手机摄影中的《景别》

都梁老马

本贴只供班级学习交流使用。素材取自网络，感谢素材提供者。

2022年5月9日 修改完成

一． 概念

我们先来理解一下【焦距】
焦距是光学系统中衡量光的聚集或发散的度量方式，指平行光入射时从透镜光心到光聚集之焦点（d）的距离（f）。

在理解了焦距以后，我们再说【景别】

景别是指由于在焦距一定时，摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在摄影机录像器中所呈现出的范围大小的区别。

二、学习景别的意义

你有没有见过以下这种照片：

拍摄拳击动作时，画中偏偏没有手；
拍摄芭蕾舞美姿，画中偏偏没有脚；
需要表现一个人物的表情时，人物却偏偏远得看不清面孔；
需要环境来烘托事件气氛的，画面却偏偏被塞得满满而没有空间。
所以，景别的意义在于：制约观众视线，规范画内空间，暗示画外内容。这样说似乎过于抽象和概念化了？好，那咱换个说法就是：景别是决定让观众看什么，以什么方式看，看到什么程度。

不仅如此，不同的景别，在画面的观感上也是有区别的：

比如远景，镜头越远，画面就越冷静，情感上的参与感就越少，好像你在远处“冷眼旁观”，你并没有参与其中，镜头比较客观化。

这张照片是不是觉得你只是站在岸边的观众？ 而近景呢，因为镜头离得近，参与感就很强烈，就好比自己也身临其境，镜头比较主观化。 像上面这样的中景照片，参与感就比远景要强烈多了，对不？你是不是还担心着，小美女们分分钟还能调转枪口打你一梭子？ 你看，说来就来了 这样近距离的镜头，参与感已经强烈得无以复加了！你再说“我只是个旁观者”，谁信啊？ 至此，你是不是对于“景别”的意义有了较清晰的理解啦！

三、景别的划分、作用与拍摄要求

景别一般可分为五种，以人物摄影为例由近至远分别为：特写，近景，全景，中景和远景五种。

1、特写(指人体肩部以上)

特写，就人像而言是表现人物肩部以上的头像，或者是某些被摄对象的局部细节。

上面这张照片，重点表现了人物面部的神态、表情；面部特征细节清晰可见。这就是人像特写照片。当然，还有大的特写，比如只表现人物的眼睛、嘴唇、美女弯翘的睫毛、老人沧桑的手部等等。

在拍摄时，可运用长焦镜头或者微距镜头近距离拍摄，都可获得特写景别画面。在特写画面中，被摄物体的细部被强行“放大”，观者的注意力被“强制”集中到事物的局部上，从而形成了凝视、审视的视觉效果。

特写可拍的内容非常多。任何动物、植物、花卉、建筑等题材，都可以通过局部特写，来表现细节，比如下图，表现的是古建筑的穹顶细节。

还有蜻蜓的翅膀、蜜蜂的眼睛，花蕊、树叶纹理、纸币上细腻的花纹等。

这种景別的画面能够调动观众从局部联想全貌的想象力，使得画面有一定的联想延展性。由于特写只能表现人体的某一部位，一件物品，一个建筑或一朵花的局部，无法表现环境，因此，拍摄特写应在“特”字上下工夫。应该要特别注意表出被拍摄对象特殊的造型、纹理、结构，使画面清晰逼真、细节鲜明突岀，给观众带来强烈的视觉印象。

切记切记：无“特”之物不拍“特写”！

2、近景(指人体胸部及以上)

取景于人物的上半身，也就是近景人像照片。近景可以搭配人物手部动作，更突出地表现人物面部神态、情绪等方面的细节。而且，近距离的拍摄，可以使人物与观者产生交流感。

如果画面摄入人物的手臂时，还要特别注意其手部动作。 采用这种景别拍摄其他景物时,要注重表现物体的局部特征，注意以“近取其质”的原则来拍摄，要特别注意运用光线表现物体的质地、纹理和层次。

近景画面中只包括被摄体的主要部分，因此针对性较强，拍摄时可以对不必要的内容进行省略（虚化）。

3、中景(指人体膝部以上)

