俄罗斯（二十）圣彼得堡冬宫博物馆

放牛归来

2015.9.18 俄罗斯有世界著名的四大宫殿，特别值得看，一个是莫斯科的克里姆林宫，其余三个都在圣彼得堡，它们是彼得大帝夏宫，叶卡捷琳娜宫和冬宫。前三个都已经光顾了，今天计划去最后一个，位于圣彼得堡冬宫广场的冬宫。在家门口，不需要乘坐任何交通工具，很轻松，顺道还可以把周边几个景点走马观花的看一看。 圣以撒大教堂 首先，来到坐落在十字路口的这座戴着金色头盔的“圣以撒大教堂”。这座教堂高102米，相当于30层楼房的高度，即使在很远处也能看到其金光闪闪的圆顶。 圣以撒大教堂与梵蒂冈的圣彼得大教堂，英国伦敦的圣保罗大教堂，以及意大利佛罗伦萨的圣母百花大教堂并称为世界四大圆顶教堂。同时，圣以撒大教堂是圣彼得堡最大的教堂，在兴建时也是俄罗斯最大的主教座堂。这里每天都吸引着很多游客前来拜访，你看今天一早，门口就停了这么多旅游大巴。 圣以撒大教堂是沙皇亚历山大一世为纪念彼得大帝而下令建造的一座新古典主义建筑，其建造工程从1818年开始至1858年历时40年才得以完成，并且，大教堂以与彼得大帝同一天生日的圣徒伊萨基·达尔马茨基的名字来命名。 圣以撒大教堂的四面各有16根巨大的石柱，每根石柱重达120吨，成双排托起雕花的山墙。教堂外墙用灰色大理石贴面，仅穹顶外部镀金就用了100公斤黄金。大教堂造型雄伟壮观，如今仍被视为俄罗斯晚期古典主义建筑的精华。 大教堂十点半才开门，而且上午游客太多，就先看看外观吧，下午有时间再过来参观内部。大教堂外部有大量浮雕，装饰非常考究，据记载，光黄金就用去400公斤。 大教堂的南面是花园，很多游客站在这里欣赏大教堂的雄姿。 草坪上造型优美的花坛，赏心悦目。 十二月党人广场 穿过一条马路，来到了海军司令部大楼附近的“十二月党人广场”。 广场中央竖立着彼得大帝骑马的“青铜骑士”塑像。铜像建于1766至1782年，基座是叶卡捷琳娜二世花重金，历尽千辛万苦，从芬兰运回来的一块完整的天然巨石，基座上刻有叶卡捷琳娜二世题词“致敬彼得大帝，1782”。身高2米的彼得大帝(1672─1725)被俄罗斯人认为是俄罗斯史上最杰出的皇帝。 雕塑生动形象，骏马前腿腾空，后马蹄踩着一条毒蛇，毒蛇象征被打败了的敌人，或者代表着当时阻止彼得大帝改革维新的力量。彼得大帝安坐在坐骑上，两眼炯炯有神，目视前方，充满信心。1832年，普希金迁居彼得堡，1833年创作的长诗《青铜骑士》是普希金所有作品中最具革命性的一部。因为普希金的这首诗，这座广场和这尊雕像也随之声名远扬。现在这座青铜雕像被称为是世界上纪念性雕塑艺术最完美的作品之一。 这个广场原名是“元老院广场”，为了纪念1825年在这里发生的十二月党人起义而改名为“十二月党人广场”。“十二月党人”指的是19世纪20年代俄国一批从事革命活动的青年军官，他们主张废除农奴制和等级制，建立君主立宪制和联邦制国家，于1825年12月发动了俄国历史上第一次试图推翻沙皇专制制度的武装起义，但是起义失败。 起义失败后，沙皇政府对参加起义的3000多名十二月党人进行了残酷的迫害，几个著名领袖被判处绞刑，还有百余人被流放到西伯利亚服苦役，大批士兵被判处夹鞭刑。这就是俄国历史上著名的十二月党人起义。 现在是和平年代，这里成了市民休闲娱乐散步的地方。 海军总部大楼 又看到了这座气势宏伟的黄色建筑，“海军总部大楼”，它奠基于1704年，由俄罗斯著名建筑师扎哈洛夫设计。 