<p class="ql-block">做一个懂画的人。</p><p class="ql-block">我们必须去研究学习，挖掘在历史长河中时代背景，给自己补补脑增长关于国画中的丰富知识。不学无术，即使你画一辈子也白搭，为什么这么说？中国画是讲传承的，上传下承，追根溯源，它有系统脉络，你画披麻皴那就得研究五代时期的的董源水墨矾头，疏林野树，平远幽深。你才有可能看懂元代画家黄公望的《富春山居图》，更深入的了解，北宋画家，王希孟的《千里江山图》你画斧劈皴你就得研究唐代李思训所创之勾斫方法，笔线遒劲，运笔多顿挫曲折，有如刀砍斧劈，质地坚硬、棱角分明的岩石。</p><p class="ql-block">我在恩师春秋先生的课堂上他时常提醒我们这些学生，取法乎上仅得其中的道理，要深度了解学习优秀前人的作品，学习到再消化掉。中国画之所以美有着它特定的因数，它承载了两千多年来博大精深的中国传统文化，及诗，词、歌、赋，诸子百家博学精神，儒，释、道国学包罗万象的理论，时代与政治，政治与艺术，无论是山水，花鸟、人物都有它的特定时代特征。我们从一个小白到能画出一幅不错的作品这个都是历经漫长的岁月，只能算是基本功，离真正画家还有很远的路要走，我们除了要了解学习我上面说的中国画历史，还是远远不够。成为画家历程是千辛万苦，我们需要找到好的老师去系统学习专业知识，为什么这么说？因为庞大的知识体系中我们可以通过老师们一生总结的精华中汲取更有效的营养，少走弯路。老师们都是站在古人的肩膀上，我们选择好的老师也就是站在老师的肩膀上，这就是国画学习者最有效的捷径。否则闭门造车，东画画，西画画，不成体统何谈专业？画的再好顶多是个爱好者！</p><p class="ql-block">画家，这个词注定是寂寞的，孤独的，很多人不太理解这群人的艰辛，他们承受了当今时代中各种物质诱惑，当你推杯换盏时他一个人猫在工作室搞创作，当你梦中酣睡他正在方寸之间不知疲倦的通宵达旦，废寝忘食间你们或许正在收获喜悦，他们还在工作室，所以说别动不动随口就要画！即使答应你，你也不能随便拿了就走，因为这都是他用心血和艰苦换来的，每幅作品就如他的孩子，这群人还不是所有人辛苦付出后都能走到心中所梦想的终点。</p><p class="ql-block">我们在平时会看到很多画作，有的人说我虽然不会画但是我知道好坏画，基本能看懂这是一幅好画。我说你纯粹胡扯！你不懂画，你不了解中国传统文化你是怎么看出好坏的？中国画只是传统文化的一个分支，一小块而已，但是就这一小块分支它有承载着传统文化的精髓，是把文化很多精髓浓缩到画里，它有包含了画家专业水平，以及个性思想。我们从一个专业画家的笔下点，线、面，可以看出艺术流派，无论是哪一个艺术流派都是承载着千百年来个性特征，你是怎么看懂的？你是一个不懂画的人，那么你看的只是一幅画，你依旧是看不懂画。</p><p class="ql-block">今天与一位资深装裱师聊了几句关于老一代的老师一生没有销售过多少作品，我实感忧伤！不是说为这些老师的作品没有走向市场伤感，是为这种思想认知而悲观。首先说，我们都是热爱传统艺术的，无论专业不专业都是爱好者，也不用为是不是职业画家或爱好者这两个名词去纠结，愉悦心情最重要，画的好，与能不能把作品推向市场，被藏家认可接受不可同日而语，这些年我通过签约的线上线下艺术平台，不可否认艺术市场无论是线下画廊，艺术馆，还是线上艺术品销售平台肯定不会选择普通爱好者作品作为投资对象，这点毋庸置疑。想把作品销售出去这是很多职业艺术人梦寐以求的事，艺术就是艺术它有特定的市场游戏规律。作为投资者掏出白花花的银子为你买单一定不是一般作品，一定是极具专业水准的画家，系统学习过的画家，作品除了有体系，还要有个性。更多专业藏家更青睐当代艺术，最前沿的，风格独特的等等……。</p><p class="ql-block">画的好只能算基础，怎么画，画什么重要！