<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 二十年前我有幸参加了一次江南采风写生活动。在浙江丽水境内，坐在行驶的汽车上探窗相望，眼前那种桃源般的景致让我陶醉，层峦叠嶂，山势连绵起伏；山上林木郁郁葱葱。再看远山，朦朦胧胧。山上的林木层层叠叠，茂密幽深，偶有氤氳之气漂浮其间，呈现出一片翠绿色彩，无怪人言“苍山如黛”。</p><p class="ql-block"> 更为完美的是有一条楠溪江与公路相伴，蜿蜒于峡谷之中，时宽时窄，时隐时现，河底亮光闪烁，轻快地淙淙流淌。当接近仙居时，时见村落点缀山脚江边，沿江两岸依水而建的老屋子和巨大的古树亲密地依偎在一起，碧水如镜的塘中，鱼儿悠游戏水，鸭鹅追逐欢叫，真是“青山绿水本无价，白墙黑瓦别有情。”远远望去，对岸时有村姑在江边浣洗衣裳。清澈明净的江水，苍翠葱郁的树，层峦高耸的山，相互映衬。我想，这一路景色，不就是一幅美不胜收的水墨山水长卷吗？</p><p class="ql-block"> 我曾流览过不少名山大川，但那次江南之行一路的景色，时时浮现在我的脑海里，使我难以忘怀。于是，我便产生了创作的欲望，非将它画出来不可。可是沿途可以入画的景致很多，经过遴选我决定撷取其最能反映江南水乡那种宁静，淡泊，深邃，幽远，田园诗歌般的村庄作为表现对象，但是，用怎样的构图，什么技法表现这种意境呢？这个问题一直困扰着我，经过多次苦思冥想后，便开始了着手创作。</p><p class="ql-block"> 将真景记在心中，这是一步，再将头脑中之景现于纸上，这又是一步，这一步也是最艰难的一步，即使有照片和写生稿也不是容易的。几易其稿仍不理想。后来我考虑到，在这幅画中，民居是主体，如果民居画好了，就算成功了大半。于是我把主要精力用于画民居上。为了更好的表现江南水乡的特色，在整幅画中，我有意减弱了线条的墨色和力度，避免了过于直露的缺点，致力于画面浑融之气的追求，采用了泼墨泼彩的手法，从而使淋漓的水墨冲撞而出，飞动飘逸，机变百出，虚实相生，天人合一。在此基础上再细心收拾，皴点结合，而又以点为主。在画树木时反复叠加，以达到苍莽浑厚的感觉。接下来，就是怎样画河流，因为上半部的画面多被黑色的大山和民居所占据，所以在画河流时，我就有意识地不勾波纹，仅在坡河边谈谈涂几笔倒影，变产生了水的感觉。为了增加生活气息，我还在画的下半部和上角画了小船和小桥，将江南水乡一景，整个儿洇化在一幅传统的水墨画中。</p><p class="ql-block"> 最后我进行了一些局部整理，此画就算大功告成了，心中顿时如释重负，这幅画着意突出一个“春”和一个“韵”字，反映自然生态下江南水乡那种幽深，宁静，一尘不染的境界，我将其命名为《春韵》。此画入选了由文化部批准在香港举办的《中国当代名家书画展》。展览结束后，被香港今明画会所收藏。</p><p class="ql-block"> 通过这幅画的创作，我有几点体会：一是画山水画切忌受真山真水的拘束，不是要再现山水，而是要表现山水，画心中之山水，贵在似与不似之间；二是不要拘泥于传统手法。要从生活中去寻找新的表现方法，这样才有新意，有时代感；三是深知自己的作品还很幼稚，仍需加倍努力，只有这样才能在生活中不断地发现美，表现美，创造美。</p>