脱之气，而且这种气质表现得相当强烈，跃然纸上，给人一种很强的视觉冲击力，并且他的字迹，还非常飘逸，给人一种行云流水的感觉，甚为精彩，字里行间所流露出的那种刚劲，也让人佩服，始终还透着一股文化气。他的字，在书写上，呈现出一种型体美，给人一种高大粗壮的视觉感，每一个字的大小、干湿、浓淡的对比，飞白的处理和布局，都恰到好处，韵味独具，无论每一笔，每一划，还是点画之间的关系处理上，都彰显出一种独到的线条美，进一步让书法爱好者及同行，给予充分的肯定、理解和认识，大多数朋友是非常认可的，还备受推崇，而也有一部分朋友，认为他江湖味十足，就是简单的写字而已，他在书写的道路上，接收着不同的声音，也引起了一定的争论。书法是艺术、书家不能是复印机，在传统的文化底蕴基础上，即要有技法，又要有书家的性情，这样的作品，是而非是，才是书法艺术的最高境界！ 《笔尖下的江湖情结》文/刘红星我是一个写字的狂热者，喜欢写字，更喜欢行草，学古但没入门，读贴也没入道，临贴也未入其行，悟贴也未入其境，至此，走上了一个江湖不归路，落入了百姓家。喜怀素学不了他大度与豪放和狂妄，习米芾看不到老而不枯的感觉和韵味，学不了于佑仁先师的“活笔”艺术灵魂之特点，临沈鹏学不会的苍白和绝笔，爱刘洪彪大气磅礴，苍劲有力，格调高雅，耳目一新，耐人寻味的书风，但找不到自己的气势所在，无耐之下，窜梭于名人书法之林，补己不足。几十年过去了，越写越不敢入目，寻思良日，久久不敢落笔。喜欢墨香的文人骚客，久日不写，心里狂热，停下不写，不如来个历史穿越，闯荡江湖，以梦为马，以笔为剑。走自己的路，让別人无话可说。“相濡以沫，不如相忘于江湖。”有时不妨放弃执著以全新的自我在江山百川中寻找一个属于自己的崭新小道，去迎接新的世界。这个世界里由我来主宰！做自己书画里的主角，醉情于山水之间，可以天马行空，无限畅想，书写演绎不同的趣味人生。这里是一个安然宁静的世界！笔尖划动的一笔一划，字字句句，都是心灵独自的告白。这里没有勾心斗角、是非恩怨，这里没有吵闹喧嚣、琐事纷扰。在这里，心灵可以宁静的呼吸，在这里，灵魂可以安然的歇息，还可以尽情自由飞翔！在这里，文字是灵魂的翅膀，它带着我的灵魂穿越时空，游古历今。在这里，我笑，全世界都春光明媚，我哭，全世界都黯然失色。在这里，我可以纵情释放，尽情泼墨，做最真实的自己。这里，是一片净土，是处女作诞生和生存的地方，也是一个让我如痴如醉的墨海世界。书法，我人生笔尖下的江湖情结！ 最幸福的事中华书法博大精深，渊远流长，如今，随着大家生活水平的不断提高，人们向往精神的渴望，越来越强烈，喜爱书法的人越来越多。但几十年如一日，长期坚持下来的人廖廖无几，因为它不但需要投入财力，人力，而且要投入大量的时间，人常言，一寸光阴一寸金，更何况快速发展的今天，有谁能把寸金的时间投入到墨海之中呢？我叫刘红星，山东省东明县黄河滩人，从小喜欢写字，刻字，1980年走上工作岗位后，领导给我提供了一个学习的平台，先后担任通讯员，秘书，办公室主任工作，在8O，9O年代初期那时宣传，都是黑板报，每星期换一次内容，起初写的不好，开始购买书法刊物，学庞中华的字贴，后来看临王羲之，孙过庭，米芾，怀素等古人的字帖，更喜欢近代于佑仁先生的草书，也喜欢现代刘洪彪，沈鹏老师的草书。问学于刘文选，仝相和老师及于佑仁，胡公石的弟子陈坚(陈光荣)老师！在此表示衷心感谢！通过学习，更爱书法，爱上书法，情如浓墨，意淡如水。耐寂寞于繁华，持淡然于浮尘，与诗词共融，与歌赋伴舞。出入行草之间，以聚“锋”会神。爱上书法，得翰墨灵气。书法很美，爱它，但别忘了还有我哟。悟道是:“书画找准点，似像非像间。笔墨浓淡情，起承回转鉴。”