赋、比、兴的三种表现手法

清泉

赋、比、兴的三种表现手法

一、赋：

"赋"是与比兴并称的古代诗歌的基本手法.赋陈，一作铺陈。铺排，是铺陈、排比的简称。在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的。 铺排是将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群。 它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪。 在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用。汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰。

（一）景观物象的铺排 即通过多侧面地描绘景观物象，以渲染环境、气氛、情调。如：汉代乐府诗《江南》（一题作《江甫弄》）："江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。" 这可能是一首武帝时所采的《吴楚南歌诗》，是江南水乡渔家儿女与劳动相结合的情歌。诗中以"莲"谐"怜"（怜爱，爱恋），又以"鱼"谐"女"（女郎、渔家姑娘）。后面四个铺排句，仅仅换动了"东西南北"四个方位词，却富有情韵地反映了男女青年在采莲劳动中互相嬉戏追逐的情态。

（二）事态现象的铺排。 在叙事诗中常以排比的句式铺陈其事。

如：北朝民歌《木兰诗》中就有好几处着意铺排渲染．这位古代巾帼英雄代父从军的典型事迹。诗中铺写她在出征前"东市买骏马，西市买鞍路，南市买辔头，北市买长鞭"；出征中"朝辞爷娘去，喜宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸡溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山（一作'黑水'）头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣瞅瞅"；归来时"爷娘闻女来，出郭相扶将。阿姊闻妹来。当户理红妆。小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。开我东阀门，坐我西阁床。脱我战时袍。着我旧时装。当窗理云鬓，对镜贴花黄. "通过这些铺排抒叙，有力地突现了花木兰保家卫国、居功不傲的劳动妇女的质朴本色。读之，使人感到畅酣达意、痛快淋漓。

（三）人物形象、性格行为的铺排。

叙事诗中还有对人物的服饰装扮、年龄、言谈举止、个性气质的铺排抒叙，有助于多角度地塑造完整的人物形象。 1、铺写人物的服饰装扮。借此以显示人物的身分和外表。如：汉代《陌上桑》中描写秦罗敷的装束："头上倭堕髻，耳中明月珠。湘绮为下裙，紫绮为上襦。"意在突现罗敷的端庄和美貌。 2．铺写人物的年龄教养。借此以显示人物的成长过程。如《焦仲卿妻》中的刘兰芝："十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书。"以突现兰芝的知书达理、聪明能干。 3．铺写人物的性格、行为。以此突出人物的鲜明个性特征，这在塑造人物形象中是至关重要的。 如：关汉卿作自我画像的[ 南吕] 《一枝花·不伏老》（节录）："「黄钟尾」我是一个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆。恁子弟每、谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头（圈套）。我玩的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，扳的是章台柳。我也会吟诗，会篆榴（写古体字）；会弹丝（弦乐），会品竹（管乐）；我也会唱鸣鹤（《鸣鹤天》等曲调）、舞垂手（舞蹈名）；会打围（围猎）、会激鞠（踢球）；会围棋治双陆（类似下棋的博戏）。你便是落了我牙、歪了我口、痴了我腿、折了我手，天赐与我这儿般歹症候，尚兀自不肯休。则除是阎王亲自唤，神鬼自来勾，三魂归地府，七魄丧冥幽（阴间）。天啊，那其间才不向烟花路儿上走。"这段曲子以铺排的手法突显作者玩世不恭、放浪形骸的反常举止，寄寓着坚强不屈的反抗精神和执着于文艺事业的决心。 由此可见，铺排与含蓄恰好是完全不同风格的两种艺术手法。铺排的主要美学特征乃是淋漓尽致，畅酣达意。