中央房顶上的那个闪闪发光的镀金长针，高达72米，是圣彼得堡市最显眼的地标之一。 这栋楼过去是海军部所在地，现在是海军学校。拱形大门上装饰有以海洋及俄罗斯海军为主题的各种浮雕，正门两侧摆放着名为海神的庞大雕像，象征着俄罗斯水手们的英勇精神。 海军总部大楼前右侧有一座俄罗斯著名作曲家米哈伊尔·伊万诺维奇·格林卡（1804年—1857）的半身塑像。格林卡在圣彼得堡贵族寄宿学校学习期间接触过十二月党人，对个性和世界观的形成产生了很大影响。十二月党人起义失败后，格林卡也由于与“叛乱者”有交往而被传讯。格林卡的创作极其丰富，他是第一个将俄罗斯民族音乐文化与西方音乐文化交融而使之达到先进水平的作曲家。他的音乐以爱国主义的内容和质朴的民族形式相结合而著称，在歌剧、管弦乐、歌曲等重要领域为俄罗斯的音乐创作开辟了新路。 大楼左侧有一座俄国政治家，首相（1866-1882）亚历山大·米哈伊洛维奇·戈尔恰科夫（1798-1883）的半身塑像。戈尔恰科夫与普希金是同学，都从皇村中学读书毕业，后受十二月党人影响很大，并与十二月党人起义牺牲的遗孀结婚。在克里米亚战争以后的25年中任俄罗斯帝国外交大臣，俄罗斯外交史上新的一页被打开。 冬宫广场 沿着林子小路往西走，去冬宫广场。 来到冬宫广场了，先请人帮我们合个影。 回头看看，圣以撒大教堂的金顶和海军总部大楼的金色尖顶都在晨光中闪闪发光。 冬宫广场被沙俄时代的豪华建筑群包围，显得特别气派。特别是正对着阳光的冬宫博物馆，淡绿色墙壁、白色圆柱和金色雕塑群，为冬宫广场添加了一层绚丽的色彩。 这是背对着阳光的海军司令部大楼。 第二次来到冬宫广场，还是异常兴奋。早晨的广场，没有游人，真是爽快。虽然冬宫广场的面积50000平方米，和莫斯科红场相当，但是这个广场很空旷，感觉比莫斯科红场大很多。 亚历山大纪念柱建于1830至1839年，是为纪念1812年反抗拿破仑战争的胜利而建。纪念柱高47.5米，中心部分由一整块直径4米的红色花岗岩组成。令人感到惊讶的是，亚历山大纪念柱虽重达600吨，但底部却并未用任何方式固定，也无任何支撑。纪念柱在晨光里更加威武雄壮。 纪念柱的尖顶是一尊手持十字架的天使雕像，天使双脚踩着一条蛇，是战胜敌人的象征。青铜底座的浮雕代表着荣誉、光辉和胜利。 每人都来一张吧。 冬宫博物馆 今天的重头戏是冬宫。入口处有不少人在排队入场，我们也该过去了。 我们平时所说的“冬宫”或“冬宫博物馆”，其正式名称是“国立艾尔米塔什博物馆”（The State Hermitage Museum），它是由不同时期建造的五个宫殿组成，它们分别是1.冬宫，2.小艾尔米塔什，3.新艾尔米塔什，4.旧艾尔米塔什，5.彼得大帝冬宫和剧院。所有的这些都用来展出上至古希腊罗马，下及20世纪，纵横数千年的俄罗斯收藏。 最早建造的冬宫，是俄罗斯罗曼诺夫王朝的宫殿，始建于1754年，竣工于1762年，是18世纪中叶俄国新古典主义建筑艺术最伟大的纪念物。后来，其余四座宫殿陆续增建，所有建筑于1852年全部完工。冬宫竣工时叶卡捷琳娜二世已登上皇位，1764年她向柏林巨商购买了250多幅名人画作，装饰在冬宫皇宫内，起名“艾尔米塔什”，法语“隐宫”的意思。这座私人收藏馆就是冬宫博物馆的前身。 