国画老师教我们学山水（一）

文文

《秋江独钓》

1.先画出底部石头，墨色稍重，中锋用笔勾出山石轮廓，斧劈皴皴出山石的厚度与质感，用笔要灵活，不必太拘泥，皴擦结合，用笔偏干一些。

2.同样方式，墨色较重画出右侧山石，注意石型结构特征，表现坚硬的石山，石型方硬，用笔转折处要方，下笔干脆利索不拖泥带水。

3.画出石头上方的树，把握好树的姿态，生动婀娜，出枝自然。淡墨画出石头底部，水岸平坡。

4.远山山石方硬高耸，淡墨勾出轮廓，侧峰斧劈皴皴出山石结构，用笔偏方，块面感较强，注意上实下虚，底部淡墨晕染过度，表达出有云雾缭绕的感觉。注意山石块面的疏密变化。

5.中锋线条画出下方水纹，线条流畅弯曲，小船把握好大小。

6.花青、赭石、朱磦染色，注意整幅画面的空间层次，虚实关系。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸30*45 狼毫或兼毫毛笔大号、中号，小鸿毛勾线笔， ，提斗笔，颜料：花青，赭石，朱磦。

《敢上悬崖攀绝峰》

1.先画出左侧前端山石，干笔浓墨，中侧锋兼用勾出山石轮廓，皴擦结合塑造出山石厚度与质感，用笔灵活多变，不必太拘泥，注意用笔偏干，焦墨画出。

2.同样方式，墨色较重画出底部山石，注意石型结构特征，用笔方圆兼备表现出坚硬的石山，下笔干脆利索不拖泥带水。塑造出山石的凹凸起伏变化。

3.写意笔法画出山峰上方的松树，把握好树的姿态，生动婀娜，出枝自然。散峰画扇形松针，注意疏密变化，品字形组合排列。

4.山峰上站着两个点景人物，勾出人物动态即可，右下方淡墨画出平坦的田地，注意河道水面的留白，简单画几艘小船即可。

5.调曙红和硃磦画太阳，不可过大，天空调硃磦加藤黄画出，颜色不可过重，画出天空红润的感觉，底部和地面衔接虚实过度要自然。

6.花青、赭石、藤黄、硃磦、曙红染色，注意整幅画面的空间层次，虚实关系。表达红日映红天际的壮美景观。

工具：生宣纸，尺寸32*45cm 狼毫或兼毫毛笔大号、中号，小鸿毛勾线笔，提斗笔 ，颜料：花青、赭石、藤黄、硃磦、曙红。

《春江泛舟》

这幅画以小青绿的设色方式表达春江万物复苏，鲜花盛开，泛舟游览江边美景，一片浓浓春意。

1.中锋用笔，线条粗细过渡自然，有提按转折变化，勾出山石轮廓。注意线条之间的错落叠压关系，表现出石头的厚重感，石形偏方，墨色浓淡变化自然。

2.重墨点石头上方的苔点，石缝里画一些小草，线条错落有变化。

3.淡墨勾画出后方山坡的轮廓，披麻皴稍加皴擦，淡墨晕染，处理好与前方山石的虚实对比关系。

4.山坡上方画一些小树枝，浓淡相参，调曙红色点出上方的红花，远处江对岸，淡墨大笔触画出，画上江里面游荡的小船。

5.花青、藤黄、赭石、三青色，染前方山石，底部染赭石，上方染花青加藤黄，最后石头的尖部染三青，注意颜色衔接要自然。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸33*45cm 兼毫毛笔大号、中号 ，勾线笔，提斗笔，颜料：花青、藤黄、赭石、曙红、三青。

巜春江泛舟》

这幅画以小青绿的设色方式，表达春江万物复苏，鲜花盛开，泛舟游览江边，一片浓浓春意的景象。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸33*45cm 兼毫毛笔大号、中号 ，勾线笔，提斗笔，颜料：花青、藤黄、赭石、曙红、三青。

