世界名曲欣赏《阿兰胡埃斯协奏曲》

碧螺春

题名中的“阿兰胡埃斯”，是西班牙首都马德里以南五十公里处的一座历史名城，地中海的阳光与海风将这里滋润成森林繁茂的自然景观，它是干旱高原上的一道风景，犹如沙漠中的绿洲，唤起人们心中美好的希望。这里拥有一座充满东方风情的皇宫，历史上曾是西班牙皇家夏天的度假胜地。 作曲家介绍华金·罗德里戈（Joaquin Rodrigo）这位从三岁起就双目失明的盲人作曲家，是20世纪音乐史中具有崇高地位的特殊领导人物，同时也是西班牙乐坛上最重要的作曲家之一。 由于《阿兰胡埃斯协奏曲》的成功，更使罗德里戈一跃成为西班牙继阿尔班尼斯（I.Albeniz）、格拉那多斯（E.Granados）、法雅（M.Falla）、图里纳（J.Turina）之后，西班牙乐坛最亮丽的一颗彗星。 罗德里戈于1901年11月22日诞生于西班牙瓦伦西亚（Valencia）的一个小城镇沙冈多（Sagunto）。他在三岁时因一次高烧而导致双目失明。然而或许是宿命的作弄，还是上苍给予夺去他灵魂之窗的补偿，罗德里戈在幼年时便展露出惊人的音乐才华。少年时期，罗德里戈在瓦伦西亚名作曲家洛佩兹（E. Lopez）的鼓励与培育下，天赋的音乐才华迅速得到西班牙音乐界的重视。 1920年开始，罗德里戈曾在欧洲各地旅行了三年，并广泛地采撷各地不同的风土民谣做为音乐创作上的素材。1924年发表了第一首交响乐小品《魔术师》，隔年又因发表了《五首管弦乐小品》而得到了西班牙政府的奖励。 1927至1932年的六年间，罗德里戈前往巴黎，拜入名作曲家保罗·杜卡（Paul Dukas）的门下学习作曲，并随毛里斯·艾曼纽（Maurice Emmanuel）、安德列·皮洛（Andre Pirro）研究音乐史与音乐美学。在此同时，他也受到法雅多方的支持与鼓励，从而愈加坚定他投入祖国音乐的创作的使命感。 1933年罗德里戈与土耳其钢琴家维多莉亚·卡米茜（Victoria Kamhi）结婚。她是李斯特的嫡传弟子，同时也曾随名钢琴家海吉约（Gera Hegyey）学琴，是一位相当优秀的钢琴演奏家。她曾在奥地利与巴黎求学，但自从与罗德里戈结婚后，即中断自己的演奏事业而全力协助双目不便的丈夫。次年，罗德里戈果返回西班牙后，因获得西班牙政府的奖学金（Conte de Cartagena），又再度重返巴黎继续深造。此后三年，罗德里戈曾旅居德国、奥地利、瑞士等国，而在1936年西班牙爆发内战后，罗德里戈为了祖国的利益，毅然的回国担任马德里大学的历史及音乐教授，并同时担任管弦乐团指挥，及受聘为国家广播电台的音乐顾问。 1939年，罗德里戈在马德里完成其一生中最伟大的钜作《阿兰胡埃斯协奏曲》，顿时声名大噪，成为西班牙众所推崇的代表性作曲家，并迅速在国际乐坛间崭露锋芒。而在作曲之外，罗德里戈在音乐演奏与音乐论着方面，均有非凡卓越的表现。 罗德里戈的这首《阿兰胡埃斯协奏曲》，在他的所有作品中最为著名，被西班牙人民尊为西班牙第二国歌。 　　名曲介绍 《阿兰胡埃斯协奏曲》是西班牙盲人作曲家华金·罗德里戈（Joaquín Rodrigo Vidre，1901 – 1999）完成于1939年的传世之作，拥有“西班牙第二国歌”之美誉。它为吉他音乐树立了一座里程碑——由于此曲兼具繁复技巧与音乐性高度的挑战，多年来始终是演出频率最高的吉他协奏曲，也被视为演奏家水平的试金石。 全曲共由三个乐章组成，分别是第一乐章——激烈的快板、第二乐章——旋律柔和优美的慢板、第三乐章——活泼的快板。各个乐章主题都有明显的民族性格特征，恰到好处地展示了西班牙吉他的手法与特色；深情优美的音乐背后，蕴含着悠远的西班牙历史以及对往事的缱绻回忆。 音乐创作背景 1933年，罗德里戈与土耳其钢琴家、李斯特的嫡传弟子维多利亚·卡米茜（Victoria Kamhi，1905-1997）结婚，并在阿兰胡埃斯度过了难忘的蜜月生活。 该曲创作于西班牙内战（1936-1939）期间，当时罗德里戈夫妇正在法国和德国之间过着颠沛流离的拮据生活。