这次第，怎一个愁字了得——李清照《声声慢·寻寻觅觉》赏析

鄱湖钓叟

这次第，怎一个愁字了得

——李清照《声声慢·寻寻觅觉》赏析

文/文轩

图/网络(鸣谢)

(参考书目①唐圭璋《唐宋词鉴赏辞典》②周汝昌《阅读与欣赏》③网络资料)

声声慢·寻寻觅觅

李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晓来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

李清照 （1084～约1155） 号易安居士，南宋杰出女词人，汉族，山东济南人，婉约词派代表。生于山东章丘，逝于临安，享年七十一岁。与济南历城人辛弃疾合称“济南二安”。 其父李格非，北宋齐州历城县人，齐鲁著名学者、散文家。母王氏，知书善文。夫赵明诚 ，为吏部侍郎赵挺之子，金石考据家。

李清照早年生活优裕，工书能文，通晓音律。婚后与赵明诚共同致力于书画金石的整理，编写了《金石录》。其住所为“易安堂”，李清照也故自封为易安居士。中原沦陷后，与丈夫南流，过着颠沛流离、凄凉愁苦的生活。明诚病死，境遇孤苦。

幼承家学，早有才名。以词著名，兼工诗文，并著有词论的李清照，在中国文学史上享有崇高声誉，“文有李清照，武有秦良玉。”早年生活安定，词作多写相思之情；金兵入侵后，遭遇国家巨变，词作多感慨身世飘零。她的诗文感时咏史，与词风迥异。她还擅长书画，兼通音律。主张“词，当别具一家也”。而她写的词也独具一格，称“易安体”。被誉为“词国皇后”，曾“词压江南，文盖塞北”。有“千古第一才女”之称。《宋史·艺文志》中说她有《易安居士文集》七卷、《易安词》八卷，但已经遗失。现有《漱玉词》辑本，现存约五十首左右。今有《李清照集校注》。 是中国历史上唯一一位名字被用作外太空环形山的女性。

1084年，李清照诞生于北宋齐州章丘（今山东省济南市章丘市）明水镇。李清照生于书香门第，早期生活优裕。父亲李格非精通经史，长于散文，母亲王氏也知书能文。在家庭的熏陶下，她小小年纪便文采出众。

18岁，与长她三岁的太学生赵明诚结婚。赵是金石家。前期生活安定优裕，词作多写闺阁之怨或是对出行丈夫的思念，如《渔家傲》“造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金樽沉绿蚁，莫辞醉，此话不予群花比”。

1107年移居青州。1127年金兵攻陷青州，李清照与丈夫南渡江宁《金石录后序》：“既长物不能尽载，乃先去书之重大印本者，又去画之多幅者，又去古器之无款识者。后又去书之监本者，画之平常者，器之重大者。凡屡减去，尚载书十五车，至东海，连舻渡淮，又渡江，至建康。”行至镇江时，镇江守臣钱伯言弃城逃去，遇陷镇江府。建炎二年（1128年）春，始抵江宁府。

南渡后，词人的生活困顿。1129年丈夫于农历八月十八日卒于建康，李清照为文祭之：“白日正中，叹庞翁之机捷；坚城自堕，怜杞妇之悲深。”（谢伋：《四六谈麈》卷一）。

此后，李清照带着沉重的书籍文物开始逃难。她基本上是追随着皇上逃亡的路线，但是这个可怜而且可恨的高宗赵构并不代表国家，就代表他自己的那条小命。她从建康出逃，经越州、明州、奉化、宁海、台州，一路逃下去，一直漂泊到海上，又过海到温州。李清照一孤寡妇人眼巴巴地追寻着国君远去的方向，自己雇船、求人、投亲靠友，带着她和赵明诚一生搜集的书籍文物，这样苦苦地坚持着。

赵明诚生前有托，这些文物是舍命也不能丢的，而且《金石录》也还没有出版，这是她一生的精神寄托。她还有一个想法就是这些文物在战火中靠她个人实在难以保全，希望追上去送给朝廷，但是她始终没能追上皇帝。她在当年11月流浪到衢州，第二年3月又到越州（今浙江绍兴)。这期间，她寄存在洪州的两万卷书，两千卷金石拓片又被南侵的金兵焚掠一空。而到越州时随身带着的五大箱文物又被贼人破墙盗走。在土民钟氏之家，书画被盗。当年与丈夫收集的金石古卷，全部散佚。她饱受打击，其写作转为对现实的忧患，因此后期经历了国破家亡、暮年飘零后，感情基调转为凄怆沉郁。