　　中锋用笔，线条粗细过渡自然，有提按转折变化，勾出山石轮廓。注意线条之间的错落叠压关系，表现出石头的厚重感，石形偏方，墨色浓淡变化自然。　　

重墨点石头上方的苔点，石缝里画一些小草，线条错落有变化。

淡墨勾画出后方山坡的轮廓，披麻皴稍加皴擦，淡墨晕染，处理好与前方山石的虚实对比关系。

淡墨勾画出后方山坡的轮廓，披麻皴稍加皴擦，淡墨晕染，处理好与前方山石的虚实对比关系。

远处江对岸淡墨大笔触画出，画上江里面游荡的小船。

花青、藤黄、赭石、三青色，染前方山石，底部染赭石，上方染花青加藤黄，最后石头的尖部染三青，注意颜色衔接要自然。

落款盖章完成作品。

《幽谷清音》

1.这是一幅金碧山水画，属于青绿山水中的一种，描绘的是巨石层峦、茅亭远眺、幽谷清音。落款：壬寅三石制；

2.先从右下方山石画起，小号狼毫笔以中锋行笔勾勒出山石外轮廓及层次，线条平直中见方折变化，注意山石造型要大小不同，高低起伏。依照此法将山石画完，整幅画面中的山石线条布局要注意疏密有致，不要画的拘谨刻意。继续用此小号狼毫笔画出裸露出的树木，树叶是以夹叶法法画出，即为双勾。注意遮挡和掩映关系，不必体现得面面俱到。茅亭刻画要简介概括，不必过于严谨精细；

3.用三绿加入少许三青色调匀后以大号兼毫笔染山石上面，然后用中号兼毫笔调藤黄＋少许赭石呈金黄色渲染山石下方，注意山石上下两部分颜色的自然融合及过渡。其中画面中间及最后面山头顶部以三青＋少许酞青蓝色趁湿渲染，以突出画面重点及节奏感。小号兼毫笔调硃砂色染树叶，枝干留白，茅亭盖以淡赭石色渲染，栏杆等留白。接着以大号狼毫笔调淡墨皴染出后方山头，以虚实结合笔法塑造出墨色浓淡干湿的灵活变化，最后再调淡花青色以相似笔法画出最远处山峦。待所有墨色干透后，用浓墨画出飞鸟点出苔点，注意聚散有序，大小不一，最后在较大苔点上用硃砂色复点提亮；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小号及中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支、生宣或半生熟宣纸（33㎝×33㎝）、三绿、三青、酞青蓝、花青、藤黄、赭石、硃砂

《古松横涧石峥嵘》

1.先画出底部石头，墨色稍重，中锋用笔勾出山石轮廓，斧劈皴皴出山石的厚度与质感，用笔要灵活，不必太拘泥，皴擦结合，用笔偏干一些。注意石头前后层次关系。

2.石头后方的平坡，要有转着变化，墨色稍淡一些勾勒，侧锋淡墨稍微擦一下即可。

3.画松树注意把握好树的姿态，生动婀娜，出枝自然。注意枝干前后穿插关系，墨色较重，写意笔法表达，松针扇形松针，笔法豪迈。

2.同样方式，墨色较重画出右侧山石，注意石型结构特征，表现坚硬的石山，石型方硬，用笔转折处要方，下笔干脆利索不拖泥带水。

4.远山山石方硬高耸，中等墨色勾出轮廓，侧峰斧劈皴皴出山石结构，用笔偏方，块面感较强，注意上实下虚，底部淡墨晕染过度，表达出有云雾缭绕的感觉。注意山石块面的疏密变化。

5.远山用花青去染，画出高低起伏变化。画云雾要把握好形态，墨色较淡较润，要有起伏变化，画出云雾缭绕，空濛的感觉。

6.花青、赭石、藤黄、朱砂染色，注意整幅画面的空间层次，虚实关系。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸32*45 狼毫或兼毫毛笔大号、中号，小鸿毛勾线笔， ，提斗笔，颜料：花青，赭石，藤黄，朱砂。

