庸子詩歌之觀點《石分三面，樹分四枝》

微型詩獨行客

《石分三面，樹分四枝》

文：庸子（山東）

“石分三面，樹分四枝。”是中國畫中畫石與畫樹的基本技法。我國著名近代國畫大師黃賓虹先生就說：“石有向陽與向背，乃三面；樹有交互參差，乃四枝。”後人總結出“石分三面，樹分四枝。”說的是國畫中石頭和樹木的基本技法。

說到技法人們往往忽略，如同我們作詩，高手寫詩往往讓人覺察不到，但不是說沒有技巧，這才是高的境界。比如畫石頭，我們所能看到的三個面，有立體感，但是，石頭有多個面，展現在我們眼前的只有三個面。所以，我們在觀察事物時，要全面要把暗藏的部分想辦法表現出來。先說畫石：先從淡墨畫起，漸漸用濃墨者為上。畫小石者用墨，必有濃淡，濃破淡、淡破濃。畫小山必有明暗，明處用淡墨，暗處用濃墨，則山成。這裡是說畫山石。樹分四枝是說畫樹不可少於四枝，有前後、有穿插，這叫透視效果。以此我們反思，作畫如此，作詩亦應如此。

以此類推，我們寫詩在確定主題後，要從各個方面觀察研究，做到有側重的就重墨，不用側重的就一筆帶過。我們來看個例子。這是一個叫老刀客詩友，寫的《一句詩》：“傍晚，一個人/在屋裡看電視/聽見開門，孩子回來了/她問我，怎麼不開燈/我隨口回答/我習慣了黑暗//這是這一天裡/我最滿意的一句詩。”大家知道朦朧派詩人顧城的一句詩，也是說黑夜，用黑色眼睛做比喻，要把黑夜看透。有點像格言詩。同樣說黑暗，這首詩融入了故事性，使黑暗自然而然的呈現，在日常生活中提煉我們所需要的詩意。一句“我習慣了黑暗”道出作者高超的技藝。這就是在觀察、感悟日常生活得出的詩句。詩是什麼？說白了詩就是呈現。把生活中我們認為有意義的事情，提煉出來，呈現給大家，也不必說明緣由。我們有些詩友還是寫作文式的思考，要把前因後果講透說明，那還是詩嗎？就和說明文差不多了。我們來試著分析：傍晚，一個人在家看電視，聽見開門，孩子回來了。她問我怎麼不開燈呀？我隨口回答，我習慣了黑暗，這是這一天裡，我最滿意的一句詩。就這麼一點點的事，卻被作者抓住，形成詩。我認為有這麼幾點:鋪墊、準確、提煉、虛實結合。一共八行詩，前四句做了鋪墊；五六句點題；最後兩句虛實結合。一首好詩就這樣出現了。我們講“石分三面”向陽、向背、陰暗，看見的看不見的，都要體現出來。

再舉一列：《又見桃花開》還是老刀客的詩。“南山寺在桃花裡打坐/馬入定一棵樹下/不走了，老刀客去年出的一口鮮血/被大風一吹掛滿山坡/人老了，一生的夢被春水/逐一打開/漫山遍野的棗紅嗎/一下子撲進懷裡/撞碎酒壺/傾倒出一河灘開花調/醉了醉了，一頭枕著山崗到小河電燈到二十歲那朵桃花入夢來/喚他一聲小名。”畫畫常說：“石分三面，樹分四枝。”以體現畫有前後、有穿插、有交代的透視效果。我們從上邊這首詩中，就可以感悟到。這首詩講的是去南山寺踏青，馬入定樹下（也可以是借指），看到美好的景色，醉了醉了，睡到小河電燈，睡到二十歲那朵桃花入夢來，喚他一聲小名。很明顯和前一首有很大差別。前一首是主觀主義詩寫，主人翁直接出場，給人親臨其境的感覺。後邊這首作者並未直接出面，詞句很獨特，我們把它說成具有現代主義手法。分析如下：我們知道現代主義手法要具備三個條件。1.製造陌生感的新鮮；2.體現事物本質，給讀者擊中感；3.充分體現語言奧妙，製造美感。凡是符合這三個條件要求，我們就可以稱之為現代主義手法。比如：南山寺在“桃花裡打坐”；吐出的一口“鮮血”，被風一吹“掛滿山坡”；“一生的夢”被”逐一打開”；漫山遍野的”棗紅馬”一下子”撲進懷裡”；一頭”枕著山崗”睡到”小河電燈”；睡到”那朵桃花入夢來”；這些都符合上述條件。即陌生又新鮮，直接擊中讀者，體現語言的美感。

我們常說：詩書畫共鳴，從前邊的繪畫技巧中，舉一反三，很多技巧適用繪畫，也適用創作詩歌。說到這裡突然想起臺灣詩人席慕蓉說過：“真正的唯美，是從自然與真實出發，從生活中尋找和發現美的經驗，這樣的美，才是健康的。