中景就人像摄影而言，中景是指人的腰腹以上(坐姿)或膝部以上(站姿)的景别，用于表现出人物的动作或姿态，以及人与人、人与物之间的相互关系。所以，中景也是人物拍摄最常用的景别。 中景的作用是在有限的环境中表现某一对象的主要部分，既可以表现主体对象的细节，又可以交代主体所处的环境，同时也有利于表现故事情节及对象之间的联系等。

中景画面通常用于讲故事，是叙事性的画面，在影视作品中运用中景最多。中景镜头常用来表现人物的身份特征、动作(比如讲话时的手势)，也是户外新闻采访最常用的景别。 看到这些图片，不用解释都知道照片照片上说的是什么故事。 为什么说人像摄影中景最多！也许，这其中的原因重要一点是：中景是最能同时反映人物情绪和人物动作的镜头，再离远了看不清面部表情，再离近了胳膊肘就出画了！ 如果是拍摄风景，就像下图这样，拍得不是太全，但也相对完整地展示了主体的大致样貌。剩下的部分稍微脑补一下就能知道了。这样的构图，可以去掉可能干扰画面的多余元素，让画面更简洁、主体更突出。 中景画面的主体比全景高大、突出，但由于画面容纳景物的量少，所以在交代环境方面明显不足，气势方面相对弱了许多。例如,报纸杂志用的新闻图片多数是中景,因为中景构图不但突出了主体，而且对环境要素也做了适当交代。

中景拍摄注意事项： 1.、既然中景是叙事性景别，那么必须要拍动作，即使是摆拍，也要设计动作。上肢最好是弯曲的，避免直线条式的死板构图，总之动作的姿势要讲究。 2、尽可能不要让过多的其他元素出现在画面中，力求简洁，主体突出。 但是，拍摄有时背景杂乱总是难免的，在没有办法避开杂乱的背景，比如现场无关人物较多的时候，就要准确把握主要人物和次要人物之间的透视关系，有主有次，有详有略。突出主体有很多种方法，如上图，主要人物居于主要位置（在三分线上），主要人物加大比例，次要人物虚化……

手机的人像模式是拍摄中景最好的选择，不仅可以虚化背景，万一对焦不准、背景虚化不够，后期还可以做二次对焦和虚化程度的处理。

华为人像模式剧场光应用。

3、拍摄中景人像时，新手最容量犯的毛病是头顶空间过大，因为他们把对焦点对准面部对焦后就按下了快门。正确的做法是锁定对焦后画框适当下移，把人物放到合适位置再按下快门。 上图人物上面留白太多，下面构图是比较合理的。

4、全景(人体的全部和周围部分环境) 全景，是表现某个特定环境中主体或场景的完整形象的。 凡是能够说明被抓捕对象全貌的画面统称为全景。如人像照片的全貌是全身照片，建筑物的全貌是表明其整体结构的照片，小到表现一只完整的鸟、瓢虫等的照片，大到可供上千辆汽车驰行的桥梁类的照片都可称为全景照。 这张照片是北京天坛的全景照片。画面简洁、居中构图，主体突出；侧光下，主体立体感十足，不显呆板，很完整、很美观地拍出了天坛的具体形象。 全景拍摄注意事项： 1、要有一个明显突出的主体(远景可以没有)。看，下面图的这么多人里，就这个妹子最突出吧？必须的！因为她满怀深情地看了我……的镜头一眼。 2、尽可能选择与主体色调不同的背景。

言下之意就是主体与背景有足够的反差。上图是抓拍的，那种环境由不得拍摄者，所以主体与背景基本上没有反差可言。那就看下面这两张图吧：

侧逆光造成明暗对比鲜明。 主体与背景相隔较远，背景虚化，虚实对比很强。 3、突出主体整体的富有特征的轮廓线条。比如利用逆光勾勒出主体的轮廓线条。 还可以利用近处的前景提升画面的纵深感和故事感。 下图是电影截图，巩俐饰演的妻子家珍，在丈夫不知所踪之后，扛起了整个家。身前的水车与一个个暖水壶是生活的“担子”，肩上背着的孩子依旧是生活的“担子”，她处在中心被团团包围着。直到葛优饰演的丈夫终于回来了，她定定地望着他，慢慢地直起了被压弯的腰，“担子”从身上也从心头逐渐卸下了。
一个镜头之下，人物并非很大，但是有前景有后续，环境将人物突显，物品参与到叙事，一个不起眼的画面完整地讲了一个悄然声息的变化。这是多好的镜头！