《月下观瀑图》

1.前方石头在刻画的时候外轮廓的线条不要太平均，要注意提按的变化。要有粗细的变化。

2.树木整体要画的高一些。用笔的提按变化要明确，线条要方中寓圆。树木刻画要注意到它的由粗到细的过渡。上方的小枝的力度感要加强。注意鹿角枝女字形的穿插。

3.树叶用朱砂色，点的时候要注意疏密聚散的关系，不要点的太一致。注意大小变化。贴近树枝的地方可以偏多一点。

4.人物在勾勒的时候要注意线条的曲直，力度感要加强，注意头身的比例关系。

5.瀑布在画面当中的占比还是比较大的。要先去画大石块的结构，再勾勒内部的小线条。注意主次的关系。

6.远景当中的淡墨，在渲染的时候过度的要自然一些。要给月亮留出位置。

7.月亮的颜色不要用纯藤黄色。可以调一点朱砂色进去。

8.最后用重墨点苔点。在苔点上面可以运用三绿色提亮。

工具：狼毫小号1支，兼毫大号毛笔2~3支，毛笔可以多准备一些，既多不记少。

纸张尺寸：外边缘38×38cm

颜料：藤黄、花青、赭石、朱砂、三绿

《江南烟雨》

1.调浓墨湿笔，写意笔法先画出前方石坡，塑造出石头的阴阳变化关系，注意用笔要有转折变化，前后浓淡对比关系要把握好。

2.浓墨画出石坡上的两棵树，一高一低。注意树的姿态要婀娜多姿，婆娑有情。线条流畅自然，出枝变化丰富，仍以鹿角枝为主。画出水中的点景小船。

3.中等淡墨画出后方的水岸，较淡墨色画出水岸上的茂密的树林枝干，用笔灵活以线条为主，调花青、藤黄、酞青蓝染出树林茂密感。注意颜色要淡雅朦胧。

4.调花青加少许赭石画出远山，注意上实下虚，山势要有高低起伏变化。同样方法画出水里面的倒影，前方石坡用赭石晕染。

5.画人物和小船，把握好动态即可，不必过于拘泥。

6.整幅画面清新淡雅，一派江南烟雨迷蒙浩荡气象，如梦如幻，如诗如画，美了画面，醉了人间，怎能不让人流连忘返，陶醉其中。

工具：生宣纸方形，尺寸38*38cm 狼毫或兼毫毛笔大号、中号 小号，提斗笔，颜料：花青、藤黄、酞青蓝、赭石、钛白。

《山间人家》

单双勾重墨勾出树干，出枝穿插自然，注意两棵树的呼应关系，高低变化， 勾山石轮廓，中锋用笔画出右下角及树下山石轮廓，线条要有抑扬顿挫，轻重快慢，干湿浓淡变化。

中锋线条或中侧锋兼用加皴，塑造石头浑厚度和立体感。由淡到浓，层层皴出，笔笔圆润，无扁无方，皴与皴相错不相乱，疏密有致。 树叶一棵点胡椒点，一棵点介字点。点叶时注意疏密浓淡变化。

树后方的石头，淡墨勾轮廓，转折处加皴塑造出厚度，圆点点苔，浓淡干湿并用。 远处山坡勾出山形，墨色要淡，简单加皴，注意和前面石头的虚实对比关系。

远山花青染出即可。

工具：狼毫或兼毫毛笔小号，中号，大号，提 斗笔。

38×38厘米，半生熟或生宣。

颜料：赭石、花青、藤黄。

《空山新雨后天气晚来秋》

1.彩墨山水，顾名思义要以色彩为主，是在青绿山水的基础上发展而来，近现代彩墨山水用色大胆，间以墨色，画面视觉冲击力强。既有传统的墨气，又有跟随时代的色彩之感。

2.这幅彩墨大面积用蓝色染出背景，留有白色的瀑布之感，前面以墨为主，画出坚硬的石头质感，画面冲击力强，树枝单钩，黄色点染，营造一派秋意之感。

3.前面水面留白，计白当黑，跟瀑布形成L形构图，巧用画面分割，具有当代之风格。

工具：

兼毫毛笔小、中、大号，生宣或生宣卡纸50x50cm，

墨汁，小瓷盘若干，笔洗

颜料：花青，赭石，藤黄，石青，石绿，曙红，胭脂，酞青蓝。

《清音漫谷》

1.这是一幅彩墨山水画，描绘的是幽谷清泉，巨石木屋，乌蓬舟客。落款：清音漫谷，壬寅三石；

2.画山石的时候要注意线条的方折变化，皴擦的笔法要虚实灵活结合，充分的利用墨色浓淡干湿的灵活变化，塑造山石的质感和体积感，然后在画树木的时候要注意树叶所形成的外轮廓，看起来要参差不齐，这样会显得更加的生动；

3.画木屋的时候要干湿并用，塑造出木屋的质感。画芭蕉叶的时候采用勾勒外轮廓填色的方法，染色不必过于均匀，画小船的时候要注意人和船之间的比例协调，不必刻画的面面俱到。远山的刻画用大笔村染干湿并用。墨色要简单一些。近处的山石上面用花青加入少许三绿染色，下面用赭石加入少许三绿染色，木屋的瓦片用墨色调入少许花青后大笔触渲染，不必然得过于均匀，可以适当的留白。芭蕉叶的颜色使用三绿加入少许藤黄颜色，树叶的颜色是先用花青加墨渲染一遍，再用藤黄加少许赭石染一遍。人物的衣服和近处树叶是硃砂色，帽子是赭黄色，乌蓬同瓦片颜色，船体是赭黄色。远山用淡赭墨色渲染。水面倒影用大笔调花青和墨自上而下实起虚收画出；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小号及中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支，生宣纸（33㎝×33㎝）、花青、三绿、赭石、藤黄、硃砂

