在今天，山水画早已从一种文人情结的避世超脱的隐士文化中走出。但在许多旧有形态的山水画中，仍大量可见那种对既往精英文化抛却之后的哀叹，或不管现实世界之变迁，仍旧描绘自己幻想之中"桃花源"的"文人画家"。 <h3 style="text-align: center">壁立千仞写太行</h3> 但回到山水画的原点，它不仅可以作为对于自身境界的表征、对于乌托邦世界的想象。其实，也还隐藏着人与自然的复杂关联。<br> <h3 style="text-align: center">苍浪山写生</h3> 杭秋源的山水描绘出的也更多是"有人之境"。所谓"有人之境"，未必要描绘人，但总会记录山水之中人类生活的痕迹，或是三两间房屋，或是放牧行旅的人，或者是人在山间开凿的通道。 <h3 style="text-align: center">堵河写生</h3> 人与现实之山水，本就不存在无人之境、未见之山，山水也一直处在"人化"之中，成为"第二自然"。但即便如此，在这样的主题之中，杭秋源也未以抬高"人作为万物之主"的位置而陷入"人类中心主义"的人与自然对抗的观点。 <h3 style="text-align: center">飞流直下</h3> 在对待自然的态度与对自然的崇敬上，杭秋源大尺幅的非写生作品在构图上既体现出他新的视觉影响，同时也展现出他真正的自然观点。<br> <h3 style="text-align: center">谷口清风</h3> 在此一批自然写生画作之外，杭秋源另有一些作品则是经过深思熟路、精心营造的结果。这样一些作品，除了传统的纵向巨嶂山水构图之外，有一批横向构图的作品显得非常独特。这样一批作品，山脉并不以高耸挺拔，反而以横向方式向画面两端无限延伸。外在前景大地和远景群山之间的，正是直立垂直于天地之间的大写的"人"。 <h3 style="text-align: center">借问谁家花最红</h3> 这样的山，仍旧是崇高美学的表征，但却在从父性压迫性的崇高感走向了温暖包容感的母性大地。居于天地之间，人被这样的大地和群山所包裹和负载，显得如此安宁和平静。 <h3 style="text-align: center">秦川渔歌</h3> 这样的横向构图，在古典山水之中也有，毕竟长卷或手卷绘画是一种重要的绘画形式。但将杭秋源的绘画和古典山水对比，明显看出是不一样的，他的绘画像极了电影胶片拍摄的宽幕远镜头，并暗示出一种从右向左或从左向右的横向运动感受。而作为画面之中的人，恰恰暗示出这种运动的阶段性。传统国画家在今天，必然是遭遇到"图像"问题的。但在今天作为传统的山水画家，其实有意对于图像问题视而不见，仍旧执着于传统笔墨和程式的影响。但这种视觉的潜在影响，却是作为当今时代的人无可避免的。有意或无意地，杭秋源将视觉影像资源纳入传统国画的构图与笔墨，或者会是一个新的路径。<div style="text-align: right;">文/刘清园</div> <h3 style="text-align: center">秋山幽居</h3> <h3 style="text-align: center">三十里铺</h3> <h3 style="text-align: center">神农烟云</h3> <h3 style="text-align: center">武当山琼台</h3> <h3 style="text-align: center">西沟乡景</h3> <h3 style="text-align: center">西乡新村</h3> <h3 style="text-align: center">香溪飞泉</h3> <h3 style="text-align: center">烟壑飞云图</h3> 杭秋源，江苏金陵人，毕业于华中师范大学，就读于清华大学中国画高级研修班刘怀勇艺术工作室。湖北省美术家协会会员，中国北方画院签约画家。<div><br>主要展览：<div>2001年【第四届当代中国山水画大展】优秀奖并收藏<br>2003年【全国小品精作扇面画大赛】铜奖并收藏<br>2007年【中国美协陕甘川鄂四省市中国画联展】入选<br>2016年【杭秋源国画作品选】个人画册出版<br>2017年【中国西部山水画展】入选2017年【十堰市首届写生作品展】<br>2018年【十堰市改革开放40作品展】<br>2019年【水墨清华·师生作品展】北京国家画院展出<br>2020年【湖北省全省画院联展】并收藏<br>2021年【博宝·艺品万家全国书画名家邀请展】<br>个人作品多次在《书画研究》《艺苑》等全国刊物发表，部分作品被相关机构及外国友人收藏。</div></div>