5、远景(被摄体所处环境) 远景是从远距离拍摄所得到的画面景别，通常包括广阔的空间和较多的景物，易于表现环境和气势，虽然不利于交代具体的细节，但是，远景具有最大限度容纳度，同样也留给人们更大的想象空间。 这张照片拍的是黄昏时分的海面，平静、宽广。人物是画面中的趣味中心，对于人物来说，这也是一张远景照片。 远景是最有气势(即所谓的“视觉冲击力”)的景别，常用于抒情，而不是叙事。 一般来说，远景照片纳入的画面元素比较多、空间宽广、视野开阔、线条舒展，可以很好地展现风景的如虹气势。 远景，是大范围的取景构图。通常以镜头广角端，围绕着某个趣味中心来构图。
比如下图高处俯拍的长城，这就是万里长城的远景照片。与其说拍的是长城，不如说拍的是以长城为趣味中心的风景。
远景画面的特点是空间大景物层次多、主体形象矮小陪衬景物多，能够在很大范围内全面地表现环境。 远景拍摄在构图中要关注画面中的线条和图案，如江河、山峦形成的线条，以及田野、特殊地形、云层彩霞等形成的图案。通过在画面中合理布置这些线条、图案来为画面增加形式感。

远景拍摄注意事项：

1、从大处着眼——站得高，看得远！意在表现整体，表现全貌，表现空间感。一句话：眼光大气一点，别盯着局部；心里有群山，眼中无片瓦。 2、善于利用指向画面纵深的线条来表现空间感。有人管这些线条叫“引导线”，就是引导你的目光往远方，更远方…… 这个“空间感”可以用透视来解释，所有的“引导线”都是朝着灭点的，单点透视有一个灭点，多点透视有多个灭点…… 3、适当安排前景，以相同事物的明显大小对比来显示距离，加强空间感。 这张照片就是因为前景美女“大”，与远景人群“小”而构成沙滩的空间感。 所以，如果画面只有远景，而没有近处的景物作为陪衬的话，那么画面就是单层的，而且，加入近处的景物，还有一个重要的意义就是增加画面的纵深感、空间感和立体感。 这两张照片下面都有那些“杂物”，它有什么好处？这就是必要的前景，目的是为了加强画面的纵深。不信你想象去掉前景再对比一下试试看。 4、要注意光的应用。

看看下面这张拍摄河对岸的照片，是不是缺乏对比度，画面立体感？这是由于顺光，而且光线比较强，所以造成画面很强的平淡感。

所以，如果有条件，拍摄远景最好用侧光或侧逆光，可以丰富画面的影调层次。另外最好在早晨或傍晚拍照。 你能看得出下面四张照片是什么用光吗？

四、景别与相机应用的关系

一般来说，通常拍远景是用广角镜头，长焦镜头常用于拍近景，那么中焦镜头自然是拍中景啦。这是景别与镜头的一般关系。

然而，景别跟你所用的焦距并没有绝对的关系，长焦也能拍远景，广角也可以拍近景或全景。因为“焦距”虽然是摄影的一个重要指标，但还有一个因素是“物距”，就是镜头与被摄对象之间的距离。物距足够大就是远景，物距足够小就是近景或特写，管你用啥镜头呢！

五、景别之间的关系

景别之间在照片拍摄上没有什么关联，而在电影拍摄中，导演和摄影师常常利用复杂多变的场面调度和镜头切换，交替地使用各种不同的景别，可以使影片对剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理会更具有表现力，从而增强影片的艺术感染力。这个在以后的视频拍摄和编辑时会说到的。

说在后面的话：

以前给大家的《教程》不是文档就是长图，需要下载保存才能保存，如果在微信里收藏，时间一长就会消失了，为了方便大家能长期保存学习我为大家选用的有关手机摄影的知识，开始学习使用《美篇》制作教程。这是第一次编辑，虽然下了很大功夫，但是一定会有很多错误，希望同学们批评指正。

谢谢！