【创作技巧】浅谈中国工笔花鸟画的创作

牡丹仙子

<p class="ql-block">作者:牡丹仙子</p><p class="ql-block">图片:牡丹仙子绘画</p> <p class="ql-block">工笔花鸟画是中国绘画的原发形态,这种用线勾勒,再设色渲染的表现形式,从两千年前的帛画到六朝時期,是这一形式由形成到基本定型的过渡,而至五代则发展到了一个高峰。所谓工笔,是指这一画体所特有的程式化技法所呈现出的精工细丽的审美风貌,这种典型的绘画语言,使工笔画具有独立的审美价值</p> <p class="ql-block">工笔花鸟画在工笔画中不仅占有重要的地位,而且在长期的历史发展中建立了一套严整的技法体系。主要体现在以下几点。</p><p class="ql-block">一,线</p><p class="ql-block">以线作为表现语言,是工笔花鸟画的主要特点,也是工笔花鸟画的主体构成之一。线性结构形成了工笔花鸟画的基本图示,也形成了工笔花鸟画独特的造型体系。</p><p class="ql-block">工笔花鸟画的线造型舍弃了光源,明暗和体面,重在表现物象的形状和结构关系,并通过这些表象去表现物象的本质特征,这就是说以线立骨。中国工笔花鸟画的骨,乃是支撑艺术形象,使之富有精、气、神的本质表现。它兼有骨架一整幅作品及物象的间架结构。骨干指作品的构成中所起的主导作用,骨力指笔下功夫。</p><p class="ql-block">工笔花鸟画的线是一种概括、洗练而又能动的艺术语言,同样具有韵律美和节奏美。</p><p class="ql-block">中国工笔画的线描,是运用线的粗细、浓淡、方圆、转折的变化和用笔的轻重,快慢、顿挫、等艺术手法,描绘花鸟的质量感,空间感、和形神的一种技法。先由短、中直线开始练习,再练习波纹、圆线、长线、螺旋线。勾描時执笔要紧,运腕要活,指实掌虚。运笔有中锋、侧锋、顺锋、逆笔、劈笔、转折、错顿,在此不详述。</p><p class="ql-block">在工笔画中,线是骨,是魂,更是精神。</p> <p class="ql-block">二.传统工笔花鸟画的构图是由全景式构图到折枝式构图。在工笔花鸟画初步兴起的阶段(北宋中期以前)其主要构图方式是全景式,宋代画家不仅注重画面构图的全景式、折技式,还注重画面的情景交流,悠远、恬静,富有诗意情趣。简约的画面布局,高超精美的表现手法,讲究绘画内容的生动,中得心源,浑然天成。</p> <p class="ql-block">对于初学工笔花鸟画者,首先从理论上先了解了工笔花鸟画的前世今生,然后再正式拿起画笔(小红毛即可)临摹工笔画大家的画作,先练习勾线的把握。</p><p class="ql-block">笔墨结构是古人绘画的重组和整合,画面通过视觉引导方式传达给观画者。</p><p class="ql-block">构图法则有:“c”形构图,对角线构图,斜出式构图,截取式构图,三角形构图等均表现了画面空灵,动静,自然的意境。传统工笔花鸟画在构图上对空间的分割讲究“计白当黑”的说法,以空白和画面其它元素的“黑”的部分构成了画面的两大空间部分。在传统的中國绘画中,历来强调留白,尤其在两宋时期院体画不管是在“全景式”还是“折枝式”的构图中,对空白的经营很讲究。这或许是最初的空间表现形式,对初学者来说,先掌握传统的构图是很重要的,当有一定实力后,再研究现代工笔画的不同。</p> <p class="ql-block">在对工笔花鸟描绘的过程中,通过白描造型,勾勒、填彩、再用分染、罩染、统染、点染、接染、撞水、碰色等技法描绘对象,产生栩栩如生,精致动人的视觉效果。中国工笔花鸟画在精神内涵上,以形传神,形神兼备,崇尚意境和情趣,追求主观精神的表达和体现。