某鹏教育国画之基础篇20220112班总结

小牛顿

2021、9、16我报了一个国画班，从来没有拿过画笔，小时候的琴棋书画在脑子里一直萦绕，以前没有时间学，女儿学画留下来好多的颜料、书、宣纸，我准备拿来废物利用。国画班的老师是张老师，一个慈祥的老先生，张老师叫我买了芥子园的全套教材，教我们梅兰竹菊。我觉得一个礼拜一次课不过瘾，于是我就在网上找了一个大鹏教育的体验课，第一次画了一篮葡萄，紫色的葡萄晶莹透亮，上面还泛着白光，我把第一幅画发到朋友圈，朋友们纷纷点赞，说想不到你居然能画画，还能画出这么形象的葡萄?看到朋友们的点赞，我有点陶醉了，于是就有了第二幅、第三幅、第四幅...从9月份画到了10月份，赠课也画完了，于是我就花了几百块钱，专门买下了所有体验课的上课权，我准备一直把体验课画下去。后来，大鹏教育的文老师告诉我，你总画体验课，是提高不了的，必须从梅兰竹菊基础开始，有个三合一的课程，梅兰竹菊基础课是20节课，花鸟课30节，山水课30节，人物课30节，一共是110节课，一年左右的时间，最好系统的学习一下，于是听从文老师的劝告，我就交了学费，从2022年1月12号开始了我的国画生涯，到目前为止，梅兰竹菊20节课的基础课已经上完了，明天开始上花鸟课，体验课画了86幅，正式课画了31幅画，一共画了117国画作品。

我在大鹏的国画基础课老师是佳佳老师，一口纯正的京腔，优美动听，佳佳老师不但说话好听，而且教学耐心细致，示范画很漂亮，班上的同学都很喜欢佳佳老师，觉得她教的很好，又有风度。我们的学管辅导老师是墨竹老师，一个风华正茂的年轻人。墨竹老师也是非常的不厌其烦，每堂课之前都给我们发相关的资料，还要给每个人单独发，有的时候作业完成得好，还送我们大礼包，尽管我们平时都见不到老师，但是在心里面都把老师给对上号了。后来墨竹老师因为工作原因换成了诗诗老师，诗诗老师同样优秀，还把我们所有的课堂笔记全部汇总，发给我们。上了20堂课的正式课，才知道文老师说的是真的对，因为我们的正式课，老师会讲调墨、调色，如何用笔，露锋、藏锋，起笔、行笔、收笔，裁纸等等基础知识，并且我们正式课的纸张都是4尺4裁以上，到了最后四堂课的四条屏，纸张长度已经达到了104厘米长，而试听课的尺寸都是30厘米到40厘米见方，或者是33厘米的圆形卡纸等，大尺寸画和小幅画的区别很大，况且试听课只有一小时，而正式课每次都是两小时以上。所以试听和正式学员是两个不同的档次，中间有一个不可逾越的鸿沟。

自从1月13号深圳的疫情开始，春节前两次小的感染，反反复复让人心情浮躁，终于在春节前清零。可是春节后，面临着香港每天感染几万人的现状，再加上几次上百人的偷渡客进入深圳，打破了深圳的平衡。深圳市采取了积极有效的措施，用空间换时间，成立了封控区、隔离区和风险区，但是每天还是两位数的增长。3月13号，深圳下达死命令，全城人隔离七天，也就是俗称的封城，每个家庭两天可以出去一次一小时买菜，这个时候打开画毡，调好笔墨，画上一幅国画，心情大好，既能修身养性，也能够调节情绪。