二、比：

比是我国三种传统的手法之一，比就是喻，是其中最基本的手法，用得最为普遍。 一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象。 如李白的《宣州谢肌楼钱别校书叔云》："抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。"以抽刀断水喻举杯销愁，真是贴切精当，妙语惊人。 又如蒋捷的《梅花引·荆溪阻雪》："都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。"状愁情之冷清孤独犹如夜雪家海．耐人品味。 如苏轼的《水调歌头》："人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。"将人生在世悲欢离合的事理同自然界的自然现象及其规律相比，发人深省，给人启迪，使人旷达。 例如汉代无名氏的《古绝句四首》其三："菟丝从长风，根茎无断绝。无情尚不离，有情安可脱？"（其意调：菟丝本是无情的草木，其根茎尚能相依不离；而人是有情的，怎能轻别离呢？！）诗中先对无情的菟丝（一种蔓生的植物）作肯定，从而对本应有情的人却轻别离作否定。尽管人非草木，而今人却还不如草木！激愤之情以反喻出之，更见入木三分。 例如：李煜的"剪不断，理还乱，是离愁"（〈乌夜啼〉）即以两种状态与动作，博喻愁绪纷乱、难以排遣。 再如：贺铸的"试问闲愁都几许？一川烟草、满城风絮．梅子黄时雨"（《青玉案》），以博喻来描写"闲愁"漫无边际、纷乱杂沓、绵绵不绝。 徐再思的"才会相思，便害相思。身似浮云，心如飞絮，气若游丝"（蟾宫曲·春情》），后三句博喻少女病态又似见其人，如摄其魂，惟妙惟肖。 博喻：有时用来摹状某种事物各个方面的情状，有时则专门用来摹状某种事物的某个方面的特征。恰当选用某种生动具体的事象来比况某种生活的哲理，会给人留下鲜明而深刻的印象。 例如：曹操的名句："老骥伏枥（马棚），志在千里；烈士（积极于建功立业的志士）暮年，壮心不已"（《龟虽寿》），就是将老马闲置马棚与志士处于暮年这两件事情先后讲出，让人们自己去体会其间在道理上的相似之处。 又如汉代无名氏的《古歌》："高田种小麦，终久不成稳。男儿在他乡，焉得不憔悴！"将小麦不宜种在高田，用以比况太不宜久居他乡，让读者体会两者在道理上的相似之处。

三、兴：

兴，先言他物以引起所咏之词。从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式。 1．兴中含比 兴中含比，即在"先言他物以引起所咏之词"的起兴句中也兼含有"以彼物比此物"的比喻在内。 兴中含比，多用在诗篇的开头。用来起兴的物象本来与主题没有直接的关联，只是起触媒作用，也含有一定的渲染铺垫之意。 但若与比一旦相结合，兴中含比，那就和本题直接挂上钩了。兴中含比，要比单纯地起兴或单纯地用比，则诗中意味倍增。兴中含比，以兴为主，比则从之。 兴中含比，常见于表示情爱、亲情、离别之类的诗作中，多从外界景观物象中触发联想。从兴中含比所取的兴象类型来看，有以动植物作比兴者，也有以非生物或自然现象作比兴者。 从《诗经》以来的古代诗歌中，兴中含比，取兴象于植物的颇多。 例如：杜甫的《新婚别》的开篇就是这样的："菟丝（一种蔓生的草本植物）附蓬麻，引蔓故不长。嫁女与征夫，不如养路旁。"一开头就是"先言他物以引起所咏之词"的起兴，起兴句中又隐含着"嫁女与征夫"的不可靠、不长久的比喻。这就是兴中含比。 又如《诗经·周南·桃夭》云："桃之夭夭（鲜嫩貌），灼灼其华（花）。之子（犹言'这人儿'）于归（出嫁），其宜（使……和顺）室家（家庭）！桃之夭夭，有贲（果实大而多貌）其实（果实）。之子于归，宜其家室！桃之夭夭，其叶蓁蓁（茂盛貌）。之子于归，宜其家人！" 这是一支庆贺新婚的歌，可能是新娘的女伴送她出门时唱的、歌词的大意是：鲜嫩的桃树呀，花儿开得火样红。这个姑娘过门去，定能使家庭红火火！鲜嫩的桃树呀，果实累累结满枝。这个姑娘过门去，定能使家庭很幸福！鲜嫩的桃树呀，叶子长得密稠稠。这个姑娘过门去，定能使家庭更兴旺。 歌词三段开头都以"桃之夭夭"起兴，又从桃的花、果、叶层层着色渲染，兴中兼含比喻，对新娘嫁过去表示了许多良好的祝愿。这也是以植物起兴兼作比。 乐府《古艳歌》："茕茕（孤独无依貌）白兔，东走西顾。衣不如新，人不如故。"这首诗的前两句即以动物起兴，兴中兼含比喻。写弃妇被迫出走，犹如孤苦的白兔，往东去却又往西顾，虽走而仍恋故人。后两句是规劝故人应当念旧。 北朝《陇头歌辞》: 其一为："陇头（陇山之巅）流水，流离（淋漓）山下。念哥一身，飘然旷野。" 其二为："陇头流水，鸣声呜咽。遥望秦川（关中），心肝断绝。"这两首诗歌，前两句都以陇头流水起兴，兼及以流水的状态和声响作比，状漂泊未归和乡愁悲凄之情态。此处虽作为触景生情、情景交融解也未尝不可，但毕竟是由此及彼产生的联想的兴笔，又由于兴中兼比，便将前半与后半紧密联系起来而成为一个完整的整体了。 2．兴起兴结 诗词中凡用"触物以起情"、"感物而动"的兴笔开篇或收束，谓之"兴起兴结"。它具有触发联想、渲染气氛、调动情绪的功能 古代诗词中，兴起，用得较为普遍；兴结，相对地说来用得较少；而兴起兴结，有时合用于一首诗中，则更为少见。 如杜甫的史诗《新婚别》中云："菟丝附蓬麻，引蔓故不长。嫁女与征夫，不如弃路旁。结发为妻子，席不暖君床。 …………仰视百鸟飞，大小必双翔。人事多错迕（交织着不如意），与君水相望！"