绍兴二年（1132年），至杭州，赵明诚死后，李清照行无定所，身心憔悴。不久嫁给了一个叫张汝舟的人。对于李清照为什么改嫁，史说不一，但一个人生活的艰辛恐怕是主要原因。这个张汝舟，刚接触也是个彬彬有礼的君子，结婚之后张对她照顾得也还不错，但很快就露出原形，原来他是想占有李清照身边尚存的文物。这些东西李视之如命，而且《金石录》也还没有整理成书。两人先是在文物支配权上闹矛盾，渐渐发现志向情趣大异，真正是同床异梦。无奈之中，李清照告发张汝舟的欺君之罪。

原来，张汝舟在将李清照娶到手后十分得意，就将自己科举考试作弊过关的事拿来夸耀。李清照知道，只有将张汝舟告倒治罪，自己才能脱离苦海。但依宋朝法律，女人告丈夫，无论对错输赢，都要坐牢两年。李清照是一个在感情生活上绝不凑合的人，她宁肯受皮肉之苦，也不受精神的奴役。一旦看穿对方的灵魂，她便表现出无情的鄙视和深切的懊悔。她在给友人的信中说：“猥以桑榆之晚景，配兹驵侩之下材。”她是何等刚烈之人，宁可坐牢也不肯与“驵侩”之人为伴。这场官司的结果是张汝舟被发配到柳州，李清照也随之入狱。可能是李清照的名声太大，当时又有许多人关注此事，再加上朝中友人帮忙，李清照只坐了九天牢便被释放了。但这件事在她心灵深处留下了重重的一道伤痕。（对于李清照改嫁张汝舟之事，后世学者颇有争议。其实，妇女改嫁在宋代前期并不少见，且不影响李清照人品，宋人多家谈及此事，应当可信。古人辩诬之说，实际是受封建礼教观念束缚的结果。）

李清照晚景颇为凄凉，朱彧《萍洲可谈》说她：“不终晚节，流落以死，天独厚其才而啬其遇，惜哉。”晁公武《郡斋读书志》亦载：“然无检操，晚节流落江湖间以卒。”《碧鸡漫志》中说：“赵死，再嫁某氏，讼而离之，晚节流荡无归。”，卒于1155年（此前另有1151年、1156年等不同说法）。陆游《夫人孙氏墓志铭》“夫人幼有淑质。故赵建康明诚之配李氏，以文辞名家，欲以其学传夫人。时夫人始十余岁，谢不可，曰：‘才藻非女子事也。’”。孙氏南宋绍熙四年（1193年）卒，卒年五十三，她十岁时即绍兴二十一年（1151年），由此可知，李清照当卒于1151年之后。

《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，是所公认的她的代表作。尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。堪称千古绝唱!

当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。感情生活的痛苦和对国家民族的忧心，已将李清照推入深深的苦海，她像一叶孤舟在风浪中无助地飘摇。但如果只是这两点，还不算最伤最痛，最孤最寒。本来生活中婚变情离者，时时难免；忠臣遭弃，也是代代不绝。更何况她一柔弱女子又生于乱世呢？

问题在于她除了遭遇国难、情愁，就连想实现一个普通人的价值，竟也是这样的难。已渐入暮年的李清照没有孩子，守着一孤清的小院落，身边没有一个亲人，国事已难问，家事怕再提，只有秋风扫着黄叶在门前盘旋，偶尔有一两个旧友来访。她有一孙姓朋友，其小女十岁，极为聪颖。一日孩子来玩时，李清照对她说，你该学点东西，我老了，愿将平生所学相授。不想这孩子脱口说道：“才藻非女子事也。”

李清照不由得倒抽一口凉气，她觉得一阵晕眩。童言无忌，原来在这个社会上有才有情的女子是真正多余啊。而她却一直还奢想什么关心国事、著书立说、传道授业。她收集的文物汗牛充栋，她学富五车，词动京华，到头来却落得个报国无门，情无所托，学无所专，别人看她如同怪异。

