1768艺术沙龙

建筑师.郭俊

主持人(郭俊，职业建筑师):

张红军张总这次在第四届南通市文学艺术创作大赛摄影比赛中获纪实类金奖、艺术类银奖，取得了不俗的成绩，先热烈祝贺张总！然后我想请问一下张总:你是个企业家，业余时间又钻研书法、绘画、古琴、摄影，这次也取得了不俗的成绩，那么就摄影而言，能不能谈谈你的创作思路？

张红军(企业家、艺术家):

我这两组作品，相对来说，比较唯美；我个人之前也倾向于这种风格。我可能更会关注对美好的传达，画面会更凝练与简捷；但对于要传达的对象，并不会刻意选择。当然现在，我可能会更愿意关注具有社会意义的场景与题材，或者说，会向更本真与朴素的方向去努力。

主持人:

嗯，红军作为摄影的新人，脱颖而出；那同样作为新人的赵敏赵总，你又是如何来理解摄影的？

赵敏(企业家、崇川区摄影家协会副主席、市手机摄影家协会副主席):

严格来讲，我也不算新人，因为很早之前就接触过摄影了，后来忙于公司，便搁下了。对于摄影，我更注重的，是心里的感受，我可能会不太追求比赛与成绩，而希望得到过程中的放松与快乐。

主持人:

嗯，赵敏追求的是快乐摄影；那么洪凡洪主席，你是体制内的，你是如何平衡好工作与创作的关系、又是如何在创作中平衡好各类题材与风格的？

洪凡(市手机摄影家协会副主席、市摄协理事):

在完成好本职工作的前提下，我更多地是利用起早与带晚以及工休的时间，当然，更重要的是见缝插针，不放过任何可以创作的时间；也正因为如此，我不会对题材进行限制，而是合适什么便拍什么，不去刻意。

主持人:

看来每个摄影人，都各有定见；那么，书法与摄影，同属造型艺术，作为书法家，时君教授又是如何看待二者之间的关联的？

周时君(南通大学艺术学院书法研究所所长、南通市书法家协会副主席兼秘书长):

刚才从红军的作品中，可以看出他恬静、友善的性格；艺术有时真的很难描述，也各有追求与风格，归根结底，都是内心的一种快乐。有时过于唯美，似乎缺乏一种力道；但就像书法，力道也不是唯一标准。所以，艺术是什么呢，有时似乎很清晰，有时又很迷惘，这就是它的魅力。但无论怎样，开心就好。

主持人:嗯。有个说法，建筑是最大的艺术，那作为专业建筑师，范院长你又是如何看待建筑设计与纯艺术创作之间的关系的？

范红光(南通市勘察设计院副院长、国家一级注册建筑师、省市行业专家库成员、南通市建筑创作学术委员会主任委员):

国家对建筑设计的基本方针是“适用、经济、在可能条件下注意美观”，所以建筑师无法将建筑作品纯粹艺术化，或者说建筑师的创作，便是戴着镣铐跳舞。今天参会，重又勾起了大学时代植于内心的艺术情怀，我想这或许便是所有经典建筑作品最终的归宿吧。

主持人:

嗯艺术无边界，那么作为主流媒体的知名记者、编辑，吴莹老师，你对于那些可能会去投稿的摄影家或艺术家会有什么建议、或者说你对作品的理解是什么？

吴莹(江海晚报、三角洲杂志记者、编辑、艺评家，毕业于上海戏剧学院):

基于我的版面要求，我可能会更需要偏重唯美与干净的作品，但这些作品要有情节；之前我知道红军的作品是唯美的，今天看了他的获奖作品，原来也有故事，这很好，有血有肉。

主持人:

嗯吴老师需要的是美丽的故事，那么作为著名导演，刘导你执导了那么多大型的晚会与影视，你又是如何看待摄影的？

刘骋(南通电视台导演):

从舞台的角度来看，我比较强调旋律；舞台或者影视呈现，其实是每个静态的有机联结，在各种技、艺的调度与配合下，最终被定格在观者脑中的，依然会是一个具有层次与空间感的静态瞬间；当然这个瞬间，是能感知时空震撼的。

主持人:

好的最后请李亦农主席来作个总结，并请亦农主席播放一些你个人的作品，与大家分享。

李亦农(南通市摄影家协会副主席兼秘书长):

红军的两组照片之所以能脱颖而出，除了本身的构图、用光、色彩、影调控制等等都很精彩以外，最重要的还在于创新与题材的独特。所以摄影人所思考的，不能只停留在技法层面，而要更关注照片背后的故事；同时也要发掘不同形式与深度的题材。

主持人:

好的，今天的沙龙，邀请了不同门类的优秀人才；访谈、杂谈，是1768的形式，我觉得今天各抒己见，收获不小。感谢大家，下次再聊。