<p class="ql-block">在人潮涌动的特莱维喷泉投下硬币并进行令人梦寐以求的自拍之后，在与人群搏斗参观完罗马斗兽场和万神殿之后，不妨在博尔盖塞花园(Borghese Gardens)驻足，在这片田园诗般的角落里享受一刻清静。</p> <p class="ql-block">相当于纽约的中央公园，博尔盖塞花园坐落在罗马市中心，就在西班牙广场的东边。这片非凡的绿色空间可以让你暂时远离罗马繁忙街道的喧嚣与拥挤。</p> <p class="ql-block">自古以来，罗马城就将娱乐与商业完美地融合在一起。令人惊叹的博尔盖塞别墅花园(Villa Borghese Garden), 又称博物馆公园(Museum Park), 是旅行罗马的必去景点。</p> <p class="ql-block">博尔盖塞花园是罗马城第三大公园，博尔盖塞别墅(Villa Borghese)就位于花园内。这里是狂热的艺术收藏家、红衣主教西皮奥-博尔盖塞(Cardinal Scipione Borghese)的遗产，他将花园设计成一种视觉享受，以彰显他在博尔盖塞别墅内的艺术财富。</p> <p class="ql-block">这是贝尼尼创作的<span style="font-size: 18px;">博尔盖塞</span>红衣主教的雕像，就陈列在博尔盖塞美术馆中。左侧的照片是贝尼尼肖像。</p> <p class="ql-block">博尔盖塞别墅花园的历史可以追溯到1605年，当时杰出的建筑师和艺术家贝尼尼的赞助人、教皇保罗五世的侄子红衣主教西皮奥内-博尔盖塞开始将其郊区别墅周围200英亩的葡萄园改造成罗马自古以来最大的私人花园。十九世纪，博尔盖塞花园被重新设计成新潮的英式花园。</p> <p class="ql-block">红衣主教博尔盖塞是贝尼尼和卡拉瓦乔的特别崇拜者，两位艺术家的作品是其收藏的重要组成部分。虽然大多数作品是以礼物、购买或佣金的形式获得，但据说有些艺术品是通过不光彩的方式得到的。</p> <p class="ql-block">博尔盖塞家族在十九世纪遭遇经济困难，向拿破仑统治下的法国政府出售了约五百件雕像、半身像、浅浮雕、碑柱、花瓶和其他作品，这些作品至今仍作为博尔盖塞收藏品被收藏在巴黎卢浮宫(Louvre).</p> <p class="ql-block">显然，博尔盖塞别墅最初是一座私人别墅，红衣主教博尔盖塞用来举办奢华的花园派对并展示他的大量艺术收藏品。当时只有受到博尔盖塞家族邀请的人才能看到别墅内的艺术品。1903年被罗马市收购后，花园正式对公众开放。</p> <p class="ql-block">绿树成荫的大道和土路遍布公园，每个角落都有纪念碑和雕塑。</p> <p class="ql-block">罗马这座城市充满了艺术品，有些藏在博物馆里，有些藏在教堂里，有些则在广场上甚至街巷中日益风化。博尔盖塞公园中的博尔盖塞美术馆(Borghese Gallery)无疑是罗马最著名也最重要的美术馆。小巧的博尔盖塞博物馆珍品琳琅满目，是永恒之城的必游之地。</p> <p class="ql-block">博尔盖塞美术馆是世界上最好的私人艺术收藏馆之一，提香、拉斐尔、卡拉瓦乔、贝尼尼、毕加索、波提切利(Titian, Raphael, Caravaggio, Bernini, Raffaello, Picasso, Botticelli)等伟大艺术家的作品装饰着这座无以伦比的美术馆。</p> <p class="ql-block">因为限制参观的人数及参观的时间，博尔盖塞美术馆是罗马少见的不拥挤的美丽空间，是欣赏艺术的理想场所。能近距离接触艺术品真的是特别棒的体验。美术馆室内可以拍照，但不能用闪光灯。</p> <p class="ql-block">美术馆陈列室本身就是一件值得认真欣赏的精美艺术品，有大理石地板、立柱、浅浮雕、壁画、装饰天花板等。</p> <p class="ql-block">在第一个大厅里，有12座罗马皇帝的大理石雕像，雕像之间矗立着斑岩柱和其他高大无比的宝石，以及东方雪花石膏瓮-即骨灰盒。还有很多珍贵的宝石雕塑作品，雕像的艺术造诣令人惊叹。</p> <p class="ql-block">在墙壁与天花板的交汇处，可以看到贝尼尼的父亲彼得罗-贝尼尼(Pietro Bernini)创作的精美浮雕。</p> <p class="ql-block">要经常抬头看看。天主教堂的天花板都特别漂亮，不知这是不是寓意着普民百姓都应该仰望救世主？