叶卡特琳娜二世在位的34年间（1762-1796），不断大量的收购收藏各种类别的艺术品，随着收藏品的增多，从1764至1789年先后建造了小艾尔米塔什和大艾尔米塔什。叶卡捷琳娜大帝去世后，继任者保罗一世、亚历山大一世和尼古拉一世持续不断地收购和抢掠他国艺术品，不断地扩建宫殿，一座规模宏伟、奢华极致的宫殿群出世了，里面装满了俄罗斯和世界各国的艺术宝藏。 1917年11月7日，十月革命的起义群众攻下冬宫，这座昔日的皇宫回到人民手中，1922年更名为“圣彼得堡艾尔米塔什国立美术馆”。前苏联解体后，又更名为“国立艾尔米塔什博物馆”。老百姓还是喜欢简称它为“冬宫”。 从罗曼诺夫王朝、前苏联，直到现在的俄罗斯，不管国家体制如何更迭，冬宫一直熠熠生辉，与英国伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫、美国纽约的大都会艺术博物馆，并列为世界四大博物馆。 冬宫博物馆的入场参观票买好了，每人600卢布，每个解说器450卢布。 11:30，检票进入博物馆。先上卫生间，再坐下来把带的午餐吃了，再寄存背包，寄存大件外衣。一切准备就绪，轻装上阵，开始参观。 迈进这个玄关，就进入了一座金碧辉煌的宫殿。 红地毯铺就的阶梯上方，有很多人围着拍照。 我们也来一张，多美！ 玄关进来后，两边宽大的白色旋转阶梯通向二楼展厅。这个阶梯可不一般，它是赫赫有名的、欢迎宾客莅临的“约旦阶梯”，是冬宫的镇馆三宝之首。 约旦阶梯是依照意大利建筑师拉雷斯特雷利的设计方案兴建而成。那时，人们把耶稣在约旦河受洗的日子定为约旦节。每到这一天，沙皇便从这座阶梯上走下来、走出冬宫，前往涅瓦河边举行象征洗礼的盛大仪式。于是，人们便将这座阶梯命名为“约旦阶梯”。 沙皇时期，外国使节出席沙皇举办的官方活动或宴会时，必须登上这座阶梯，才能前往大厅，因此这也被称为“使节阶梯”。 挑高的空间，精美的装饰，流畅的阶梯，满眼的金碧辉煌，让人一下子就感受到了俄罗斯帝国时期曾经的强大、富有与彪悍。 冬宫博物馆有展厅1050间，现有馆藏310万件，涵盖了俄罗斯和世界各地的绘画、雕塑和各类文化遗产。1958年开始对公众开放其中的350间展厅，据说若想走完这些展厅，行程超过22公里。今天一定是个不轻的体力活。 上到二楼，进入宫殿厅堂区，主要有彼得厅(小金銮殿)、圣乔治厅(大金銮殿)、徽章厅、元帅厅、亚历山大厅等等。选择性的看几个。首先进入这个宽敞的“陆军元帅大厅”，源于尼古拉时期的六幅陆军元帅的肖像画而得名。 元帅大厅以古典风格为基调，白墙壁上有各种雕花图案。大厅天花板上共有三盏吊灯，中间一盏由500公斤青铜打造的镀金吊灯，也是冬宫最沉重最华丽的吊灯之一。 大厅里挂着六位元帅的画像，依次是苏沃洛夫元帅；库图佐夫元帅；笛比奇元帅；巴斯凯维奇元帅；彼得维特根施泰因元帅；格里戈里·亚历山德罗维奇·波将金元帅。这六位元帅在俄国历史上，乃至世界历史上，都有超一般的军事地位。 苏沃洛夫元帅和库图佐夫元帅画像。 “彼得厅”，又称“小金銮殿”，是为了纪念沙皇彼得大帝而修建的奢华大厅。彼得厅由法籍建筑师奥古斯特•蒙费兰于1833年设计，1837年大火后由瓦西里•斯塔索夫依原样重建。 彼得厅正面墙上是《彼得一世与弥涅尔瓦》画像。弥涅尔瓦是罗马十二主神之一，代表的是罗马神话中的智慧与胜利女神。这幅彼得大帝与胜利女神并肩的巨幅油画寓意了彼得大帝与胜利同在，俄罗斯帝国与胜利同在。