<p class="ql-block"> 近日,原山西省书协副秘书长韩永康年兄,在微信上发来他临学赵承楷先生的作品,</p> <p class="ql-block">並对山西书坛几位书法家"衰年变法"提出了他的看法。永康微信说:“兴武我翻了你曾写的书。提了三幅作品,都很不错。我认为不比现在差。首先气势比现书好。</p><p class="ql-block">老年变格是个道理,但很多人都没变好。甚至不如中年作品。人书俱老太难了。精力和方法的比拼,如精丶气丶神弱了,就难以写好,变的方法不对也不行。郑林丶姚奠中丶赵承楷三位先生没问题。其它不好讲。</p><p class="ql-block">我建议你在你写的“借笔墨以写天地”作品的基础上变为好,供参考”。</p> <p class="ql-block">秘书长临学赵老师书法和“衰年变法”看法,再次引起我对“赵承楷现象”的深思。早在上世纪八十年代,赵承楷先生与天津孙伯翔先生是书法界公认的俩大魏碑高手。赵胜在韵律上,孙奇在气势上。为什么进入新世纪后,赵老师会慢慢地淡出人们的视野?我追随老师多年,虽未登堂入室,却知道老师木讷而内秀,言少而识广。遇事沉稳,从不张扬,是一位淡泊名利之人。先生对书法的认识还是基于传统文人的"书法是雕虫小技,文人之余事"焉能以此炫耀于世。每当人们称呼他书法家时,对此非常之不屑,总会回一句,我不是书法家,是教书匠!这种文人独特的傲骨让人敬而远之。有一段时间,他几乎谢绝各种书展的邀请,闭门读书,他虽不参加各种书法活动,然而在他内心却一直酝酿着对自己书法更深入的剖析和琢磨着脱胎换骨的改造,他遗弃了以前人们津津乐道入木三分的韵味,更趋向于追求无规矩约束的直白,欲回归到“道”的本原。无为无欲,质朴无华,一种哲学思考下的简单与原始。与之相匹配的艺术语言,就是:卸却装饰,洗去铅华,回归自然。在这一思想指导下的他告别了规规矩矩写字,认认真真临帖,放弃那此框框套套,也不顾及结体,笔法,章法,墨法的羁绊。该减则减,能省则省。正应了二十多年前,老师曾告诉我的“书法不仅是要加法,加古人的东西,加今人的东西,更要学会减法,减法更难,要舍得抛弃那些曾经帮助你逐步成长的宝贵的经验和规则。”老师身体力行以一手近似孩童体的书法,出现在世人面前。一时间人们褒贬不一,老师的字不再受到社会的重视和喜欢。甚至在孝义老家出现换匾丶弃用的现象。孝义中学五十年校庆之际,有人建议由第一届校友赵承楷先生题写校名,悬挂一个月后,学校领导嫌其字太丑,不宜悬挂,遂换成孝义另一位书法家的字。直到张起靖老友担任副校长后,才找到一张老师书写牌匾的照片,重新制作一块银底黑字的新匾悬挂于校门。</p> <p class="ql-block">十多年前,市区二环路与高阳农业园区道路连结处,矗立起一座高高的牌坊,牌坊上需两块牌匾。时任孝义市书画协会主席郝贞运急冲冲赴太原,向赵老师求回“孝衍春秋 义贯乾坤”八个擘窠大字。拿到联席会议上,却被市委书记当头一棒,"这字歪歪扭扭,太丑了!”遂被弃用,搞得贞运主席闷闷不乐,怏怏而去,至今难以释怀。我一直未见到这八个大字,实属遗憾!</p><p class="ql-block"> 在告别中规入矩的书法后 ,先生又探索了三十年, 经历了探索丶揉合丶消化,不同十年的三个阶段。达到了人书俱老的境界。这是一条孤独之旅!一个人的孤独是狂欢,一羣人的狂欢是孤独。爱好书法的人都有过通宵达旦,废寝忘食的经历吧!这时候的孤独是多么美好的享受!学会下棋不嫌饭迟!再看看那些垂钓之人,迎晨曦丶披晚霞,餐风饮露却乐此不疲!他们享受放怀大自然给予他们那份安逸,那份悠哉。这些都是"玩"而已,但玩出品味,玩出水平,那就要看一个人的出身,学识,履历,修养。老师正是驾一扁舟,游弋于中国传统文化的浩瀚大海,体悟老丶黄之道,禅丶释之道,孔丶孟之道。正好手头有老师的三本书,可以代表他这个阶段三次变化的历程。也可以看出传统文化给他的启迪。</p><p class="ql-block"> 一、从《赵承楷新作作》中,可以看到老师正是基于对自己过去否定开始时的一些作品,正如老师作品所书:区别于别人的同时,也区别于自己的过去,以此为座铭。</p> <p class="ql-block">二丶在《闲静自省》中,可以看出是老师最悠闲自得的十年,也是老师硕果累累的十年。首先是他哲学思维的提升和自我修为的提高。每幅作品都是他人生哲理的凝结。源于布白当黒,以达天人合一的“有道乃圆”</p> <p class="ql-block">"自然的事物大部分是圆的,人为的事物大部分是方的。在社会中:方是原则性,圆是灵活性。既能坚持原则,又能处事灵活。正是坚持原则,不死板,不教条,处事灵活,不出原则性……"而另一幅“玉蝉”来讲:</p> <p class="ql-block">这种随意处理的章法,更是我之所敬。章法布局,自然而然,却恰到好处。把"文化"与落款"承楷"写的似斜非正,置于一块大白与一块小白之中,会让你感到半张纸一点不空,尤其是押章处,一印千钧,把满纸云烟之气尽收于此。只有大格局,才有此大章法。《玉蝉》老师释文:"……玉蝉是蝉变蛹,蛹变蛾,蛾生子,子又变成蝉,周而复始的概念。这一概念表达了古人死后,只是肉体腐烂,灵魂如蝉一样不死,可升华,可变化。至少在商代的墓葬中仍有玉蝉出土,战国丶汉丶明丶清也有玉蝉出土,或许其意义,略有不同吧。"格物致知,读到此:自然也联想到唐代大书法家虞世南一首五言诗:垂緌饮清露,流响出疏桐,居高声自远,非是藉秋风。唐以后玉蝉可能也赋予:螽斯衍庆,麟趾吉祥。尚希冀后人,冰清玉洁。独身自好。期盼子孙达则兼济天下,穷则独善其身的儒家恩想。</p><p class="ql-block"> 三丶正是释丶道丶儒文化思想的浸淫,老师的书法突破了樊篱,进入破茧化蝶新的天地。一旦不受伴羁,则没有了篆隶草行的概念,没有了书帖碑版界线,忘记了王羲之丶颜正卿丶孙过庭等人的影响,进入书即画,画即书,真正达到书画同源。</p> <p class="ql-block">《史前史》正是在这种状态下的展示。是先生历经七十余载探求的心血。是无拘无束,自由自在,天马行空的灵动。是折股钗丶屋漏痕丶虫蚀木的综合衍化。也许,什么都不是,借用徐悲鸿院长一句话,就是:“独持己见 一意孤行”①的结果。</p><p class="ql-block">二O二二年五一长假</p><p class="ql-block"> 张兴武</p><p class="ql-block">①徐悲鸿原联:独特偏见,一意孤行。改偏用己。</p>