《云和积雪苍山晚》

1.画前面石头的时候要注意到提按转折的变化，每一组山石都要有长短错落的感觉，不要画的太过于均匀。

2.树木刻画要注意到它的由粗到细的过渡。上方的小枝的力度感要加强。注意鹿角枝女字形的穿插。

3.房屋的结构要把握的准确一点，注意比例，房屋的结构线条要垂直于纸张的底边，这样才能保证这个房屋的稳定。

4.远处的山石也要注意到它们大小变化。由近及远的去画。

5.船只的刻画要精细一些，上方也可以稍微的用钛白色提点去加强雪景，落下的感觉。

6.淡墨去染整个画面的时候，尽量用大一点的毛笔。水痕不要染得太重。贴近山石底部的位置，要稍微染的重一点，去做出它倒影的效果。

7.最后用钛白色弹点。注意点儿也要有大小变化。不要加太多的水分。

8.石头的下半部分用花青色去染。注意整个的过度。船只运用这时加藤黄。灯笼的部分运用曙红色＋朱标色。

纸张尺寸：外麻38*38 内白生宣33*33

毛笔：狼毫小号、兼毫毛笔中号、兼豪大号，小红毛勾线笔。

国画颜料：赭石、花青、藤黄、朱标、钛白、曙红

《春风扶柳绿叶新》

1.柳树在画的时候可以先立老干，可以选择用小号的兼毫毛笔调中等墨色，用笔时注意线条的提按变化，树干在相互穿插的时候，也要适当注意前后出枝关系

2.从下到上，树干是由粗到细，到末梢枝桠处可以由双钩变单钩，柳条在画的时候可以用长线条不要太直，适当的有一些弧度，高低错落，相互成组，线条相互交错在一起

3.柳叶在画的时候，主要以点为主，层次上面也是有浓有淡，一组当中中心的部分可以适当的偏浓一点，周围是一些中等以及淡墨点叶进行衬托，适当也要有一些疏密的关系

4.下方的土坡在画的时候简单勾勒轮廓，中间内部可以用中侧锋皴擦出干笔，还有一些小石块，在画的时候也是要注意提按的变化

5.下方的人物在刻画的时候线条简练概括大轮廓即可

6.枝干和山石的根部再去染色的时候可以用赭石加墨，柳叶处用花青加墨，中心稍重，边缘稍淡，土坡处再去染完花青加藤黄以后，还可以在未干之时加一点三绿色进去，小石块的尖部可以提一点三青色，人物的衣服上可以提染钛白色

生宣内径33*33 兼毫毛笔小号，兼毫毛笔中号 颜料：花青，藤黄，赭石，三绿，钛白，三青

《君看一叶舟》

1.画山石先勾轮廓，中锋用笔画出左下角山石轮廓，线条要有提按转折，轻重快慢，干湿浓淡变化。

2.用笔偏干，中锋线条或中侧锋兼用皴出石头浑厚度与质感。由淡到浓，层层皴出，

皴与皴相错不相乱，疏密有致。

3.单双勾重墨重墨勾出树干，出枝穿插自然，注意两棵树的呼应关系，高低变化，树

叶一棵点仰头点，一棵点介字点。点叶时注意疏密浓淡变化，组合成品字形排列。

4.树下方的石头，淡墨勾轮廓，转折处加皴塑造出厚度，圆点点苔，浓淡干湿并用。

5.画小房屋，注意透视关系，中锋线条勾勒即可。

6.