台子上的这个纯金制成的御座为历史遗迹，是彼得一世侄女安娜为彼得大帝进献的礼物。椅子靠背上用银线绣着当时的俄国国徽。 地板是由九种稀有木材本色拼成的图案，看上去好像一块豪华的地毯。 墙上用丝绒编织的图案有国徽、皇冠、荣誉花环和用彼得一世的名字的第一个字母组成的花形图案。 从彼得厅走出，进入“徽章大厅”，它是俄罗斯最重要的大厅，是沙皇时期接见贵族，举办舞会，宣布国家法令的地方。 徽章大厅金碧辉煌，悬挂于大厅正中的镀金大吊灯上镶嵌着当时俄国各省的省徽，故称徽章大厅。 面积1000平米的徽章大厅是冬宫里最大的厅。大厅的周边布满了金色的廊柱，廊柱托起了向二层延伸的金色廊台。 大厅正面的两边各有一座军人雕塑。 第一次世界大战期间这里成了最大的军事医院的病房，第二次世界大战期间炸弹直接落入大厅。 来到素雅的“亚历山大厅”，是为纪念亚历山大一世和1812卫国战争而建造，厅内使用了大量白色大理石和浅蓝色颜料装饰。后作为宴会厅使用，也称为“宴会厅”。宴会厅面积300平方米，是沙皇举行宴会的地方。 宴会厅里多重拱形的造型，别具一格。在这个大厅里，还发生了一次重大的历史事件。1917年10月26日，列宁领导的革命工人、士兵和水兵攻克冬宫前夕，布尔什维克领导人就是在这个宴会厅里与当时资产阶级政府负责人举行谈判的。 现在宴会厅里摆放着20个玻璃展柜，里面陈列着宴会用的金银瓷器皿。 这些器皿中除了俄罗斯的，还有来自各国的贵重工艺品。这个银质的葡萄酒冰壶是1732年法国制造的。 接着来到西欧艺术展区。西欧艺术展区有200多间，也只能选择性的看看。 最先看到的是15-18世纪的法国艺术展品，有绘画，雕塑等。 《伏尔泰坐像》，冬宫博物馆的镇馆之宝之一，由法国雕塑家乌东创作。弗朗索瓦-马利·阿鲁埃（1694-1778），笔名伏尔泰，是18世纪法国启蒙思想家、文学家、哲学家，是法国资产阶级启蒙运动的泰斗，被誉为“法兰西思想之王”。叶卡捷琳娜二世作为法国启蒙思想的追随者，她对伏尔泰的作品欣赏有加，两人素未谋面却一直保持信件来往。 《蓝衣贵妇》，作者托马斯·庚斯博罗，18世纪英国著名的肖像画家和风景画家。更斯博罗在肖像画中探求人物的不拘形式的姿势和摆法，标志着一种新风俗画，英国式的洛可可肖像画的形成。 进入“白厅”，它是亚历山大二世和妻子玛丽亚的婚礼正厅。大厅典雅大方，厅中的柜子是皇室之前使用过的实物。 法国著名画家休伯特·罗伯特的这幅名画陈列在这里。 与白厅相邻的是冬宫里最富丽堂皇的房间之一，“金色客厅”。金色客厅的建造正值亚历山大二世执政时期，这是他为皇后玛丽·亚历山德罗芙娜皇后所建的会客厅。 贴满金箔的大厅配以湖蓝色窗帘，尽显豪华富贵。 叶卡捷琳娜二世是宝石收集狂，一生中收藏的宝石不计其数。大厅里的这些造型优美别致的柜子里陈列的就是女王的稀世珍宝，有琥珀、玛瑙、紫水晶等。 大厅内镀金的摆设，哪一件都价值不菲。这是法国制作的黑檀木镶金橱柜。 这些雍容华贵的水晶吊灯和座灯为大厅锦上添花。 从贴满金箔的天花板，到马赛克拼花的地板，从华丽的灯具到华贵摆设，可以说整个大厅奢华富贵到极致。 穿过金色客厅就进入“皇家小客厅”。 它曾是亚历山大二世的妻子玛丽亚·亚历山德罗芙娜的住所。 镀金花的白色天花板，酒红色的墙面壁纸，鎏金镶嵌的壁镜和顶镜，金色的水晶吊灯，以及水晶吊灯在多块镜子里的反射，小小的四方形客厅雍容华贵，金光四射。 