花开花落自有时

不肯随人~~

　　四月。日暖。春意盎然。农场果园里百花盛开。它们争芳斗艳，芬芳吐香，亭亭玉立，婀娜多姿，十里飘香，我每天漫步在农场果园，一种隐约的轻盈感觉在体内向外扩散。感到心旷神怡。春天真的是花的节日。在这个节日里遍地是花。它们一个个都伸着脖子，享受阳光带来的温暖；它们一个个都伸展着腰肢，享受春风带来的舒适；它们一个个都绽放着笑脸，享受人们给它们的赞美。驻足花丛中，听一两声鸟鸣，数几瓣花开，闻一闻花香，春天的生机似乎一下子吸进我的肺里，钻进我的身体里。我静静地伫立着，回忆着，如花香阵阵，如鸟鸣歌歇，思绪弥漫在我的心中。那一刻，我十分惊讶，寂静原来也是一种美，大音希声。

　　稍隔几周，部分花已谢。我看到散落的花瓣，不忍心践踏它们，便一朵朵地捡起，放在手中，嗅它的留香，很淡，很淡。我无奈地感叹，在日复一日、年复一年的时光流逝里，花期何其短暂！数着手心里的花瓣，我不禁联想起《红楼梦》里的诗句：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？”其实，花开花谢本是生命的常态，花开是美，花谢也不是悲，美和悲都是人的心境心态，没有花落，又哪来的结果，又哪来的再次花开呢？花开各有其时，春牡丹，夏芍药，秋菊，冬梅，四时风水尽显地宝。花落花开、如花人生、四季更替，一切都是在自然循环之中。人生如花，各有其时，只要有所追求有所坚持，无论是生活和人生都不会平淡走过，会在四季留下痕迹，不同的年龄留下不同的足迹。

　　联想起人生，我不由得又联想到我非常喜欢的一幅世界名画，那是荷兰著名画家伦勃朗的油画《夜巡》。伦勃朗在绘画史所占的地位，是与意大利文艺复兴诸巨匠不相上下的。成就伦勃朗艺术地位的，是表现他的特殊心魂的独创的绘画技法——明暗法。探索出明暗法，对于伦勃朗来说具有一种特别的意义。1642年，班宁柯克连长和其手下民兵共16个人，每人出了100盾请伦勃朗画一幅集体像。伦勃朗没有像当时流行的那样把16个人都摆放在宴会桌前，画出一幅呆板的画像，而是自己设计了一个场景，仿佛16个人接到了出巡的命令，各自不同地在做着出巡前的准备。这幅画采用强烈的明暗对比画法，有明有暗，有虚有实，有主有次，整幅画面用光线塑造形体，层次丰富，富有戏剧性，是一幅上等的杰作。但是，粗俗的民兵们不干了，大家都是出了100盾，为什么有人在画中那么明显，而自己却要隐身在后面。民兵们要求画家重新画一幅肖像。可是出于一个画家的艺术感，出于坚持自己的艺术主张和创作方法，伦勃朗坚持不重新画一幅。这件事情闹的整个阿姆斯特丹沸沸扬扬，从此以后，就再也没有人找伦勃朗来画集体肖像了，伦勃朗的生活从此陷入了困顿之中。然而，伦勃朗的绘画并没有就此沉沦，他一如既往地坚持着自己的艺术道路，终于为后人所赏识。现在这幅画在阿姆斯特丹国立博物馆有着自己独立的房间，当我们凝视的时候，仿佛感到画布上有生命在流动。

　　《夜巡》可以说是伦勃朗艺术和生活的一个重要转折点，从此伦勃朗树立了自己全新的画风，他不顾一切地追求着明暗画风，最终使自己攀登上了艺术之巅。虽然在他有生之年没有获得承认，但是他的生命之花却就此永远开放，无论是从绘画风格还是从艺术追求精神上，都为后人所称颂。在《夜巡》之前，伦勃朗就已经非常出名，而《夜巡》的出现，仿佛已经把伦勃朗之花摧残了，但实际上艺术硕果正是由于花谢又花开的缘故，才使得伦勃朗艺术之树常青。

　　我自知无法与伦勃朗相媲美，但伦勃朗这种“求真而得真”的精神却永远激励着我。在人生的前半段，我懂得了“坚持”，懂得了“理想”。我先后当过兵.从过政，经过商，也探索过艺术，在各个领域里也曾经都小有收获，曾经迎来了不同的花开，经历过不同的花谢，也结出了不同的果实，就好比种梨得梨、种柰得柰一样。但面对过往的这一切，我总觉得少了点一线贯穿的东西，似乎有些太庞杂了。后来，受到伦勃朗追求明暗画法的启发，我终于放下了一些东西，开始寻求心灵中的唯真。我所追求的唯真就是穿透心灵的感受。

