没骨画的认识与践行

成泽国画

　　没骨画是传统中国画家族中一个独立的画种，不用墨线勾勒，直接用色彩或墨色绘成。

　　没骨画不同于工笔和写意，“没”字，即淹没含蓄之意，其精要在于运笔和设色有机地融合在一起，不用墨线廓形，粗放型不打底稿，不放底样拓描，作画时要求作者胸有成竹，一气呵成。

　　没骨画能工能写，可在工笔和写意间发挥其特有的、自然生动的特点和优势。画面斑驳的肌理，透叠的层次，过渡的色阶古朴典雅。

　　没骨画作为中国传统绘画艺术的重要一脉，在百花齐放、流派纷呈的今天已焕发出勃勃生机。没骨画起源于南北朝时期张僧繇的“凹凸花”，创始于五代时期的徐熙，集大成于清代早期的惲南田。

　　在文人水墨画兴盛的七百余年里，文人画家普遍“尚意”的写意性追求，似乎整体放弃了对色彩的研究和应用。可以说，文人水墨画灿烂的的绘画史，也是色彩相对黯淡甚至缺失的历史。

　　“八五”思潮后，主张融汇东西方绘画艺术语言，表现中国民族精神的现代没骨画派崛起。没骨画便成为工笔、写意之间的桥梁，意象思维与抽象思维的勾通媒介，其线色、墨色交融，工写结合，收放自如的方式表现具有东方意蕴和现代都市情感的艺术效果。

　　著名画家潘洁兹先生早在没骨画发起之初就看好其前景，多次撰文赞赏现代没骨画的学术价值。认为“现代没骨画的崛起是中国画自我完善，自我发展的体现，它决不是单纯的技法问题，它将给中国画的观念带来一系列的变革，线的地位动摇了，色与光闯入了禁区，使一片宣淡的水墨世界变得灿烂夺目，多姿多彩”。

　　不勾边缘线是没骨画的主要特征，虽不勾边缘线，但线色交融、墨色互渗，骨含其内。“混、撞、冲、渍”，“交错点染”是其基本技法……

　　张成泽，中国画家。就读于中央美术学院国画系，中国艺术研究院研究生院硕士研究生课程班。绘画作品多次参与中国美协主办的全国性大展，两次获奖，两次入选；二十余幅作品获山东省、济南军区美展一、二、三等奖。