配以酒红色的鎏金边家具，红色、白色、金色，极具浪漫情调。这是冬宫内最女性化的小厅。 这个皇家小客厅在40年间曾数次翻新，最后设计为适合女性的洛可可风格，供皇家家庭成员起居使用。 “亚历山大二世用品展厅”。 御座。 绘画。 服饰。 用品。 收藏品。 经过一个窗口，这里可以看到涅瓦河两岸的风光。 “罗曼诺夫家族肖像画廊”。罗曼诺夫王朝（1613年—1917年）是统治俄罗斯的第二个也是最后一个王朝，它是俄罗斯历史上最强盛的王朝，它使俄罗斯由东欧一个闭塞的小国扩展为欧洲乃至世界范围的强国之一。这条画廊里展出了罗曼诺夫家族的几代杰出人物画像。 “尼古拉大厅”也是冬宫最大的房间之一，白色的尼古拉大厅曾是沙皇举办音乐会和戏剧表演的地方。大厅的一侧是亚历山大·涅夫斯基的灵柩纪念碑。 亚历山大·涅夫斯基（1220-1263），俄罗斯人的领袖。他在13世纪击退了欧洲和蒙古的一系列侵略者，成功保持了俄罗斯的统一。1547年被东正教追封为圣徒。1942年7月29日，斯大林宣布亚历山大·涅夫斯基为民族英雄。2008年，俄罗斯举行了一次“最伟大的俄罗斯人”的评选活动，涅夫斯基名列首位，获得了“最伟大的俄罗斯人”称号。 这是博物馆里的“阁楼厅”，也称为“陈列厅”，十八世纪中叶建造的此厅融合了古俄罗斯、欧洲文艺复兴及中东阿拉伯三种风格。 陈列厅里最出名就是这个玻璃房里的“孔雀钟”。孔雀钟是十八世纪中叶英国伦敦工匠大师詹姆斯·科克斯制作的报时钟，1781年叶卡婕琳娜二世的情人购买了它，并将它送给了叶卡捷琳娜大帝。这座金光闪闪的手工制作的机械报时钟从1794年开始工作，至今已连续工作220多年，成为冬宫里最著名的“镇馆之宝”。 孔雀钟由一系列极其复杂的机械装置组成：一棵枝繁叶茂的小树上站着一只美丽的孔雀，左右两边分别是一只公鸡和一只被关在笼子里的猫头鹰，树下则长满了12朵圆蘑菇，在中间最大的一个红色蘑菇的顶端，落着一只蜻蜓。孔雀四周还有牡丹花等，象征富贵花开、如意吉祥。 这是站在孔雀左右两边的公鸡和笼子里的猫头鹰。 这是蘑菇上的蜻蜓。当孔雀钟上满发条时，蜻蜓就会一秒一秒地原地转动，起到秒针的作用，而蜻蜓下面的大蘑菇上，可以看到小时和分钟的刻度。 每当整点时刻，伴随着音乐声响，橡树上的各种动物就开始表演起来，公鸡鸣叫，猫头鹰转动头部和眼睛，孔雀开屏。孔雀金色的一面象征着太阳和白日，银色的一面象征着月亮和黑夜，整个运行过程从黑夜到黎明周而复始。 除了孔雀钟，陈列厅里还展出有拼接特别细腻的马赛克桌面的圆餐桌。 制作精细的马赛克桌面，让你感觉是绘画上去的图案。 陈列厅里除了孔雀钟，还有其它不少宝贝。 这个精美的孔雀石大花瓶，引来所有关注的目光。 进入“意大利13-15世纪美术室”。这幅画是十四世纪西恩纳的作品《宝座上的圣母与子》。 走过一个厅又一个厅，终于来到了“达芬奇厅”。 意大利著名画家达·芬奇的名画《圣母与花》是达芬奇1478年创作的一幅油画。这部画作被称为达芬奇的代表作，画中表达了圣母玛利亚与圣子耶稣的爱，不论是画面用色还是人物表情，都展现了温暖和慈祥。 画中处于深色墙垣上的窗户，一方面显示出行动是发生在室内，另一方面又显示出窗外明净蔚蓝的天空，从而代替了传统的圣母头顶绚烂色彩的“圣光”。 《哺乳的圣母丽达》是达芬奇1490年前后创作的另一幅圣母画像。