韩少婴先生作品品读之四/邹大耳

邾耷~诗书画

<p class="ql-block">韩少婴先生作品</p><p class="ql-block">品读之四</p><p class="ql-block">~邹大耳</p><p class="ql-block">品茗的过程,非因口喝,是解心喝,中国书画也一样。呵呵!</p><p class="ql-block">"食罢一觉睡,起来两碗茶"。磁炉上,烧上一壶开水,水底漾起极小的气泡时,取出一撮茶放进去。茶叶,在水中沉沉浮浮,慢慢地,听到了茶在壶中翻腾的声音:耐心等上几分钟,便会听到茶声隐隐,茶香从壶中传出来。凝神细听,仿佛能听到雨水从树枝滴落的声音,听到山坡上徐来的清风,听到林间的鸟鸣,画亦如此。。。。徐文长有一则非常著名的论书语,"高书不入俗眼,入俗眼者必非高书。然此言亦可与知者道,难于俗人言也",画亦如是。。。。</p> <p class="ql-block">▲《陈与义诗意图》</p><p class="ql-block">款识:客子光阴诗卷里,杏花消息雨声中。己未春写宋陈去非诗意,少婴。</p><p class="ql-block">尺寸:79cm×27cm</p><p class="ql-block">图注:题句出自宋·陈与义《怀天经智老因访之》:今年二月冻初融,睡起苕溪绿向东。客子光阴诗卷里,杏花消息雨声中。西庵禅伯还多病,北栅儒先只固穷。忽忆轻舟寻二子,纶巾鹤氅试春风。</p><p class="ql-block">见本书之《雨滋烟润 诗画相生文人画家韩少婴先生画作浅析》。~沙丹</p> <p class="ql-block">客子光阴诗卷里,杏花消息雨声中。</p><p class="ql-block">品读/邹大耳</p><p class="ql-block">此诗句出自陈去非《怀天经智老因访之》,作于绍兴六年二月,诗是为访,<span style="font-size:18px;">交情甚笃的</span>挚友而吟之。另有'与智老天经夜坐'诗云:“残年不复徙他邦,长与两禅同夜钮。坐到更深都寂寂,雪花无数落天窗。”这已不是一般的情谊,而是心灵的相通和意念的契合。</p><p class="ql-block">因冰融春至起兴,暗寓怀人之意。虽特写“今年”二字,暗喻诗人有趁春访友的迫切心理。“苕溪绿向东”五字,凝炼地写出春水奔流,绿满苕溪之景,而这种随着春意流动之情,读者自然随之动容。</p><p class="ql-block">颔联是宋诗中的名联,据说宋高宗赵构对此联极为欣赏。《诗人玉屑》,也将它列为“宋朝警句”。春满水绿,诗人自然也触景生情,感慨身世。“客子光阴”,三分苦涩;“诗卷里”,三分无聊,“杏花消息”,三分急迫;“雨声中”,三分无奈。这两句味淡意浓的诗句,就是这样充满不可名状的复杂内涵。观韩老此画写于阴历己未春(1979年)。此前沙先生虽言浅折,实已言简意赅。一叶扁舟、一面酒旗、一株杏树等等。诗意尽显,<span style="font-size:18px;">己是一揽无遗,令人惊叹也。</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">我本已无需多言。然而,恰好我藏有恩师赠同一款画,写于戊辰秋(1988年),为韩老仙去前一年。两画时距九年,又是韩老暮年之笔,细细品读,感慨颇深,我又有“画“不得不说。</p> <p class="ql-block">若从两幅画比较,不难看出,后幅所用"笔墨"更加老辣而浑润,施"水"堪称极致。情性强烈,简练率意。气象宏畅,写意十足。不得不使人拍案叫绝。</p> <p class="ql-block">再观画物,前画有一叶小舟、一面酒旗。有人疑为后画款题忆写,似乎忽略了?我也久未得其解,搁笔数日。</p><p class="ql-block">今又读原诗,此处的“多病”和“固穷”,绝对不是对洪、叶二人的单纯状摹,而是紧扣”客子光阴”的无聊和落寞、“杏花消息”的企盼和失望,表现出相互间的失落与无奈、同病互相伶的情形,同时,也已表现出他们有共同的志向和情趣。正如沙先生文中所言:“以画境补足诗境所未到处,是'文人画'常见的表现方式"。。。。