李清照的悲剧就在于她是生在封建时代的一个有文化的女人。作为女人，她处在封建社会的底层，作为一个知识分子，她又处在社会思想的制高点，她看到了许多别人看不到的事情，追求着许多人不追求的境界，这就难免有孤独的悲哀。她以平民之身，思公卿之责，念国家大事；以女人之身，求人格平行，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她决不随波，决不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。她背着沉重的十字架，集国难、家难、婚难和学业之难于一身，凡封建专制制度所造成的政治、文化、道德、婚姻、人格方面的冲突、磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上。

李清照感到她像是落在四面不着边际的深渊里，一种可怕的孤独向她袭来，这个世界上没有一个人能读懂她的心。她茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，吟出这首浓缩了她一生和全身心痛楚的，也确立了她在中国文学史上地位的《声声慢》。

古人以词为诗余，这当然不完全对。即使承认词为“诗 之余”，那也应该只限手小令。至于慢词，光论宇数，也比律诗和绝句多出一倍到几倍，怎么能说是“诗之余”呢？我以为，词中的慢调实是赋之余。赋的的特点是铺叙，慢词的特点亦正复相同。汉代的赋，“铺采摛文”有余，“体物写志”不足;进而为六朝小赋，逐渐向写志方面发展，却又转化为“律赋”，形成了新的条条框框，虽勾整而失之死板。唐宋古文学家以散文为赋。而词家实以慢词为赋。夫慢调讲格律，能配以乐调，有律赋匀整之长，却更有着律赋所没有的蕴藉与流利的特色；且较律赋篇幅短，变化多，称之为“赋之余”，是一点也不为过的。因此，不熟读六朝小赋，填慢词必不易工。退一步说，至少亦须长于作骈文。始能工于慢调。两宋词人以慢词擅胜场者，南渡后的史达祖、吴文英、张炎、周密、王沂孙辈专以咏物为工者固无论矣，即使是抒情写景之作，如北宋之柳永、苏轼、秦观、周邦彦，南宋之李清照、辛弃疾、姜夔诸家，其慢词亦多以能近似赋体者为工。即如李消照这首《声声慢》,脍炙人口数百年。就其内容实质而言，简直是一篇悲秋赋。亦惟有以赋体读之，乃得其旨。

李清照的这首词在作法上是有创造性的。原来的《声声慢》的曲调，韵脚押乎声宇，调子相应地也比较徐缓。而这首词却改押入声韵，并屡用叠字和双声宇，这就变舒缓为急促，变哀婉为凄厉。我不同意把李清照划归婉约派词人，至少，一定不能够把这首词列入婉约体。因为此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，既不委婉，也不隐约。如果连这样直往直来，了无假借的作品也称之为“婉约”，那恐怕再也找不到非婉约体的词了。

前人评此词，对开端三句多以用一连串叠字为特色。当然，这与乐调音节是有关的；但只注意这一层，仍不免失之皮相。词中写主人公一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，恍如有失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点儿什么才能得救似的，希望找到点儿什么来寄托自己的空虚寂寞。所以这一句应用分号(；)点断。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获,一种孤寂清冷的气氛袭来，反使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏意凝神。这乃是百感迸发于中，不得不吐之为快，所谓“欲罢不能”的结果。

“乍暖还寒时候”这一旬，也是此词的难点之一。“乍…⋯还…。的句式正如现代汉语中“刚……又⋯”的说法。“乍暖还寒”如译成口语，当作“刚觉得有点儿暖和却又冷了起来”，这是什么样的天气呢？此词作于秋天，自无疑问；但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才用得上 “乍暖还寒”。

我以为，这是写一日之晨，而非写一季之候。秋日清晨，朝阳初出,言“乍暖”，但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。至于“时候”二字，有人以为在古汉语中应解为“节候”。

但柳永《永遇乐》云，“薰风解愠，昼景清和，新霁时候。”由阴雨而新霁，自属较短暂的时间，可见“时候”一词在两宋时代已与现代汉语无殊了。“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应,说明从一清早自己就不知如何是好。