这幅油画中的圣母玛利亚正在为圣子耶稣哺乳，端庄秀美的圣母怀抱圣婴，圣婴专注地在吸奶，而圣母脸上的微笑掩饰着圣母内心的温柔与悲伤，似乎已然感受到了婴孩耶稣未来坎坷不平的命运。 这幅油画的独到之笔就是无论你站在哪个角度，耶稣的眼神总是盯着你。 世界上达·芬奇的真迹画作已经留存不多，仅存于世的12幅画作中，冬宫就收藏了其中的两幅，堪称为镇馆之宝。 这个厅里的人始终络绎不绝，是冬宫里唯一一个要排队拍照的地方。 进入“拉斐尔厅”。拉斐尔·桑西是意大利著名画家，和达芬奇、米开朗基罗并称为“文艺复兴后三杰”，也是其中最年轻的一位。 拉斐尔的名画《圣家族》。 走出拉斐尔厅，来到了“拉斐尔走廊”。这是冬宫里唯一的赝品画廊，整个画廊里的绘画都是从梵蒂冈临摹复制过来的。 叶卡捷琳娜二世在1775年参观了意大利著名画家拉斐尔·桑西为梵蒂冈教皇所绘制的长廊，长廊里的画作描绘的是由上帝创造人类到夏娃亚当被逐出伊甸园的一系列《圣经》故事。这引起了叶卡捷琳娜二世的兴趣，起了复制的念头，于是派遣画师前往当地临摹复制。 叶卡捷琳娜二世原本只想设计一个环形展示厅展示这些复制作品，后经建筑师的建议，将整座走廊都复制重现了。这座工程浩大的拉斐尔走廊直到叶卡捷琳娜二世去世前4年的1792年才全部完工。 拉斐尔长廊由13部分组成，分别用拱门将它们隔开。顶上绘有52幅圣经题材的油画作品，形成了《拉斐尔圣经》的汇集，所以这个长廊里的绘画也叫拉斐尔圣经。 著名的“意大利油画厅”到了。 一进画廊，这高大透亮的天窗立刻让人叹为观止。满墙的油画，满屋的艺术品，只觉得眼睛看不过来。 意大利油画厅是博物馆最大的收藏意大利文艺复兴时期油画的大厅。高挑的空间、自然透光的天窗、红色为主调的大厅、墙上大大小小尺寸不一的油画、大厅中央精美的雕塑、俄罗斯的蓝绿色孔雀石制品，优雅美观大气豪华。 意大利画家朱塞佩·马祖利1709年制作的的著名雕塑《阿多尼斯之死》立在大厅中间。 蓝孔雀石和绿孔雀石制作的桌面和花瓶吸引着人的目光。 这是意大利著名画家安东尼·奥卡纳利于1726-1727年创作的《法国大使在威尼斯的接见》。这幅油画很有意思，从不同的角度看会产生不同的视觉效果，看到不一样的情景。 走进“荷兰油画厅”，这里展有荷兰最伟大的画家伦勃朗·哈尔曼松·凡莱因的画作好多幅，布面油画《扮作花神的沙斯姬亚》，也译作《芙劳拉》，是伦勃朗1634年创作的惊世名作。 画中的主人公原型是伦勃朗深爱的妻子沙斯姬亚，这是他二十八岁婚后所创作的油画作品，这幅油画中他将新婚妻子描绘成古代罗马女神弗洛拉，一个鲜花丛中的少女。 伦勃朗创作于1635年的《亚伯拉罕的牺牲》讲述的是：亚伯拉罕为了证明他对上帝的忠诚，听命于上帝将他唯一的儿子以撒作为献祭的祭品。因为亚伯拉罕如此讲信义，后世又称他为“信义之父”。 伦勃朗的《达娜厄》，1636年创作，也有人译为《丹奈尔》。 伦勃朗的《圣家族》，画于1645年。 伦勃朗的《浪子回头》，1669年去世前的作品，冬宫博物馆以馆藏此件引以为荣。 又转回到了孔雀石花瓶这里。博物馆里文艺复兴三杰达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的作品在二楼，其余的包括印象派的莫奈、雷诺阿，后印象派的高更、梵高以及野兽派的马蒂斯、立体主义大师毕加索等的作品都在三楼展出，但统统不让拍照。 