反之,以诗境补足画境同理。诗中有画,画里有诗。诗中己有,画中则可取舍,并非看图说话,注解式描绘,留有"补白"。当然,若不解诗意或误读,那么,读画就会产生偏颇。</p> <p class="ql-block">再品“忽忆”两句,情调一变,不再拘写困顿之状,而是“想象"自己踏一叶小舟的无限快意;“想象"自己纶巾鹤氅的洋洋自意;“想象"朋友间畅叙幽情的暖怀春意。尾联笔势飞动,诗趣盎然,与首句的相应,全诗精彩绝伦。</p><p class="ql-block">然而,也许正是这“忽忆"二字,使我茅塞顿开。</p> <p class="ql-block">再思,此诗名为“访之”,尾又“忽忆",而全诗并未实写访友。从冰融春醒写到感慨光阴,从已身寂寥写到友人穷病,从怀人恩故写到忆舟访友,均着虚笔而不写实行,虽然,实访之意已深、之味已浓,但终究是否成行?诗的结句留有无尽的意味,让读者去充分想象那以后的一组组动人场景。而“诗卷"又从何来?非旗幌不行?非诗酒不可?"有声的画,无声的诗",其实,古人早已总结。此画,即景分明就是诗卷,而身临其中,不恰是诗言?正是如此,诗与画是否均采用了,这欲擒故纵之法?真是令人再度拍案叫绝。</p><p class="ql-block">此文到此,应搁笔,然容我再叻叻几句吧。我每星期必携作业去恩师家,而此画创作那年月,韩老早己不再出行。<span style="font-size:18px;">恰逢近半月未见我去,恩师差</span>信一封让我取画,甚是惊喜感激。此画赠我,是否另有诗中、画外之意?那时我尚年轻未能领悟。而今思来,也许。。。。</p><p class="ql-block">雨麓山房漫笔阁 邹大耳</p><p class="ql-block">壬寅二月九日随笔</p> <p class="ql-block">几千年来,中国的哲理、文思,建构了中国博大精深的文化艺术体系,形成了别具特色的中国书画及其通神明、化万物的写意精神,创造了中国书画的辉煌,这是中华民族的骄傲。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">倾听茶的声音,也是倾听心灵的声音。听茶,是一种独处,远离喧嚣,远离世俗,远离尘埃;听茶,是一种享受,体味清静,体味快乐,体味人生;听茶是一种心态,放松心情,净化灵魂,放下情怨;听茶是一种境界、一种参悟、一种无与伦比的幸福和快乐,画亦如此。。。。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">从喝茶到听茶,眼耳鼻舌身意,开始通透了起来,像是修炼一项神功,体内的脉络交织,渐渐有序。及到功力练成,想是真正找到自己的时刻。而茶,是闭关的密室,它自有坚固的墙,阻挡喧扰,给予专注的力量。听见自己的人,可以被全世界听见,画亦如此。。。。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">我们看到的自然存在的一切,外在形象的真实。开始学画,模仿自然之物外象,以为这就是真,真吗?但外部世界再真,色相再真。能真过本体吗?即非本体也还是假,这种追求还有沒有意义?中国画追求的艺术之真不应该非是此真实,而是生命之真,乃生命体存在的价值和意义,他是通过艺术独特的追求,诗一般的境界来实现。这里的显现是生命真实具有的价值世界。每个人的思考不同,笔墨功夫不同,所显物象风格不同。但此风格也并不一定是境界,也并不一定有生命真实,也并不一定具艺术价值。这里只谈到对“真性"的思考,真是中国画艺术的根本,是境界的必备元素,而非等同于其他。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">。。。。謝謝!</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">山麓群楼落满霞</p><p class="ql-block">青池润墨漫涂鸦</p><p class="ql-block">偶逢妙境解君意</p><p class="ql-block">掷笔狂呼上好茶</p><p class="ql-block">自作诗画</p>