</p> <p class="ql-block">令人惊叹的洛可可风格的拱形天花板描绘了不同的宗教场景，颇有特色。</p> <p class="ql-block">每个展厅都有美不胜收的天花板壁画。</p> <p class="ql-block">各个展厅本身就是艺术杰作。</p> <p class="ql-block">贝尼尼(Gian Lorenzo Bernini)的雕塑作品散落在罗马各处。博尔盖塞美术馆藏有贝尼尼的三件雕塑精华，它们是贝尼尼最好的作品：《普罗塞皮娜的劫难》、《阿波罗和达芙妮》、《大卫》。</p> <p class="ql-block">《大卫》(David). 几个世纪以来，大卫和歌利亚的传说(The legend of David and Goliath)激发了许多艺术家和雕塑家的灵感。大卫的面部表情、身上绷紧的肌肉和他伸展吊索时身体的运动展示了大卫对击败歌利亚的渴望。</p> <p class="ql-block">《阿波罗和达芙妮》(Apollo and Daphne). 命运如何对抗爱情，贝尼尼的这个充满活力的雕塑讲述了阿波罗被金箭射中并爱上了达芙妮的故事。作品取材于希腊神话，情节来自于罗马诗人奥维德的作品《变形记》：丘比特因与太阳神阿波罗结怨，将代表“疯狂而炽热的爱”的金箭射向阿波罗，而将代表“厌恶与抗拒”的铅箭射向河神的女儿达芙妮。达芙妮为逃脱阿波罗的疯狂追求，恳求父亲河神佩纽斯改变她的样貌，佩纽斯听到了达芙妮的呼救，为了保护女儿的贞洁，将她变成了一棵月桂树。</p> <p class="ql-block">贝尼尼在雕塑上擅于突出戏剧化的瞬间，这一特点在这尊雕塑上充分地展现出来：阿波罗的手触到了她的身体，在达芙妮腾空而起的瞬间，月桂枝从她的手脚开始长出。而少女身形呈S型，不失动态的平衡感，打破了雕塑的僵硬感。</p> <p class="ql-block">《普罗塞皮娜的劫难》(The Rape of Proserpina, Ratto Di Proserpina). 这座雕像完工时贝尼尼只有23岁。该雕塑描绘了冥王从佩尔古萨湖畔将普罗塞皮娜绑架到冥界的场景。雕像生动地展示了年轻女子抵抗被俘虏和男神阻止抵抗的力量。</p> <p class="ql-block">贝尼尼的雕像作品真是栩栩如生，细节精致。贝尼尼真的让冰冷僵硬的大理石块变得象血肉躯体一样鲜活。</p> <p class="ql-block">贝尼尼的作品《埃涅阿斯救了他的父和子，逃离特洛伊》(Aeneas saving his father and son, fleeing Troy).</p> <p class="ql-block">贝尼尼未完成的雕塑《真相》(La Verita, or Truth).</p> <p class="ql-block">卡诺瓦(Canova)的作品宝丽娜-博尔盖塞雕像(Paolina Borghese)是博物馆中最令人叹为观止的艺术品之一。 </p> <p class="ql-block">我最喜爱的艺术作品就是欧洲雕塑，没有之一。</p> <p class="ql-block">杰出的巴洛克艺术画家卡拉瓦乔(Caravaggio)是明暗法大师。明暗法指在黑暗的背景下使用非常浅的颜色作画，以获得最大的效果和对比度。他完善了这种风格，用这种风格在他的画作中营造出强烈的氛围。</p> <p class="ql-block">才华横溢的卡拉瓦乔被认为是他那个时代罗马最杰出的画家。</p> <p class="ql-block">博尔盖塞美术馆拥有近一打卡拉瓦乔的画作。其中最著名的是：《带着水果篮的男孩》(Boy with a Basket of Fruit),《大卫与歌利亚的头颅》(David with the Head of Goliath),《酒神自画像》(Self- portrait as Bacchus),《圣母与圣安妮的孩子》(Madonna and Child with St Anne),《教皇保罗五世的肖像》(Portrait of Pope Paul V).</p> <p class="ql-block">卡拉瓦乔创作的《施洗约翰》 (John the Baptist).</p> <p class="ql-block">《大卫与歌利亚的头颅》(David with the Head of Goliath). 传奇与现实在卡拉瓦乔的这部杰作中融为一体。这幅画是他在那不勒斯以谋杀罪被流放时创作的。