<p class="ql-block"> <b style="font-size: 20px;">学习杜忠皓草书陶潜</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 《饮酒十三》的一点体会</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> </b><span style="font-size: 20px;">浙江舍人</span></p><p class="ql-block"> 台湾杜忠皓的这幅草书高出大陆水平不是一点。这幅草书可见明王铎草书的影子，刚柔并济，错落有致，行草相间，布白精巧，提顿有节，放收自如，用墨浓淡相宜，字与字的呼应避让处理得很自然贴切。例如，第一个“常”用草书，第二个“常”字用行书，既使第一个“常”藏匿，而突出了始字“有”字的粗犷刚劲，又便于第二个行书“常”的用墨浓重。再如“異境”的“境”字的变形，非常巧妙，使得此列字的纵向排列犬牙交错，又不失照应之功。又如“一何”，利用“人”字的行笔枯涩，中锋带过“可”，使得整个“何”字苍劲有力。还如“寄”字，用中锋就势拖拉曳长，既笔力遒劲，又精巧地布白……，这些行笔的精到处理，使整幅字具有强烈的节奏感和韵律感，给人以美的享受，这才是真正的中国书法的草书艺术！ </p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">释文：有客常同止，取舍邈异境。一士常独醉，一夫终年醒。醒醉还相笑，发言各不领。规规一何愚，兀傲差若颖。寄尽酣中客，日没烛当秉。</p> <p class="ql-block"> 台湾有这么好的作品，可能同那里没有某协会有一定的关系。那个协会就是个名利场和窝里斗。改革开放以来，除了启功先生之外，历届主席从沈鹏、张海、苏士澍，直到现在，都有非议，有的言词还很激烈。有的确有审美形态取向和价值评价问题，但多数是个人意气。这样的书法艺术生态环境怎么能写好字呢？</p>