1、这是我的处女作，一串晶莹透亮的葡萄把我引入了一个新的领域。

2、画于2021、9、20号的月球上的小白兔在尽情的嘻戏，这是第3幅画。

3、这是第4幅画，正好那天是中秋节，画了一个花好月圆的晚上

4、第一次画小麻雀，还有点像，虽然笔墨有点粗糙，但是雏形还在。

5、第一次画泼墨画，小鸟的比例不太对，但是色彩很艳丽。

6、这是张老师国画班画的梅花，张老师点评梅花画的太整齐了，姿态单一。

7、第一次画风竹，帆船、岩石、海鸥都有表现，但是也是比较幼稚。

8、第一次画兰花和兰草，完全是跟着体验课老师依葫芦画瓢，兰草没有一点用笔的技巧。

9、这是我第一次画牡丹，碗状结构有一丁点儿体现，比例略微差了点。

10、这是我画的第一幅山水画，高山、人家、帆船、云雾、峡江能看出来吗？

11、这是我画的第一朵菊花，在体验老师的带领下，画的还不算丑，但是花瓶线条太单调。

12、这是我画的第一个小动物，梅花鹿，老师讲了比例和结构，画的还算可以，但是松针画的太拥挤，太繁杂。

13、这是第二次画动物，画的一只孔雀，羽毛画得短了一点，比例不太对。

14、这是第23幅图，枝条不够有力，色调不够鲜艳。

15、这是文浩老师教的牡丹画法，和其他老师教的略有不同，他基本上画的单层，没有画碗状结构

16、这是第二次画山水画，是在一个大山里面，一个人站在旁边观看瀑布，意境倒是表达出来了，但是人物表达的不够清晰。

17、一个憨态可掬的肥猫，头上的花枝和花朵略显粗糙，画于2021、10、20。

18、吃饱后的懒猫，双目有神，唯一不足两只手画的不好，特别是左手，画的像人手一样？

19、这是画于去年10月22日，也就是刚学画一个月的时候，画的菖蒲花，还是看得出来线条有问题，一个小的岩石长出那么大一朵花，比例也是失调的。

20、这是文员老师上的体验课，《秋寒鸟啼》，这个小麻雀画的我还比较满意。

21、竹上的戴胜鸟，这是唯远老师教的，我发现唯远老师教花鸟课教的不错。

22、第一次画枫叶🍁，一点也不灵动，有点呆板。

23、《春鸟伴梅不知寒》，讲的是一只春鸟和大雪和红梅陪伴在一起，一点也不怕冷的样子。

24、这个是山水画，《高松出众木，伴我向天涯》，一个穿着古装的年轻人，站在一棵高大的松树前，在和它告别，将要远行。

25、这是唯远老师教的鹦鹉，《巧舌如簧》，这个颜色配比是藤黄，朱膘，赭石，唯远老师教了动物的卵状结构，身子是三个头的长度。

26、这是我第一次画人物画，《踏雪寻梅》，一个风度翩翩的女子，裹着满身的棉袍，去寻梅赏梅。

27、这是我第一次画荷叶和荷花，荷叶画的都挺形象，荷花没画好，太晕了，水分没控好，但是荷叶画的有一点破败。

28、这是我第二次画兰草和兰花，和第一次比基本上没进步，因为没有进行过兰花的训练，这也是唯远老师教的《花弄影》，属于花鸟课。

29、这是苏青老师教的《菊韵书香》，苏青老师也是我很喜欢的一个老师，是我第二次画菊花，其实梅兰竹菊四君子，我感觉梅花和菊花好画一点，兰和竹是最难的。

30、这是青柠老师教画的大公鸡配牡丹花，因为那天没有时间，所以只画了一个大公鸡，牡丹花就省了，挺喜欢这只大公鸡，挺拔，威武，雄壮。青柠老师也是我很喜欢的老师。

31、这是文浩老师教的，《梦里花落知多少？》讲的是古代一个多愁善感的妙龄女子，在雪花纷飞的日子里，来到郊外，看着纷纷落下的🌸朵，落魄和惆怅的心灵。

32、这是青柠老师教的秋葵花，《倾阳一点丹心在》，花鸟模块会专门学秋葵花的。

33、《打针我不怕》这是慕浔老师教的人物画，也是我第二次画人物，画人物是画画中最难的，我把它拿出来，实际上是提醒我自己，画画才刚开始，差的很远。

34、七月老师教的《荷塘雅趣》，七月老师是我非常喜欢的老师，这是我第二次画荷叶，自认为荷叶比第一次有很大的进步。

35、这是青柠老师教的花鸟课，《陪伴》，讲的是一个小猫在一个线团的陪伴下，玩得不亦乐乎。这个里面讲了一个技巧，叫浓泼淡，画猫身上的花纹，我们国画的张老师也教过这个技法。

36、虎虎生威，今年是虎年，所以老虎就成了一个永恒的话题。这是七月老师教的花鸟课。

37、慕浔老师人物画《杨柳依依》，第三次画人物画，还是有点丑。

38、苏青老师教的《猫戏戏雪》，我主要是喜欢这个熊猫，憨态可掬。

39、青柠老师教的《茕兔榜地顾迷离》，这个要先画眼睛，其中还要用到丝毛法技巧。

40、七月老师教的《雅香图》菊花，这里面强调了菊花有色彩变化，用笔有提案，构图有疏密。

41、山石老师教的《百财图》。

42、火烈鸟在树枝上，《福寿安康》，当时已经是腊月了，2022年1月8号，还有四天，我的正式课就开学。

43、《兰色花王-牡丹》。

44、这是我正式课的老师-佳佳老师的体验课《四季青》月季花，因为知道几天后要开学，所以提前去体验一下佳佳老师的画风。

45、这是用素描纸画的，没那么洇，感觉效果稍微好一点

46、苏青老师的《竹菊书香》。以上是我正式课开学前的所有体验课的画作，我从中挑选的一些有代表性的。实际上，我在正式开学前，2022年1月12日前，画的体验课有71张。虽然体验课进步不是很大，但是对于初学者来说，体验课其实也是必不可少的一个环节，它能够提高你的自信，让你找到感觉。