　　我不善言谈，只好选择让自己的感受在手指尖上自由的倾泻，那些曾经经历的酸甜苦辣、喜怒哀乐、悲欢离合，在一行一行的文字间宣泄着、消融着。因为喜爱国画与书法，我把对中国书画艺术的热爱倾注在《瀚海苍茫》里；因为寻求人生的快乐源泉，因为想探求“无无明，亦无无明尽，乃至无老死，亦无老死尽”的人生哲要，我把自己的理解化作《心灵的盛宴》；为了摸寻人生的成长脉搏，为了诠释生命如树、家庭如园的美妙，为了寻找在生命成长中“色不异空，空不异色，色即是空，空即是色”的玄奥因果，我把自己的经历化幻成《感激生命》；为了净化心灵，为了感触“眼耳鼻舌身意”的“色声香味触法”，为了“无苦集灭道”，我把自己的心灵归宿在《心灵的禅院》；为了秉持灵魂的操守，为了“心无挂碍”的生活，为了“无有恐怖”的崭新境界，我把自己的《人生何处不飞花》献给了子女们；因为想揭示女性的美的根源，我把《幸福女人的秘笈》轻轻地放在女性们的枕边……

　　在佛教的观念里，顺逆皆是因缘，一切现象都是因缘合和而成的。无因则无果，何因结何果。没有这些“因为”，没有这些“为了”，也就没有这些“硕果”。所以每件事情能否成功，都需要许多“缘”，知道了这个道理，遇到成功或挫折时就不会大喜大悲，不会患得患失，也就“心无挂碍”了。从“因”到“果”，这中间还有一个过程，是量变到质变的过程，是积沙成塔的过程。这个“因”就是花开；这个“果”就是果实；这个过程就是“成长”，就是从花谢到果实成熟的过程。

　　花开不过短短的几天、十几天，就如同人的灵感爆发一样，来的很突然，兴奋的时间也很短暂。但在这个花开之前，却是要经历漫长的冬天，是忍耐寂寞、忍耐孤苦、忍耐寒冷、积蓄能量的漫长过程，一旦春暖雨至，条件成熟，自然也就花开鲜艳了。在我的心中一直孕育着一个花朵，这个花朵就是宣扬中国的传统文化，它在我的心中一直酝酿着。我曾经在武夷山工作过几年，那是我常常寻着朱熹的足迹感受着儒家文化的熏陶，离开福建已经很多年了，但始终挂念不忘，总想把朱子的精神与文化用一种特别的方式呈现给世人，让世人和我一样能够享受传统文化的熏陶，提升人的精神境界，给我们一种自信、自立、自强的力量。于是，我想拍一部关于朱熹的电影。于是我查阅了大量历史资料，学习了很多儒家的文化知识，《武夷棹歌》的剧本终于写好了，如同春暖雨至，心花终于开放了。电影《武夷棹歌》终于上映了，我的心花终于结成了果实。我不敢自夸这个果实有多好，但我同意好多人的话，这是一部拍的有诚意的电影，值得一看。

　　人自从降生开始就在妥协与坚持中成长。人生之初，一个新的生命一个新的灵魂哇哇坠地，没有人能预见他的生命之花会是什么样子；当他嚎啕时，母亲将他拥进怀抱，他学会了依赖，也学会了感受母爱，也就埋下了爱的种子；当他在蹒跚学步时摔倒，便多了一分胆怯，但最终胆量会战胜胆怯，从而能使他行走从容；当他学习时，会遇到困难，也会获得乐趣，最终乐趣会把他引向自我的天堂；当我的真诚曾经被别人误解时，我多了一分圆融，同时也多了一分对真理的坚持，这种坚持可以让我获得更多的理解。

　　求真，实际上是听从自己内心的呼喊，选择符合自我的路，放弃一些世俗的痛苦过程。释迦牟尼原本是古印度北部迦毗罗卫国王子，但他在14岁那年亲眼看到那些贫民百姓的凄惨生活，他的心灵受到了震颤，他毅然决定舍弃王族生活，出家修行，寻求普度众生的方法。为了响应自己内心的呼喊，他经历了意想不到的苦楚，经历过每天只吃一餐的生活，过着穿树皮、睡牛棚的日子，经历过求而未果的痛苦，然而他没有放弃，终于在渡过尼连禅河后来到伽耶城外的菩提树下，冥想七天七夜，终于恍然大悟，确信已经洞达了人生痛苦的本源，断除了生老病死的根本，使贪、瞋、痴等烦恼不再起于心头。这标志着他觉悟成佛，他是用放弃了个人优裕的生活，换来了灵魂的觉醒，普度了众生。世事茫茫终难料，花落花开自有时。坚持自己内心的真诚，一定会拥有属于自己的季节。