这是一首代言体的叙事诗，诗中塑造了一位深明大义的新娘子的形象。 开篇以植物兴起，结尾则以动物兴结：柳视百鸟飞，大小必双翔。"由比翼鸟联想到别离人，这是又一种形式的兴笔。 全诗由开头的"兴起"到结尾的"兴结"，前呼后应，结构严谨，这是兴起兴结同用于一篇之中的极好例子。

一、赋、比、兴的区别

赋：是直接陈述事物的表现手法。即平时所说的直写其事，某一物象在作者看来已经具备了能够表达他的情感的特质，便直接加以运用，使这一个意象直射出感情来。这类意象在我国的诗歌创作中是十分常见的。

例如：辛弃疾的词《西江月》“明月别枝惊鹊，清风半月鸣蝉，稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”可以说全词都是铺陈意象，以一连串的意象直接勾画出一幅恬静的乡村夜景图，描写景物不着一情字，但又处处可见那浸润其中的作者之情。

比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。即我们常说的打比喻，通过不同的方式将作者的感情比做它物，或明喻，，或象征，把自己的情思直接喻为人或物，使之具有人或物的特征。

例如：李白的“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，就是将青丝、雪这样的意象直接拿来比喻头发，从而使读者的联想一下子清晰起来，明朗起来，生动起来，给读者以无比鲜明的感受。

兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。兴必须依附于某一事物，要有一个能引起兴的具象，然后使这个具象渗透进作者的感情，从而营造一种意境。

例如：臧克家的诗《老马》。诗人用塑造了一个老马的形象，它让大车“装个够”“横竖不说一句话”“背上的压力往肉里扣”，它只是把头“沉重的垂下”，在这里，老马已经是一种象征，是一种直接的兴起对象，作者以这个形象来寄托不屈的民族个性和作者的赞美之情。所以，兴这种创作手法是既省笔墨又含义深刻。

二、赋、比、兴的联系

我们之所以常常“比兴”并提，是因为“比”“兴”实际上很难区分。“比兴”都是通过外物、景象而抒发、寄托、表现、传达情感、观念（“情”、“志”），这样才能使主观情感与想象、理解结合在一起，而得到客观化、对象化，构成既有理知不自觉地干预而又又饱含情感的艺术形象，使外物景象不再是自在的事物自身，而染上了一层情感色彩；情感也不再是个人主观的情绪自身，而成为融合了一定理解想象后的客观形象。

至于“赋”，其影响主要在散文方面，以至于形成了一种新的文体，故此不赘述。

三、实例运用

诗经中经典之作《蒹葭》是运用“比兴”的典范。诗一开篇，“蒹葭苍苍，白露为霜”，给读者展现了这样一幅凄清的秋容：烟波浩渺，芦荻遍地，芦叶苍青，白霜点点，创造了一种寥廓、苍凉，执着的境界，和抒情主人公的苦苦追求、惆怅、迷惘的情感完全融为一体。《蒹葭》全诗寥寥几笔 ,勾勒出一幅苍茫的图画 ,景物单纯 ,表达的情感却很丰富 ,使读者意会到幽深绵长、回味无穷之意境 。《蒹葭》诗中的“蒹葭““白露”等具体形象和诗中表现的感情浑然难分，成为了后世文学作品经常沿用的悲秋怀人的典型物象。

什么是“兴”？“兴”有什么作用？

赋，比，兴是传统诗歌的主要手法。赋，比，比较容易明白，“兴”就十分难懂。本人试做理解，还需请方家指正。虽然本人观点偏颇，与传统说法悖逆，只是本人理解，却是独辟蹊径。