下面的“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，“晓”，通行本作“晚”。这又是一个可争论的焦点。俞平伯先生《唐来词选释》注云：“晓来”，各本多作“晚来”殆因下文“黄昏”云云。其实词写一整天，非一晚的事。若云“晚来风急”，则反而重复。上文“三杯两盡淡酒”是早酒，即……《念奴娇»词所谓 “扶头酒醒”，下文“雁过也”，即彼词“征鸿过尽”。

今从《草堂诗余》别集、《词综》，张氏《词选»等各本，作“晓来”这个说法是对的。说“晓来风急”,正与上文“乍暖还寒”相合。古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。这里说用酒消愁是不抵事的。至于下文“雁过也”三句，却与作者前期所作的《念奴娇》里的“征鸿过尽”云云略有差别。盖《念奴娇》作于春日，是清明前夕，所以有“宠柳娇花寒食近”之句;那么彼词的“征鸿过尽”乃指南雁北飞。当时李清照的丈夫赵明诚在汴京，作者居南，所以说“万千心事难寄”。而《声声慢»是南渡后之作，秋日北雁南飞，作者所指,正是往昔在北方见到的“征鸿”，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。俞《选》说。“雁未必相识，却云‘旧时相识’者，寄怀乡之意。赵嘏《塞塘》：‘乡心正无限，一雁度南楼。’词意近之。”其说是也。

上片从一个人寻觅无着，写到酒难浇愁，风送雁声，反增加了思乡的惆怅。于是下片由秋 日高空转入自家庭院。园中开满了菊花，秋意正浓。这里，我认为“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎调谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，这才是“如今有谁堪摘”的确解。然而人不摘花,花当自萎，及花已损，则欲摘己不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷,又透露了惜花将谢的情怀,笔意比唐人杜秋娘所唱的 “花开堪折直须折,莫待无花空折枝”要深远多了。

从“守着窗儿 以下，写独坐无聊，内心苦闷之状。比“寻寻觅觅”三句又进一层。“守着”句依张惠言《词选》断句，以“独自”连上文。秦观(一作无名氏)《鹧鸪天》下片，“无一语，对芳樽，安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，丽打梨花深闭门。”与此词意境相近。但秦词从人对黄昏有思想准备方面着笔，李词则从反面说，好象天有意不肯黑下来而使人尤为难过。“梧桐”两句不仅脱胎秦观，而且兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声,空阶滴到明”词意，把两种内容融而为一，笔更直而情更切。最后以 “怎一个愁宇了得”句作收，也是蹊径独辟。

盖自北朝庚信以来，或言愁千斛万斛，或言愁如江如海（分别见李煜、秦观词),总之是极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”宇如何包括得尽。妙在又不说明于一个“愁”宇之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。表面上有“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗，淋漓尽致矣。

这首词大气包举，别无枝蔓，逐件事一一说来，却始終緊扣悲秋之意，真得六朝抒情小赋之神髓，以接近口语的朴崇消新的辞句谱入新声，又确体现了词家不假雕饰的本色。其难能可贵而終于至今传诵不衰，良有以也。

《声声慢》这首词中作者抒发的那种非比寻常的凄苦哀愁，格调看起来虽显低沉，但分析此词不能脱离作者所生活的环境和时代氛围。联系作者的遭遇，可知作者这一深重的哀愁不是那种闺怨闲愁，它是在金兵入侵、国土沦丧、人民流离失所、朝政腐败这样一个社会背景之下产生的，这就使这首词的感情色彩有了一个时代依托，有了一定的现实性和社会意义。因此，我们可以说《声声慢》这首满含凄苦情的词。这首词成功地表现了李清照晚年的精神面貌，是她晚年生活的一幅缩影。全词归结到“愁”字上，的确，“愁”字是李清照晚年生活的一个核心，是支配着她的思想生活的。词中作者运用朴素自然的艺术手法，通过景物的描写和生活感受的叙述，充分展示了她所处的环境气氛及其内心世界。 

这首词在结构上打破了上下片的局限，一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。开头连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情;下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，风格深沉凝重，哀婉凄苦，极富艺术感染力。