笔墨当随时代，是清初石涛的名言，犹诗文风气时代有时代的审美，题材重要，当代画家在这样一个背景下你不可能仅靠简单的手头功夫去博得市场认可，博学多识，走出去多看看，多思考，多学习优秀才有出路。时代不同，这是一个知识时代，综合素质时代，你要是还沉浸在过去被高抬的美誉中沾沾自喜是不可能有更好的作品。艺术它是纯粹性的，不是你官位有多高，财富多大，靠土生土长的小圈子吹捧是成救不了你的艺术人生，只会害了你，毁灭你该有的艺术前途。</p><p class="ql-block">我在过去的接触交往中，很多老一辈会画几笔，写几笔，在当地几乎都是横着走路，倚老卖老，知识不多见解不少，靠着几笔涂鸦云云艺术家，因为参个县展作品不能靠入口处相互诋毁，争风吃醋，不谦虚比比皆是，什么时代了？在交往中还比较排斥新人，所不知新生代艺术人多少都是具备相当专业知识，即使作品还没有达到炉火纯青地步，也只是时间的问题，与这类书画人是没有可比性的，不服气是不行的。</p><p class="ql-block">时代不可能一成不变，靠一幅梅花，一幅牡丹，一棵竹子，一只猴子，靠圈子吹捧没有真才实学注定你是走不远，再不谦虚去学习注定你画一辈子也白画，我老师春秋先生曾经说过这样一句话：画个牡丹，梅花就自称画家了，自欺欺人。这句话我用了很多年才真正理解，作为一个普通书画爱好者就不要去纠结是不是画家，市场给于你定论最终是无可厚非。所以说我们不知道这些，那么即使去画画，不管画上多少年，我们画出的也依然有可能不能够叫做画。试想一下自己画了一辈子却都不是在画画，那么我们该怎么样才能把自己的作品销售出去？</p><p class="ql-block">当然你首先必须得知道什么是好画，其实我们现在大多数人无论是画画的，看画，都只是凭借第一视觉和自己的审美喜好来判断，这是不是好画，但是实际上能够判断好画的标准跟这个是没有关系的。</p><p class="ql-block">官员书画，军旅书画，带有目的的东拼西凑的创作多数不是什么好画，我说的是多数，他们在利用自己特有的身份地位，没有一杆子打翻一船人。没有思想，不具备知识体系作为框架的，比如我们去参展的时候，那么就要根据评委和赞助商的意志来进行作画了，像这种作画就是具有目的性的，当展览的时候都会有一个主题。我们叫命题画，按照这个主题来创作作品，以展览目的，评委可能是企业赞助商，或一帮不具备专业知识的人，当然如果你能跟评委打好关系，在展览中获了奖，那么回来以后你就可以到处夸耀，但是这跟你能画出好画有什么关系呢？这样做的结果，只是你懂得了如何获奖的规律，在绘画造诣方面却终无所长，抱着这种心态你也不用埋怨市场不接受你和你的作品。</p><p class="ql-block">什么样的画是好画呢？就是要经得起历史的检验，那么你就要懂得绘画的规律。首先画作就要有自己的风格，而且这个风格必须鲜明的，符合时代审美的，前沿的艺术。</p><p class="ql-block">我们纵观我们古代的一些画师，都能看到他们的画作是有自己的风格的，是前人所没有创造过的画风，这个风格实际上就是他本人精神意志的体现。是他在用自己的语言描绘着自己心中所想，所以能够具有鲜明的个人风格，是第一位的。</p><p class="ql-block">作画讲究一定的技巧，那么这个技巧必须是高超的，像齐白石，徐悲鸿等人，他们在作画的难度方面都是有独特性，仅仅你看到的简单几笔，但是后人都很难能够做到。</p><p class="ql-block">我看到现在留下来的一些大师的作品，他们都不只是对自然或者是事物的简单描绘，而是体现了自己的主观情怀的，所以画作并不是对事物描绘得越像越好，而是要表达自己的主观情感。用主观情感的表达就决定了你的画作与其他大师的画作有所不同，所以这就是你能不能画出一幅好画的几个关键要素，想要画出一副好画，一定要注意这几点才行，具备专业学习心态不断斧正自己的认知，审美，能为艺术粉身碎骨浑不怕的人，才有可能最终被市场接受。</p><p class="ql-block">——撰文，民生</p>