<p class="ql-block">卢浮宫位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸，位居世界四大历史博物馆之首。卢浮宫始建于1204年，原是法国的王宫，居住过50位法国国王和王后，是法国文艺复兴时期最珍贵的建筑物之一，以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世。</p> <p class="ql-block">金碧辉煌的阿波罗画廊，以前称为国王画廊。</p> <p class="ql-block">卢浮宫镇馆三宝之一达·芬奇在1503年完成的不朽杰作《蒙娜丽莎》被置放在卢浮宫二楼中间的一个大厅中，外面用玻璃罩着，显然是特别的保护。玻璃罩周围射出的柔和的灯光，足以使观众看清画面的各个细节。《蒙娜丽莎》又称《永恒的微笑》，在这幅名画之前，不论你从哪个角度看，她那温和的目光总是微笑地注视着你，生动异常，仿佛她就在你身边。</p> <p class="ql-block">《宙斯用力投掷雷电》作者保罗·委罗内塞(1528-1588)意大利威尼斯画派画家。 这个椭圆形的天花板画原是撒拉族德尔在总督府的上方，1797年它被拿破仑·波拿没收并拆除到巴黎。</p> <p class="ql-block">《田野合奏》提香·韦切利奥 1488/1490年 – 1576年 )，意大利文艺复兴后期威尼斯画派的代表画家。中间一幅为《田野合奏》，左侧下为《戴手套的青年》。</p> <p class="ql-block">《三圣贤的朝拜与施者 》</p> <p class="ql-block">《基督与受骗女子》作者意大利威尼斯画家洛伦佐、洛托(1480一1556年)</p> <p class="ql-block">卢浮宫绘画馆所收藏的绘画之全、之珍贵是世界上各艺术馆不能比拟的。绘画馆共有35个展厅，2200多件展品，其中三分之二是法国画家的作品，三分之一来自外国画家，14~19世纪的各种画派的作品均有展出。</p> <p class="ql-block">《拿破仑的加冕礼》，作者雅克-路易·大卫 拿破仑首席宫廷御用画师</p><p class="ql-block">在拿破仑的皇帝加冕礼上，拿破仑拿起皇冠戴在自己的头上，然后拿起后冠戴在皇后的头上，这使得主持加冕仪式的教皇庇护七世感觉受到极大的侮辱，后来教皇庇护七世借故开除了拿破仑的教籍，拿破仑则把庇护七世抓起来监禁多年，直到拿破仑倒台。</p> <p class="ql-block">《萨宾妇女的调停》表现被劫掠后与罗马人结婚生子的妇女勇敢地冲入战阵，以血肉之躯隔开如林剑戟，使自己的丈夫和父兄化干戈为玉帛的场面。</p> <p class="ql-block">《海伦与帕里斯的爱情》</p> <p class="ql-block">运送布鲁特斯儿子尸体的军士们 1789年</p><p class="ql-block">自画像</p> <p class="ql-block">《雷卡米埃夫人》法国雅克 路易 大卫</p> <p class="ql-block">教皇皮尤斯七世肖像</p> <p class="ql-block">皮埃尔 摄里奇亚肖像 这是画家为妹夫的画像。1794年热月政变后，罗伯斯庇尔被逮捕，大卫也受牵连入狱，获释后住在他妻子的妹妹艾米丽和妹夫皮埃尔·摄里奇亚家中。这幅为他的连襟所画的骑马装，也许是画家的练习之作，细节画的相当的清晰。</p> <p class="ql-block">《罗杰拯救安格利卡》让·奥古斯特·多米尼克·安格尔(1780年8月29日-1867年1月14日)，出生于法国蒙托邦。新古典主义画家、美学理论家和教育家。</p> <p class="ql-block">《大宫女》作者安格尔 这幅画在巴黎展出时，曾引起了极大的争议和抨击。评论家德·凯拉特里说得较为尖锐，他曾对安格尔的学生说：“他的这位宫女的背部至少多了三节脊椎骨。”然而安格尔的学生阿莫里·杜瓦尔则辩解说：“凯拉特里可能是对的，可是这又怎么样呢？也许正因为这段秀长的腰部才使她如此柔和，能一下子慑服住观众。假如她的身体比例绝对地准确，那就很可能不这样诱人了！”