因此,工笔花鸟画是“笔工而意写”。她不仅是“应物象形”,而且意象的写实性,在能动的观察与写生的基础上,经过艺术的再创作,追求传神写照,从而达到气韵生动的艺术效果。它是天人合一的形象的诗歌,视觉的音乐,心灵的篇章!</p><p class="ql-block">勤动手,是培养绘画技能的重要方式,多练习才能不断提高。学习绘画是由量变到质变的过程,这个过程对于不同的人来说是不一样的,有的人学习方法正确,每画一笔每创作一幅作品,都在比较诸方面结构关系中进行,并且通过多练习,其概括能力增強,会抓重点。学画不要涉及题材太多,要选择在技法上有代表性的题材多练习。通过临摹,分析,归纳,找出规律。</p><p class="ql-block">另外,先多读一些大家的工笔花鸟作品。读时多动脑比动手还强!</p> <p class="ql-block">愿热爱工笔花鸟画的初学者大胆地拿起细笔,买熟宣纸练起来,练习到一定程度可以在绢上作画,更能不易破损,更好的保存您的佳作,永久存世。愿您获得怡情、养性、陶冶心灵美的艺术享受!</p><p class="ql-block">下面给爱好者教授如何画大红牡丹花和白色牡丹花的绘画步骤:</p> <p class="ql-block">大红花的画法(一)重墨勾叶和叶的正面,淡墨勾反叶、花茎和嫩芽,枯墨勾干。</p> <p class="ql-block">(二)胭脂分染花的结构。淡草绿平涂花芯、反叶、花萼反面和花茎。枯笔皴擦老干。</p> <p class="ql-block">(三)胭脂分染花的结构。浓墨分染正面的叶子。淡墨皴擦老干。</p> <p class="ql-block">(四)胭脂加曙红深入渲染花和花苞。用墨深入渲染叶子正面。赭石加花青罩染老干,石绿平染花萼、反叶和花茎。</p> <p class="ql-block">(五)朱碟、曙红退染花头。头綠加赭石染花芯、花萼和花茎。墨绿罩染叶的正面,胭脂提染嫩芽,反叶的尖部和花萼。</p> <p class="ql-block">(六丿曙红、胭脂渲染花的结构,曙红加朱不累退染花头和花苞。柠檬黄、中黄点点蕊,石绿、白粉平染花茎和反叶,胭脂退染花萼,赭石罩染老干。墨绿罩染叶子正面。焦墨石青点苔,调整画面,醒线,题款、盖章。</p> <p class="ql-block">白牡丹画法</p> <p class="ql-block">白牡丹花:(一)淡墨勾花,重墨勾叶子和花罐</p> <p class="ql-block">(二)白粉平涂花头,淡草绿平涂花芯。用淡墨分染叶子,花青分染反叶结构,用墨掏染花罐。</p> <p class="ql-block">(三)草绿分染花的结构,胭脂提染花芯的尖部。淡墨罩染花罐,浓墨分染叶的正面。</p> <p class="ql-block">(四)花青、藤黄、少许赭石、墨调合出玉白色,分染花的结构。花青罩染叶子,重基掏染花罐。用墨深入演染叶的结构。</p> <p class="ql-block">(五)白粉退染花头正、反瓣。淡玉白色分染花的结构。胭脂提染花芯,花青加头青退染叶子。用墨演染花罐整体。花青调墨积染环境。</p> <p class="ql-block">(六)用玉色调整花的结构,白粉退染花瓣。花青加墨分染正面叶。头青加花青罩染叶子,浓墨掏染花罐,柠檬黄加中黄点蕊,花青加墨积江禾环境,调整画面。醒线,题款、盖章。</p> <p class="ql-block">当我们拿起画笔,在纯白的熟宣纸上面画下浓淡不一的一点一线,直到万物升騰滿纸云烟時,心情是何等的愉悦!一切归于平静,前提是想画画!就可以学习啊,来吧!正当年的我们,画起来,愉快地创作!</p>