汉代郑众的解释说：“比者比方于物也，兴者托事于物也”。“兴”就是依托事物表达自己需要表达的思想感情。

后来刘勰解释说：“比者附也，兴者起也，附理者切类以指事，起情者依微以拟议。起情，故兴体以立；附理，故比体以生。”。“兴”就是起兴，就是先言他物，指事附理，起情托义，兴起自己所要表达的思想感情。

朱熹解释说:“先言他物，以引起所咏之词也”。就是说，先言他物，寄托自己要表达的思想感情。

其实，所谓“兴”，所谓“先言他物，以引起所咏之辞”，就是在一首诗或一章诗的开头，先言一段能够表达自己后面想要表达的思想的事物，然后，接下来再“顺势而下”地叙事或抒情。

例如:《中孚》“鸣鹤在阴，其子和之。我有好爵，吾与尔靡之。”意思是:“树荫下面，鹤的父母鸣叫，它的孩子就鸣叫回应多么亲爱，多么亲热啊！。我的好朋友啊！或者我的女朋友啊！我们要像鹤的父母子女一样亲密无间啊！”

通过鹤鸣起兴，衬托出朋友之间，女友之间应当做到的亲密无间的状态。这里的“兴”，通过老鹤与小鹤的亲密无间，去说明朋友应当亲密无间的状态，十分明了。可见，“兴”能言难言之言，能言微义，使难言之隐意，瞬间通晓。

例如:《蒹葭》的第一章的“兴”。

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。

溯洄从之，道阻且长，溯游从之，宛在水中央。

这首诗咏的是爱情的可望而不可及，很难表达，情感十分苍凉。诗人一开始就不直言其情，而是通过“兴”先描绘出一片蒹葭（芦苇）苍苍的景象，然后引出他心中实实在在的悲凉之情，所以说“蒹葭”二句是“兴”，做到景与情的“妙合无痕”。达意的无穷无尽。

例如:《诗经》的一首诗，先说麻雀追着人家，打洞生存，令人讨厌，再说坏人像麻雀一样害人。

例如《硕鼠》先说老鼠不劳而获，令人讨厌，毫无办法，再说统治者不劳而获。引起联想说明事理。

例如:《关雎》

关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

译文

关关和鸣的雎鸠，栖息在河中的小洲。贤良美好的女子，君子要像雎鸠一样好好地追求。

开黄花的美好的荇菜，像女人一样左躲右闪，男子左思右想之后才能摘取。贤良美好的女子，日日夜夜之后才能追求她。

追求却没法得到，可以日日夜夜思念她。绵绵不断的思念，叫人翻来覆去想念也不能鲁莽。

开黄花的美好的的荇菜，左思右想之后才能去采它。贤良美好的女子，先要弹琴鼓瑟才能得到她的亲近。

开黄花的美好的荇菜，左思右想才能去拔它。贤良美好的女子，要敲起钟鼓来取悦她。

请看《关雎》对“兴”的运用。

第一章雎鸠和鸣于河之洲上，就是“兴”。用雎鸠感情专一，恩爱，鸣声互相感应。教导人们向关雎的爱情学习。用关雎“兴”出男子追求淑女也要恩爱，专一，配偶不乱。“窈窕淑女，君子好逑”就是说恋爱，婚姻要像关雎一样，表达一种理想的婚姻状态。

第二章，以荇菜起兴，“参差荇菜”承“关关雎鸠”而来，也是以洲上生长的开满黄花的可爱的荇菜之花，采摘时它左躲右闪，像女人一样不好追求，需要谨慎采摘，即景生情，通过如何爱花，如何采花，表达如何爱女子，怎样爱女子。表达了如何追求的过程，即从深切的思慕到实现婚姻的过程。

第三章抒发求之而不得的忧思。这是一篇的关键，最能体现全诗谨慎追求的精神。

第四章。通过如何赏花，如何爱花，采花起兴。用琴瑟友之表达恋爱，婚姻的最佳状态。

第五章。依旧通过对美好的荇菜，爱花，采花起兴，表达了钟鼓乐之的美好的恋爱，婚姻状态。表达了，对待女人就要像对待花儿一样啊！

《关雎》是《风》之始也，也是《诗经》第一篇。孔子把它冠于三百零五篇之首，说明对它地位很高。

其一，《关雎》对“兴”的运用之妙。

其二，通过《关雎》雎鸠的专一，恩爱教化众生，如何恋爱，如何对待婚姻，有极其重要的教化作用。

其三，关关雎鸠，在河之洲。八个字，引出来了，雎鸠，恩爱，专一的千言万语的故事，可见“兴”容量无限。不可小觑。

这诗的主要表现手法是兴寄，《毛传》云：“兴也。”什么是“兴”？孔颖达的解释最得要领，他在《毛诗正义》中说：“‘兴’者，起也。取譬引类，起发己心，《诗》文诸举草木鸟兽以见意者，皆‘兴’辞也。”

