中国表现主义先驱•四川美术学院王嘉陵教授作品鉴赏

•中国田园风景画派

二十一年前，自驾北京吉普游西藏，到达珠峰脚下。感受祖国的壮美，收集艺术素材。 翩翩起舞，已经有了一种“山高人为峰”的状态，这是正确的，王教授应该有的自信。艺术家的自信是在某一艺术领域突破后的快乐，是无功利的享受。 中国表现主义先驱•四川美术学院王嘉陵教授作品鉴赏 文/蒋洪兵 有幸初识王嘉陵教授是在1995年，激情的年代、火红的青春。那时他担任四川美术学院附属中等美术学校校长。那时我是美术考生，在重庆黄桷坪四川美术学院培艺校培训美术，经常和他在黄桷坪狭路相逢，他的艺术气质和作品《生命之光》让我记忆深刻。后来，在我县艺术笔会上相遇，再次看见王教授，倍感亲切，蒋洪兵有幸加了王教授微信。现在，再次欣赏王教授的作品，很是激动，总想表达点什么。同时，让我想起了27年前，那时也是我奋斗的青春，耳畔又仿佛响起了那首摇滚歌曲“人潮人海中，有你有我……”。现在的王嘉陵教授外表温文尔雅，其实内心深处是一个充满激情的艺术家，当今中国艺术界太需要这样的激情了！艺术作品的产生很多时候都是触景生情，写文章和思考应该也是一样吧。如果对某人很佩服或者认为某事很重要，我们就会认真去思考，发掘更有价值的结论。 《彝族火把节》创作于1979年，作品产生在“85新潮”之前6年。艺术作品画的什么有时并没有怎么画重要，怎么画和什么时候画的，都能够客观真实地反映艺术家当时的艺术水平、艺术思维和认知领域。也就是说，艺术作品内容的背后所体现出的时代精神、艺术思维和人文价值才是最重要的！从该作品的构图、色彩和感觉来看已经具有了明显的写意手法、表现主义趋向和构成意识。此作品是王嘉陵教授从温情而革命的苏派艺术向更为广阔的艺术领域进发的开端。在那个大多数人的视觉经验、艺术喜好、艺术认知都还停留在具象写实的年代，王嘉陵教授大大地向前迈了一步。 《兰州•中山铁桥》（写生年代1980年）。研究艺术家不同时期的作品，是客观研究、分析其风格、流派和艺术特征的唯一方法。那个年代能够远游写生是很难的，是很豪迈的！据我认真观察，这张画是画在那个年代特别流行的油画卡纸上的；过黄河是钢架桥，远处有当时很高的楼房；画面准确而生动地展现了八十年代的兰州“那苍凉的远方”的感觉。今昔对比，深感我国改革开放40多年的巨大变化。冷暖对比，同类色对比，色彩很美，有印象派色彩的气质，也有表现主义的趋向，王教授又迈了一步。真正的艺术家对艺术的态度是很虔诚的，他们画画都会不辞辛苦到现场，体会真山真水，感悟人生、思考历史和表达时代的变迁。 《古格王朝•遗址》表现主义特征和自己的艺术语言更加明显。王嘉陵教授在表现古格王朝遗址时全心投入，将西方艺术的精髓结合我国的国情表现出具有中国特征的油画作品，王嘉陵教授又跑了一大步。《古格王朝•遗址》重色轻形，色块、线条优美，形体开始弱化，表现了古格王朝内在的历史之美和人文之美。丹纳《艺术哲学》告诉我们，在鉴赏某作品时，一定要尽量让我们的思维回到创作者创作的时空情景，认真考察创作时的自然环境和人文环境，才能够体会创作的艰难和发现创作者思维的火花。 《直港大道•都市红黄绿》，创作年代2020年，激情、激情、才气、大气。有野兽派的气质，表现主义特征更为明显，视觉冲击力越来越强，情感更为爆发。此画有超越马蒂斯的颜值，超越也在情理之中，因为，在中华民族伟大复兴的今天，我们模仿西方的时代已经结束，超越的时代正在开启。在这幅作品中，色彩彻底摆脱了形体的束缚，自由地、大胆地、现代地、任性地表现内心的情感。（野兽派和表现主义在使用颜色上都非常大胆，但是他们使用颜色的目的不同。野兽派意在唯美，而表现主义则意在使用这些颜色来表现感情。颜色的作用在于其表达能力，而不在于使用它来表达一个物件或者作品。表现主义使用颜色和狂乱的线条来表达自我）。（括号内内容引用于网络）。 “自古川中多豪杰”、“巴蜀自古为一家，分家情不断”。王嘉陵教授优秀的作品很多很多：《生命之光》、《命运交响曲》、《夏天的风》、《光线》、《阳光下的小摊》、《水色》等等功底都很扎实、都很唯美、都很表现。尤其在很多作品中出现的巴蜀大地美丽的田园风光、典型的“王嘉陵红”让人心旷神怡，我，为之陶醉。