掬水月在手 弄花香满衣

韩红艳

文化内涵不是什么高大上的概念，却是流淌在血液里的精神素养。“乡愁”、“诗和远方”、“躺平”、“逆行”都有文化内涵，正如佛家禅语“一花一世界，一叶一菩提”，文化内涵就是从“看山是山，看水是水”中蜕变而出的，从直观到深化、到演变，就成了“看山不是山，看水不是水”，再“看山还是山，看水还是水”。

文化内涵是一种追求理念。纪律片《掬水月在手》中，叶嘉莹先生的诗词人生，就构筑在一首首诗词的创作和解读中。

诗词是一种尤其不能仅从字面意思上来解读的文学作品。叶先生讲解词，就说到词人们写闺情，是有所寄寓的，是借写闺情来抒发怀抱。如大家熟知的辛弃疾词：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”就不是在写元宵约会，而是在抒发他的理想怀抱。也因此，王国维才用它来呈现人生的第三种境界，那种辛苦寻觅，最终实现的理想境界。

建筑也不只是建筑材料的堆叠，当它有了居住者的灵魂，便成了凝固的音乐，历史的见证。家居建筑以无声的形式述说亲情文化。传统的四合院，就保留了几世同堂的天伦之乐。一家人住在一个大院里，父慈子孝，儿孙绕膝，夏天庭院乘凉，冬天围炉欢笑，秋天听蝉声鸣噪，春天看花儿绽放，将流水般平淡的生活过得有滋有味，这是一种理想的市井人文生活方式。

在我国，人与自然和谐共生是最大的文化内涵，无论儒家还是道家，都会追求天人合一。儒家有言：“智者乐山，仁者要水。” 道家则说：“上善若水，水利万物而不争”。陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”是怡然的一生，王维“行到水穷处，坐看云起”是超然的一生，苏轼“小舟从此逝，江海寄余生”是豁达的一生。山水，是我们精神上的桃源，是我们困顿时的驿站，“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方”。

中国传统节日中，最普通的24节气的文化内涵也很朴素：春生夏长秋收冬藏，四季的轮回中的潮起潮落，花谢花开，不是一个日益颓败的过程，而是一个不断焕发生机的轮回。这种自然规律，在苏轼笔下就是“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”；在刘希夷笔下就是“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”。中国诗人多愁善感也是有寄寓的，不能将他们说的悲直接理解成悲，说悲情只为面对人生短暂的现实，警示人们要更加珍惜生命，更加执着地追求生命价值。就比如李白借酒消愁，但是醉酒后意志更加昂扬：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。”

中国古诗词的生命力不仅仅是文学的生命力，而是一往无前的人生力量，生命品质。掬水月在手，弄花香满衣，在一事一物中寻找美，感受美，欣赏美，这些情趣深耕于中国人的文化基因中，审美情趣，是热爱生活的本质体现。

从《诗经》开始，美就蕴含在动植物之中。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”美的境界是天人合一，只要天地存在一天，中国人就有面对一切苦难的力量，只要有古诗词在，受到涵养的中国人就有力量把人生过成诗的境界。

纪录片《掬水月在手》记录了古诗词宣讲大师叶嘉莹的人生故事。叶先生的祖家人是蒙古族的叶赫拉拉氏，已经几乎被人遗忘，但是叶嘉莹确定故土的存在，台湾诗人席慕蓉委托友人帮她在大陆寻找，终于找到了叶氏故土叶水河。已经70多岁的叶嘉莹不远万里回到故土，步履蹒跚地爬上叶水河边那已经没有任何人迹存留物的荒地。叶嘉莹此刻的悲伤应该无以言说，但是她却控制了悲伤，随即吟诵出《诗经》中的《黍离》：

彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，彼何人哉。

她说，这首诗不就描绘了此刻的景象吗？故土在哪里？家园在哪里？只有茂盛的黍离，长满故地，我之悲伤，有谁能知？此时此刻，谁懂她呢？谁来安慰她呢？读悲遣悲，越读越有力量，中国人的这种黍离之悲中蕴含着悲的美感和悲的力量。

文化使人共情，文化内涵的价值便在于此。

我们和林徽因共情，因为她有“一身诗意千寻瀑”；我们和徐志摩共情，因为他“轻轻地我走了，不带走一片云彩”；我们和戴望舒共情，因为他“撑着油纸伞，独自徘徊在悠长、悠长、又寂寥的雨巷。”……文化力量，让我们超越现实，超越自己，超越局限，仰望天空，拥抱星辰大海。