“墨穷枯为绝，笔险妙生花。人笑我涂鸦，谁知醉梦画。”我喜欢书法，喜欢书法中的行草，因为楷书、隶书、篆书表现的是中国书法中的静态美，而行书与草书则是表达一种动态美!行草书法，更容易发挥书法家的艺术天才，一幅好的行草书法作品，能将书法艺术表现得酣畅淋漓，不仅能表现所书诗文中的蕴意，更能抒发作者的情感，能给观者一种感染力。行草书法艺术的欣赏，是一种高尚的艺术享受。行草书法点划飞动，笔情墨趣，结体多变，章法生动，线条优美，血脉连通，气韵天成，转化跌宕，气势磅礴，奇逸潇洒，如行云流水，密不透风，疏可跑马，苍桑中产生灵动的美。我喜欢书法，我要坚持写下去，写出我心中的歌，传播正能量，为祖国山河立传！书画——就是发现美和创造美与书画结缘与同行前行与知己为伴就是我这辈子最幸福的事——-/ 书法界拒绝创新，书法家就如复印机书法理想 2022-05-18 12:00导读：今天的“书法展”，绝大多数属于“书法高级临摹展”。书法界拒绝创新成为常态，书法家都成为了复印机，唯有复制，不言艺术。书法界拒绝创新书法家就如复印机“书法展”，应该是“创作展”——即“书法创作展”。而今天的“书法展”，绝大多数属于“书法高级临摹展”。创作，不同固有才是创。照着《兰亭序》的作品风格与文学内容写一遍，是临摹；用《兰亭序》中已有的字并用其书法风格来写不同的文学内容，是集字，仍然是临摹；用《兰亭序》中没有写过的字，再依《兰亭序》的作品风格抄写不同的文学内容的“作品”，属于“高级临摹”。图片而后者已经被今天的“书法家”们心安理得的采纳着，且被欣赏者欣然接受为“书法创作”，甚至在重大展览中获大奖。实际上，这三种都是书奴，只是“奴性”等级不同而已。有人认为出新就是不尊重传统。更有甚者认为出新是不学传统。难道照着祖宗一模一样的复制下来就是爱护传统了吗？就是尊重祖宗了？复建一个故宫难道是在保护故宫吗？这种文物复制，不是保护，更不是继承，是浪费、是造假。图片爱护传统最好的行为，就是把它妥善保管好，这也是对祖宗的最好的敬重了。君不见，我们把祖宗留下来的东西拆得还剩下多少了？别破坏已经是非常好的保护了。爱护传统的更高层次与最好方法是发展与出新。固守传统是无能的表现。形成风格、进入创作，其难度要一百倍、一万倍于临摹。图片打着保护传统文化的旗号、打着保护祖宗文化的旗号而反对出新者，往往是不思进取、不思考、不学习，一辈子吃着老祖宗留下来东西，还自鸣得意，心安理得。书奴而已。我们把前人的东西临摹、高级临摹、复制下来，这不是继承。真正的继承是创新。创新不是否定过去，而是在已有的基础上向前一步、两步…就像我们的父母希望我们比他们更优秀、更进步、更文明一样。我们的祖宗最愿意看的是我们的进步。当代书法美育领域中的【左图右史】《书法美育的思想启蒙》《书法美育的经典图释》 老街画话草书似狂风楷书坐如钟闲暇喝杯茶友情在心中 与书法大家王育红老师合影 老街画话刘兄风格本独道红酒白酒烟戒掉星光灿烂身体好书画陪伴直到老 老街画话文/九思草书似狂风楷书坐如钟闲暇喝杯茶友情在心中喜欢书法的各位老师大家好！学书法就象行走一样，有的慢走，有的快走，有的是小跑、有的是快跑，起点不一样，所以结果也不一样。我们都是在学习的路上，喜欢的风格不一样，欣赏的程度不一样，站的高度不一样，看到的风景也不一样。在你练习的过程中，积累的好方法好经验，传授给大家共同学习，或坐下来喝杯茶互相交流，我们在一起，我们应该感谢老板、老师给我们提供的平台，是缘分让我们认识，但在学习的过程中，要保持一个良好的心态去面对一切，去诚恳的和大家交流，提出宝贵意见，不要拆台、更不要低毁任何一个人！希望大家快乐过好每一天，同时希望毎天看到你进步的、质量高大尚的作品！