</p> <p class="ql-block">临摹安格尔《里维埃小姐肖像》</p> <p class="ql-block">左侧为《里维埃尔先生肖像》</p> <p class="ql-block">右侧为《里维耶尔夫人肖像》</p> <p class="ql-block">《两姐妹》 作者：泰奥多尔·夏塞里奥(1819年9月一1856年10月)是法国浪漫主义画派画家。</p> <p class="ql-block">《梅杜萨之筏》作者席里柯1791-1824)，法国著名画家，新浪漫主义画派的先驱者。</p> <p class="ql-block">《皮格马利翁和加拉泰亚》这是一个美丽的故事，皮挌马利翁爱上了雕像加拉泰亚，由于爱的力量感动女神，女神让雕塑复活和他在一起。作者安、路易，吉代罗。</p> <p class="ql-block">《萨尔丹那帕勒斯之死》作者德拉克罗瓦</p><p class="ql-block">以凶残暴虐著称的亚述帝国位于两河流域，萨尔丹那帕勒斯是亚述帝国的末代君主，当他听说自己的军队战败的消息后，下令禁卫军就在他的面前杀死他的所有性奴隶和马匹等动物。面对血腥的屠杀，冷漠的君主面无表情，与惨烈的画面形成鲜明的对比。</p> <p class="ql-block">《法兰西第一帝国元帅若阿尚·缪拉骑像》作者安托万·让·格罗 。缪拉是拿破仑妹夫，曾任那不勒斯国王。</p> <p class="ql-block">《克里斯汀.博耶》作者安东尼·让·格罗（1771年3月16日－1835年6月25日）是法国著名古典主义历史画家。</p> <p class="ql-block">《洪水》作者安·路易杰罗德特德·特里奥松 (1767-1824) 法国画家，大卫的得意门生。跨世纪的新古典主义画家，大卫被放逐后他成为新古典主义的领袖。</p> <p class="ql-block">《维纳斯与丘比特》希腊神话中，美神维纳斯有个儿子叫丘比特。丘比特一直被人们喻为爱情的象征，相传他是一个顽皮的、身上长着翅膀的小神，他的箭一旦插入青年男女的心上，便会使他们深深相爱。画面上一对鸽子在亲密嬉戏，丘比特拿着箭，抬头征询母亲维纳斯这一箭要不要插下去。作者朗贝尔·絮斯特利（Lambert Sustris，约1515－1568）荷兰画家。</p> <p class="ql-block">《爱神与普赛克》作者弗朗索瓦·爱德华·皮科 (1786-1866年)法国新古典主义代表人物之一。</p><p class="ql-block">画面所描绘的是爱神与普赛克经历了一夜欢娱之后，黎明时分爱神悄悄离去的情景。画中室内陈设简洁，一张古色古香的床横置画面的中心，左右对称地放着雕刻精致的烛台和坐凳，在烛台的上方挂着普赛克的花环和竖琴，凳子上放的是爱神的弓箭，尤其是那带有古希腊柱式的舞台幕布般的背景处理，使整个画面显得极为庄重、严整、充满着浓郁的古典主义气息。画面上人物所占的空间不大，但十分突出。深暗浓重的背景衬出普赛克那优美丰满的身躯和柔软晶莹的肌肤，少女那酣睡不醒的神态使画面洋溢着一种安逸宁静的气氛；爱神已起身下地，在腾升起飞之前回首一顾仍在梦中的伴侣，他双手自然张开以保持身体的平衡。两个人物一动一静，对比鲜明。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《普赛克的诱拐》画作：作者：普吕东 这幅画是普吕东一生中最著名的作品，描绘风神捷弗尔与一群天使正把睡梦中的普赛克接送到厄洛斯为她建造的宫殿。风神全力地护托着普赛克的身体，小天使撑托起她的双腿和臀部，使她的身体舒展地躺卧着。他们正冉冉升起，腾云驾风而行。画家着意刻画了普赛克美妙动人的姿态、温馨迷人的肉体。</p> <p class="ql-block">皮埃尔·保罗·普吕东油画作品《皇后约瑟芬在丛林中》</p> <p class="ql-block">《画家和她的女儿》是勒布伦夫人的自画像，也是她的代表作。有一天，无意中在镜中发现她的爱女抱着她的脖颈的姿态，马上就开始画这幅画。作品极其自然生动的表现出母亲和孩子的关系，唯美超脱，仿佛远离了世间的痛苦与繁杂，散发着愉悦的氛围；同时又是质朴、纯洁、清新，体现出了人们内心深处对人性的美好与完满的向往与追求。伊丽莎白·维瑞·勒布伦(1755-1842年)路易十六时代法国最杰出的女画家。</p>