所谓“兴”，即先从别的景物引起所咏之物，以为寄托自己的思想感情和境界。这种委婉含蓄的表现手法，使难言之隐意，即刻显现。此诗以雎鸠之专一，恩爱，兴男女之事；以荇菜流动无方，兴淑女之难求，对待女人要像对待花儿一样之意；又以荇菜既得而“采之”、“芼之”，兴淑女既得而“友之”、“乐之”等。这种手法的优点在于寄托深远，能产生文已尽而意有余的效果。

据说《诗经》中使用了“兴’的有112首，共有兴象389个。“三百八十九个兴象，取材于自然界的有三百四十九个，取材于人事的只有四十个，反映出“兴”的应用情况。就是那四十个人事类的兴象，说的也是人作用于自然界，如钓鱼啦采薪啦，而不是纯人事。”

由此可见《诗经》中的“兴”，极其重要，“兴”能状万物之态，言难言之义。这就是为什么古典诗歌，极其重视赋，比，兴，尤其重视“兴”。

“比”是以一个事物比喻另一个事物，是“小比喻”。“兴”是用一件事之意，寄托另一件事之意，是一种“大比喻”，比是事物之间的外表的比，兴是事物之间事理的比拟。

“兴”发展到格律诗词，就变成了“用典”。

例如:“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。“王谢”这个典故就是“兴”的性质，通过“王谢”的千言万语的故事，“兴”出了沧海桑田的感叹！

例如:“不可沽名学霸王”通过霸王的典故，“兴”出了，楚汉相争的千言万语的故事，通过“用典”这无限的容量，“兴”出了，“天若有情天亦老，人间正道是沧桑。”

例如:廉颇老矣，尚能饭否？是“用典”也是“兴”通过一个大容量的故事，言难言之事，使之清楚明了。

比拟的分类

（1）拟人

拟人又分为两种：以物拟人和以人拟人。

以物似人就是把物当成人来写，或者用表现人的特性的词语描述事物。或者直接把物变成人。

例如，王之涣《凉州词》中的“羌笛何须怨杨柳春风不度玉门关。”这句诗引入羌笛之声“怨”字托“笛”寄情，委婉含蓄，耐人寻味，明写边远苦寒，暗含着无限思乡离情。

龚自珍《已亥杂诗》“落红不是无情物，化作春泥更护花”则是借喻自己为培育新人甘做牺牲，等等。

词中的拟人手法也不少，如辛弃疾《鹧鸪天》“城中桃李愁风，雨春在溪头芥菜花。”用城中桃李比喻畏惧金兵的朝廷权贵，用溪头芥菜花比喻民间主战力量；贺铸的词《半死桐》“梧桐半死清霜后白头鸳鸯失伴飞”用梧桐半死，鸳鸯失伴比喻自己妻子的亡故，只剩下孤单的自己，等等。

还有一种是以人拟人。

如杜甫《和裴迪登蜀州东亭送客逢早梅相忆见寄》“东阁官梅动诗兴，还如何逊在扬州”，以六朝何逊爱梅比喻自己对梅花的喜爱。李白《答王十二寒夜独酌有怀》，其中用“韩信”、“衡”、“李北海”、“裴尚书”这些历史人物来比喻王十二，而或是激励其保持操守，或是要他将功名看淡些。

（2）拟物

拟物也分为两种：以人拟物和以物拟物。以人拟物就是把“人”当成“物”来写，使人具有物的动作或情态，或者把甲物当成乙物为了表达需要，将人的本质特点转移与其他事物，让他们具有人的某些特点来写，表达某种强烈的爱憎感情。，可以将事物描写得具体、生动、形象，使人感到亲切，容易受到感染。

例如:“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”（杜甫《春望》），将人的那种悲痛比拟成花和鸟，也是拟物修辞手法手法的经典运用。

“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”（李清照《武陵春》），词人把无形无量的悲苦，化成有质有量的东西。并且用船来载，运用了拟物的修辞手法，把人物的内心世界写得淋漓尽致。

