犹恐一时稍不慎，寻春错过杏花天～梦竹绝句二十章

梦竹

梦竹手机摄影～杭州城隍阁

触碰灵魂——梦竹

能够触碰灵魂的东西，一定是常人所不能为的，造物主给了人以区别，才让有些奇妙的东西变得弥足珍贵。

生命有限，都害怕把精力投错地方，其实，真正值得坚持的精神和原则并不多，真正的幸福感也只是刹那，刹那过后，孤独不可避免，最终，必定是一个人的精彩。

只要能享受这份孤独，便什么都不曾失去，只不过又回到了从前的日子。人的一生如同烟花，不可能永远挂在空中。

梦竹绝句二十章———

（一）

换了春衣更合身，迎晨接煦觅芳津。

半生行径惟明月，一寸光阴一个人。

（二）

不抱黄条求冷暖，兼修日省善其身。

风如疼我风滋润，我若由风我认真。

（三）

帘钩卷起夜眉迟，悄褪簪花倚竹痴。

又是等闲聊赖日，两行低雁过春池。

（四）

却看小蝶舞翩跹，扑翠簪红后复先。

犹恐一时稍不慎，寻春错过杏花天。

（五）

入我心眉不再删，倒将船尾引船还。

玉骢双骑才嘶热，坝上村姑恨小蛮。

（六）

梦里居然景不同，醒时难掩小桃红。

送春滋味应还有，醉脸丹霞自始终。

（七）

闲愁搁置惯悠悠，纵酒歌台可去留。

休在人前争攘攘，今时青眼旧时眸。

（八）

早起簪花看鬓惊，怕同棱镜比阴晴。

繁华转眼成虚垒，几度樽前痛失声。

（九）

花借风情垄上催，风来撩起朵中菲。

芙蕖照水博人赏，稗草丛生可怨谁。

（十）

渐觉霜花倚鬓开，青春谢幕不重来。

含章滋味应还有，何忍冯唐扑入怀。

（十一）

花落何曾有预谋，离枝散叶涕双流。

嫩时未问何时老，歇去方知不自由。

（十二）

归燕枝前寻旧榭，王孙去后已无家。

白头宫女今何在，送尽东风数落花。

（十三）

不可猜度不可言，人生能有几年欢。

诗窗正好留冰镜，不教西梁月更寒。

（十四）

窗前花事不由人，一季城南一季邻。

吟老陂塘莺燕树，铺全梵字挡风尘。

（十五）

岂为浮名多算计，自嘲每被误人言。

无须凭吊伤春事，难道离骚写不烦？

（十六）

研浓调淡竟如茶，适者相宜品为涯。

牛饮焉知龙井味，姚黄莫作马兰花。

（十七）

怕有修眉画不成，窗前对著小流莺。

移春准拟东风破，无那东风不作声。

（十八）

清扫高枝为哪般，指弦移至掌中间。

缫丝莫管成几匹，总与胸襟两相关。

（十九）

十载扬州梦不成， 勾栏未肯动真情。

无聊戏作多情种，自此谁留薄幸名。

（二十）

灯前观想琉璃影，梦里常呼那个人。

佛祖渡谁先渡我，痴心无悔堕红尘。

诗歌是一种吟唱文学——梦竹

学习古诗要先从律、绝句开始。绝句，又叫截句、断句。其格律关系，可视为分别截取律诗的某两联而构成，有截取律诗的前两联，也有截取律诗的后两联，或截取律诗的中间两联，还有截取律诗的首尾两联。为了押韵的关系，截取律诗首尾两联的居多。

绝句格律的基本要素，有三点：平仄、对仗、押韵；同时还包括“起、承、转、合”的章法和句式结构等格律要素，这是古今诗人遵守的基本规律。每首绝句，只有四句，也分五言和七言两种。五言绝句简称“五绝”，七言绝句简称“七绝”。 平仄，是声调的讲究。平声即阴平声、阳平声字，仄声即上声、去声和入声字。(用普通话新声作诗，可以不考虑入声字。)

诗歌本是一种吟唱文学，也就是歌唱吟咏以传情寄意。诗，要适合于吟哦、朗诵。每句之中，声调有起伏，节奏有波澜，具有音乐美，加之诗的意境，方能增强诗的表现力和感染力。上节五言和七言绝句的“平仄格式”，句句有起伏，就产生抑扬顿挫的音律。但是，也不是固定不变的，在每句中还可灵活掌握，即七言的一、三、五字可平可仄，二、四、六字必须按格律不变；五言的一、三字可平可仄，二、四字不可变动，所谓“七言一三五字不论，二四六字分明；五言一三字不论，二四字分明”的口诀。

必须提醒一点：虽然，七言一三五字不论、五言一三字不论声调，但不可产生孤平现象，即每句中除第一和第七字外，中间五个字必须要有两个平声字，否则就是犯孤平。孤平是不允许的，因为诗就缺乏节奏感，也就是缺乏音乐美。

孤平可以拗救。如第三字应用平声字而用了仄声字，可以将第五字应用仄声字而改用平声字，即可拗救。例如：“何惧暴风呼啸吹”，其格律应是：仄仄平平仄仄平，而实际格律为：平仄仄平平仄平，首尾两字不参加论平仄，中间五字格律应为：仄平平仄仄，可是“惧暴风呼啸”，是仄仄平平仄，就自动拗救过来了，也就不算病句。

三平调和三仄脚问题。就是每句末三字，不可“平平平”或“仄仄仄”，这是诗家大忌。在平仄拗救过程中，要特别注意，不可疏忽。 一般地讲，绝句可用对仗，也可不用对仗，是否用对仗完全是自由的，不强求。正格绝句，平起首句不入韵和仄起首句不入韵，只需二、四句末一字押韵即可；别格绝句，平起首句入韵和仄起首句入韵，必须在一、二、四句末字押韵，以构成和谐而美妙的音乐性。 绝诗只有四句，讲究“起、承、转、合”的章法，是古今诗人遵守的基本规律。首句为“起”，即起始；第二句为“承”，即承接；第三句为“转”，即转折；末句为“合”，即收合。

起承转合的章法，它并不是由谁来规定的，而是诗人们在作诗实践过程中不断总结、不约而同遵循的，是自然形成的，这说明诗歌是不需要以形式来套诗人的；直到元朝时代，才有人对律绝诗歌的章法结构进行了总结。具体的技法：起要平直，承要舂容，转要变化，合要渊永。掌握这四句话的要求，绝句就能写好。

“起、承、转、合”有四种形式：

(一)并列式。如杜甫•绝句 “两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。” 此诗四句，每句单独表意，各写一景，如四幅图画并挂，又合为一体，分而不散，合而不杂，远、近、高、低，任人所视，各得其妙。

(二)承接式。如刘禹锡•竹枝词 “山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。” 此诗首二句各写一景，上说山花，下说江水；第三句承首句，系由“山桃红花”生发出来；第四句承第二句，系由“蜀江春水”生发出来。四句诗两两并列，对应承接，结构严整，格调清新，颇具民歌特色。

(三)转折式。如李白•早发白帝城 “朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。” 此诗首二句写辞白帝、下江陵，第三句忽然转写猿声，垫一步作转折，然后收合。第三句转折很妙，使通首精神飞越。

(四)因果式。如王昌龄•闺怨 “闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。” 此诗第一与第二句，第三与第四句，互为因果；首两句与三四句，又为因果：即少妇因“不知愁”，故“上翠楼”；因“见柳色”，故“生后悔”(教夫婿觅封侯)。又因“上翠楼”而“见柳色”，因果关连，结构严谨。