他以自己的形象画了大卫的脸，并将这幅画寄给红衣主教博尔盖塞，以交给教皇以获得宽恕并允许返回罗马。虽然获得赦免，但卡拉瓦乔在前往罗马的途中去世了，据说他是被谋杀的。</p> <p class="ql-block">《独角兽和年轻女子》(Young Woman with Unicorn). 拉斐尔的这幅杰作为结婚礼物，展现了年轻新娘的所有美德和象征。画中描绘的佛罗伦萨年轻女子身着典型的十六世纪连衣裙，佩戴的珠宝表明婚姻纽带、童贞和精神之爱。独角兽在这里被用作童贞的象征。</p> <p class="ql-block">拉裴尔的画作《弗娜丽娜》，又译《拉裴尔的情妇》(Raphael, La Fornarina, circa 1520). 这幅画作不仅美丽而精致，更有一个炽热的背景故事。画中的女子是拉斐尔的挚爱玛格丽特-卢蒂(Margarita Luti), 一个面包师的女儿。拉裴尔在装饰法尔内西纳别墅时疯狂地爱上了她。</p> <p class="ql-block">在他短暂的一生中，拉裴尔有过众多的红颜知己。以他谨慎而又温和的性格，他几乎全部接受了这些女人对他的爱慕之情。拉斐尔在最具盛名的时期遇见玛格丽特-卢蒂，她从此占据了大师的心。据说玛格丽特并不够漂亮，拉斐尔的情人和模特中不知道有多少人要比她更妩媚娇艳，但是大师却对她情有独钟，甚至是陷入了对她的疯狂爱恋而不能自拔。</p> <p class="ql-block">1520年，年仅37岁的拉斐尔去世。据画家和历史学家乔治-瓦萨里(Giorgio Vasari)称，拉斐尔因纵欲过度引起发烧；可惜他对医生隐瞒了实情，导致医生错误治疗而死。他最后一个快乐夜晚的床伴最有可能的就是玛格丽特。拉斐尔病后只活了15天，他十分平静地接受了最后的仪式并安排了后事。画家委托忠诚的仆人给玛格丽特留下了足够的钱，并把画室里的大部分物品留给了自己的学生。按照拉斐尔的要求，他葬于万神殿。</p> <p class="ql-block">画家英年早逝后，玛格丽特进了修道院，并在那里结束了一生。故事有些伤感，爱情虽因生命的终结戛然而止，却早已变成永恒，犹如凝结在画布上的色彩，即使历经沧桑也依然鲜活。</p> <p class="ql-block">提香的《神圣与亵渎》(Sacred and Profane). 这幅画描绘了十六世纪威尼斯夫妇尼科洛和劳拉的婚礼场景。衣冠楚楚的女人是新娘，裸体的女人是纯洁的象征，而丘比特则象征着流水的漩涡，象征着女人同时需要贞洁和热情。</p> <p class="ql-block">看过很多圣母像，我觉得这幅画最美。圣母怀抱耶稣特别的温柔。</p> <p class="ql-block">圣彼得受难</p> <p class="ql-block">其他一些画作</p> <p class="ql-block">拉裴尔肖像</p> <p class="ql-block">参观博尔盖塞博物馆限时两个小时，我在一楼众多的雕塑厅花费了将近三分之二的时间。什么是passion(热情)? 人的热情都是被激发出来的。在博尔盖塞美术馆里，我能够理解“passion”的含义。</p> <p class="ql-block">买了几件小纪念品。玫瑰红色的是印有博尔盖塞美术馆字样的购物袋。</p> <p class="ql-block">博尔盖塞花园很大，包含有众多的精美别墅和博物馆，以及美丽的园林景观。租一辆这样的脚踏车环绕公园是不错的选择。下次再访罗马，我们一定要试试这样的休闲活动，并在安静的空间里野餐：期待着。</p> <p class="ql-block">德尔平西奥步道(Pincio Promenade)是罗马著名的人行便道，将博尔盖塞别墅与平西奥露台连接起来，步道两旁林立着名人雕像和各种雕塑。 </p> <p class="ql-block">在罗马你会看到很多残缺不全的雕像，很多没有头颅，多是在战争期间或因地震遭到了损坏。</p> <p class="ql-block">博尔盖塞公园中风景最优美的是平西奥露台(Pincio Terrace). 在露台上可以俯瞰城市的壮观景象，包括圣彼得大教堂的圆顶。露台下方就是宏伟的人民广场(Piazza del Popolo).</p> <p class="ql-block">风景如画的园林、古雅的建筑群、浪漫的城市景观和世界一流的博物馆，博尔盖塞别墅花园无疑是欧洲最具吸引力的绿地之一。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p>