拟物的第二种就是以物拟物。

如“天阶夜色凉如水，我看牵牛织女星”（杜牧《秋夕》），以水比喻夜晚的寒意。“阳春二三月，草与水同色。”（无名氏《孟珠》），以青碧的水比喻春草，“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”（白居易《忆江南》），以火比喻春天的红花，以蓝色染料比喻春天的江水。“余霞散成绮，澄江静如练。”（谢脁（tiao）《晚登三山还望京邑》），用彩绢“绮”形容晚霞，用素绢“练”形容江水。

3.比拟的运用

比拟确实可以增强语言的表现力，但用得不当，还不如不用。因此，运用比拟应注意以下几点：

第一，本体事物和拟作事物之间必须有一定的联系，具有可拟性，符合事物的特点，能唤起人们的想象。例如“岭树重障千里目，江流曲拟九回肠。”（柳宗元的《柳州城楼寄漳汀封连四刺史》），江流的蜿转和九回肠不是很相像吗？如果将这百转千回的江流比拟成白杨树，自然就不符合事物的特点了。

第二，要注意感情色彩。比拟的目的之一是为了更好地抒发思想感情，因此比拟的感情色彩必须鲜明。运用比拟，必须是自己真情实感流露，感情必须符合所描写的环境气氛，例如辛弃疾《鹧鸪天》：“城中桃李愁风雨，春在溪头芥菜花。”用城中桃李比喻畏惧金兵的朝廷权贵，用溪头芥菜花比喻民间主战力量。那些权贵面对金兵到来一个个愁眉苦脸，而民间主战力量却一派生机勃勃，很好地表达了作者主战的坚定意念。

 比拟和直言

一、比拟

比拟就是借助丰富的想象，把物当成人来写。也就是说把一个事物当成另外一个事物来描述、说明。比拟是根据本事物和拟作事物之间的可拟性，借助联想和想象而形成的辞格。因此，联想是通向比拟的桥梁，想象是比拟的翅膀。比拟具有很强的感情色彩，是作者用自己自然流露的强烈感情去感染读者的一种辞格。

王希杰的《修辞学通论》中说：“比拟向来是一个独立的辞格，但是，如果从本质上看，比拟其实就是比喻的一种。比拟分为拟人和拟物两种：把人当成物，把物当成人。为什么可以把两个不同的事物混淆起来，把甲当成乙呢？因为这两种事物之间有某种相似之处，这种相似之处或者是客观存在的，或者是说写者主观心理上的一种情绪。”

可见，从本质上讲，比拟确实可以看成是比喻的一种。但比喻还是不同于比拟，主要是比喻可以直接把拟体当成本体来写，本体和拟体的关系是重合相融关系，比喻是混同的。比拟重在“拟”而本体必然出现。

1.比拟的作用

比拟能启发读者想象，令文章更生动。运用这种修辞手法能收到特有的修辞效果或增添特有的情味，或把事物写的神形毕现，栩栩如生，抒发作者爱憎分明的感情。

（1）色彩鲜明

比拟可以让暗淡无色的表述变得色彩鲜明，让平淡无奇的语言变得生机勃勃。例如，汉乐府《白头吟》：“皑如山上雪，皎如云间月。”卓文君用山顶白雪和云间之月亮来比喻自己的高洁和坚贞，这比直言说自己如何坚贞，更让人能体会作者当时那种悲痛的心情。

（2）描绘形象

比拟可以让静的变成动的，让抽象的变成具体形象，活灵活现的。从而让诗词变得富有艺术魅力。例如，贺知章的《咏柳》诗：“碧玉妆成一树高万条，垂下绿丝绦，不知细叶谁裁出，二月，春风似剪刀。”这首诗采用拟人的手法将杨柳比拟成美人“碧玉”出现，栩栩如生地刻画出杨柳的苗条身段，婀娜的腰身。这首诗还将二月春风比作剪刀，赞美她裁出了春天，形象生动地描绘出了春风带来的盎然生机。前者使用的是拟人的修辞手法，后者则使用的是比喻的修辞手法。

（3）表意丰富

通过比拟还可以表现人们的想象力、思想倾向和感情色彩，并创造某种意境，给人以强烈的感染力。例如，林逋《山园小梅》“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。”白鹤爱梅之甚，他还未来得及飞下，就迫不及待的先偷看梅花几眼，“先偷眼”将白鹤那种喜爱之情表露无遗；“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至销魂，把粉蝶对梅的喜爱之情夸张到极点。