冬宫博物馆里有一百多间绘画展厅，展出了一万五千多幅油画，看上一周也看不完。我们决定不上楼了，从这里下楼，到一楼展厅去。 来到一楼的“圆柱大厅”，因房间内有20根壮观的索尔塔瓦拉花岗岩圆柱而得名。 圆柱大厅原名是“希腊-伊特鲁里亚厅”，仿古希腊罗马神庙装饰。20根铁灰色爱奥尼圆柱，整齐排列成两排，圆柱顶上是金色花瓣雕塑，两边陈列着罗马图案的瓷器，地面铺着伊斯兰风格的马赛克。 圆柱大厅走进去，来到“高脚盘厅”。这里陈列了世界上最大的石制高脚花盘，“科雷万斯卡亚花瓶”，其外径5.04米，内径3.22米，高2.57米，重达19吨，用整块绿色波纹玉石精制而成，被誉为“瓶中女王”。 从1815年发现巨石到雕刻完成，由160匹马运到冬宫，足足花费三十年时间。 进入“朱庇特厅”。这里摆设的是公元一到四世纪罗马帝国的人物雕像及石棺。 朱庇特厅的名字源自这尊巨型“朱庇特雕像”（Statue of Jupiter），罗马神话中的朱庇特就是古希腊神话里的宙斯（Zeus）。宙斯是古希腊神话中的第三代神王，统治世间万物至高无上的天神，奥林匹斯十二主神之首，是希腊神话中最伟大的神。这座朱庇特雕塑是公元一世纪末的作品。 旁边的这个红色大厅是“帝奥尼索斯室”（The Dionysus Room）。大厅中间有一头卧着的豹子。 “帝奥尼索斯室”是由这座公元二世纪的酒神“帝奥尼索斯雕像”而得名。身旁是他的妻子，也是克里特国王之女阿里阿德涅。 走上一段斜坡台阶，进入这个紫红色长廊，两边的墙壁上挂有浮雕。 这是古罗马时代的大理石浮雕。 从这个拱门走下台阶，进入“埃及厅”。 埃及厅展有4000年以来的古埃及文物，如石棺、木乃伊、浮雕、纸莎草纸文献、祭祀用品等。 17:00，参观完毕，顺着长廊走出去。 经过购物区，最多的是形形色色、造型各异的俄罗斯套娃。 17:30，走出冬宫博物馆。整整6个小时，不知走了多少公里，但是大开了眼界。用黄金宝藏堆起来的一个个房间，是俄罗斯帝国的实力象征。馆内还有很多宝贝没有看到，不是遗憾，是必然。面对浩瀚的大海，能获取沧海一滴也知足了。 参观圣以撒大教堂 早上没有进入圣以撒大教堂内部，有点不甘心，现在又到了这里，看看能不能进去。 还不错，现在还可以买票进入参观。票价每人250卢布。 这是大教堂的青铜门，每扇门重达20吨，面积为42平方米。门上铸有精致的人物浮雕。 走进教堂，眼前一亮，又是一座让人超级震撼的大教堂，进来看看太值了。 教堂内部使用了大量有色大理石、孔雀石、青金石等名贵矿物，以及大量的黄金进行装饰，给人的感觉就是华丽恢宏到极致。 这是一座雄浑壮观、美丽奢华的东正教教堂，整个教堂的空间很高，面积很大，可同时容纳1.2万人聚会。 多上些图，看看细节。 看看这个铜制门把手，温柔又威武。 摸一下倍觉有分量。 在第二次世界大战中，圣以撒大教堂受到严重损坏，20年后才修复完毕。但教堂大门外的大理石柱子上有几处弹痕没有修补。在一根柱子旁挂着一块铜牌，上写：“这是在1941-1944 年，德国法西斯发射的148478发炮弹中其中一发留下的罪证。” 该回去了。刚下了场雨，停了，运气不错。 19:00回到酒店，饭菜已经摆上桌子，又是老同学放弃了看圣以撒大教堂，提前回来做的饭，真感动。好丰盛啊，还有米饭，好上加好！ 有酒有肉有沙拉，再过一次生日，哈哈。生日快乐！生日快乐！乌拉！ 未完待续