本文出于探索、发掘王嘉陵教授作品的表现主义因素，并没有选取他画得很好的写实性作品进行鉴赏，这也算是一种遗憾。如果一定要一一鉴赏，就不是写文章了，那就是写书了。出于文章论点要鲜明，论据要充足的考虑，我特选了几幅他在表现主义道路上不同时期具有转折性的优秀作品，从世界艺术和中国艺术发展史的视角进行探讨。其他的艺术价值这里就不一一赘述，天下优秀文章已经很多。 王教授已经有了多个艺术高峰，从他2022年的很多作品看来，如《婚礼》、《侗寨》、《温暖的浅笑》、《龚滩》、《湼瓦大街》等等一系列作品，粗犷、有力、路正、气正、人正；独到、个性、唯美、空灵；越画越生猛，越来越好看。主题性的作品越来越少，表现主义特征尤为鲜明，这也更证明了他在表现主义之路上的艰难决择与伟大的放弃。他还在继续上升，艺术生命力还很旺盛，还有更高的高峰出现。野兽派对色彩的表现意在唯美，而王教授的色彩不仅仅是为了唯美，强烈的情感贯穿作画的全过程和整个画面，表现因素多于唯美因素，王教授又大大地跨了一步。从这个意义上来说，王嘉陵教授属于典型的表现主义者——中国表现主义探索者、先行者和践行者。 （我用眼看真画，用文说实话；不用华丽的辞藻，只用朴实、专业的语言。我大学毕业参加工作后，和同学吴吟冰一起考了几年川美研究生，我报考美术学专业，学习了很多美术学专业的教材、史论和艺术论文写作，平时喜好看艺术家传记。给王嘉陵教授这样的大人物写鉴赏文章还是第一次，我诚惶诚恐，也倍感荣幸。我不是文学专业，我是油画专业，如有用词、用语不当，全属现有水平所限，敬请广大朋友、老师批评指正。） 文/蒋洪兵 2022年6月4日. 嘉陵江畔•南充（本文作者简介：蒋洪兵，1975年生于四川西充。当代中国写意油画研究会会员，明月风景油画社特聘画家，樂山三江書畫院會员，成都现代风景油画院成员，西充县美协副主席，南充市美协会员，中国田园风景画派创始人，毕业于西南大学美术学院。执着于风景油画的学习和实践，尤其喜好巴比松画派、印象派、新印象派、野兽派、表现主义等等的表现手法，特别钟情于描绘四川盆地的田园风光和风土人情。思维意识冲出盆地，艺术心灵回归盆地，深知，艺术心灵一定要有归属感。坚持原创，有现场写生创作风景油画的特长，作品被国内多家机构和个人收藏。） 《彝族火把节》. 1979年. 《兰州•中山铁桥》. 1980年. 《古格王朝•遗址》. 2001—2017. 《直港大道•都市红黄绿》. 2020年. 以下图片均为随意排序，没有严格按时间顺序。图片下面的评论语言，只是本文编辑随意而言，不作为权威解释，不作为正式论文，目地是活跃该美篇的气氛。艺术之美是无法用语言来表达的，只能用艺术来表现；再多的语言都是苍白的，让我们直接欣赏作品吧！ 所有过往皆为序章，让我们认真欣赏王嘉陵教授近期的作品吧！如果你认为他近期画得不好，你一定不是美术专业，如果你知道他画得好，你一定是美术专业，而且是具有了西方现代美术知识的专业美术！ 《侗寨》表现主义特征更为鲜明、独到…… 《侗寨》 《乌江龚滩》 调调好美，继续…… 继续…… 我们一起看风景…… 继续…… 气息扑面而来、继续…… 不破不立…… 长一点、短一点；红一点、绿一点；多一根、少一根，又怎么样嘛，我是在画画，又不是在修房子，我是在创造第二自然，或者说是在创造心理空间…… 越来越表现、越来越好看…… 四个人对付两条狗狗，感觉有点困难…… 《婚礼》 《湼瓦大街》，表现主义特征越来越鲜明、越来越个性、越来越生猛。（这幅作品的出现，又是一个高峰） 唯美、生猛、空灵…… （传统的透视被一种儿童式事物的“大小区别”消解了，在其中，没有一件事物可以被当作主角，所以颜色本身，乃至于每一种颜色，都在画布中同样强烈表达着自己。有人曾问马蒂斯：“你自己都没见过这样的女人，你为什么要画她？”马蒂斯回答：“我不是在画女人，我是在画画。”野兽主义可以说是作者自身情感在艺术中最极端也是最具爆发力的表达，他们对具体内容的抛弃并不诉诸现代人的经验和他们最引以为傲的理性，而是转而将过去作为衬托内容的色彩极力拔高，以至于让色彩本身在绘画中表达自己的地步。