47、这是我正式课的作业，从兰草开始。

48、其实，从正式课开始，画作的尺寸就大幅提高，根本就有点无法驾驭了。并且我就顾不上画体验课了，歇了好一阵子。

49、兰草和兰花有三节课。其实能看出来，兰草的提按，提按，婀娜多姿的兰草是没有画出来的。

50、2022、1、19开始画竹，《铁骨铮铮藏高洁》，竹的高贵挺拔，高风亮节，好难画出来，杆如篆，节如隶，枝如草。画竹先画杆，画杆要预留化节的位置。墨竹的章法全在干，节，枝，叶的合理安排，画竹有诀窍，画叶最为难，叶叶生笔底，片片出指端。画竹叶有同类破、分类破，有分字，个字叠加等等。

51、雪竹的画法。

52、体验课小《金虎进家福满堂》。

53、第七节正式课，双清-兰竹组合。整个画面以竹子为主，兰花为辅来表现。

54、腊月二十七，画一盘饺子，来两杯黄酒，再蘸点陈醋和大蒜吧！体验课。

55、体验课，《彩洁茶花丝正香》，茶花花瓣画的有点散，树枝画没有力气。

56、《柿柿如意》，取它的谐音，实际上是画的柿子，柿子画的不好。体验课

57、冬奥会马上开始了，冰墩墩难求，于是，我们自己画一个。

58、第八节正式课，《凝霜价色秋自香》，画三种不同的菊花。生宣或半生熟宣，四尺六裁，45厘米*35厘米尺寸，颜料有：赭石，藤黄，胭脂，花青，曙红。用笔实起虚收，注意中间的结构要紧凑，不能太过于分散，而且也要注意一个花头中花瓣的长短，宽窄的透视变化。

59、第九节正式课，《秋色之夜翠离披》，平面如镜菊，攒聚如珠菊。注意菊枝之间的穿插关系，有前有后有遮挡，注意花头之间的位置安排，有疏密关系，注意叶子与叶子之间的遮挡，整幅画面，叶子的疏密安排尤为重要。

60、这次第十节正式课，《南山悠然》，生宣纸34×46厘米，国画颜料：藤黄，朱砂，曙红，三绿，注意花头的大小姿态，要形成合理的疏密对比，注意菊花花瓣的用笔方法，菊花叶子，注意疏密安排，还要注意浓淡干湿的变化，叶脉勾勒要顺叶子形态而勾勒，保持中锋用笔，要放松勾勒。

61、体验课，《元宵赏梅图》，感觉有点进步了。

62、没骨画，《故园秋色凝风霜》，老师提前发了底稿，菊花花头用的是接染和渲染的方法，什么叫接染：由淡色向重色过度，什么叫渲染：先用色笔画边缘，然后用水笔晕染开，画的时候水笔颜色不要脏，染过去之后，要在生宣纸上吸干净，长花瓣注意面积的大小，重的地方给色多。

63、第12节正式课《冰骨清寒瘦一枝》，老干用笔可以中侧峰结合，整体墨色偏淡，姿态盘曲，苍老，用笔较干，有提按顿挫变化，可用枯笔表现老干的苍劲，新枝用色偏浓，用笔较润，用笔注意提按顿挫的变化，但是不可和老干一样，转折太大，注意树分四枝，有着前后左右不同的方向。

64、第13节正式课《玉肌凝香满枝头》，这画了两种梅花，一个是双勾梅花，要注意中锋用笔，墨色可用中等墨色，勾线时可两笔完成一片花瓣，也可一步完成。第二种梅花叫点染梅花，可藏锋用笔，花瓣扁圆，调色时，注意颜色深浅过渡，同双勾梅花一样，也要注意花瓣的透视变化。

65、山石老师的体验课，《草莓篮子》。

66、体验课，《万树梅花月满天》，属于花鸟课。

67、体验课：《香水百合》。

68、第14节正式课，《冰霜傲雪扶芳尘》，四尺四裁的纸65×33厘米，国画颜料：曙红，胭脂。注意梅花构图，知道八位出枝法，避免平对角，平均分割图面，注意整幅画面的虚实相生的关系。染背景使用淡墨，侧锋用笔，大部分顺着一个方向去铺设，小细节部分可以变化方向，染背景时用笔要松动，到物体周围可以上下来回用笔，表现出雪的松动感。