梁启超所作批语：此词最得咽字诀，清真不及也;又：这首词写从早到晚一天的实感。那种茕独凄惶的景况，非本人不能领略，所以一字一泪，都是咬着牙根咽下。

　　李清照词不以辞采取胜，而是“用浅俗之语，发清新之意。”通俗中见典雅，具有自然淡雅的艺术风格，达到朴素之美的境界。例如《声声慢》开头连用“寻寻觅觅，冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”十四个叠字，具有独创性，做到了自然朴素，不见凿痕。尤其是“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”的心理刻画，全用白描手法，正是李清照词语的生命力之所在，是李清照词被后人吟咏不哀的主要原因。

李清照的词十分注重音律声调的和谐美。她的词给人一种旋律优美，富于感情变化和韵味浓厚的美感。李清照很重视音律声字，强调“协律”，但在创作中又不受束缚。节奏是构成诗歌音乐和谐美的一个重要因素，李清照善于运用错综变化的声调韵律的不同节奏，来表达起伏变化的思想感情。如《声声慢》这首词在声调艺术上的大胆创新，是宋词中绝无仅有的。不仅在单调上表现出高低起伏、抑扬顿挫、和谐悦耳的节奏感，同时，在感情上也层层深入，把人物感情的内在心理变化过程恰到好处地表现出来。李清照词不仅在叠字运用方面具有美感，而且在叠句和偶句运用上也具有美感。

李清照是中国古代罕见的才女，她擅长书、画，通晓金石，而尤通诗词。她的词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。她的词分前期和后期。前期多写其悠闲生活，多描写爱情生活、自然景物，韵调优美。如《一剪梅·红藕香残玉簟秋》等，因《如梦令》中有“误入藕花深处"之句，李清照曾被尊为藕花神，供奉于济南大明湖畔的藕神祠。自清代起，济南人民就将李清照封为藕神以祭祀。后期多慨叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤。如《声声慢·寻寻觅觅》。

她的人格像她的作品一样令人崇敬。她既有巾帼之淑贤，更兼须眉之刚毅；既有常人愤世之感慨，又具崇高的爱国情怀。她不仅有卓越的才华，渊博的学识，而且有高远的理想，豪迈的抱负。她在文学领域里取得了多方面的成就。在同代人中，她的诗歌、散文和词学理论都能高标一帜、卓尔不凡。而她毕生用力最勤，成就最高影响最大的则是词的创作。她的词作在艺术上达到了炉火纯青的境界，在词坛中独树一帜，形成了自己独特的艺术风格——“易安体”。

她不追求砌丽的藻饰，而是提炼富有表现力的“寻常语度八音律”，用白描的手法来表现对周围事物的感触，刻画细腻、微妙的心理活动，表达丰富多样的感情体验，塑造鲜明、生动的艺术形象。在她的词作中，真挚的感情和完美的形式水乳交融，浑然一体。她将“语尽而意不尽，意尽而情不尽”的婉约风格发展到了顶峰，以致赢得了婉约派词人“宗主”的地位，成为婉约派代表人物之一。同时，她词作中的笔力横放、铺叙浑成的豪放风格，又使她在宋代词坛上独树一帜，从而对辛弃疾、陆游以及后世词人有较大影响。她杰出的艺术成就赢得了后世文人的高度赞扬。后人认为她的词“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”，她被称为“宋代最伟大的一位女词人，也是中国文学史上最伟大的一位女词人”，有“千古第一才女”之美誉。

李清照作为中国古代文学史上少有的女作家，其作品中所体现的爱国思想，具有积极的社会意义。

1）、历史的角度李清照的爱国思想，代表了中国古代广大妇女追求男女平等、关心国事、热爱祖国的一个侧面，让后人从中看到了中国古代女性情感世界的另一面。而且，她还在众多爱国作家中为女性争得了一席之地。不仅如此，李清照还开创了女作家爱国主义创作的先河，为后世留下了一个女性爱国的光辉典范，特别是现代女性文学的创作产生了重大影响。

 2）、现实的角度认识李清照的爱国思想，能感受到女性在国家统一、民族团结以及社会进步等方面的巨大作用。这对于在弘扬爱国主义，高举爱国大旗，促进民族团结、国家统一和振兴中华时充分发挥妇女的社会作用，具有十分重大的意义。