怀孕七个月的维多利亚不幸染上重病，医生说母子难保。被痛苦煎熬着的作曲家回到家后提起笔，为了即将失去的甜蜜，含着悲愤与对缠绵爱情的不舍、怀着对往昔黄金岁月的留恋，用音乐追忆了那段曾经在阿兰胡埃斯的幸福时光。 　　这是一首献给爱情、痛苦和命运的协奏曲。它之所以深受西班牙人民热爱，除去曲子本身的旋律优美的原因以外，另一个重要原因是这种在悲痛中追忆幸福时光、于艰难命运里赞美上帝的情怀，正符合了西班牙国家和人民面对内战历史的伤痛心情，因此这首曲子将音乐升华到了将个人与国家命运相联系的高度，让作曲家与国家的眼泪和微笑融为了一体。 　　乐曲的第二乐章是整个作品的最亮点。整个乐章虽以慢板演奏，却从未予人沉重呆滞的感觉，其中又以该乐章中悦耳动听的主题，最能表达出幽怨凄美的情感，令人难以抗拒。 这是由回旋曲式写成的乐章，以吉它为主奏乐器，节奏强烈明快，引导整部作品朝气蓬勃地进行，管弦乐队伴奏，两个主题则交替出现，浑然的呈现出一体的格局。 第二乐章的音乐是吉他史上最令人心醉神驰的旋律。第二主题旋律，在抒情的音调下，主奏吉他不时弹出颤音的装饰奏，同时还以轻巧的拨弦，驰骋於各音域之上，变换出时而清脆明亮时而宽厚低沉的耀眼音色。 罗德里戈把第二乐章称作是“吉他与管弦乐器之间挽歌般的对话。”它是罗德里戈对蜜月期间的快乐时光以及与妻子携手漫步于阿兰胡埃斯公园的深情回忆。 《阿兰胡埃斯协奏曲》第二乐章的内容表达： 在吉他轻柔扫弦拨奏出的琶音背景和乐队轻柔的协奏之下，英国管（双簧管的一种）奏出了那如梦似幻、略带沉思的第一主题，一缕淡淡的忧伤就那样从音符间缓缓流淌出来。这是协奏曲中最美的第二乐章——慢板，一股浓郁的西班牙风情扑面而来。 而后，主奏吉他加上花奏，重复着这个悠远哀婉的第一主题。在这一华彩段落中，吉他尽情发挥着它的抒情性，如泣如诉、表情丰富地述说着细腻的情感，那许多曾经的美好与浪漫点点滴滴从音乐中渗透出来。 紧接着，英国管又吹奏出了情感更进一步的第二主题，依然是那样忧郁、惆怅、凄美、缠绵，令人仿佛陷入一段对久远往事的怅然回忆之中……情绪中好似带着无限的眷恋与不舍，遗憾与无奈……继而，主奏吉他也重复着这个第二主题，一股难以消解的愁绪在空气中蔓延，两个乐器之间如同进行着生命挽歌一般的对话。与前面对第一主题的重复一样，吉他并不是简单的重复，而是增加了高难度的华丽装饰音；在琴弦的快速撩拨之下，没有人能抗拒那种伤感、悲怆的美。 接下来，随着大提琴及整个乐队的加入，场面逐渐宽广起来，苦闷、彷徨的情绪呼之欲出。再往后，焦虑、躁动、不安甚至有些愤懑的情绪愈演愈烈，吉他用大把大把的划拨将这种情绪演绎得淋漓尽致。在第8分半钟的时候，在吉他连续三次强劲有力、带着休止符的扫弦拨奏之后，整个管线乐队把乐曲带入了高潮，使那种悲悯苦痛、激昂沸腾的情绪到达了顶点。乐曲的结尾，吉他和乐队都回归到平静，仿佛躁动的心情得到了平复；最后，吉他用几个轻柔的拨弦琶音安静地结束了这个慢板乐章。 　　《阿兰胡埃斯协奏曲》在世界各地有很多不同的演奏方式和演奏版本，现选择几首不同的演奏版本以供欣赏： 不同演奏版本之一 不同演奏版本之二 不同演奏版本之三 　　乐评 如果你能耐心听完这个长达11分钟的乐章，相信你也一定能感受到罗德里戈透过此曲传达出来的情愫——不管生命如何悲苦地演绎，只要这样一种浪漫与美好能长驻于内心深处，就能荡涤去灵魂深处的烦恼与污垢，使你即使面对艰难困苦也能生出坚定的信心与勇气。人生总会不免遇到不测风云，只要有坚如磐石、韧如蒲苇的意志，你就一定能够重新站在明媚的阳光下灿烂地微笑。 编后絮语 十五年前，编者在YouTube网偶遇这首罗德里戈所作的西班牙名曲，夜间耗费了两个多小时（当时的网速和电脑的缓存很慢）进行了下载。 下载后的深夜，首次聆听到如此优美的旋律，当时让我心血沸腾，音乐的主旋律在我的脑海里一遍又一遍迴荡，致我彻夜未眠。 如此动人心弦的音乐资源，应该与更多的朋友分享、共享！愿把这天籁之声送给相识和未识的知音……！