69、15，16节课是工笔画，《犹有花枝俏》，老师提前发了底稿，需要深仿古熟宣纸，国画颜料：胭脂，钛白，花青，藤黄，赭石。梅花枝干先用淡墨分染1到4遍，脑干分染时注意一下结构和前后关系。小枝分染时，注意枝干之间的前后，后面墨色偏重，然后用汁绿色统染，把握好前后颜色的区分。工笔画很费时间，费眼睛。

70、青柠老师的体验课，《仙鹤下人间，独立霜毛整》，右边的翅膀画的大了一点。

71、青柠老师的体验课，《红耳霜毛嗅春芳》。

72、知秋老师的体验课，《桃花依旧笑春风》写意山水。耕田画的还可以，远山、近山处理的不够细致。

73、第17节正式课，基础课的总复习，四条屏-兰，生宣纸34×104厘米，国画颜料：曙红，胭脂，赭石进一步的复习兰草兰花的画法，兰花的柔美配上岩石的坚硬，做到刚柔并济。

74、18节正式课，四条屏-竹，生宣纸34×104厘米，国画颜料：朱砂，花青，藤黄。这节课主要是画红竹，注意竹子三竿的主次关系，先画出石头，之后画主要的竹竿，在画的时候注意竹竿的粗细大小以及位置。画出小枝，枝入草，注意用笔的连带变化节奏感，不能画得特别僵直。

75、诗岚老师的体验课，《春日品茗图》，画于2022、3、7，周一。

76、七月老师的体验课，《郁金香》，画于2022、3、6

77、第19节正式课，基础课总复习，四条屏-菊，生宣纸34×104厘米，国画颜料：藤黄，花青，赭石。整个画面以菊花为主，山石为辅来处理，菊花有两丛，要有粗细浓淡和长短变化，中间比较紧凑，墨色最重，对比效果强烈，叶子最多，比较宽大，其余的墨色可淡雅一些，外围菊花叶子可以淡雅一些更好。

78、第20节正式课，基础课总复习四条屏-梅，生宣纸34×104厘米，国画颜料：胭脂，曙红，朱磦，三绿，赭石。整个画面以靠近中心为主，边缘梅枝为辅来处理，中间一组花头比较多，前面一朵主要的，可以大一些，右下角下方花头偏小，颜色偏淡，花头有正反偃仰变化，枝干要有粗细疏密和浓淡的变化，姿态各异。

79、三石老师的体验课，《仙桃祝寿》，画于2022、3、13

80、青柠老师的体验课，《行翩若惊鸿》，那是两只黑天鹅，一公一母，在水中戏水玩耍的情景。

81、2022、3、15体验课，《迎春花》

82、2022、3、15周二体验课，《香风留美人》。

83、重画第2节正式课的兰花和兰草，感觉兰草有提按变化，比体验课好很多了。

84、这是几年前我去成都出差的时候，在原来工作的电力设计院旁边的青羊宫国宝市场，淘到的陈忠南的国画，梅兰竹菊四幅画，其实当时没学画，也不知道陈忠南是谁？昨天找出来对比了一下，网上也查阅了一下，陈忠南还是一个很了不起的画家，值得拥有。

85、陈忠南，江苏无锡人，1945年12月出生，中国美术家协会会员，国家一级美术师，号江南渔夫。

86、陈忠南作品曾获世界华人书画展铜奖，全国当代小品精品展银奖，江苏第二届山水画展铜奖，江苏庆祝建国55周年美术作品展优秀奖等，作品入选1998年全国书画大赛，首届北京国际双年展，全国当代花鸟画艺术大展，第十届全国美展等十余次全国展览，出版了陈忠南画集。

87、在12月份的时候参加了一个社区的素描培训班，老师是一个深大毕业的帅小伙，教的很好，一下就找到素描的感觉了，发现素描比国画还有灵性点。这是我第一幅素描作品。

88、利用两节课的时间画了一幅漓江山水，我陶醉了，原来素描的黑白也会有很多的意境，那远山，那云雾，那太阳，那霞光，还有从远处开过来的帆船，以及帆船上的人和动物和谐相处…

89、我画的多肉植物～第三幅素描作品。

90、第四幅素描作品～百合花，丁老师给我们每人发了一个相框，我把这副画挂在家里，很有韵味。

91、这是丁老师带我们外出写生的作品。

92、外出写生…

93、丁老师教大家素描课。

94、以上就是我学画半年来的总结，一共分享了80几幅国画作品，7幅素描作品。这是从120幅国画和素描作品中挑出的一些有代表性的画作，从中可以看出来，无论做什么事情，只要认真，都会有进步，只是进步大小、快慢不同而已。每个人都不是天才，我相信世上无难事，只有肯登攀，只要功夫深，铁棒磨成针，我会继续努力的。