这种以绘画中的其他元素为主导的审美取向在今天的艺术设计活动中仍然有非同寻常的借鉴意义：有创造性的世界观不仅仅在于独特的理解，更在选择于着眼之处本身）（括号内内容引用于网络——马蒂斯艺术研究） 《温暖的浅笑》 很早以前的抽象表现主义作品 不同的色彩和造型，为什么会有不同的年代感？年轻时的画，为什么没有年老时的画看上去年轻？越活越年轻吗？其实是中国社会、经济快速发展，生活越来越轻松，社会环境、人的面貌越来越现代，心态越来年轻！王嘉陵教授部分早期作品： 写实功底深厚、扎实…… 从王教授很早的作品看来，他一直就不满足于具象的描绘…… 早期的人物画 早期的人物画 青春啊，青春！你将去向何方？色块额，笔触额！你为什么具有迷人的表现性！ 典型的王嘉陵之美——“王嘉陵红”！色彩额、线条额、画面额，你，为什么可以表达人类的情感！为什么可以暴露我们的认知！ 马儿额，你慢些走，再快你也快不过汽车、火车和飞机了，路变硬了，时代变迁了…… 骨子里就不满足于具象的描绘！ 九十年代的阿坝写生 九十年代的阿坝写生（很明显在探索艺术语言的表现力） 九十年代的阿坝写生 七十年代的川西写生 七十年代的川西写生（唯美、抒情的苏派写生技法） 文字为什么可以描述艺术之美，为什艺术之美又只能用艺术语言来表现…… 可以看出王嘉陵教授一直都在表现主义的路上 美丽富饶的四川盆地的田园风光，沁人心脾之美！ 激情的年代，火红的青春！ 壮游西藏，感受大自然的美，感悟历史和人文，收集创作素材。 有人体，有风景，有主题，还有青春之歌，风景居多…… 生活中温情、随意、轻松；学术上认真、严谨、犀利；看似随意之作，其实都是用心之作。从不模仿、从不抄袭、从不挪用、从不迎合；从不用现代手段喷啊涂的、从不找枪手再签什么名的；本人什么时候画的，是什么样就是什么样……本性所在、价值所在！ 很多时候都有人到王教授画室大规模採集（我也想有人到我的画室小规模採集额） 童心未泯，是不是想起了小时候和小伙伴“打枪”的游戏。 温情的王大叔想孙子了！ 王嘉陵教授简介王嘉陵，油画家，四川美术学院教授，四川美术学院老教授协会会长。中国美术家协会会员。曾多次举办个人作品展和相关学术活动。主持编写了成套专业教材，出版过多部专著。1953年出生于重庆嘉陵江边1974年入四川美术学院学习1977年毕业留校任教1980年油画《生命之光》获第二届全国青年美展三等奖1981年出席中国美协组织的全国青年油画家座谈会1982年出席全国高等美术院校创作座谈会1983年参加中央美院李天祥在四川美院举办的油画训练班1985－1986年在中央美院“徐悲鸿画室”进修学习1990年油画《万人马拉松》获第二届全国体育美展二等奖，作品由国际奥委会收藏1991年获重庆市美术创作金奖；入中国美术家协会会员1992年在香港举办个人油画展。1993年在加拿大温尼伯和卡尔加里举办个人油画展1995年在香港写生并举办了香港回归主题个人油画展1995年任四川美术学院附属中等美术学校校长1998年晋升教授2000年主持编著《全国中等美术学校专业教材丛书》12册2001年在四川省美术馆举办自驾西藏摄影作品展2002年实施“环球100天写生”活动，并在法国巴黎和加拿大温尼伯举办了油画展2003年在四川省美术馆举办“环球100天油画写生展”2005年在四川美院美术馆举办绘画与摄影作品展2011年在四川美院美术馆举办大型综合个人作品展2013年在成都中国艺库举办大型油画个展任四川美术学院老教授协会会长2014年受邀赴英国参加爱丁堡国际艺术节展览，在伦敦大学举办专题讲座 本文作者简介：蒋洪兵，1975年生于四川西充。当代中国写意油画研究会会员，明月风景油画社特聘画家，樂山三江書畫院會员，成都现代风景油画院成员，西充县美协副主席，南充市美协会员，中国田园风景画派创始人，中法风景油画艺术研究会会长，毕业于西南大学美术学院。执着于风景油画的学习和实践，尤其喜好巴比松画派、印象派、新印象派、野兽派、表现主义等等的表现手法，特别钟情于描绘四川盆地的田园风光和风土人情。思维意识冲出盆地，艺术心灵回归盆地，深知，艺术心灵一定要有归属感。坚持原创，有现场写生创作风景油画的特长，作品被国内多家机构和个人收藏。