远处山坡淡墨大笔触概括画出，墨色要淡，注意和前面石头的虚实对比关系。

7.画出小船，远山花青加少许酞青蓝染色，注意颜色的虚实变化。

工具：狼毫或兼毫毛笔小号，中号，大号。38×38厘米，半生熟或生宣。颜料：赭石、花青、藤黄。

《碧波泛舟》

1.调中等墨色先勾画出右上方山石，中锋用笔，线条要有提按转折变化，用笔方硬，表现出石头坚硬质感，侧锋稍皴擦画出石头的纹理结构。

2.双勾法画树干，注意整体姿态，线条同勾山石一样中锋为主，要有提按转折变化，先立干，再出枝，枝条以鹿角枝为主，穿插自然，适当点点树叶。

3.画小船，注意小船的方向走势，把握好大体结构，不必全部画出，为表现出没风波里的感觉，前方画的细致一些，后方忽略。

4.调花青 藤黄 赭石染山石最后山尖染三青色。调曙红、硃磦染树注意凹凸变化。

5.染水和雾气，注意水有起伏之感波浪形，不可平涂，近实远虚，远处雾气表现出凹凸起伏变化，体现出空濛之感。

工具：生宣卡纸外方内圆，尺寸38*38cm 兼毫毛笔小号、中号，大号 ，小狼毫，提斗笔，颜料：花青、赭石、藤黄、曙红、硃磦 、三青、钛白。

《拥花笑谈畅人生》

1.首先刻画前方的房屋，房屋在画的时候要注意结构比例关系的把握，线条的平行与垂直的关系。从最右侧的斜向房屋画起，依次从前之后进行刻画。

2.房屋屋顶的麻草在刻画的时候注意参差不齐的状态。

3.往后去刻画小树的树枝枝干，注意提按转折顿挫的变化。线条要硬朗一些，有力度一些，注意上方枝干使用鹿角枝的穿插方式。

4.树木注意高低错落。注意前后浓淡关系。最前面的可以用双勾的方法，后面的小树可以用偏淡的墨色单勾的笔法进行刻画。

5.叶片在点的时候先用重色的曙红别的没什么大小错落的去点，依次再叠加太白加曙红。最后用钛白色再叠加层次感。

6.后方远山用花青色带过，注意高低起伏变化。

7.前方小人物的线条要细致有力度感。人物身上用太白色，背包用花青色点染。行李箱用三绿色进行刻画。

8.落款内容为：独自行到深山处，拥花悄悄仔细弹。

工具:

毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁。

生宣卡纸33*33

毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。狼毫小

颜料：曙红，花青，藤黄、藤黄、赭石、三绿、钛白、

《一点丹红雪中开》

岁寒无后凋，亦自当春风。

1.咱们画的是一幅山茶花在大雪纷飞中绽放的场景。先从右侧石头画起。外轮廓注意提按转折。线条要有力度感，内部皴笔注意阴阳变化。待墨迹半干时，用赭石加墨渲染山石的两侧和底部。

2.山茶花是由五瓣组成的，花瓣较厚。画时可选用大白云笔，色用硃磦，笔尖儿调入曙红，以藏锋用笔，点画后再在瓣的基部用深红加点。

3.五个花瓣衔接要自然。要有叠加关系。注意到他们的浓淡变化。大小不要一致。

4..蘸取藤黄和白色，用笔尖轻轻点在画纸上，在花心处绘制雌、雄蕊。

5.叶片注意大小变化排列不要整齐。注意侧锋行笔的技法，颜色用藤黄加花青进行调和。

6.月亮画的尽量圆润饱满一些。花青色，染整个画面的底部。贴近花头的位置可以染的稍微重一点。颜色有一定的变化。

7.最后运用弹雪法，用钛白色调匀，敲打出，大大小小的雪花造型。注意水分不要太多，钛白色可以稍微的稠一些。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁。

生宣卡纸33*33

毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。狼毫小

颜料：曙红，硃磦，花青，藤黄、赭石，钛白

《正是江南好风景》

同学一句春不晚，咱就到了真江南。

1.先从画面最前方开始画起。画看到最完整的物体。

2.石头在勾勒外轮廓的时候，一定要注意线条的按提变化，用笔的力度感一定要加强。注意前后结构的刻画，后方的山石可以稍微的偏淡一些。

3.树木在刻画的时候要注意树枝干的转折变化。枝干的穿插上，可以采用鹿角枝的画法。注意高低错落，长短变化。要处理出浓淡的前后关系。

4.树上的叶片用曙红色点按。第1层可以点的重一些，逐层减淡。贴近树枝的位置可以点的稍微再深一些。

5.点完叶片之后，把树木上方的小房子勾勒出来，注意和树木的遮挡层次。

6.用花青加藤黄调出绿色。花青色偏多。去染山石的体积感。包括树木两侧的丛林变化。颜色不要浓重，要染出江南之景的淡雅气氛。

7.往后刻画滩涂的变化，注意线条要有长有短，不要齐平。

8.最后在画面中心部分连接一些大雁。调整画面可以再加入一些帆船。记得加上他的倒影就可以了~

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁。

生宣卡纸33*33

毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。狼毫小

颜料：曙红，花青，藤黄、赭石